◇李 鑫 魏 暄
如今,時尚潮流已經(jīng)演化為國際流行潮流,其從過去幾百年一次大變遷、數(shù)十年一次小變遷的地區(qū)性傳播,發(fā)展為幾年一次大變遷、幾季一次小變遷的國際性傳播。時尚具備較強的包容性和影響力,幾乎沒有人可以不受影響。服裝隨著時代的變遷和發(fā)展而不斷變化,不僅反映了當時的社會面貌、人文生活和自然環(huán)境,還展示了那個時代人們的審美偏好和經(jīng)濟狀況。盡管時尚風格瞬息萬變,但其始終離不開歷史文化的支撐。在人類文明的漫長歷史中,巴洛克藝術(shù)和巴洛克時期的服裝占據(jù)著重要的地位。巴洛克藝術(shù)的美學(xué)規(guī)律給現(xiàn)代服裝設(shè)計師和其他創(chuàng)意從業(yè)者帶來了重要的啟示。
巴洛克(Baroque)一詞源自葡萄牙語Barroco,最初指的是一種有瑕疵的珍珠,后來也用來形容一種違反自然規(guī)律和傳統(tǒng)藝術(shù)標準的藝術(shù)表現(xiàn)方式。直到1888 年,海因里?!の譅柗蛄侄x了巴洛克藝術(shù),確立其為一種藝術(shù)風格。巴洛克時期也是西方服裝史和藝術(shù)史上的一個重要時代。
人們通常將巴洛克與華麗一詞相聯(lián)系。巴洛克藝術(shù)風格多變,常以金色為主色調(diào),強調(diào)華麗感、空間感和律動感。許多巴洛克時期的藝術(shù)作品具有鮮明的宗教特色,建筑裝飾常為螺旋式裝飾,并運用花卉、鳥獸甚至人物肖像作為裝飾元素。巴洛克時期的建筑內(nèi)部常有巨大的穹頂,穹頂上繪制有宗教主題的作品。
巴洛克藝術(shù)最早起源于意大利,與宗教改革有關(guān),教堂是其重要的展示場所。巴洛克藝術(shù)具有以下特點:彰顯豪華,既有宗教氛圍又有享樂主義色彩;充滿激情,融合了理性的寧靜和諧,帶有浪漫主義色彩,強調(diào)藝術(shù)家豐富的想象力;強調(diào)運動,運動與變化是巴洛克藝術(shù)的核心;注重作品的空間感和立體感;強調(diào)綜合性,巴洛克藝術(shù)注重不同藝術(shù)形式的綜合手段,例如建筑藝術(shù)注重建筑、雕刻和繪畫的綜合;富有宗教色彩,宗教題材在巴洛克藝術(shù)中占主導(dǎo)地位;大多數(shù)巴洛克藝術(shù)家有遠離生活和時代的傾向。
巴洛克時期的服裝延續(xù)了文藝復(fù)興時期的服裝的整體結(jié)構(gòu),但視覺效果更加夸張和華麗。金色刺繡圖案是巴洛克時期最常用的裝飾元素,女性服裝常采用裙撐,以凸顯下半身的華麗。巴洛克服裝的發(fā)展經(jīng)歷了荷蘭風和法國風兩個時期。
荷蘭風時期的服裝風格融入了法國宮廷風,整體配色華麗且富有藝術(shù)感。服裝廓形優(yōu)美,裝飾細節(jié)呈曲線形態(tài),整體視覺效果與巴洛克藝術(shù)風格相呼應(yīng),具有較強的華麗感。袖子造型夸張,常采用巨大的燈籠袖,并以白色蕾絲為主要裝飾元素。在這個時期,袒胸式領(lǐng)口樣式逐漸出現(xiàn)。
荷蘭風時期的男性服裝相較于文藝復(fù)興時期更為寬松,后擺被加長,以遮蓋臀部。男士服裝整體視覺效果與女士服裝接近,胸前常飾有大量蕾絲領(lǐng)飾,半截褲取代了文藝復(fù)興時期的緊身褲,并配以吊襪帶。后期則出現(xiàn)了長褲。水桶型長靴是荷蘭風時期男裝的另一個特色,靴口寬大,常用蕾絲裝飾。在上層社會,男士常在右肩上懸掛佩刀,以展現(xiàn)當時推崇的騎士精神,頭戴寬大帽子,并飾有羽毛。蓬松的長發(fā)和尖胡子是這一時期男士的典型形象。
17 世紀中葉,法國逐漸成為歐洲經(jīng)濟文化的中心,取代了荷蘭成為波旁王朝的統(tǒng)治中心。法國國王路易十四推行重商主義政策,鼓勵對外貿(mào)易和工業(yè)發(fā)展,并將蕾絲等紡織行業(yè)作為受官方保護的產(chǎn)業(yè)。法國在政治、經(jīng)濟和軍事方面取得了巨大發(fā)展。路易十四被稱為“太陽王”,過著奢華的生活,在宮廷中舉辦盛大舞會,追求衣食住行方面的享受。這為法國服裝產(chǎn)業(yè)的發(fā)展打下了堅實基礎(chǔ),巴洛克時期的法國風服裝逐漸登上歷史舞臺,從此成為世界服裝的標桿和發(fā)源地之一。法國風時期的服裝線條流暢,更加注重裝飾細節(jié),如緞帶、蕾絲、刺繡和華麗的紐扣。
女性服裝依然注重突出纖腰和凸臀,采用緊身形態(tài)。上半身常使用金屬緊身胸衣。領(lǐng)口開得很大,袖子變短,以保證能夠露出小臂,整個袖子呈燈籠狀。領(lǐng)子和袖口常帶有多層蕾絲花瓣形狀的裝飾。
巴洛克藝術(shù)和巴洛克時期的服裝風格,不論是豐富多變、華麗的紋樣,還是色彩、服裝結(jié)構(gòu)和細節(jié),都為現(xiàn)代服裝設(shè)計師提供了靈感來源。20 世紀80 年代以來,隨著西方經(jīng)濟的快速發(fā)展,一批新興的資產(chǎn)階級追求奢華和富足的物質(zhì)生活,享樂主義開始盛行。在這種社會文化氛圍下,現(xiàn)代巴洛克主義風格服裝設(shè)計應(yīng)運而生。如今,越來越多的設(shè)計師通過借鑒巴洛克時期的服裝風格來豐富自己的創(chuàng)作內(nèi)容。
亞歷山大·麥昆(Alexander McQueen)曾在他的設(shè)計中運用過巴洛克藝術(shù)的元素。他喜歡將歷史和現(xiàn)代設(shè)計元素結(jié)合在一起,創(chuàng)造出富有創(chuàng)意和想象力的作品。例如,他在設(shè)計中使用了巴洛克時期的服裝面料、圖案和剪裁方法,并將其與現(xiàn)代材料和技術(shù)相結(jié)合。這種結(jié)合使他的作品具有獨特的復(fù)古風格,并引起廣泛的關(guān)注。
巴洛克藝術(shù)紋樣具有多變的造型、華麗的色彩、較強的裝飾性,如今越來越多的設(shè)計師將其作為靈感來源融入自己的設(shè)計作品。
古馳(Gucci)是一個意大利時尚品牌,其一些設(shè)計風格融入了巴洛克藝術(shù)元素,通過在服裝上使用復(fù)雜的圖案、寶石飾品和裝飾性元素、刺繡和金色來打造出奢華和具有裝飾性的外觀。這些設(shè)計元素能夠營造出一種奢華感、藝術(shù)感和時尚感,讓古馳的服裝和配飾成為時尚界的亮點。
古馳的設(shè)計師經(jīng)常在服裝、包和鞋類設(shè)計中使用復(fù)雜的圖案,包括華麗的花卉圖案、幾何圖案、動物印花圖案等。這些圖案通常會在服裝的面料上重復(fù)出現(xiàn),以創(chuàng)造出獨特的視覺效果。
古馳的設(shè)計師經(jīng)常將寶石飾品元素融入設(shè)計,包括寶石的圖案、寶石的裝飾、閃亮的寶石顏色以及與寶石相關(guān)的裝飾性元素。這些元素可以在服裝上作為刺繡、印花或附加裝飾出現(xiàn)。
古馳的服裝和配飾通常會使用各種裝飾性元素,如絲帶、蝴蝶結(jié)、珠片、亮片和金屬裝飾,增強了服裝的豪華感和裝飾性。
古馳經(jīng)常使用刺繡來增強其服裝的藝術(shù)感,包括復(fù)雜的圖案、花卉圖案、動植物紋樣或其他裝飾性元素,以豐富的色彩和精細的工藝進行呈現(xiàn)。
金色是巴洛克藝術(shù)的一個重要特征,其經(jīng)常在古馳的產(chǎn)品設(shè)計中出現(xiàn),無論是作為裝飾性的金屬元素、刺繡線還是金色面料,都能增強服裝的奢華感。
巴爾曼(Balmain)2012 秋冬成衣運用巴洛克時期繪畫藝術(shù)、巴洛克式的螺旋刺繡,并以層疊的雕塑式印花搭配極具空間感的線條。巴爾曼標志性的墊肩西裝,勾勒出繁復(fù)華美卻剛硬的女性形象。
亞歷山大·麥昆2010 秋冬服裝系列運用巴洛克時期最具特色的金色作為主調(diào),呈現(xiàn)出一種巴洛克式的華麗之感。其以巴洛克式金色紋樣釘珠、刺繡與深紅色的裙裝進行搭配,運用數(shù)碼印花技術(shù)將巴洛克時期宗教性的繪畫印制在服裝上,但服裝整體廓形卻與巴洛克式服裝那種煩瑣、笨重的形象不一樣,呈現(xiàn)出一種柔美、流暢的形象。
斯特拉·麥卡特尼(Stella McCartney)是以簡潔廓形和流暢的服裝線條見長的設(shè)計師。其在原有現(xiàn)代簡約的服裝結(jié)構(gòu)上融入巴洛克式對稱的印花刺繡設(shè)計,打破了人們印象中巴洛克藝術(shù)以金色為主的色調(diào),將金色變?yōu)殁捤{色。這樣的設(shè)計讓整體服裝既體現(xiàn)出現(xiàn)代感,又透露出一種淡淡的古典氣息。
克里斯汀·拉克魯瓦(Christian Lacroix)是巴洛克式服裝設(shè)計風格代表設(shè)計師之一。其經(jīng)常使用金色扭曲自然植物花卉元素、繁復(fù)的刺繡與蕾絲,使服裝整體呈現(xiàn)出一種巴洛克式的華麗浪漫效果。巴洛克元素不僅在克里斯汀·拉克魯瓦所設(shè)計的服裝上有所體現(xiàn),而且其所設(shè)計的配飾也融合了許多巴洛克元素。
克里斯汀·拉克魯瓦摒棄了巴洛克時期束縛女性身體的塑身衣,但保留了能夠展示優(yōu)美曲線的設(shè)計,讓女性身體在獲得自由的同時又展現(xiàn)出美感。克里斯汀·拉克魯瓦最后一場告別秀中的最后一套婚紗禮服融入了大量的巴洛克元素,無論是裙裝腿部的裝飾紋樣,還是袖子層層疊疊的蕾絲花邊,都透露著鮮明的巴洛克風格。但為了增強舒適性,設(shè)計師摒棄了巴洛克時期服裝緊身的束胸衣結(jié)構(gòu),這樣的設(shè)計可以讓穿著者更加舒適。
巴洛克時期服裝結(jié)構(gòu)與裝飾細節(jié)具有很強的造型感,被許多具有創(chuàng)意和創(chuàng)新精神的設(shè)計師運用在自己的作品中。
約翰·加利亞諾(John Galliano) 2009 秋冬以“僵尸新娘”為主題的成衣系列在部分裙裝上融合了巴洛克時期夸張的裙裝造型,但通過設(shè)計師的二次創(chuàng)造,巴洛克時期的裙裝獲得了新的生命力。這個服裝系列跨越時代、種族,融合了西歐與東歐的傳統(tǒng)服飾特色,但在細節(jié)上卻體現(xiàn)出很多現(xiàn)代服裝結(jié)構(gòu)。
亞歷山大·麥昆2013 秋冬服裝系列運用巴洛克時期多層蕾絲的領(lǐng)飾元素以及層疊的裙裝造型,將古典的巴洛克服裝形制進行重新演繹。2007 春夏絲綢花朵歐根紗裙是設(shè)計師在華麗的巴洛克式裙裝結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上裝飾了層層疊疊的絲綢花朵而形成的。
勒斯·普(Gareth Pugh)2009 春夏將巴洛克時期夸張的領(lǐng)子造型與現(xiàn)代富有建筑感、未來感的服裝結(jié)構(gòu)相結(jié)合,服裝整體色彩以黑白為主,整個系列充滿了古典與科幻的碰撞,讓服裝整體設(shè)計充滿著奇思妙想。
巴洛克時期的顏色極其豐富,顏色的使用對于巴洛克式服裝設(shè)計來說非常重要。巴洛克式服裝設(shè)計中常用的顏色包括紫色、紅色、金色、綠色、青色、灰色、藍色和粉色。這些顏色都是通過不同的組合使用來呈現(xiàn)出華麗奪目的效果的。
許多設(shè)計師喜歡使用巴洛克時期的顏色,因為它們具有鮮明的對比效果,可以突出服裝的特征和氣質(zhì)。在運用巴洛克元素的服裝設(shè)計中,設(shè)計師經(jīng)常使用鮮艷的顏色,結(jié)合金色、銀色等閃亮的元素,來增強服裝的華麗感和奢華感。此外,通過顏色搭配來強調(diào)服裝的主題和風格也是常見的做法。
亞歷山大·麥昆品牌在其多個系列中運用了巴洛克時期的色彩和圖案。設(shè)計師經(jīng)常使用金色、紅色和綠色,以及巴洛克風格的刺繡和花卉圖案,創(chuàng)造出奢華而充滿戲劇性的服裝。
亞歷山大·麥昆對巴洛克風格的迷戀在其設(shè)計中得到了體現(xiàn)。其常常使用巴洛克時期的繁復(fù)織物、獨特的刺繡和古典元素,再結(jié)合黑色和金色等對比鮮明的色彩,創(chuàng)造出具有強烈視覺沖擊力的時裝作品。
瑪切薩(Marchesa)是由設(shè)計師喬治娜·查普曼(Georgina Chapman)及凱倫·克雷格(Keren Craig)共同創(chuàng)立的品牌,其設(shè)計風格受到了巴洛克色彩的影響。她們善于運用精致的刺繡、華麗的貝殼瓷和豐富的巴洛克色彩,打造出女性化而浪漫的禮服,呈現(xiàn)出巴洛克時期的奢華感。
在服裝流行時尚不斷變化的背景下,服裝設(shè)計師要了解人類服裝發(fā)展歷史,把握當今時尚潮流趨勢,以尋找具有社會價值且能夠被視覺化的設(shè)計元素。現(xiàn)代經(jīng)營與生產(chǎn)方式如互聯(lián)網(wǎng)經(jīng)濟、信息科技革命和工業(yè)化批量制造,在為人們提供豐富的物質(zhì)產(chǎn)品和消費享受的同時,也在很大程度上削弱了原本豐富多樣的文化表達。因此,服裝設(shè)計師不僅需要研究當下的流行趨勢,還需要靜下心來回顧過去,探索歷史文化,讓文化藝術(shù)融入人們?nèi)粘5闹b。
巴洛克藝術(shù)和巴洛克時期服裝風格的豐富性和變化性為現(xiàn)代服裝設(shè)計師提供了轉(zhuǎn)化和融合的機會,對當今服裝設(shè)計師的創(chuàng)作具有重要的啟發(fā)意義。在服裝設(shè)計過程中,可以借鑒巴洛克藝術(shù)的紋樣、色彩和繪畫元素,并將其轉(zhuǎn)化為現(xiàn)代服裝的裝飾和印花設(shè)計元素。同時,借鑒巴洛克時期服裝的結(jié)構(gòu)和細節(jié),可以使現(xiàn)代服裝更具造型感和立體感。這種創(chuàng)意融合將使現(xiàn)代服裝設(shè)計展現(xiàn)出獨特的藝術(shù)魅力,讓人們在穿著中體驗到歷史文化的精髓。