古箏演奏藝術(shù)特征及提升策略

方迎坤

摘 要：自古以來，古箏其韻律和音色所表達的情感深深觸動著人們的心靈。本文旨在探討古箏演奏的藝術(shù)特征，分析其在音樂表現(xiàn)力和技巧上的特點，并提供一些提升古箏演奏技巧的策略。希望本文能夠幫助古箏演奏者更全面地理解古箏藝術(shù)的奧秘，提升個人的演奏水平，以及豐富傳統(tǒng)音樂的表現(xiàn)力。

關(guān)鍵詞：古箏；演奏；藝術(shù)特征；提升策略

中圖分類號：J632文獻標(biāo)識碼：A文章編號：2096-0905（2023）32-00-03

古箏，作為中國傳統(tǒng)音樂的重要組成部分，以其獨特的音色和精妙的演奏技巧，在世界范圍內(nèi)廣受贊賞。作為一種彈撥樂器，古箏不僅有著悠久的歷史傳統(tǒng)，更有著豐富的音樂表現(xiàn)力和獨特的藝術(shù)特征。其清澈悅耳的音色、富有表現(xiàn)力的音樂節(jié)奏和獨特的音域，展現(xiàn)出豐富的情感和意境。

一、古箏藝術(shù)概述

（一）發(fā)展歷史

古箏是中國傳統(tǒng)音樂中最具代表性的樂器之一，其歷史可追溯至兩千多年前的戰(zhàn)國時期，當(dāng)時的古箏還是以竹或木制的共鳴箱為基礎(chǔ)，弦絲橫放其上。在東漢至隋唐時期，古箏得到了宮廷音樂的推廣與發(fā)展。此時古箏在宮廷中的地位逐漸上升，成為娛樂和文藝活動中不可或缺的樂器。同時，出現(xiàn)了一些著名的古箏演奏家，如庾樓林、左思、相伯言等。這些古箏演奏家將古箏演奏藝術(shù)推向了一個新的高峰，為后世古箏演奏家提供了寶貴的參考。在唐宋時期，古箏開始走出宮廷，開始在文人士子中流行起來，許多文人雅士親自演奏古箏，并以其表現(xiàn)自己的情感和才華。明清時期，古箏繼續(xù)在文人中流行，形成了獨特的音樂風(fēng)格，如麗曲、古韻等。

隨著現(xiàn)代音樂的發(fā)展，20世紀(jì)，一些古箏演奏家開始進行現(xiàn)代化改革，使古箏演奏藝術(shù)更加有活力和多樣性。在傳統(tǒng)曲目中，古箏與琵琶、二胡、笛子等其他樂器形成了豐富多樣的組合，為傳統(tǒng)音樂創(chuàng)造出豐富的音樂表達。此外，近年來，古箏在與其他現(xiàn)代音樂元素的融合中，也創(chuàng)造了豐富多彩的音樂形式。它不僅在中國的流行音樂中廣泛運用，也在世界音樂舞臺上迅速嶄露頭角。

（二）重要性

古箏作為傳統(tǒng)音樂樂器之一，承載了中國古典音樂的精髓和傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵。它代表了中國古代音樂的一種演繹形式，通過古箏演奏，人們可以感受到中國傳統(tǒng)音樂的韻味和獨特之處，保留和傳承傳統(tǒng)音樂的美好價值。同時，演奏者通過古箏藝術(shù)，可以表達對家鄉(xiāng)、對生活、對愛情等的感悟和贊美，激發(fā)人們對于藝術(shù)和生活的共鳴。此外，古箏演奏藝術(shù)有著獨特的音色、美妙的旋律和精湛的技巧，能夠激發(fā)人們的藝術(shù)欣賞和審美能力。通過欣賞和學(xué)習(xí)古箏演奏，人們能夠培養(yǎng)音樂的美感、鑒賞能力和審美意識，提高藝術(shù)修養(yǎng)。最后，古箏作為中國傳統(tǒng)音樂的代表，通過與其他音樂風(fēng)格的融合，使得古箏演奏在跨文化和跨國界的藝術(shù)交流中發(fā)揮著重要的橋梁作用，促進了不同文化之間的相互了解與交流。

二、古箏演奏藝術(shù)的特征

（一）獨特的音色

古箏音色獨特，具有高亢明亮、豐滿厚實、細(xì)膩柔美和殘韻回響等特點，通過巧妙運用古箏的音色特點，將其發(fā)揮到極致，可創(chuàng)造出震撼人心的音樂表達。

如《廣陵散》它以高亢明亮的音色和激昂的旋律展示出古箏的音樂魅力。這種高亢明亮的音色給人一種清澈、明凈的感覺，能夠喚起人們內(nèi)心深處的愉悅和歡快之情?！镀缴陈溲恪吠ㄟ^琴弦的共鳴傳遞出廣袤沙漠的宏大氛圍。其共鳴與回響使得音色豐滿而富有厚度，讓人感受到音樂的力量和磅礴感。同時，演奏者還可以通過指法和技巧控制，使琴弦發(fā)出柔和而細(xì)膩的音色，給人以溫暖和安寧的感覺?！蛾栮P(guān)三疊》就是展示古箏細(xì)膩柔美音色的經(jīng)典曲目，它柔和的音色表現(xiàn)出山水田園的美好景色。此外，演奏者在演奏時，一弦一彈的聲音仍會在空氣中持續(xù)回蕩，產(chǎn)生細(xì)微而持久的音響效果。這種殘韻和回響增添了古箏音樂的感染力和藝術(shù)魅力。如《月光下的鳳尾竹》隨著琴音的細(xì)聲逝去，悠長的回響仿佛帶人們進入一片夢幻般的月光之中[1]。

可以說無論是高亢明亮的音色、豐滿厚實的音韻、細(xì)膩柔美的音色，還是殘韻回響的表現(xiàn)，都讓古箏音樂成為一種獨具魅力的藝術(shù)形式。

（二）精妙的演奏技巧

古箏演奏的指法是其中最為關(guān)鍵的技巧之一，常見的指法包括按、撥、掃和擊等。按指法是用手指按住琴弦，通過變換按壓的位置和力度來產(chǎn)生不同的音調(diào)。撥指法是用指甲或指尖輕輕撥弦，使琴弦振動產(chǎn)生音響。掃指法則是用指尖輕掃過琴弦，產(chǎn)生連續(xù)的音符。擊指法是用手掌或指尖輕擊琴弦，使其產(chǎn)生短促的音響。此外，古箏演奏還可通過調(diào)整琴弦的張力或手指的位置，來改變琴弦的音高或音色。在按弦的過程中，手指輕輕滑動，以產(chǎn)生連續(xù)而流暢的音程變化。通過快速抖動手指或指甲，使琴弦產(chǎn)生顫音效果，增加音符的表現(xiàn)力和表情。無論是指法的變化、琴弦的變音，還是滑音和顫音的運用，這些精妙的演奏技巧都是古箏音樂中不可或缺的一部分。它們使古箏音樂得以展現(xiàn)出更加豐富的音色和表現(xiàn)力，使得演奏者能夠自由地表達自己的音樂情感，并將其傳遞給聆聽者。

（三）多樣化的演奏風(fēng)格

古箏作為一種古老的傳統(tǒng)樂器，融合了多種不同的演奏風(fēng)格和曲目，展現(xiàn)了其多樣性和豐富性。在傳統(tǒng)宮廷風(fēng)格中，古箏演奏以優(yōu)雅、莊重和典雅為特點，演奏者追求音樂的精確性和細(xì)膩性，注重技巧的準(zhǔn)確運用。古箏演奏具有活潑、歡快和樸實的特點。古箏演奏藝術(shù)以其多樣化的風(fēng)格，展現(xiàn)了豐富的民俗風(fēng)情。特別是近年來，古箏演奏藝術(shù)融入了現(xiàn)代音樂元素。一些演奏者嘗試改編流行歌曲、電影配樂等，使古箏音樂更富有時尚感和現(xiàn)代感。這種現(xiàn)代創(chuàng)新風(fēng)格讓古箏演奏藝術(shù)與時俱進，更好地適應(yīng)了現(xiàn)代音樂的需求。同時，古箏演奏藝術(shù)還與其他音樂流派進行跨界融合，如與西洋樂器的合奏、與爵士樂的合作等。這種跨界融合的演奏風(fēng)格使古箏音樂展現(xiàn)了更加寬廣的表現(xiàn)空間和豐富的音樂形式。可以說，古箏演奏藝術(shù)的多樣化使得古箏音樂能夠適應(yīng)不同的音樂需求，展現(xiàn)了豐富的文化內(nèi)涵，使古箏演奏藝術(shù)得以傳承與發(fā)展[2]。

（四）強烈的情感表達

演奏者通過對古箏音樂獨特音色的理解和運用，將內(nèi)心的情感融入演奏中，使其能夠表達出豐富多樣的情感。例如，柔和的音色可以表達出溫情脈脈的愛意，激昂的演奏可以傳遞出激情澎湃的熱情，而婉轉(zhuǎn)悠揚的音樂則能夠喚起人們的傷感和思鄉(xiāng)之情。通過不同的演奏技巧和音樂調(diào)子的運用，古箏演奏藝術(shù)能夠讓人們深切地感受到情感的起伏和變化。可以說，古箏演奏藝術(shù)通過音樂的形式，使情感得以宣泄和釋放，讓演奏者和聽眾在音樂的世界里共同感受到音樂的力量和情感的張力。

（五）可多融合的藝術(shù)特性

古箏演奏藝術(shù)可以與多種藝術(shù)形式和風(fēng)格進行融合。這種多融合特征使古箏演奏藝術(shù)持續(xù)創(chuàng)新發(fā)展，為觀眾帶來更加豐富多樣的音樂體驗和文化享受。

1．與舞蹈的融合。舞蹈可以通過舞者的身姿、動作和舞臺表演與古箏音樂進行互動和交流。古箏的音樂節(jié)奏和情感表達可以與舞蹈的動態(tài)和情感共鳴，創(chuàng)造出獨特的舞臺效果和藝術(shù)形象。

2．與戲劇的融合。古箏音樂可以作為戲劇表演的伴奏，營造出適合情節(jié)發(fā)展和氣氛的音樂背景。古箏演奏者可以通過音樂的變化和表現(xiàn)技巧來強化戲劇的表達力，與演員共同創(chuàng)造出生動的戲劇形象并推動情節(jié)發(fā)展。

3．與影視作品融合。通過為影視作品創(chuàng)作配樂或改編現(xiàn)有音樂，古箏音樂可以為影視作品增添獨特的情感色彩和文化內(nèi)涵。特別是古箏音樂所具有的東方韻味，可為影視作品營造出獨特的氛圍感。

4．與現(xiàn)代音樂跨界融合。通過將古箏音樂與流行音樂、爵士樂、搖滾樂等現(xiàn)代音樂風(fēng)格相融合，古箏音樂可以融合不同音樂元素，創(chuàng)造出全新的音樂風(fēng)格和表現(xiàn)形式。這種融合不僅帶來了音樂形式上的創(chuàng)新，也豐富了古箏音樂在當(dāng)代的表現(xiàn)力和時代感[3]。

三、古箏演奏藝術(shù)提升策略

（一）深化基本技巧

學(xué)習(xí)正確的手指位置、指法和手腕的運用方法。通過進行手指獨立訓(xùn)練、音階練習(xí)和琴弦的技巧練習(xí)等，深度開發(fā)手指的靈活性和協(xié)調(diào)性。通過練習(xí)從輕柔到強勁的不同力道變化，掌握如何控制古箏的彈奏力道，以產(chǎn)生所需的音色和音量。通過逐漸加快練習(xí)曲目的速度，同時保持準(zhǔn)確性，進而慢慢適應(yīng)更快的演奏速度。提高演奏的速度和技巧，確保在快速的曲目中保持準(zhǔn)確性和流暢。通過反復(fù)彈奏各種練習(xí)曲目和進行技巧練習(xí)，使各個樂指獨立而靈活，以便進行各種和弦和音階的演奏。除了以上的訓(xùn)練要點外，演奏過程中保持正確坐姿，有助于提高演奏的舒適度和準(zhǔn)確性。總之，保持練習(xí)的耐心和恒心，堅持不懈地努力，技術(shù)水平將不斷提高，基礎(chǔ)技巧的升華將會更好地展現(xiàn)古箏藝術(shù)的表現(xiàn)力。

（二）深入理解音樂

在研究和理解音樂的過程中，可以選擇參加音樂研討會、音樂講座和音樂大師班等活動，與其他音樂愛好者和專業(yè)音樂人交流思想。此外，還可以閱讀相關(guān)的音樂書，了解古箏音樂的起源、發(fā)展歷史和不同時期的演奏風(fēng)格。學(xué)習(xí)音樂理論的基本知識，包括音樂的結(jié)構(gòu)、曲式、調(diào)性等，這將為表演者深入理解音樂奠定基礎(chǔ)。研究曲目的背景故事、創(chuàng)作動機和藝術(shù)意圖；了解曲目所表達的主題、情感和意象，能夠幫助表演者更好地演繹曲目，展現(xiàn)曲目的獨特魅力。分析音樂結(jié)構(gòu)和演奏技巧，分析音樂主題、變奏、過渡等組成要素，探討曲目中的技巧要求和演奏技巧，如顫音、滑音、連奏等。通過分析和理解曲目的結(jié)構(gòu)和技巧，能夠更好地掌握演奏的難點，并為自己的演奏提供更加準(zhǔn)確和豐富的表達。

（三）多樣化的曲目與風(fēng)格嘗試

一方面，選擇具有適當(dāng)難度的曲目，以逐步增加挑戰(zhàn)和技術(shù)要求。從相對簡單的作品開始，逐漸進階到更復(fù)雜和技巧要求更高的曲目，這樣的漸進方式可以更好地適應(yīng)和掌握演奏技巧。對于一些快速、連貫的指法，在練習(xí)階段注重準(zhǔn)確性，并逐漸提高速度。通過反復(fù)練習(xí)，逐漸增加指法的靈活性和準(zhǔn)確性，從而能夠應(yīng)對更具挑戰(zhàn)性的技巧要求。對于一些有復(fù)雜的節(jié)奏和節(jié)拍變化的曲目，強調(diào)節(jié)奏感的培養(yǎng)。通過練習(xí)和打節(jié)拍器，加強對節(jié)奏的把握和控制，確保演奏的穩(wěn)定和準(zhǔn)確。除了傳統(tǒng)的古箏曲目，也可以嘗試探索現(xiàn)代作曲家創(chuàng)作的古箏作品，這些作品通常會涉及更多的技巧要求、音樂風(fēng)格和創(chuàng)新元素，能夠開闊演奏視野，提升音樂表達的多樣性。

另一方面，嘗試與其他樂器、不同文化音樂的合作演奏。融合古箏音樂與其他樂器或音樂風(fēng)格，能夠創(chuàng)作出獨特而富有創(chuàng)意的演奏作品。挑戰(zhàn)自己演奏劇場音樂和電影配樂，這些作品常常具有豐富的情感和戲劇性，通過演奏這些作品，能夠鍛煉表演者的表演能力和對音樂故事的解讀能力。嘗試將古箏演奏與中國傳統(tǒng)民間音樂、古典樂器或古典樂曲相融合，這樣的嘗試能夠展現(xiàn)出獨特的音樂魅力和風(fēng)格。在嘗試創(chuàng)新性作品時，要保持開放的心態(tài)和積極的學(xué)習(xí)態(tài)度。挑戰(zhàn)自己，不斷探索音樂的邊界，以此收獲成長。

（四）參加演出

參加演出是一個鍛煉和成長的過程。通過積極參與演出，展示自己的演奏技能和藝術(shù)表現(xiàn)力，能夠提高自信心，為成為一名出色的古箏演奏家奠定基礎(chǔ)。為此，需要了解當(dāng)?shù)氐囊魳费莩鰣鏊突顒?，尋找適合古箏演奏的演出機會。參加學(xué)校音樂會、社區(qū)活動、音樂節(jié)等，還可以聯(lián)系音樂學(xué)院、音樂團體或樂隊，了解他們的演出計劃，看是否有合適的機會參與演出。需要注意，除了演奏技能，舞臺表演能力也是參加演出的重要因素。為此，需練習(xí)姿勢、表情、舞臺動作等提高舞臺魅力。這方面可通過觀看其他音樂家的演出、參加舞臺表演培訓(xùn)班等方式，提升自己的舞臺表演能力。此外，參加演出后，應(yīng)認(rèn)真接受他人的反饋和評價。這些反饋可以幫助自己發(fā)現(xiàn)不足之處，并提供改進的方向。同時，與其他音樂人建立聯(lián)系，擴展音樂網(wǎng)絡(luò)。

（五）創(chuàng)作和改編音樂

從自己的音樂靈感出發(fā)，探索不同的音樂主題、情感和表達方式。通過創(chuàng)作自己的曲目，能夠展示個人的音樂創(chuàng)造力和獨特的音樂語言。

選擇一些喜歡的現(xiàn)有曲目，根據(jù)自己的風(fēng)格和音樂理解，加入個人的創(chuàng)新元素和表達方式。通過改編現(xiàn)有曲目，能夠展示對音樂的理解和重新詮釋。在創(chuàng)作和改編過程中，嘗試創(chuàng)造獨特的演奏技巧和音效。例如，探索不同的彈奏方式、音色運用、特殊效果等。通過創(chuàng)造獨特的演奏技巧和效果，為音樂增添個性和獨特性。

創(chuàng)作和改編是一個不斷探索和實踐的過程。只有保持對音樂的熱愛，勇于嘗試，才能夠創(chuàng)作出獨特而精彩的古箏音樂作品。

四、結(jié)束語

古箏演奏不僅是一種技巧，更是一種表達情感和傳遞思想的藝術(shù)形式。在古箏演奏的旅程中，只要保持熱情和堅持不懈的努力，就一定能夠取得進步。在此，愿每一位古箏演奏者和音樂愛好者都能在古箏演奏的旅程中獲得樂趣和展現(xiàn)音樂才華！

參考文獻：

[1]沈昕彤.現(xiàn)代古箏演奏技巧簡析[J].藝術(shù)評鑒，2023（10）：35-38.

[2]張騁騁.古箏教學(xué)研究與名曲鑒賞[J].大觀（論壇），2023（02）：69-71.

[3]何云雪.古箏演奏藝術(shù)特征及提升策略[J].藝術(shù)品鑒，2021（21）：166-167.