常穎慧,李玉婷
(江西科技師范大學,江西 南昌 330038)
循環(huán)經濟理念的提出源于20 世紀60 年代,主要是指從資源的產生、投入到企業(yè)的生產消費再到物品被廢棄的全過程中,在以往消耗資源的基礎上,將廢棄的物品中含有的剩余資源進行回收再利用。在這個過程中,對物品資源進行回收再利用不僅能夠節(jié)約購置資源的成本,還能夠在一定程度上促進我國的資源節(jié)約和環(huán)境保護事業(yè)的發(fā)展[1]。目前,循環(huán)經濟理論已逐漸在我國的社會生活各層面形成道德指導并廣泛應用。
循環(huán)經濟遵循“3R 原則”,其主要以減量化、再使用、再循環(huán)3 個方面為主。減量化是指在生產物品時,提高資源的利用率以減少成本資源的消耗。這種節(jié)約成本的目的不僅能通過控制和減少物品生產消耗的資源來實現,還能夠通過減少物品的過度包裝、改變物品的體積大小等來實現[2]。真正做到從源頭上阻止浪費及減少資源的過度消耗。再使用是指通過材料和制作工藝對已生產過的產品進行優(yōu)化,從而達到能夠反復使用的目的。再循環(huán)是指加工產品后剩余的殘缺物料甚至產品本身在使用之后,可以投入到其他生產領域中。該原則不僅可以落實循環(huán)經濟理論的應用和發(fā)展,同時對促進資源節(jié)約和環(huán)境保護起到重要作用。
循環(huán)經濟理論的應用,使傳統(tǒng)的以資源消耗為主的粗放型經濟發(fā)展模式改變?yōu)楦咝Ч?jié)能、循環(huán)利用、資源共享的節(jié)約型經濟發(fā)展模式。各大企業(yè)將資源的回收利用放到企業(yè)生產的重要位置,在節(jié)約企業(yè)生產成本的同時,促進社會資源的合理利用,從而避免產生更為嚴重的環(huán)境問題。
循環(huán)經濟模式中提倡的可持續(xù)發(fā)展正在成為全球各行各業(yè)的關注議題,時尚行業(yè)當然也不例外。隨著消費者對可持續(xù)發(fā)展理念的支持,許多企業(yè)也相應在節(jié)約資源、減少浪費和推動可持續(xù)發(fā)展方面更為努力,表現積極。為了順應時尚行業(yè)發(fā)展趨勢,國內外的一些知名服飾品牌和設計師都在尋求一種創(chuàng)新的方式,使設計的產品在減少浪費的同時又能保證關鍵運營。而“再生時尚設計”這一新興理念或許可以幫助時尚行業(yè)達到減少浪費、創(chuàng)意營銷、吸引消費者的目標。
當下全球資源短缺,而其中時尚設計領域需要使用大量不可再生資源,為了減少資源浪費現象,使資源得到循環(huán)利用,再生時尚設計理念應運而生。學者Lee Matilda(李·瑪蒂爾達)就曾于2007 年在出版的書中提到,把紡織品生產流程中形成的服裝邊角料、紡織廢棄纖維和廢棄衣物進行回收利用,再次投入到生產中,轉變?yōu)榉b產品,便是再生時尚設計[3]。這也比較明確地定位了再生時尚設計的含義。
近些年,國外一些品牌和時尚設計師都在致力于再生時尚產品設計的研究,例如畢業(yè)于馬里蘭藝術學院的知名女設計師Kate Cusack(凱特·庫薩克)就曾推出了自己設計的一組創(chuàng)意首飾系列——Zipper Jewelry(拉鏈珠寶,見圖1)。這個系列的設計以生活中最為常見的拉鏈為主要元素,通過不同的顏色,巧妙地以多種獨特的造型賦予了拉鏈別樣的藝術魅力,將服裝附件回收利用并制成新品的解決方案推動可持續(xù)時尚的發(fā)展。
圖1 Kate Cusack 設計的拉鏈項鏈
近些年,我國的服裝行業(yè)積極融入了再生時尚設計的浪潮中,如江南布衣、素然等一些國內原創(chuàng)服裝品牌均以有機面料結合植物染色等為主要方式設計環(huán)保類服裝產品。將循環(huán)經濟與時尚設計相結合,進而推行“再生時尚設計”,這一舉措為實現可持續(xù)發(fā)展帶來較大的經濟效益,因為它不僅能夠重塑時尚經濟,還能夠減少服飾品牌對進口原材料的依賴。循環(huán)時尚模式有效地打開了時尚行業(yè)的新市場,也為發(fā)展全新的經濟體系奠定了基礎。
服飾品屬于服裝整體裝扮造型的一部分,其范圍較廣,主要指除服裝以外所有附在人體之上的各類用品及配飾,如頭飾、首飾、領飾、腰飾、包袋、鞋靴、帽子、圍巾、手套、襪子、眼鏡、扇子、傘等。根據類型不同所使用的材料也很多元化,如各類紡織品、皮革、礦石、金屬、陶瓷、塑料、繩帶等,或柔或剛,極為豐富且靈活。
再生服飾品設計就是遵循循環(huán)時尚可持續(xù)性發(fā)展的理念,利用材料回收、舊物改造的手法進行創(chuàng)意服飾品打造,滿足消費者原有需求的同時,為優(yōu)化服飾品傳統(tǒng)設計與生產模式等方面提供一些借鑒。
3.1.1 材料回收與舊物改造
在生產產品過程中所剩余的一些材料,可以通過再次設計改造成其他類型的服飾品,如胸針、項鏈、耳環(huán)等創(chuàng)意首飾。如圖2 所示,一位來自阿根廷布宜諾斯艾利斯的藝術家Irene Palomar(艾琳·帕洛瑪)將回收的塑料、木片、金屬、布料等廢棄物重構設計轉化為新的、無污染的系列服飾品。這位藝術家希望以此展示再生時尚設計如何防止污染,將塑料垃圾工業(yè)化,充分表達循環(huán)經濟模式下與生活相關且符合世界發(fā)展的環(huán)保需求。
圖2 Irene Palomar 設計的塑料首飾
3.1.2 材料回收與舊物改造的實踐探索
生活中,可以嘗試將豐富多樣的材料加以回收與改造,既拓寬了服飾品設計無限的創(chuàng)意空間,打破傳統(tǒng)服飾品設計的固化思維模式,以低廉的成本獲得更高的藝術審美價值,又適時地迎合了當下全球提倡的循環(huán)經濟模式的發(fā)展。筆者指導學生進行日常材料回收改造的原創(chuàng)首飾設計作品(見圖3),是以廢棄的服裝輔料進行拼貼,分別設計了一款迎合2023 兔年主題的可愛風格項鏈,以及一款以黑色塑料吸管為主要材料進行夸張造型設計的朋克風格耳飾。此類創(chuàng)意型首飾構思大膽,風格多變,也起到了對再生時尚設計理念進行宣傳的作用。
圖3 利用回收材料與廢物改造的原創(chuàng)首飾
常見的服飾品的工藝根據材質和類型的不同大體可以分為縫紉、刺繡、編織、編結、切割打磨、鑲嵌、熱塑定型等。再生服飾品中多樣性的材料和創(chuàng)意性的造型決定了其工藝應用的特殊性。
3.2.1 傳統(tǒng)手工藝組合
相比冰冷的機器模型生產的鍛造類飾品,純手工的飾品似乎更具有溫度和情感,因此越來越多的手工藝飾品受到消費者的追捧,并成為一種時尚趨勢。運用蠟染、扎染、刺繡、印花、編織、釘珠、盤花等傳統(tǒng)手工藝組合性加工服飾品,不僅增強了產品的精美感,也使其呈現獨特且無法完全復制的設計感,更被賦予了文化內涵和情感,這就是手工藝的魅力,也是延長產品使用壽命的一個非常有效的手段。筆者指導學生分別以唱片音符元素、蝴蝶元素結合傳統(tǒng)的手工編織方式設計制作的胸針和耳飾(如圖4 所示)。其區(qū)別于現代鍛造類飾品,效果更為浪漫柔和。
圖4 手工編織飾品原創(chuàng)設計
3.2.2 材料再造重構升級
所謂材料再造就是嘗試分別在已有材料中,運用改造和形體構成的手法進行重構升級。如下結合筆者指導學生進行材料再造原創(chuàng)設計的實踐探索案例來作分析??梢圆捎貌牧霞臃ㄌ幚?,比如通過透疊、覆疊、拼貼、堆積等處理方法,使材料上出現新的疊加圖案和層次。如圖5 所示的項鏈主要以塑料為主材,通過加熱予以變形并多次疊加形成立體花葉造型。相反的,還可以采用材料減法處理,如圖6 所示,以銅線塑形,局部結合滴膠填充形成簡潔抽象幾何形態(tài),產生類似減缺后的虛實層次感。除此以外還可以根據材料的不同屬性結合多樣化的手法進行再造。如通過鏤空、抽絲、爛花等處理方法,使材料上出現新的鏤空圖案和虛實變化關系。如圖7 所示的案例主要運用的是立體處理法,對蕾絲材料進行抽褶、卷曲處理,使其原本的平面感轉化為立體空間感。成品還另外結合了塑料、金屬等不同的材質進行重新組合產生剛柔對比,使其產生強烈的視覺或觸覺肌理效果,這也是再生服飾品創(chuàng)新設計的有效方法之一。
圖5 材料加法處理
圖6 材料減法處理
圖7 材料立體組合處理法
我國時尚行業(yè)的發(fā)展應遵循循環(huán)經濟模式的原則,不僅要引領時尚潮流,更要在理念上關注可持續(xù)發(fā)展。在服飾品設計中可以進行材料回收并結合傳統(tǒng)手工藝和材料再造的手法進行創(chuàng)意服飾品打造升級,使當代的服飾品設計更具有環(huán)保性,時尚設計行業(yè)的發(fā)展更具有可持續(xù)性。