當(dāng)代水墨畫(huà)探索

梁源航（吉林藝術(shù)學(xué)院，吉林 長(zhǎng)春 130012）

一、當(dāng)代水墨探索

田黎明 《秋陽(yáng)》（局部）

20世紀(jì)后期，西方藝術(shù)思潮對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)水墨畫(huà)產(chǎn)生一定沖擊，世界各國(guó)多元文化涌入中國(guó)。多樣化的風(fēng)格豐富了人們的視野，拓寬了人們的精神領(lǐng)域。在這場(chǎng)前所未有的藝術(shù)變革之中，對(duì)當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家而言是一個(gè)巨大的挑戰(zhàn)，是固步自封、保守傳統(tǒng)還是選擇將水墨的可能性繼續(xù)開(kāi)拓，成為不得不思考的問(wèn)題?，F(xiàn)在看來(lái)，我們?cè)缫训玫搅舜鸢?。在此之前，任伯年先生便早早地將西方繪畫(huà)思維融入作品之中。中國(guó)畫(huà)是一片歷史悠久、有著深厚藝術(shù)積淀的沃土，傳統(tǒng)的東方藝術(shù)一貫有貴柔、尚靜、內(nèi)斂的特點(diǎn)；西方則是尚動(dòng)、雄性、外放，更偏向強(qiáng)調(diào)自我。對(duì)當(dāng)代畫(huà)家而言，在新的繪畫(huà)旅途上要戒驕戒躁、不斷沉淀，不但要有高瞻遠(yuǎn)矚的眼光，還要有創(chuàng)造性的思維，能在保留水墨傳統(tǒng)韻味的基礎(chǔ)之上融入新的繪畫(huà)觀念，由傳統(tǒng)的集體化思想表達(dá)轉(zhuǎn)變?yōu)榫哂袀€(gè)性、帶有強(qiáng)烈個(gè)人風(fēng)格色彩的藝術(shù)創(chuàng)作。中國(guó)畫(huà)在創(chuàng)新的同時(shí)，始終保留著一種不亞于血脈傳承的宿命感。回顧歷史，不難得出答案：源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的文化底蘊(yùn)早已滲入每個(gè)中國(guó)人的骨子里，并且令人難以割舍。表面上這是一場(chǎng)與西方文化的較量與取舍，實(shí)質(zhì)不如說(shuō)是中國(guó)畫(huà)本身的一次蛻變。當(dāng)代水墨畫(huà)的發(fā)展不單單是創(chuàng)造新的筆墨形式與技法，其本質(zhì)還是一場(chǎng)現(xiàn)代化轉(zhuǎn)變。

二、當(dāng)代水墨表達(dá)形式

中國(guó)畫(huà)注重筆墨的意象表達(dá)，即“畫(huà)外有精神、畫(huà)外有畫(huà)”。講究畫(huà)中的意趣，尤為注重虛實(shí)的運(yùn)用。早在秦朝時(shí)，我國(guó)便開(kāi)始注意人物畫(huà)古樸的特點(diǎn)，講究“氣韻生動(dòng)”，到了東晉時(shí)期，顧愷之提出了“以形寫(xiě)神”的觀點(diǎn)，凸出了神韻的重要性。中國(guó)畫(huà)不但追求外在形象上的逼真，還要追求內(nèi)在精神的表達(dá)。

王天德 圓系列NO.74 直徑96 cm 1995 年

李孝萱 《游動(dòng)的鞋》190 cm × 98 cm 1993 年

劉子健 《無(wú)序的飄浮系列之二》 100 cm×100 cm 1996 年

隨著時(shí)代的發(fā)展，中國(guó)水墨畫(huà)的范圍與內(nèi)容也在不斷豐富，出現(xiàn)了“實(shí)驗(yàn)水墨”“抽象水墨”“現(xiàn)代水墨”“張力水墨”“新文人畫(huà)”“當(dāng)代水墨”“新水墨”等豐富多彩的形式。當(dāng)代水墨概念寬泛，在西方藝術(shù)面前，其依舊是東方民族精神的載體，是當(dāng)代水墨精神與形態(tài)的新形式，是應(yīng)對(duì)“85新潮”的藝術(shù)新實(shí)踐。造型是創(chuàng)作的基礎(chǔ)，在繪畫(huà)的筆墨表達(dá)上融入西方的透視方法、造型手段與構(gòu)圖形式，有助于豐富筆墨形式，加強(qiáng)藝術(shù)表現(xiàn)力，在視覺(jué)上形成強(qiáng)烈的畫(huà)面張力。運(yùn)用多種繪畫(huà)語(yǔ)言傳達(dá)創(chuàng)作精神，可使畫(huà)面更具形式感與構(gòu)成感。

當(dāng)代水墨在創(chuàng)作意向表達(dá)上也同樣走上了新的道路，近現(xiàn)代藝術(shù)家筆下的作品緊跟時(shí)事，反映社會(huì)問(wèn)題，更注重精神力的表達(dá)，而非遠(yuǎn)離避世。在藝術(shù)多元化的融合趨勢(shì)下，中國(guó)水墨在變革中迎來(lái)了新的春天。隨著繪畫(huà)表達(dá)越來(lái)越開(kāi)放，談及當(dāng)代水墨時(shí)就不得不談到抽象水墨，20世紀(jì)80年代，藝術(shù)家們開(kāi)始脫離傳統(tǒng)框架走向抽象，這并不是變革發(fā)生導(dǎo)致的一蹴而就，是水墨從產(chǎn)生便帶有的抽象及表現(xiàn)主義決定的。傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)從具象到抽象，從寫(xiě)實(shí)到寫(xiě)意，從創(chuàng)作的畫(huà)面表達(dá)到作者的精神傳遞，是必然會(huì)經(jīng)歷的一個(gè)過(guò)程。本質(zhì)上，西畫(huà)對(duì)中國(guó)畫(huà)的影響是誘因般的存在，水墨的發(fā)展實(shí)屬必然，并且是不同時(shí)代背景的自然產(chǎn)物。

三、當(dāng)代水墨語(yǔ)言形式

“立一畫(huà)之法者，蓋以無(wú)法生有法，以有法貫眾法也?！碑?dāng)代水墨語(yǔ)言形式表達(dá)尤為豐富，常利用筆墨、色彩、符號(hào)、構(gòu)成、材料進(jìn)行推進(jìn)。

（一）筆墨語(yǔ)言形式

最初的國(guó)畫(huà)處于混沌狀態(tài)，沒(méi)有特定的章法作為依托，后逐步形成體系，以“一畫(huà)”為基礎(chǔ)。當(dāng)代畫(huà)家王天德的作品體現(xiàn)了其以藝術(shù)為核心建立自我意識(shí)，表達(dá)自我感受，能從雜亂之中找尋章法的能力。他透過(guò)問(wèn)題看本質(zhì)，巧妙地把握藝術(shù)形態(tài)，掌握美學(xué)規(guī)律，正確取舍筆墨關(guān)系，便能做到意圖明確、下筆傳神。

（二）色彩語(yǔ)言形式

在水墨文人畫(huà)中，色彩處于次要地位，創(chuàng)作者以水墨為主、淡設(shè)色為輔展現(xiàn)畫(huà)面，更注重水墨的表現(xiàn)力。當(dāng)代水墨在色彩上大膽嘗試墨色交融。當(dāng)代畫(huà)家田黎明嘗試從筆墨為主導(dǎo)轉(zhuǎn)變?yōu)閷?duì)水的掌控，以便將畫(huà)面墨色更好地聯(lián)系起來(lái)，濃烈的色彩渲染，時(shí)而厚重、時(shí)而輕盈、熱烈或恬靜。色彩是對(duì)畫(huà)面情景的體現(xiàn)，對(duì)創(chuàng)作精神的表達(dá)打破了墨與色的獨(dú)立性，兩相輝映，不拘泥于“形”的束縛，更注重意象表達(dá)。

（三）符號(hào)語(yǔ)言形式

作為一種固定的繪畫(huà)語(yǔ)言，水墨符號(hào)具有共通的特征。當(dāng)代的水墨符號(hào)語(yǔ)言由固有的物象轉(zhuǎn)變?yōu)榫駥哟蔚墓残裕⒅厮枷雮鬟f，意象與表達(dá)，更趨向于精神象征。聚焦當(dāng)下生活的思考，融入當(dāng)下時(shí)代的審美觀念，在畫(huà)家李孝萱的作品中更是升華為精神意象。

（四）構(gòu)成語(yǔ)言形式

當(dāng)代水墨有著強(qiáng)烈的構(gòu)成感。不受傳統(tǒng)水墨勾皴點(diǎn)染的限制，自由舒展。劉子健的作品在畫(huà)面布局上打破時(shí)間與空間的單一性，從單一畫(huà)面中展現(xiàn)不同的空間維度，運(yùn)用抽象構(gòu)成作為主要語(yǔ)言，以圖形為元素將畫(huà)面分割重組或折疊變形，采用拼貼手法對(duì)畫(huà)面空間進(jìn)行破壞與重構(gòu)，從中找到新的平衡。

（五）材料語(yǔ)言形式

一幅好的中國(guó)畫(huà)作品，對(duì)材料有著獨(dú)到的要求，單是筆、墨、紙、硯的組合就會(huì)產(chǎn)生許多水墨效果，單單其中一項(xiàng)特性就值得藝術(shù)創(chuàng)作者繼續(xù)深入研究。水墨畫(huà)雖歷史悠久，但仍值得不斷探索。當(dāng)代水墨作品中出現(xiàn)了許多新材料，闡釋了水墨獨(dú)有的包容性，拓寬了邏輯思維，豐富了藝術(shù)形態(tài)，在原有成果的基礎(chǔ)上開(kāi)啟新的嘗試與探索，與水墨達(dá)成更好的融合，創(chuàng)造新的意趣，同時(shí)相信材料不是限制，反而可以創(chuàng)造更多可能。

四、當(dāng)代水墨創(chuàng)新

當(dāng)代水墨創(chuàng)作形式、內(nèi)容都有極強(qiáng)的藝術(shù)特色，有著強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格，每個(gè)人以不同的方式在傳統(tǒng)筆墨中汲取養(yǎng)分，注重結(jié)構(gòu)，賦予筆墨新的秩序與規(guī)范，將部分筆墨語(yǔ)言改造、放大、抽象、融合作品，追求視覺(jué)張力，注重畫(huà)面精神力與生命力的展現(xiàn)。

（一）表現(xiàn)型水墨

整體而言，此類藝術(shù)家更注重作品對(duì)精神世界的表達(dá)。畫(huà)面追求張力，逆轉(zhuǎn)了傳統(tǒng)水墨溫文爾雅的藝術(shù)特征，豪邁奔放，別具一格，在構(gòu)圖上另辟蹊徑，在造型上做了變形處理，運(yùn)用新的語(yǔ)言形式和構(gòu)成方式，讓水墨畫(huà)的氣質(zhì)從“文氣”變?yōu)椤耙皻狻?，運(yùn)用水墨特性抒發(fā)情懷，關(guān)注當(dāng)下生活狀況，為當(dāng)下時(shí)代服務(wù)。

（二）抽象型水墨

以自我為中心表現(xiàn)的抽象型水墨，分為“意象表現(xiàn)型”和“書(shū)寫(xiě)表現(xiàn)型”兩種。大膽使用顏色表現(xiàn)虛無(wú)感與形式感，注重創(chuàng)作心境，有鮮明的現(xiàn)代形式感，融入固有的語(yǔ)言符號(hào)，帶有十足的精神韻味，是一種以對(duì)物象的獨(dú)特加工引起觀者情感共鳴的藝術(shù)創(chuàng)作。這種創(chuàng)作舍棄了對(duì)客觀世界的具體描繪，不斷地對(duì)物象進(jìn)行拆分、重組和再建造，是一種傳統(tǒng)與現(xiàn)代的有機(jī)結(jié)合，也是藝術(shù)變革的典型代表。

就當(dāng)代水墨而言，有所建樹(shù)的莫過(guò)于三種水墨形態(tài)，那便是“表現(xiàn)型水墨”與“抽象型水墨”以及兩者融合形成的第三種形態(tài)—“抽象表現(xiàn)型水墨”。

五、當(dāng)代水墨藝術(shù)呈現(xiàn)

藝術(shù)是社會(huì)意識(shí)的體現(xiàn)，與理想生活關(guān)系密切。當(dāng)代水墨在藝術(shù)呈現(xiàn)上時(shí)常遭到質(zhì)疑，其是否為獨(dú)立的新藝術(shù)？是否利用水墨作為媒介？是否以西方繪畫(huà)體系表達(dá)西方思維的融合體？實(shí)則不然，當(dāng)代水墨從根源上無(wú)法割舍傳統(tǒng)水墨要素，而是借助西畫(huà)元素的再發(fā)展，并非要刻意區(qū)分當(dāng)代與傳統(tǒng)。水墨是屬于中國(guó)的獨(dú)特繪畫(huà)呈現(xiàn)載體，是東方藝術(shù)的象征。中國(guó)有自己獨(dú)特的審美體系，“外師造化，中得心源”，早在先秦時(shí)期，“意象”在中國(guó)書(shū)畫(huà)審美上便有所影響。老子、莊子在《易傳》中都曾對(duì)“象”“言”“意”作出過(guò)論證。晉人王弼在《易傳》和莊子論述的基礎(chǔ)上加以總結(jié)，拓寬了審美范疇。以“言”為起點(diǎn)，再到“象”的超越，最終得以把握“意”，這些元素相互依存，層層遞進(jìn)，既有對(duì)客觀物象的攝取，又有對(duì)畫(huà)家主觀意志的表達(dá)。當(dāng)代水墨運(yùn)用符號(hào)語(yǔ)言在構(gòu)圖上嘗試解構(gòu)重組，根據(jù)作品取舍筆墨規(guī)范下的勾、皴、點(diǎn)、染。水墨不被特有的結(jié)構(gòu)束縛，超脫“形”的存在，畫(huà)面具有強(qiáng)烈的構(gòu)成感，打破了固有秩序，形成了新的結(jié)構(gòu)，自由熱烈、靈巧舒展。藝術(shù)在不斷更迭，當(dāng)下是一個(gè)審美多元化的時(shí)代，浩瀚的信息包裹著我們的生活，在全新的時(shí)代，放開(kāi)手腳，大膽探究，需要?jiǎng)?chuàng)作者勇敢且堅(jiān)定。

六、當(dāng)代水墨與新媒體技術(shù)

清代畫(huà)家石濤便提出“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”這一重要理論。在科技發(fā)達(dá)的今天，新媒體技術(shù)也在蓬勃發(fā)展，并不斷地打破常規(guī)。融入水墨元素的影視作品深受人們喜愛(ài)，將水墨元素和中國(guó)特有的文化符號(hào)疊加融合，運(yùn)用“三遠(yuǎn)法”透視關(guān)系與構(gòu)圖法，能將東方美學(xué)展現(xiàn)得淋漓盡致，在制作視覺(jué)盛宴的同時(shí)也是對(duì)文化的一種外輸出，增強(qiáng)了民族自信與民族認(rèn)同感，還為中國(guó)電影市場(chǎng)開(kāi)拓了新思路。除在影視作品中有運(yùn)用以外，筆墨還在舞臺(tái)特效、虛擬現(xiàn)實(shí)、角色動(dòng)畫(huà)、游戲場(chǎng)景與劇情等諸多方面有所應(yīng)用，受眾群體廣泛。當(dāng)代水墨在風(fēng)格與內(nèi)容上都在不斷創(chuàng)新，在工具上也有了更多選擇，水墨將畫(huà)面表達(dá)拉出二維空間，立體地呈現(xiàn)給觀眾。在藝術(shù)創(chuàng)作上，部分藝術(shù)家采用VR繪畫(huà)，利用虛擬現(xiàn)實(shí)和畫(huà)面模擬實(shí)現(xiàn)情景交互，使用戶身臨其境。藝術(shù)與科技的相融，將科技作為創(chuàng)作手段和媒介碰撞出新的火花。藝術(shù)創(chuàng)作只有高于生活但不脫離生活，才能緊跟時(shí)代腳步，為生活與理想服務(wù)。

七、總結(jié)

20世紀(jì)西方藝術(shù)思潮對(duì)中國(guó)藝術(shù)產(chǎn)生了巨大影響，但中國(guó)畫(huà)家沒(méi)有被困難擊退，選擇屈服于西方強(qiáng)勢(shì)文化，而是力求發(fā)展，努力推動(dòng)中國(guó)繪畫(huà)奮勇前行，在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上開(kāi)拓創(chuàng)新，展現(xiàn)了我國(guó)繪畫(huà)的極大創(chuàng)造潛力與藝術(shù)包容力，充分展現(xiàn)了民族自信與文化自信。中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)與西方藝術(shù)在內(nèi)涵本質(zhì)上就不同，在“理法”“形式”“審美”“意趣”“境界”方面，中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)更是獨(dú)樹(shù)一幟，而當(dāng)代繪畫(huà)也并非二者融合的簡(jiǎn)單藝術(shù)產(chǎn)物。