□石艷艷
書與畫最初“異名同體”,流傳至今。中國(guó)水墨繪畫的用筆用墨皆源自書法藝術(shù),故本文從“書畫同源”思想的內(nèi)涵出發(fā),分析傳統(tǒng)水墨山水畫創(chuàng)作中書法與繪畫之間的關(guān)聯(lián)價(jià)值,通過對(duì)當(dāng)代水墨山水畫創(chuàng)作生態(tài)的解讀,歸納當(dāng)代水墨山水畫創(chuàng)作中存在的諸多問題,探索將“筆墨精神”運(yùn)用于當(dāng)代水墨山水畫創(chuàng)作之中的路徑,從而回歸與傳承“書畫同源”思想,為當(dāng)代水墨山水畫創(chuàng)作研究提供思路。
中國(guó)傳統(tǒng)書畫關(guān)系可追溯至上古時(shí)期,“河出圖,洛出書,圣人則之”,這是《周易·系辭上》的一句話,“河圖洛書”也被書畫藝術(shù)領(lǐng)域認(rèn)為是“書畫同源”思想的起源。國(guó)畫與書法在歷史長(zhǎng)河中不斷融合碰撞,雖然二者在藝術(shù)表現(xiàn)形式上各自展現(xiàn)出獨(dú)有的價(jià)值,亦屬于不同類別,但是在創(chuàng)作工具、審美意境、藝術(shù)表達(dá)上始終有著不可分割的互通規(guī)律?!皶嬐础彼枷胩N(yùn)含兩層意思,其一是兩者的起源本為同根,這一點(diǎn)可以從上古時(shí)期的倉(cāng)頡造字典故中得以證明;其二是書法和繪畫用筆的構(gòu)成元素皆為線條和點(diǎn),無數(shù)的線條和點(diǎn)元素共同賦予書法和繪畫恒久的生命力。在現(xiàn)代書法中,很多書法大師不僅追求筆法,更重視書法線條的張力感與豐富性,使書法如同繪畫般有立體效果,從而打破書法與繪畫之間的界限。
舊石器時(shí)代,人類祖先會(huì)在巖石上用圖形、符號(hào)記錄一些信息,這些符號(hào)雖然是圖形但也被認(rèn)為最早的文字雛形,殷商甲骨文的表達(dá)形式是文字與圖形的融合體。直到漢代,繪畫和文字逐漸分離開來,歷經(jīng)千年的演變,成為兩種不同門類的東方藝術(shù)。我國(guó)古代很多杰出的藝術(shù)家把書法與繪畫結(jié)合,創(chuàng)造出魅力無窮的藝術(shù)作品。中國(guó)傳統(tǒng)書畫關(guān)系不能單就二者的起源去分析,首先,在文字發(fā)展史中,毛筆逐漸成為書寫線條的主要工具,書法與國(guó)畫皆是如此,二者皆存在以線造型的特征;其次,在書法與繪畫創(chuàng)作中,優(yōu)秀的作品總是意味深遠(yuǎn),極富神韻,書法與繪畫作品的意蘊(yùn)在于作者創(chuàng)作時(shí)將思想見地通過筆來創(chuàng)作出“形”,從而展現(xiàn)審美內(nèi)涵。而我國(guó)書畫作者思想價(jià)值觀念的形成與中國(guó)哲學(xué)的熏陶息息相關(guān),其中包含儒家、道家等諸多中國(guó)文化精髓,它們?cè)谖娜四偷墓P下以書法、繪畫的形式展現(xiàn),成為獨(dú)具中國(guó)魅力的東方藝術(shù)。
南朝宋畫家宗炳被稱為山水畫的開創(chuàng)者,著有《畫山水序》。歷史記載中的水墨山水畫始于唐代,元代時(shí)期尤為盛行。唐代詩(shī)人王維提倡詩(shī)與畫融合,將詩(shī)句入畫,為水墨山水畫的創(chuàng)作形式開創(chuàng)先河。水墨畫與詩(shī)、書、印相結(jié)合成為中國(guó)獨(dú)有的藝術(shù)形式,也展現(xiàn)著藝術(shù)家的綜合藝術(shù)素養(yǎng)。山水畫家在創(chuàng)作水墨畫時(shí)會(huì)運(yùn)用書法在畫作中抒發(fā)胸臆,不僅更好地展現(xiàn)了畫作的藝術(shù)效果,還增添了畫作構(gòu)圖的美感。筆墨精神被認(rèn)為是水墨山水畫的核心要素,而筆墨精神的精髓在于書法用筆,許多優(yōu)秀水墨畫作家的成就也得益于此。傳統(tǒng)水墨山水畫在中國(guó)繪畫藝術(shù)史上占有重要地位,也獲得了較高的藝術(shù)成就。將書法融于水墨畫之中,能使水墨畫更靈動(dòng),也正是因此確立了山水畫獨(dú)具一格的畫風(fēng)。
元初四大家之一的趙孟頫是中國(guó)繪畫史壇的領(lǐng)袖人物。明人王世貞曾說:“文人畫起自東坡,至松雪敞開大門?!彼麖?qiáng)調(diào)“書畫同源”,尊崇前人的藝術(shù)精華并大膽創(chuàng)新,將水墨山水畫藝術(shù)推向新的高度。他曾說“須知書畫本來同”,倡導(dǎo)集前代之大成。郭沫若曾提出“我國(guó)繪畫,南北有二石。北石即齊白石,南石即傅抱石”?,F(xiàn)代畫家傅抱石的巨制《山瀑清會(huì)》堪稱山水畫的代表,歷經(jīng)千錘百煉,畫家將書法的用筆用墨與山水畫融合,展現(xiàn)出畫作之神韻,筆法蒼莽,氣宇超凡。
水墨山水畫因具有滋養(yǎng)身心的功效,深受文人志士的追捧。“學(xué)養(yǎng)深厚”“言之有物”“靈動(dòng)生趣”“格調(diào)高雅”等繪畫特點(diǎn)值得每一位水墨畫學(xué)者對(duì)書畫同源思想進(jìn)行深入探討,促進(jìn)水墨山水畫發(fā)展。汲取前人書寫、繪畫精華能夠使當(dāng)代水墨山水畫的文化內(nèi)涵更渾厚,創(chuàng)作出更具藝術(shù)內(nèi)涵且高質(zhì)量的山水畫作品,使中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化更具生命力。
“以山為德,以水為性”,水墨山水畫在人們心中是吉祥之意。水墨山水畫以描繪山川景物的形式表達(dá)人與自然的和諧共生理念,并不拘泥于對(duì)景致的真實(shí)度描繪,重在對(duì)審美意境的展現(xiàn)。人們?cè)谛蕾p水墨山水畫時(shí),心靈能夠得到慰藉滋養(yǎng)。當(dāng)代水墨山水畫融合了多種藝術(shù)觀念,產(chǎn)生更豐富的表現(xiàn)形式,以新時(shí)代的審美視角看待自然景物,融合外來文化,更具藝術(shù)表現(xiàn)力。隨著影像技術(shù)的發(fā)展,很多畫家打破傳統(tǒng)的自然景象展現(xiàn)形式,通過影像技術(shù)創(chuàng)作超現(xiàn)實(shí)的繪畫作品,在視覺沖擊力上采用更鮮明的顏色去強(qiáng)化景物形態(tài)之間的構(gòu)成關(guān)系,使作品更夢(mèng)幻,體現(xiàn)出當(dāng)代水墨畫的未來視覺和時(shí)代精神。新時(shí)代的水墨山水畫在藝術(shù)形式和筆墨技法上都有很大的突破,在價(jià)值觀和審美觀上也隨著現(xiàn)代思想逐漸轉(zhuǎn)變,這很大程度上弱化了傳統(tǒng)水墨山水畫的筆墨技巧,淡化了“以形求神,墨韻見筆”的藝術(shù)效果。隨著創(chuàng)新程度的逐漸提高,水墨山水畫創(chuàng)作者應(yīng)秉持對(duì)傳統(tǒng)民族藝術(shù)的重視與傳承,深挖“書畫同源”思想,尋求書畫關(guān)系內(nèi)涵,促進(jìn)當(dāng)代中國(guó)畫藝術(shù)的繁榮和興盛。
隨著中西方文化的逐漸交融,中國(guó)的水墨山水畫創(chuàng)作也受到了很大的啟發(fā)。與此同時(shí),隨著現(xiàn)代社會(huì)人們價(jià)值觀念的逐漸轉(zhuǎn)變,視覺沖擊力較強(qiáng)的繪畫作品更容易被接受。然而,中國(guó)的書畫作品不同于西洋各國(guó),中國(guó)的水墨山水畫凸顯筆墨的力度美、韻律美以及拙重美。當(dāng)代水墨山水畫在繪畫創(chuàng)作中對(duì)傳統(tǒng)筆墨技法的運(yùn)用逐漸淡化,導(dǎo)致水墨山水畫的筆墨精神和線條功底均有所下降。
1.重商業(yè)化追求,“筆墨精神”缺失
隨著經(jīng)濟(jì)與科技的快速發(fā)展,許多年輕繪畫作者價(jià)值觀與審美觀趨向于對(duì)現(xiàn)實(shí)世界與世俗的表達(dá),對(duì)傳統(tǒng)筆墨技巧的關(guān)注度逐漸降低,加之中西方文化的不斷交融,視覺沖擊力較強(qiáng)的作品逐漸被人們追捧,人們不再滿足于傳統(tǒng)水墨山水畫含蓄的水墨技藝所傳達(dá)的文化語(yǔ)言,個(gè)性化、抽象化的作品猶如雨后春筍。很多創(chuàng)作者并沒有真正寄情于祖國(guó)的大好河山,而是通過媒體搜查相關(guān)資料加以創(chuàng)作,導(dǎo)致作品無法展現(xiàn)大自然的內(nèi)涵韻味,也無法體現(xiàn)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的精神內(nèi)涵之美。更有甚者僅僅是為了追求個(gè)性的畫風(fēng),將景物描繪得過于怪異、新穎,強(qiáng)化感官刺激,這種新潮流的追捧導(dǎo)致人們對(duì)水墨山水畫審美價(jià)值的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)不明確,“美”與“丑”的定義出現(xiàn)偏離。中國(guó)水墨山水畫的審美價(jià)值在于書畫本身的造型語(yǔ)言,離開了書法趣味與國(guó)畫的線條墨韻,當(dāng)代的水墨山水畫將無法體現(xiàn)抽象之美與獨(dú)立的審美價(jià)值。“書畫若不能展現(xiàn)其神韻,便只如一紙水墨、淡彩而已?!贝送?,畫之神韻更在于筆下的一顆心,人的品行皆會(huì)融于書畫作品之中,從而使作品擁有人的品格。因此,當(dāng)代水墨山水畫創(chuàng)作不可一味追求商業(yè)價(jià)值,否則會(huì)造成“筆墨精神”的缺失,使當(dāng)代水墨山水畫失去藝術(shù)內(nèi)涵。
2.忽視書法線條功底,缺失“書畫同源”思想
現(xiàn)代水墨山水畫受到多元化的藝術(shù)思潮影響,忽略了傳統(tǒng)書法藝術(shù)。在傳統(tǒng)的水墨山水畫中,線條的運(yùn)用是對(duì)山水景物輪廓的主要勾勒手段,賦予繪畫藝術(shù)作品質(zhì)感與空間美感,所以線條書法的運(yùn)用正是水墨山水畫造型藝術(shù)表現(xiàn)的靈魂,也展現(xiàn)出山水畫獨(dú)有的個(gè)性與生命力?!皶嬐础彼枷朐谒剿嬎囆g(shù)創(chuàng)作中的作用尤為突出,較好的書法藝術(shù)功底是水墨山水畫創(chuàng)作的基礎(chǔ),但是書法學(xué)習(xí)需要有足夠的耐力與毅力。隨著社會(huì)的發(fā)展,愿意在書法上下功夫的人越來越少,再加上當(dāng)代美術(shù)教育以素描為基本功,傳統(tǒng)書法的教育教學(xué)并沒有受到重視,這也是水墨山水畫創(chuàng)作出現(xiàn)問題的原因之一。
“書畫同源”在本質(zhì)上并非簡(jiǎn)單的書法與繪畫的關(guān)系,其中有深厚的中華文化內(nèi)涵與中國(guó)哲學(xué)思想,是華夏兒女智慧的結(jié)晶。在水墨山水畫創(chuàng)作中,書法線條的粗細(xì)、疏密展示出畫作獨(dú)具一格的節(jié)奏與靈韻,在自然山水的大美景致中呈現(xiàn)出書法藝術(shù)超凡脫俗的格調(diào)。傳統(tǒng)水墨山水畫意蘊(yùn)是通過墨色的濃淡以及留白藝術(shù)的空靈感體現(xiàn)的,不僅依靠作者高超的繪畫技藝,還凝結(jié)著作者的內(nèi)在涵養(yǎng)和思想情感,以及作者對(duì)山水大美的深層理解,這些綜合因素共同凝聚才成就了傳承千古之佳作。筆墨精神是傳統(tǒng)水墨畫的核心特點(diǎn),書法與山水畫的關(guān)系正是中國(guó)人集體智慧的充分體現(xiàn),也使水墨山水畫達(dá)到了一定的藝術(shù)高度。在傳承筆墨精神,提煉“書畫同源”藝術(shù)價(jià)值時(shí),當(dāng)代畫家需要對(duì)古典哲學(xué)著作和經(jīng)典畫作深挖解讀,與古人進(jìn)行心靈交流;改變以往從借鑒西方藝術(shù)文化解決中國(guó)藝術(shù)創(chuàng)作問題的思路,內(nèi)化中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精髓,從“書畫同源”思想重新認(rèn)識(shí)和評(píng)價(jià)民族傳統(tǒng)美學(xué)的價(jià)值與意義,賦予當(dāng)代水墨山水畫文化內(nèi)涵,使當(dāng)代繪畫藝術(shù)有持久生命力。
當(dāng)代的青年繪畫作者無疑是中國(guó)繪畫事業(yè)的主力軍,擔(dān)負(fù)著傳統(tǒng)文化傳承的歷史使命。為了能夠更好地推動(dòng)中國(guó)水墨山水畫向前發(fā)展,時(shí)代繪畫新人們要以“書畫同源”的藝術(shù)價(jià)值為重要的學(xué)術(shù)命題去探究和挖掘。在經(jīng)濟(jì)和信息發(fā)達(dá)的當(dāng)今社會(huì),藝術(shù)潮流指引著年輕人藝術(shù)道路的前進(jìn)方向,但物欲橫流的年代也使年輕人難以清晰看透文化背后的侵蝕力量,中西方文化的交融使很多青年繪畫者的價(jià)值觀發(fā)生轉(zhuǎn)變,無形中淡化了民族傳統(tǒng)文化。因此,時(shí)代繪畫新人應(yīng)端正思想理念,以健康積極的心態(tài)去應(yīng)對(duì)和審視他國(guó)文化,宣傳“書畫同源”思想的藝術(shù)價(jià)值,高度重視中國(guó)傳統(tǒng)文化。
書法在我國(guó)被譽(yù)為“無言的詩(shī),無行的舞;無圖的畫,無聲的樂”,可見藝術(shù)美感的醇厚。書法正是水墨山水畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)。然而,很多年輕人認(rèn)為,書法就是寫字,無須深刻鉆研。其實(shí),書法對(duì)文學(xué)底蘊(yùn)要求極高,必須精通筆法、墨法、哲學(xué)、美學(xué)等諸多藝術(shù)領(lǐng)域。書法的鉆研是持久的過程,要求學(xué)習(xí)者有強(qiáng)大的耐力與恒心,這也導(dǎo)致很多學(xué)習(xí)者因?yàn)榭菰?、辛苦而放棄學(xué)習(xí)。對(duì)此,國(guó)家應(yīng)在書法教育體系中加大引導(dǎo)力度,激發(fā)中國(guó)學(xué)齡兒童的書法學(xué)習(xí)興趣,培養(yǎng)他們的書法意識(shí),鼓勵(lì)年輕一代潛心鉆研中國(guó)書法藝術(shù),為中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承奉獻(xiàn)力量。
水墨山水畫的意蘊(yùn)是西方風(fēng)景畫不具備的,是中國(guó)傳統(tǒng)文化的外在展現(xiàn),使中國(guó)山水畫獨(dú)具靈動(dòng)性和藝術(shù)特色。當(dāng)代水墨山水畫若脫離了水墨技藝的運(yùn)用,也就失去了中國(guó)文化藝術(shù)精髓。當(dāng)代水墨畫的發(fā)展既要堅(jiān)持傳統(tǒng)文化的傳承,又要融合時(shí)代藝術(shù)氣息去創(chuàng)新。只有用筆墨語(yǔ)言去詮釋的水墨山水畫才具有獨(dú)特的藝術(shù)性,才能煥發(fā)生機(jī)與活力。
“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”是指藝術(shù)創(chuàng)作要緊隨時(shí)代的步伐,反映人文思想與時(shí)代特色。繪畫創(chuàng)作的變革如果沒有繼承傳統(tǒng),就會(huì)在創(chuàng)新中徘徊不前,成為無源之水、無本之木。只有充分鉆研前人的研究成果,繼承傳統(tǒng)的文化精髓,才能創(chuàng)作出經(jīng)得起時(shí)間考驗(yàn)的藝術(shù)作品。當(dāng)代一部分水墨山水畫作品重視繪畫形式而忽略文化內(nèi)涵,追求強(qiáng)化視覺沖擊力而淡化長(zhǎng)久的文化思想活力。縱觀繪畫發(fā)展史,藝術(shù)不可脫離生活本質(zhì),只有回歸社會(huì)生產(chǎn)生活,才能擁有藝術(shù)生機(jī)和活力。水墨山水畫藝術(shù)亦是如此,而書與畫本同源,從未分離。文學(xué)修養(yǎng)與藝術(shù)內(nèi)涵才是水墨山水畫的有力支撐。水墨山水畫創(chuàng)作者應(yīng)勤于學(xué)習(xí),汲取“書畫同源”思想藝術(shù)價(jià)值,讓水墨山水畫藝術(shù)屹立于世界繪畫藝術(shù)之林。