武衍君
傳統(tǒng)戲曲歷史已有千年之久,作為世界三大古老戲劇之一的中國戲曲,至今還活躍在舞臺(tái)上,有其獨(dú)特的魅力所在。在我國960 萬平方公里的土地上,有56 個(gè)民族,一方水土養(yǎng)一方人,方言鄉(xiāng)音的不同,唱腔曲調(diào)的不同,民風(fēng)民俗的不同,形成了豐富多彩的地方劇種。隨著時(shí)代的日益更新,地方戲面臨著嚴(yán)峻挑戰(zhàn),如何既保持其傳統(tǒng)的藝術(shù)形式又能反映現(xiàn)代生活,這是需要不斷探究的。
由于外來文化的大量引進(jìn),娛樂方式的多樣化,中國傳統(tǒng)文化在不斷地被外界文化所沖擊,戲曲的生態(tài)環(huán)境發(fā)生了很大的變化,多樣化的娛樂方式在很大程度上制約了戲曲的發(fā)展空間。下文以晉劇為例來分析地方戲的現(xiàn)狀及可行性方法。
作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式,想得到長遠(yuǎn)發(fā)展,最基本的是要做到讓大部分人接受、了解并喜歡。就像現(xiàn)在的電視、電影一樣,發(fā)展的速度極快,加之現(xiàn)在的多媒體網(wǎng)絡(luò)覆蓋面廣,像電視電影這類影視藝術(shù),因其傳播渠道十分廣泛,已經(jīng)逐漸成為了老百姓生活中必不可少的一部分。而反觀晉劇,雖然晉劇目前的傳播方式涵蓋了網(wǎng)絡(luò)視頻、電視、現(xiàn)場表演等,但戲曲藝術(shù)仍舊是舞臺(tái)藝術(shù),必須在舞臺(tái)上呈現(xiàn)才能體現(xiàn)它獨(dú)有的藝術(shù)價(jià)值,所以,它的傳播方式還是相對(duì)狹隘。
地方劇種的經(jīng)典劇目大多是傳統(tǒng)歷史劇,劇團(tuán)往往會(huì)復(fù)排類似傳統(tǒng)經(jīng)典劇目。“以目前山西省晉劇院為例,其中表演多以傳統(tǒng)的《打金枝》《臥虎令》《空城計(jì)》等劇目為主;而現(xiàn)代戲所占的比重普遍不超過10%,甚至在少數(shù)民營劇團(tuán)中完全沒有排演現(xiàn)代戲?!雹俳?jīng)典劇目的藝術(shù)價(jià)值我們不能否認(rèn),但在時(shí)代發(fā)展的高壓下,老套的經(jīng)典劇目演繹就略顯陳舊,結(jié)合當(dāng)下熱度話題的劇目排演也是鳳毛麟角。所以對(duì)于陳舊的經(jīng)典劇目,它的藝術(shù)價(jià)值要大于觀眾的接受價(jià)值。對(duì)于經(jīng)典劇目的創(chuàng)新也是大勢所趨。
地方戲當(dāng)下最重要的任務(wù)無疑就是保護(hù)好、傳承好、發(fā)展好。如何傳承與創(chuàng)新地方戲,我認(rèn)為關(guān)鍵在于以下幾個(gè)方面:
戲曲藝術(shù),無論是京劇、昆曲還是地方戲,要讓觀眾愛看這些傳統(tǒng)戲、新編歷史劇、現(xiàn)代戲,首先要做到劇目表達(dá)的思想內(nèi)容與觀眾審美期待一致,或是超出觀眾的審美期待,有共鳴才會(huì)產(chǎn)生喜愛。在表演上,要把地方戲曲唱腔和表演形式的特色發(fā)揮出來,也可以進(jìn)行適當(dāng)?shù)膭?chuàng)新,將一些現(xiàn)代元素在不打破傳統(tǒng)藝術(shù)的基礎(chǔ)上融合于戲曲中,以便吸引更多的觀眾。比如晉劇經(jīng)典劇目《打金枝》,我們可以在保留其原有的唱腔、曲調(diào)之下,改變其故事的結(jié)構(gòu),可以嘗試改變經(jīng)典劇目的故事內(nèi)容,讓整個(gè)故事與時(shí)代接軌,可以談一些社會(huì)熱點(diǎn)問題等等,使其成為一個(gè)創(chuàng)新點(diǎn),來吸引當(dāng)代人的關(guān)注。
國務(wù)院辦公廳印發(fā)《關(guān)于支持戲曲傳承發(fā)展的若干政策》,正是國家在政策上支持戲曲事業(yè)的重大舉措。政策的支持,為戲劇工作者創(chuàng)造了大有作為的發(fā)展空間,為戲劇工作者指明了傳承發(fā)展的方向和目標(biāo)。廣大戲劇工作者應(yīng)充滿文化自信,按照習(xí)近平總書記《在文藝工作座談會(huì)上的講話》所說的:“我們要結(jié)合新的時(shí)代條件傳承和弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,傳承和弘揚(yáng)中華美學(xué)精神……我們要堅(jiān)守中華文化立場、傳承中華文化基因,展現(xiàn)中華審美風(fēng)范?!睉蚯勒侵腥A藝術(shù)之美的典型代表,當(dāng)代戲曲工作者不僅要善于傳承好戲曲傳統(tǒng),而且要?jiǎng)?chuàng)造出更多更好的優(yōu)秀戲曲作品,去滿足人民群眾的審美需求。國家的政策支持給予了戲曲工作者信心和勇氣,在好的政策下,我們就必須有好的作為,為戲曲事業(yè)的繁榮而更加努力。
戲曲人才的培養(yǎng)是戲曲發(fā)展的重要源頭。從以前的戲班子學(xué)戲到現(xiàn)在發(fā)展為完全課堂化的教育模式,戲曲教育經(jīng)歷了很長時(shí)間的變化。戲曲作為綜合性的藝術(shù),綜合了中國傳統(tǒng)文化中的文學(xué)、音樂、舞臺(tái)表演、美術(shù)等諸多方面,所以在傳統(tǒng)文化教育中的很多成分,都可以借助于戲曲教育的方式而得以實(shí)現(xiàn),但戲曲教育也面臨著許多問題。從整體看來,戲曲教育的現(xiàn)狀并不容樂觀。首先,戲曲專業(yè)在當(dāng)前的學(xué)校教育體系中所占的分量極少。長期以來,中國的學(xué)校教育體系,大多是引入和模仿蘇聯(lián)與歐美的教育體制,其科目設(shè)置與教學(xué)內(nèi)容趨于西化。在這種情況下,“傳統(tǒng)文化進(jìn)入校園,人們往往更偏向于社會(huì)公認(rèn)的文化經(jīng)典的學(xué)習(xí)與誦讀,如《論語》《道德經(jīng)》或者是唐詩宋詞,或者是傳統(tǒng)文化中常見的部分,如《弟子規(guī)》等蒙學(xué)教材。”②這與社會(huì)長期形成的對(duì)傳統(tǒng)文化的認(rèn)知有關(guān)。此外,戲曲教育呈現(xiàn)出不均衡的狀態(tài),除了少數(shù)有戲曲教育傳統(tǒng)或以戲曲教育為特色的學(xué)校外,一般學(xué)校的戲曲教育幾乎是空白。即便有少數(shù)學(xué)校有戲曲教育,但多以京劇為主,地方劇種相對(duì)被忽視。因此,從戲曲教育的現(xiàn)狀看來,戲曲教育基本上處于學(xué)校教育和傳統(tǒng)文化教育的邊緣。所以,現(xiàn)在我們應(yīng)該做的就是通過戲曲培養(yǎng)青年成長。
所謂滿足受眾期待,是我們要用好的劇目或是演員精彩的表演來滿足觀眾期待,得到認(rèn)同感,從而將已經(jīng)離開的觀眾請(qǐng)回來,并且培養(yǎng)更多的青年觀眾。進(jìn)入21 世紀(jì)之后,我們的生活節(jié)奏陡然加快,年輕人吃的是洋快餐,看的是國外大片、音樂劇,深受歐美、日韓文化的影響,對(duì)于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、中華戲曲藝術(shù)反而疏遠(yuǎn)、陌生了。戲曲的未來還是在年輕人身上,老藝術(shù)家終究是要離開舞臺(tái)的。戲曲觀眾是需要培養(yǎng)的,這是由于戲曲藝術(shù)形式的特殊性所決定的。戲曲是一種綜合性藝術(shù),戲曲觀眾更需要有一定的人生閱歷和審美積累,它不同于比較休閑生活化的影視類作品。戲曲進(jìn)校園的政策是很重要的措施,能引導(dǎo)青年人重新認(rèn)識(shí)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的博大,深刻感悟中華戲曲的藝術(shù)魅力。所以歸根結(jié)底,我們要將優(yōu)秀的傳統(tǒng)戲曲展示給當(dāng)下年輕人欣賞,這種古韻之美是在傳承中來體現(xiàn)的。
作為戲曲教育傳承者,我們有責(zé)任讓中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)地方戲曲傳承下來,讓它活躍在舞臺(tái)之上。當(dāng)下,人們不斷提出改革戲曲、創(chuàng)新戲曲的口號(hào),但有時(shí)不免忽略了經(jīng)典優(yōu)秀劇目的意義所在。21 世紀(jì)是一個(gè)追求創(chuàng)新的世紀(jì),但是對(duì)于古老藝術(shù),我們更重要的是去傳承。我們將優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承下來,取其精華去其糟粕,把古老戲曲變得更加有韻味,才是我們應(yīng)該展示給青年人的。創(chuàng)新的意義并不是推翻舊的,我們要在扎實(shí)繼承的基礎(chǔ)上談創(chuàng)新,打好基礎(chǔ),才會(huì)讓戲曲事業(yè)走向又一次的繁榮。