淺談地方戲的傳承創(chuàng)新問題

武衍君

傳統(tǒng)戲曲歷史已有千年之久，作為世界三大古老戲劇之一的中國戲曲，至今還活躍在舞臺(tái)上，有其獨(dú)特的魅力所在。在我國960 萬平方公里的土地上，有56 個(gè)民族，一方水土養(yǎng)一方人，方言鄉(xiāng)音的不同，唱腔曲調(diào)的不同，民風(fēng)民俗的不同，形成了豐富多彩的地方劇種。隨著時(shí)代的日益更新，地方戲面臨著嚴(yán)峻挑戰(zhàn)，如何既保持其傳統(tǒng)的藝術(shù)形式又能反映現(xiàn)代生活，這是需要不斷探究的。

一、地方戲的發(fā)展現(xiàn)狀

由于外來文化的大量引進(jìn)，娛樂方式的多樣化，中國傳統(tǒng)文化在不斷地被外界文化所沖擊，戲曲的生態(tài)環(huán)境發(fā)生了很大的變化，多樣化的娛樂方式在很大程度上制約了戲曲的發(fā)展空間。下文以晉劇為例來分析地方戲的現(xiàn)狀及可行性方法。

（一）受眾小，傳播度不夠廣

作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，想得到長遠(yuǎn)發(fā)展，最基本的是要做到讓大部分人接受、了解并喜歡。就像現(xiàn)在的電視、電影一樣，發(fā)展的速度極快，加之現(xiàn)在的多媒體網(wǎng)絡(luò)覆蓋面廣，像電視電影這類影視藝術(shù)，因其傳播渠道十分廣泛，已經(jīng)逐漸成為了老百姓生活中必不可少的一部分。而反觀晉劇，雖然晉劇目前的傳播方式涵蓋了網(wǎng)絡(luò)視頻、電視、現(xiàn)場表演等，但戲曲藝術(shù)仍舊是舞臺(tái)藝術(shù)，必須在舞臺(tái)上呈現(xiàn)才能體現(xiàn)它獨(dú)有的藝術(shù)價(jià)值，所以，它的傳播方式還是相對(duì)狹隘。

（二）經(jīng)典劇目的演繹有些陳舊

地方劇種的經(jīng)典劇目大多是傳統(tǒng)歷史劇，劇團(tuán)往往會(huì)復(fù)排類似傳統(tǒng)經(jīng)典劇目。“以目前山西省晉劇院為例，其中表演多以傳統(tǒng)的《打金枝》《臥虎令》《空城計(jì)》等劇目為主；而現(xiàn)代戲所占的比重普遍不超過10%，甚至在少數(shù)民營劇團(tuán)中完全沒有排演現(xiàn)代戲?！雹俳?jīng)典劇目的藝術(shù)價(jià)值我們不能否認(rèn)，但在時(shí)代發(fā)展的高壓下，老套的經(jīng)典劇目演繹就略顯陳舊，結(jié)合當(dāng)下熱度話題的劇目排演也是鳳毛麟角。所以對(duì)于陳舊的經(jīng)典劇目，它的藝術(shù)價(jià)值要大于觀眾的接受價(jià)值。對(duì)于經(jīng)典劇目的創(chuàng)新也是大勢所趨。

二、地方戲的傳承創(chuàng)新之路

地方戲當(dāng)下最重要的任務(wù)無疑就是保護(hù)好、傳承好、發(fā)展好。如何傳承與創(chuàng)新地方戲，我認(rèn)為關(guān)鍵在于以下幾個(gè)方面：

（一）著眼于地方戲本身

戲曲藝術(shù)，無論是京劇、昆曲還是地方戲，要讓觀眾愛看這些傳統(tǒng)戲、新編歷史劇、現(xiàn)代戲，首先要做到劇目表達(dá)的思想內(nèi)容與觀眾審美期待一致，或是超出觀眾的審美期待，有共鳴才會(huì)產(chǎn)生喜愛。在表演上，要把地方戲曲唱腔和表演形式的特色發(fā)揮出來，也可以進(jìn)行適當(dāng)?shù)膭?chuàng)新，將一些現(xiàn)代元素在不打破傳統(tǒng)藝術(shù)的基礎(chǔ)上融合于戲曲中，以便吸引更多的觀眾。比如晉劇經(jīng)典劇目《打金枝》，我們可以在保留其原有的唱腔、曲調(diào)之下，改變其故事的結(jié)構(gòu)，可以嘗試改變經(jīng)典劇目的故事內(nèi)容，讓整個(gè)故事與時(shí)代接軌，可以談一些社會(huì)熱點(diǎn)問題等等，使其成為一個(gè)創(chuàng)新點(diǎn)，來吸引當(dāng)代人的關(guān)注。

（二）依靠國家政策對(duì)地方戲的支持

國務(wù)院辦公廳印發(fā)《關(guān)于支持戲曲傳承發(fā)展的若干政策》，正是國家在政策上支持戲曲事業(yè)的重大舉措。政策的支持，為戲劇工作者創(chuàng)造了大有作為的發(fā)展空間，為戲劇工作者指明了傳承發(fā)展的方向和目標(biāo)。廣大戲劇工作者應(yīng)充滿文化自信，按照習(xí)近平總書記《在文藝工作座談會(huì)上的講話》所說的：“我們要結(jié)合新的時(shí)代條件傳承和弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，傳承和弘揚(yáng)中華美學(xué)精神……我們要堅(jiān)守中華文化立場、傳承中華文化基因，展現(xiàn)中華審美風(fēng)范?！睉蚯勒侵腥A藝術(shù)之美的典型代表，當(dāng)代戲曲工作者不僅要善于傳承好戲曲傳統(tǒng)，而且要?jiǎng)?chuàng)造出更多更好的優(yōu)秀戲曲作品，去滿足人民群眾的審美需求。國家的政策支持給予了戲曲工作者信心和勇氣，在好的政策下，我們就必須有好的作為，為戲曲事業(yè)的繁榮而更加努力。

（三）人才培養(yǎng)是關(guān)鍵

戲曲人才的培養(yǎng)是戲曲發(fā)展的重要源頭。從以前的戲班子學(xué)戲到現(xiàn)在發(fā)展為完全課堂化的教育模式，戲曲教育經(jīng)歷了很長時(shí)間的變化。戲曲作為綜合性的藝術(shù)，綜合了中國傳統(tǒng)文化中的文學(xué)、音樂、舞臺(tái)表演、美術(shù)等諸多方面，所以在傳統(tǒng)文化教育中的很多成分，都可以借助于戲曲教育的方式而得以實(shí)現(xiàn)，但戲曲教育也面臨著許多問題。從整體看來，戲曲教育的現(xiàn)狀并不容樂觀。首先，戲曲專業(yè)在當(dāng)前的學(xué)校教育體系中所占的分量極少。長期以來，中國的學(xué)校教育體系，大多是引入和模仿蘇聯(lián)與歐美的教育體制，其科目設(shè)置與教學(xué)內(nèi)容趨于西化。在這種情況下，“傳統(tǒng)文化進(jìn)入校園，人們往往更偏向于社會(huì)公認(rèn)的文化經(jīng)典的學(xué)習(xí)與誦讀，如《論語》《道德經(jīng)》或者是唐詩宋詞，或者是傳統(tǒng)文化中常見的部分，如《弟子規(guī)》等蒙學(xué)教材。”②這與社會(huì)長期形成的對(duì)傳統(tǒng)文化的認(rèn)知有關(guān)。此外，戲曲教育呈現(xiàn)出不均衡的狀態(tài)，除了少數(shù)有戲曲教育傳統(tǒng)或以戲曲教育為特色的學(xué)校外，一般學(xué)校的戲曲教育幾乎是空白。即便有少數(shù)學(xué)校有戲曲教育，但多以京劇為主，地方劇種相對(duì)被忽視。因此，從戲曲教育的現(xiàn)狀看來，戲曲教育基本上處于學(xué)校教育和傳統(tǒng)文化教育的邊緣。所以，現(xiàn)在我們應(yīng)該做的就是通過戲曲培養(yǎng)青年成長。

（四）滿足受眾期待

所謂滿足受眾期待，是我們要用好的劇目或是演員精彩的表演來滿足觀眾期待，得到認(rèn)同感，從而將已經(jīng)離開的觀眾請(qǐng)回來，并且培養(yǎng)更多的青年觀眾。進(jìn)入21 世紀(jì)之后，我們的生活節(jié)奏陡然加快，年輕人吃的是洋快餐，看的是國外大片、音樂劇，深受歐美、日韓文化的影響，對(duì)于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、中華戲曲藝術(shù)反而疏遠(yuǎn)、陌生了。戲曲的未來還是在年輕人身上，老藝術(shù)家終究是要離開舞臺(tái)的。戲曲觀眾是需要培養(yǎng)的，這是由于戲曲藝術(shù)形式的特殊性所決定的。戲曲是一種綜合性藝術(shù)，戲曲觀眾更需要有一定的人生閱歷和審美積累，它不同于比較休閑生活化的影視類作品。戲曲進(jìn)校園的政策是很重要的措施，能引導(dǎo)青年人重新認(rèn)識(shí)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的博大，深刻感悟中華戲曲的藝術(shù)魅力。所以歸根結(jié)底，我們要將優(yōu)秀的傳統(tǒng)戲曲展示給當(dāng)下年輕人欣賞，這種古韻之美是在傳承中來體現(xiàn)的。

三、結(jié)束語

作為戲曲教育傳承者，我們有責(zé)任讓中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)地方戲曲傳承下來，讓它活躍在舞臺(tái)之上。當(dāng)下，人們不斷提出改革戲曲、創(chuàng)新戲曲的口號(hào)，但有時(shí)不免忽略了經(jīng)典優(yōu)秀劇目的意義所在。21 世紀(jì)是一個(gè)追求創(chuàng)新的世紀(jì)，但是對(duì)于古老藝術(shù)，我們更重要的是去傳承。我們將優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承下來，取其精華去其糟粕，把古老戲曲變得更加有韻味，才是我們應(yīng)該展示給青年人的。創(chuàng)新的意義并不是推翻舊的，我們要在扎實(shí)繼承的基礎(chǔ)上談創(chuàng)新，打好基礎(chǔ)，才會(huì)讓戲曲事業(yè)走向又一次的繁榮。