陳曉萌

一、“隨類賦彩”的起源、概念與主要原則

（一）起源與概念

“隨類賦彩”是中國畫中獨(dú)有的一種繪畫創(chuàng)作術(shù)語，最早由南朝著名畫家謝赫在自己的著作《古畫品錄》中提出，也是對中國畫色彩運(yùn)用方法的高度概括。其文中提出的六法，是根據(jù)人物畫創(chuàng)作實(shí)踐歸納的，后來逐漸成為中國畫各畫科的品評標(biāo)準(zhǔn)。關(guān)于謝赫六法原文，今人往往引證如下：（1）氣韻生動是也；（2）骨法用筆是也；（3）應(yīng)物象形是也；（4）隨類賦彩是也；（5）經(jīng)營位置是也；（6）傳移模寫是也?！半S類賦彩”正是六法之一，既可以作為中國畫創(chuàng)作的用色原則，也可以作為評價中國畫的重要藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)?！百x”不僅有賦予繪畫對象色彩的意思，也通“敷”，意思是為繪畫對象著色，根據(jù)物象原有色彩，對國畫中的色彩進(jìn)行合理搭配。而“隨類”就是要在大繪畫過程中明確繪畫對象的形態(tài)特征和種類。“隨類賦彩”強(qiáng)調(diào)在進(jìn)行國畫創(chuàng)作的時候，色彩的搭配和使用一定要忠實(shí)地遵從繪畫對象本身的特征，色彩搭配要盡量與繪畫對象保持相似或者一致。“隨類賦彩”這一創(chuàng)作術(shù)語在誕生之初主要針對的是國畫中的人物畫，在以人物為對象進(jìn)行國畫創(chuàng)作的時候，要注意將色彩的運(yùn)用與線條輪廓，甚至是線條中的骨法結(jié)合在一起。

（二）主要原則——以色彩展現(xiàn)情緒思想

中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化不僅在詩歌領(lǐng)域注重詠物言志、借物傳情，在美術(shù)創(chuàng)作上也注重意象的表達(dá)，意象的表達(dá)是貫穿中國畫創(chuàng)作的一個創(chuàng)作理念。“象”即物體的形象、物質(zhì)的實(shí)體；相對的，“意”就是創(chuàng)作者對于物體的看法，賦予物體的情感。

中國傳統(tǒng)哲學(xué)中講求的“道”，可以理解為哲學(xué)層面的一種超越力量，也就是用直觀的描摹難以表述，需要借助意象以傳遞精神內(nèi)涵。所以古時候講“天人合一”，這種難以言明的境界更多地需要意會，包括佛教的論禪、王陽明心學(xué)的“心外無物，心外無理”，其實(shí)都是這種重意輕形觀念的體現(xiàn)。

具體到中國畫來講，由于古時候的國畫創(chuàng)作主要運(yùn)用黑色、白色兩種色彩，運(yùn)用墨作畫。張彥遠(yuǎn)有言：“運(yùn)墨而五色具?！惫湃顺＿\(yùn)用墨的深淺濃淡表現(xiàn)畫面的層次，因此在展現(xiàn)物體形象時為了更好地區(qū)分，畫家勢必投注更多的想象力和靈活性于創(chuàng)作過程中，等到后來色彩類別稍微增加之后，為了用有限的色彩承載無窮的想象，畫家賦予色彩以不同的意義，并且將不同的意義與不同的物品和人物對應(yīng)，從而更好地突出對象特征。色彩類型本身并不繁多，這也導(dǎo)致在用色方式上更加靈活，以簡樸繪煩瑣，明暗深淺，著墨多少，都將神韻灌注其中。時代不斷發(fā)展，色彩的運(yùn)用、技法的運(yùn)用也日益創(chuàng)新，而“隨類賦彩”中最具有典型意義的以色彩表達(dá)情緒這一重要原則卻一直傳承下來并且在新的時代推陳出新、觸類旁通，在弘揚(yáng)傳統(tǒng)美學(xué)文化與結(jié)合現(xiàn)實(shí)創(chuàng)作需求之間找到一個平衡點(diǎn)。

二、“隨類賦彩”在軍事美術(shù)創(chuàng)作中的發(fā)展及運(yùn)用

（一）“隨類賦彩”在古代軍事美術(shù)中的創(chuàng)作運(yùn)用

1.原始時期的色彩運(yùn)用

色彩在中國遠(yuǎn)古時期就被古人熟悉和運(yùn)用，在沒有文字的遠(yuǎn)古時代，人類就開始使用色彩，在巖石上用繪畫記錄事件。他們用動物的血液與礦物質(zhì)混合而成的紅褐色，或用天然土紅色礦物顏料涂繪在巖石上。因?yàn)榛鸬陌l(fā)現(xiàn)和利用，碳黑色也被頻繁地使用。古人就常運(yùn)用這兩種顏色在巖畫上繪畫。其繪畫風(fēng)格樸實(shí)，常常繪狩獵、戰(zhàn)爭、放牧等事件。繪的動物或處于動態(tài)之中，或處于被人類狩獵而受傷的狀態(tài)。他們用黑色描繪出動物輪廓，用紅色涂繪在動物的肌肉位置。古人繪畫的目的不僅僅是為了記錄事件、時間，還賦予其消除生活困難的精神寄托?？梢哉f在原始時期，“隨類賦彩”的概念雖然沒有出現(xiàn)，但是其內(nèi)涵與實(shí)質(zhì)的具象體現(xiàn)已經(jīng)在古人的生活中展現(xiàn)出來了，例如圖騰崇拜、祭祀、巫術(shù)以及生活生產(chǎn)。以部落的圖騰創(chuàng)作為例，不同的部落圖騰象征意義迥異，其色彩也大為不同。以火紅等鮮艷色彩為圖騰主色調(diào)的部落，往往驍勇好戰(zhàn)，常見于善于爭斗、捕獵的部落；以淡色為圖騰主要色彩的部落，往往親近自然，也表達(dá)了自身對于動物與植物的較小侵略性。這種象征關(guān)系雖然并不絕對，但是在某種程度上圖騰色彩的確反映了一個部落的精神特質(zhì)，也間接地反映了其整體的情緒狀態(tài)。當(dāng)然這一階段并沒有嚴(yán)格意義上的軍事美術(shù)創(chuàng)作，我們可以將早期記錄部落間沖突、捕獵等行為的壁畫作為軍事美術(shù)創(chuàng)作的萌芽，“隨類賦彩”在這一階段扮演的角色并不是那么引人注目，但在創(chuàng)作中重視用色彩體現(xiàn)情緒或者將色彩區(qū)別視作某種集體意志的差異化表達(dá)，可以說發(fā)端于這一時期。

2.封建時期的色彩使用

歷史進(jìn)入封建時期以后，隨著社會生產(chǎn)力的發(fā)展、經(jīng)濟(jì)關(guān)系的變化，社會結(jié)構(gòu)也發(fā)生了重大的轉(zhuǎn)變，封建時期的國家制度取代了原始時期的部落制度，人民生活的水平與環(huán)境邁上了一個新臺階，經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)決定上層建筑，這種變化自然進(jìn)一步促進(jìn)了美術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展，尤其是封建時期的王朝征伐，更是給美術(shù)色彩發(fā)展提供了得天獨(dú)厚的土壤，政治、經(jīng)濟(jì)、文化等對繪畫特色產(chǎn)生了重要影響。同時，對于色彩的運(yùn)用在這一時期也逐漸呈現(xiàn)出異彩紛呈的局面。

古人將中國畫稱之為“丹青”，可見古人對色彩的重視程度。早在東晉時期，顧愷之的作品就對“隨類賦彩”進(jìn)行了釋義，唐代的張萱和周昉兩位宮廷工筆畫家的作品進(jìn)一步佐證了這一點(diǎn)。國畫丹青在古代是作為一種政治手段，用來建立政權(quán)、褒忠懲惡、紀(jì)錄國事和戰(zhàn)功。那時的繪畫藝術(shù)和人民生活、江山社稷緊密聯(lián)系在一起。

在古代軍事美術(shù)創(chuàng)作中，一方面是對于戰(zhàn)爭恢宏場景的描繪，主要用于歌頌統(tǒng)治者的功績和激勵出征將士的士氣，因此在創(chuàng)作中會對己方的統(tǒng)帥與將領(lǐng)著墨渲染，而對于敵對的上色往往與己方對比鮮明，以凸顯其差異。另一方面，以深沉設(shè)色凸顯主人公的雄才大略和尊貴氣質(zhì)，作者的主觀設(shè)色使人物主次分明。戰(zhàn)國的《人物御龍圖》和《人物龍鳳圖》，是國內(nèi)出土的最早的設(shè)色絹本繪畫，人們期望能夠征服自然，引魂升天。其作品不僅具有教化功能，還弘揚(yáng)了愛國主義，傳播了民族思想精神，且作品以墨勾線、以色填圖，是中國傳統(tǒng)繪畫的手法。

如唐朝閻立本所作的《步輦圖》，此畫構(gòu)圖均衡，人物生動形象，主大從小，尊大卑小。帝王的刻畫生動傳神，相對于身邊的婢女，形象更加高大突出；祿東贊設(shè)色華麗，這樣人物就有了主次分明。整個畫面設(shè)色典雅絢麗，莊重而又忠實(shí)地表現(xiàn)了唐代中央政權(quán)與邊遠(yuǎn)民族的友好交往，有利于政治穩(wěn)定和經(jīng)濟(jì)繁榮，傳播了愛國主義，彰顯了民族精神。

閻立本的代表作《歷代帝王圖》《凌煙閣二十四功臣圖》都表現(xiàn)出高超的藝術(shù)價值。以《歷代帝王圖》為例，此畫描繪了西漢至隋代的歷代帝王肖像，畫家盡力刻畫帝王表情，按等級森嚴(yán)的封建倫理觀念，遵從主大從小，尊大卑小的規(guī)則，主體人物以重色暈染衣紋，色彩深沉凝重，線條簡練粗重，以突出帝王身份尊貴。

盛唐時期，水墨畫的出現(xiàn)體現(xiàn)了中國畫家色彩觀的轉(zhuǎn)變，畫家開始“以墨為色”。中國傳統(tǒng)水墨畫重視用墨，畫家利用墨分五色的表達(dá)方法以筆蘸墨在紙上隨心表達(dá)，干濕濃淡的變化帶給觀畫者更大的思考空間，同時也體現(xiàn)了畫者的思想，以墨代替五顏六色描繪蕓蕓眾生，以筆墨表達(dá)愛國精神和家國情懷。

五代十國時期，以顧閎中所繪《韓熙載夜宴圖》為代表，其人物造型生動傳神，身姿容貌、色彩和男性衣冠設(shè)色相協(xié)調(diào)，體現(xiàn)了時代風(fēng)貌。與此同時，與顧閎中同時期的周文矩的傳世作品《重屏?xí)鍒D》，表現(xiàn)了南唐中主李璟與三位弟弟聚會對弈的畫面，歌頌了李璟與兄弟的和睦，也是一幅周文矩表現(xiàn)帝王、王侯等政治人物的重要美術(shù)作品。

宋代畫家通過以古喻今的手法，反映了現(xiàn)實(shí)的社會問題，以表現(xiàn)褒忠貶奸及民族矛盾的題材最為流行，代表作有陳居中的《文姬歸漢圖》、李唐的《采薇圖》、宮素然的《明妃出賽圖》等。

北宋末期，金兵入關(guān)，軍事題材的愛國繪畫主題創(chuàng)作興起，李公麟所作的《免胄圖》是中國美術(shù)史上一幅著名的軍事題材繪畫作品，記錄了郭子儀率少數(shù)衛(wèi)兵，談笑間降伏回紇大兵，大破吐蕃的事跡。

明朝末年政治昏暗，社會矛盾尖銳，在此特殊時期，畫家得到了解放，思想上的解放在畫作上得以呈現(xiàn)，多數(shù)文人畫家以畫作樂，以畫表達(dá)理想，以畫展示當(dāng)時的現(xiàn)實(shí)社會。文人畫家敢于揭示現(xiàn)實(shí)政治現(xiàn)狀和自我家國情懷，使當(dāng)時的文人畫作品蒙上了一層厚厚的政治色彩。

以項(xiàng)圣謨的《依朱圖》為例，明末，李自成農(nóng)民起義后，明朝皇室大勢已去，項(xiàng)圣謨聽此消息十分悲痛，雖對當(dāng)時的社會失去了信心，但自己祖輩就生活在明王朝時期，這已經(jīng)深深地烙在他的心中，為表達(dá)自己的愛國精神以及對明朝忠心耿耿，由此創(chuàng)作出《依朱圖》。

畫中項(xiàng)圣謨抱膝而坐，背靠大樹，雙目眺望遠(yuǎn)方，眼睛里充滿了對這個社會的無奈和哀嘆。整個畫面是紅色調(diào)的，如果換成墨色勾勒便難以讓觀畫者感受到作者想表達(dá)的精神，然而作者借用紅色表達(dá)自己的情懷，通過顏色傳遞給觀畫者。在國家危難之時，作者用顏色表達(dá)內(nèi)心所想，色彩賦予畫面更有說服力和更強(qiáng)烈的意境。

在明清兩代，不僅在中國畫上，在年畫、版畫、木刻等方面也有了軍事題材的創(chuàng)作，如楊柳青的年畫《義和團(tuán)戰(zhàn)洋兵》、陳洪綬的版畫作品《水滸葉子》《博古葉子》。清代宮廷機(jī)構(gòu)中設(shè)立畫院處，由于帝王的需求，畫家根據(jù)現(xiàn)實(shí)生活搜集、記錄現(xiàn)實(shí)事件，所以此類作品帶有明顯的紀(jì)實(shí)性，如徐揚(yáng)的《南巡圖》《平定回部獻(xiàn)俘戰(zhàn)圖》，郎世寧的銅版畫作《乾隆平定準(zhǔn)部回部戰(zhàn)圖》。

將“隨類賦彩”的內(nèi)涵貫穿美術(shù)創(chuàng)作其實(shí)是從明清才開始盛行，這一時期“隨類賦彩”不僅影響了軍事美術(shù)創(chuàng)作，包括京劇在內(nèi)的各種戲劇表演，其臉譜、服飾也是以其為指導(dǎo)和遵循。例如用紅臉表現(xiàn)忠勇俠義，深沉低調(diào)的黑臉表示剛正不阿，黃臉表示奸詐狡猾、兇殘陰險，藍(lán)臉代表粗獷，白臉則是壞人。京劇臉譜的表現(xiàn)方法正是人們夸大所刻畫人物的心理、性格特征，直白地表達(dá)對人物的定位。

之后，西方色彩和繪畫技巧傳入我國，隨著新時代、新想法、新觀念、新技巧的輸入，為“隨類賦彩”增添了新的觀點(diǎn)和感受。

（二）“隨類賦彩”在近現(xiàn)代軍事美術(shù)創(chuàng)作中的運(yùn)用

近現(xiàn)代以來，軍事美術(shù)創(chuàng)作迎來了蓬勃發(fā)展的時期，西方的藝術(shù)和文化傳入國內(nèi)，尤其是西方的色彩觀與中國傳統(tǒng)繪畫相融合，使“隨類賦彩”的思想在近現(xiàn)代軍事美術(shù)創(chuàng)作中大放異彩。

近現(xiàn)代軍事美術(shù)創(chuàng)作迎來了一個轉(zhuǎn)向，首先，在創(chuàng)作思路上，時代背景是國家內(nèi)憂外患，人民生活在無盡的恐懼中，尤其是在抗日戰(zhàn)爭時期，為貼合時代，文化宣傳成了主要藝術(shù)潮流。同時，西洋畫也傳入了中國，激發(fā)了中國畫的創(chuàng)新，有一大批藝術(shù)家用自己的智慧創(chuàng)作出一幅幅優(yōu)秀的軍事題材作品。其次，在創(chuàng)作手法上，無論是國畫還是版畫、漫畫都推動了軍事題材美術(shù)創(chuàng)作，以畫作劍，抒發(fā)家國情懷，同時激勵人民保家衛(wèi)國，鼓舞士氣?！半S類賦彩”的思路也貫穿其間，這一時期比較典型的畫作有梁鼎銘的《惠州戰(zhàn)役》、徐悲鴻的《田橫五百士》《廣西三杰》，木刻畫代表作有古元的《擁護(hù)咱們老百姓自己的隊(duì)伍》、唐一禾的《七七的號角》等。

以徐悲鴻的《田橫五百士》為例，畫面選取田橫和五百壯士訣別的場面，著重刻畫壯士不屈的激情，其背景正值中國政局動蕩、日軍在中國橫行，徐悲鴻借古喻今，意在通過田橫的故事歌頌寧死不屈的精神。

在徐悲鴻身上可以看見中西方文化交融的痕跡，在《田橫五百士》這幅畫中，徐悲鴻用色大膽，具有浪漫主義色彩，追求更自由的色彩表達(dá)，這種實(shí)驗(yàn)性質(zhì)的色彩使作品更具有獨(dú)特性。在作品用色極其豐富的情況下，更注重對色彩的提煉和概括，注重形和色的相互結(jié)合和統(tǒng)一，把重點(diǎn)放在畫面整體效果上，色彩在對比中更加明亮和跳躍，技法自由。畫面遠(yuǎn)景天空湛藍(lán)，海水暗藍(lán)，云層紫灰，還有藍(lán)綠色、黃綠色的草地以及星星點(diǎn)點(diǎn)的黃橙樹木；近體人物土黃色的膚色，略帶冷色調(diào)的衣服。由此看出徐悲鴻大量使用了互補(bǔ)色，強(qiáng)化了色彩的動感和表現(xiàn)力，搭配自由，尤其人物和海水的相互補(bǔ)色，遙相呼應(yīng)，心照不宣，使得畫面更加豐富多彩。

畫面最具特點(diǎn)的是田橫身上的紅袍，顯而易見這是中心人物，紅色強(qiáng)化了田橫的王者風(fēng)范，用色具有極強(qiáng)的象征性，同時也符合他的性格特征，體現(xiàn)了他征戰(zhàn)沙場的好斗性格和大將風(fēng)范。畫面和紅袍完美統(tǒng)一，和諧自然，巧妙地表現(xiàn)了人物性格。整幅畫面色調(diào)和人物構(gòu)圖相結(jié)合，體現(xiàn)出“威武不能屈”的高節(jié)。

三、隨類賦彩運(yùn)用于軍事美術(shù)創(chuàng)作中的意義以及啟示

中華人民共和國成立后，文藝事業(yè)蓬勃發(fā)展，而戰(zhàn)場的硝煙尚未散去，在對軍事力量無比重視的時代背景下，軍事美術(shù)創(chuàng)作作為為軍事服務(wù)的重要組成部分不斷得到推進(jìn)。在這一時期，創(chuàng)作思路和創(chuàng)作技法都有了一定程度的改變，大多數(shù)以革命歷史畫為主題，以解放前的革命為題材，畫家熱愛祖國，經(jīng)歷過戰(zhàn)爭以至于深有感觸地表現(xiàn)出創(chuàng)作熱情。

改革開放以來，我國進(jìn)入了一個全新的時期，社會面貌煥然一新，軍事美術(shù)創(chuàng)作也有了新的需求和導(dǎo)向，尤其是西方思潮涌入，社會觀念不斷更新，人民群眾對于文藝作品的需求也不斷提高，軍事美術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展是應(yīng)有之義。畫家可選擇的題材逐漸增多，可以是生活題材，也可以是重大題材創(chuàng)作，可以更多地表現(xiàn)人物內(nèi)心和畫面立意，也可以創(chuàng)作富含哲理性的畫作。

進(jìn)入新時代以來，軍事美術(shù)創(chuàng)作也走向一個新的時期，科技的發(fā)展為創(chuàng)作手法提供了更多可能性，人民群眾日益增長的藝術(shù)需求也對文藝作品創(chuàng)作提出了更高的要求，軍事美術(shù)創(chuàng)作不僅要為軍事服務(wù)，更要為人民群眾服務(wù)，為綜合國力提升服務(wù)，要運(yùn)用創(chuàng)新的手段，貼近時代與人民的需求，用新思路、新方法不斷推陳出新。在這一時期，涌現(xiàn)了不少佳作，比如李翔的《南海南?！贰⒃涞摹犊孤?lián)組畫》、張小磊的《援非醫(yī)療隊(duì)》等。他們創(chuàng)新了中國畫筆墨程式，在大量寫生訓(xùn)練的基礎(chǔ)上，不僅繼承了傳統(tǒng)中國畫，也吸收了西方藝術(shù)思想，打破“隨類賦彩”，創(chuàng)新筆墨賦彩，不再依據(jù)原固有色，而是結(jié)合當(dāng)代審美和筆墨將中國畫融入新的語言里。畫家袁武的作品《抗聯(lián)組畫》人物造型夸張、用色用墨大膽，人物的膚色不再簡單依據(jù)個體，而是使用夸張手法，偏綠的膚色恰到好處地體現(xiàn)了在嚴(yán)酷環(huán)境下砥礪前行的軍人。

（一）意義

1.刻畫軍事人物形象更傳神

現(xiàn)代生物學(xué)研究表明，人們對于物體的輪廓與色彩的感知是十分敏銳的，色彩的使用手法會直接影響人們對于物體的感知。古人使用水墨描摹人物，雖然也有通過顏色深淺、著墨多少以示區(qū)分，但是囿于條件，難以將人物形象刻畫得栩栩如生、生動傳神，其中的輪廓起伏和陰影深淺對于觀者的感知影響是有限的。然而，當(dāng)下隨著技術(shù)的進(jìn)步，尤其是色彩顏料的豐富，刻畫人物形象有了更多的選擇。以前的軍事人物形象色彩往往較為單一，軍綠色似乎成為人們腦海中對于軍事美術(shù)的刻板印象，不過在“隨類賦彩”思想的指導(dǎo)下，軍事美術(shù)創(chuàng)作可以在細(xì)微處施以更多的色彩層次，使人物形象擺脫色彩單調(diào)的窠臼，從而豐富立體起來。發(fā)達(dá)的現(xiàn)代工業(yè)水平也使畫家在豐富色彩及輪廓、強(qiáng)化觀者色彩感知等方面能做得更好，例如利用計(jì)算機(jī)建模、利用系統(tǒng)數(shù)據(jù)進(jìn)行調(diào)色等。

2.描摹場景更加生動鮮活

在傳統(tǒng)的創(chuàng)作中，軍事美術(shù)往往熱衷于宏大的軍事敘事，但近些年來，軍事美術(shù)創(chuàng)作逐漸關(guān)注個體的形象描摹和片段場景的細(xì)節(jié)化刻畫，這是由宏大敘述向人文關(guān)懷的轉(zhuǎn)向，也是通過對局部的聚焦投射出對全局的宏觀性表達(dá)。從馬克思主義唯物辯證法的角度看，這是一種局部與整體、個性與共性的辯證統(tǒng)一。在這種情形下，“隨類賦彩”的理念能夠充分運(yùn)用，“隨類賦彩”有利于創(chuàng)作者更為暢通地表達(dá)自身的主觀情緒，色彩的運(yùn)用并非目的本身，而是通過這種運(yùn)用將作者的主觀情緒投注其中，事實(shí)上也的確如此。因此，充分使用色彩既能夠使這些或宏大或細(xì)微的背景顯得層次分明，提升創(chuàng)作的生動性和全局的協(xié)調(diào)性，使軍事創(chuàng)作脫離傳統(tǒng)的桎梏，使背景和聚焦點(diǎn)更加鮮活，敘述表達(dá)更加生動有力，同時也能夠充分表達(dá)創(chuàng)作者的所思所想，使創(chuàng)作者的情緒和思考得到具象化的表達(dá)。

（二）啟示

“隨類賦彩”對于當(dāng)今軍事美術(shù)創(chuàng)作的啟示在于以色彩凸顯情緒，而軍事美術(shù)創(chuàng)作要凸顯的情緒往往不局限于創(chuàng)作者的主觀情緒，更多的是集體情緒的表達(dá)，尤其是對軍事集體的意志進(jìn)行形象化表達(dá)，運(yùn)用文藝作品將中國軍隊(duì)的軍容風(fēng)貌乃至意志品質(zhì)展現(xiàn)出來，以筆作刀，向世界展現(xiàn)出中國軍隊(duì)的精神意志。因此，在軍事美術(shù)創(chuàng)作中需要注意創(chuàng)作導(dǎo)向，在正確導(dǎo)向的引領(lǐng)下明確創(chuàng)作的色彩依據(jù)，從而讓色彩為集體化情緒的具象化表達(dá)服務(wù)。