寫(xiě)意精神視域下的文人畫(huà)審美特質(zhì)

逯祺祥

[摘要] 中國(guó)畫(huà)中蘊(yùn)藏著寫(xiě)意精神。寫(xiě)意精神是中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)的審美外化和具體表現(xiàn)，是中國(guó)畫(huà)的核心和靈魂。中國(guó)畫(huà)中的寫(xiě)意精神體現(xiàn)了創(chuàng)作者的審美，是審美活動(dòng)不斷發(fā)展、延伸下形成的一種內(nèi)在精神。中國(guó)畫(huà)用筆墨表現(xiàn)自然界的萬(wàn)事萬(wàn)物，以比興手法詮釋不同意象。在筆、墨、色的交織中，“陰陽(yáng)同構(gòu)”繪畫(huà)面貌建立起來(lái)。本文以寫(xiě)意精神為切入點(diǎn)，探討文人畫(huà)創(chuàng)作中的常與變、形與神、虛與實(shí)以及筆墨關(guān)系、氣勢(shì)神韻等問(wèn)題，以期進(jìn)一步厘清文人畫(huà)在當(dāng)代的發(fā)展情況。

[關(guān)鍵詞] 寫(xiě)意精神 中國(guó)畫(huà) 文人畫(huà) 筆墨

一、寫(xiě)意精神與寫(xiě)生

“天地與人并生，萬(wàn)物與我為一”“天地有大美而不言，四時(shí)有明法而不易”“大音希聲，大象無(wú)形”……這些理論都屬于對(duì)“天地之心”[1] 人生觀的進(jìn)一步解讀。中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意精神中包含了老莊哲學(xué)和儒家哲學(xué)，其中既有老子所講的“道、氣、象”，莊子提及的大自由、大超脫，又有孔子提出的“中和仁美”以及文和質(zhì)的統(tǒng)一。可以說(shuō)，寫(xiě)意精神是中國(guó)畫(huà)的核心與靈魂。畫(huà)家在創(chuàng)作時(shí)通常寄情于景。畫(huà)至?xí)闹?，甚至能達(dá)到物我同一的境界——他們能夠?qū)ⅰ把壑兄瘛鞭D(zhuǎn)化為“胸中之竹”，又將“胸中之竹”表現(xiàn)在紙面上。

中國(guó)畫(huà)為自然之美賦予了“詩(shī)性”，而這種“詩(shī)性”其實(shí)就是寫(xiě)意精神。中國(guó)畫(huà)相較于西方繪畫(huà)而言，弱化了構(gòu)圖、色彩、造型等表現(xiàn)手法，而重在將詩(shī)歌中的比興、象征手法與書(shū)法用筆融入其中，進(jìn)而展現(xiàn)出了一種蓬勃的生氣，傳達(dá)出生動(dòng)的精神氣韻，展現(xiàn)出創(chuàng)作者“超以象外”的精神追求。中國(guó)畫(huà)的本質(zhì)是寫(xiě)意的，其一方面強(qiáng)調(diào)書(shū)寫(xiě)性，另一方面又強(qiáng)調(diào)人格的展現(xiàn)。在寫(xiě)意精神的影響下，“氣格高標(biāo)”“書(shū)畫(huà)同源”“詩(shī)畫(huà)同趣”等觀念逐漸形成，共同構(gòu)成了中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)的方法論。

在創(chuàng)作中，畫(huà)家要“形從意，法從意，神從意”，以表達(dá)意象為最終準(zhǔn)則，創(chuàng)作方式既可以是“從容中道”的，又可以是“猖狂妄行，乃蹈乎大方”的。從蘇軾的“論畫(huà)以形似，見(jiàn)與兒童鄰”到龔賢的“唯恐有畫(huà)，是謂能畫(huà)”，從黃賓虹的“不似之似”到齊白石的“妙在似與不似之間”，這些獨(dú)到的造型觀都是寫(xiě)意精神在繪畫(huà)中的具體體現(xiàn)。在立意、造像的過(guò)程中，畫(huà)家將精氣神注入作品中，“外師造化，中得心源”，于是繪畫(huà)成為一個(gè)“寫(xiě)心”的過(guò)程。

寫(xiě)生是將“物象”轉(zhuǎn)化為“心象”的過(guò)程，是從萬(wàn)物中尋找、提煉筆墨語(yǔ)言的過(guò)程，是畫(huà)家從“有我之境”走向“理想王國(guó)”的過(guò)程，是遷想妙得、臨見(jiàn)妙裁的造物和造境之法，也是了解和掌握審美對(duì)象物質(zhì)形態(tài)、生長(zhǎng)規(guī)律，從而觸及畫(huà)家心靈的繪畫(huà)方式。中國(guó)畫(huà)有著一套完備的寫(xiě)生體系，即從傳移模寫(xiě)、隨類(lèi)賦彩到步步觀、面面察，從近觀其質(zhì)到遠(yuǎn)識(shí)其勢(shì)。吳悅石說(shuō)：“中國(guó)書(shū)畫(huà)每以天趣稱神妙，所謂鬼神使之非功者?！烊ぃ悍堑弥谌耍瑢?shí)授之于天，所謂‘天者，契機(jī)也。融情、景、機(jī)、趣于一爐，賴人以發(fā)之。趣者，必先究其情，窮其性，牽其機(jī)，盡其態(tài)。八面來(lái)風(fēng)，涉筆成趣，耐人尋味，曲盡其妙者也。情有不容己，趣有不自知，是不期然而然，物我兩忘，自然流露?！盵2]中國(guó)歷代畫(huà)家都非常重視寫(xiě)生，有“攜筆寫(xiě)真”的荊浩、提出“寫(xiě)生逼真，時(shí)來(lái)有共比”之說(shuō)的趙昌、被歸為“寫(xiě)生一派”的惲南田、“搜盡奇峰打草稿”的石濤。其實(shí)，從觀物取象到筆墨造像，在抓住描繪對(duì)象特征和規(guī)律的情況下，寫(xiě)生和寫(xiě)意其實(shí)是一體的，都是體現(xiàn)一種“吟詠情性，以風(fēng)其上”“發(fā)乎情，止乎禮義”[3]的情感狀態(tài)。

二、文人畫(huà)的審美特質(zhì)

文人畫(huà)始于唐代，興于元代，是以筆墨為基礎(chǔ)，以抒發(fā)個(gè)人情感、觀照個(gè)體精神為宗旨的藝術(shù)圖式。文人畫(huà)尚古意、寫(xiě)心性，如趙孟在畫(huà)跋中寫(xiě)道：“作畫(huà)貴有古意，若無(wú)古意，雖工無(wú)意?！薄肮乓狻逼鋵?shí)就是康有為在《廣藝舟雙楫》中所說(shuō)的“真、樸、簡(jiǎn)”。明清時(shí)期，陳淳、徐渭、鄭燮即在一筆一畫(huà)中勾勒出了文人畫(huà)的新面貌。

文人畫(huà)的創(chuàng)新更多體現(xiàn)在程式上的發(fā)展。程式是規(guī)律的總結(jié)，也是一種代代相傳的規(guī)則、規(guī)范，如同戲曲中的“唱念做打”和格律詩(shī)中的“平仄韻律”一樣。只不過(guò)，程式并非是一成不變的。它的結(jié)構(gòu)看似穩(wěn)定，實(shí)則是隨著時(shí)代的發(fā)展而不斷變化的。文人畫(huà)的創(chuàng)作程式有兩種：一種是圖式帶有符號(hào)性，另一種是創(chuàng)作過(guò)程符合事物的發(fā)展規(guī)律，比如畫(huà)梅要注重干、枝、花的形態(tài)，畫(huà)蘭要注重葉與葉之間的關(guān)系，畫(huà)竹要注重枝和葉的物理結(jié)構(gòu)，畫(huà)菊要注重花和葉的生長(zhǎng)規(guī)律等。不同的事物有不同的畫(huà)法，只有在認(rèn)清事物發(fā)展規(guī)律的前提下，才能提煉出不同的圖式符號(hào)。具體來(lái)說(shuō)，文人畫(huà)在寫(xiě)意精神的引領(lǐng)下，呈現(xiàn)出以下四種審美特質(zhì)。

（一）常與變

文人畫(huà)是畫(huà)家將個(gè)性與時(shí)代特征相結(jié)合形成的產(chǎn)物。任何藝術(shù)形式都不能脫離時(shí)代的束縛，文人畫(huà)也是如此，其既要繼承傳統(tǒng)，又要不斷適應(yīng)時(shí)代的需要。因此，對(duì)傳統(tǒng)文化的認(rèn)知、學(xué)習(xí)和吸收是必要的，汲取時(shí)代的養(yǎng)分也是必要的。同時(shí)，畫(huà)家的文化水平、個(gè)人學(xué)養(yǎng)等都受時(shí)代的影響。在當(dāng)今這個(gè)全球化、市場(chǎng)化、信息化的時(shí)代中，文人畫(huà)的傳承方式也變得更加多元。

（二）“神”“形”“象”

“象”是一個(gè)哲學(xué)概念，如古人所說(shuō)的“澄懷味象”“立象以盡意”，由“象”衍生出的概念有心象、氣象、意象等。文人畫(huà)中的“象”指意象。意象既不是指大自然中的物象，又不是單純指“心象”，而是指物象經(jīng)過(guò)“心象”升華后而形成的一種藝術(shù)化的形象。它既不是經(jīng)由畫(huà)家主觀臆造而成，又不是天馬行空的想象，既不等同于抽象，又不算完全虛幻。從“形”升華為“象”，畫(huà)家在這一過(guò)程中追尋、探究和感悟。從劉勰的“思理為妙，神與物游”“物色之動(dòng)，心亦搖焉”“目既往還，心亦吐納”[4] 到顧愷之的“傳神寫(xiě)照，正在阿堵中”[5]，都是畫(huà)家在創(chuàng)作過(guò)程中不斷追尋、探究和感悟的結(jié)果。“傳神”“寫(xiě)神”中的“神”皆指形質(zhì)上的“神”，而宗炳的“臥游”“暢神”中的“神”是指畫(huà)家的創(chuàng)作狀態(tài)。

《淮南子》中提到，“夫形者，生之舍也。氣者，生之充也。神者，生之制也”[6“] 故以神為主者，形從而利。以形為制者，神從而害”[7]。這種以“神”為主、以“形”為輔的理論與莊子“獨(dú)與天地精神往來(lái)”的思想相契合，在繪畫(huà)中體現(xiàn)出的便是“以形寫(xiě)神”。鄒一桂在《小山畫(huà)譜》中說(shuō)：“畫(huà)有兩字訣，曰‘活、曰‘脫?！钫呱鷦?dòng)也。用意、用筆、用色一一生動(dòng)，方可謂之寫(xiě)生。

或曰，當(dāng)加以‘潑字，不知‘活可兼‘潑，而‘潑未必皆‘活。知‘潑而不知‘活，則墮入惡道，而有傷于大雅。若生機(jī)在我，則縱之橫之，無(wú)不如意，又何嘗不‘潑也。”[8] 這里的“活”與“脫”都表現(xiàn)了物象的神氣、神韻，表達(dá)了生命的靈動(dòng)與旺盛，是“造化”與“心源”產(chǎn)生共鳴的結(jié)果。這種對(duì)“神”的捕捉和重視絕非是在拋棄“形”“色”的基礎(chǔ)上建立的，而是在特定時(shí)空下，畫(huà)家將內(nèi)心的寫(xiě)照投射于紙面上的一種藝術(shù)表達(dá)方式。

（三）“氣”“勢(shì)”“韻”

“氣韻生動(dòng)”作為六法之首，指作品充滿生機(jī)活力和生命律動(dòng)感。荊浩在《筆法記》中說(shuō)：“氣者，心隨筆運(yùn)，取象不惑。韻者，隱跡立形，備儀不俗?！盵9]“氣”和“韻”相生相克，既相互轉(zhuǎn)化，又互為補(bǔ)充。“氣”側(cè)重于“力”和“勢(shì)”，象征著生命力。“韻”側(cè)重于“情”和“味”，是一種內(nèi)在的表現(xiàn)。繪畫(huà)的氣韻通過(guò)畫(huà)面?zhèn)鬟_(dá)出來(lái)，這才得以令畫(huà)家與觀者之間產(chǎn)生共鳴。

徐復(fù)觀在《中國(guó)藝術(shù)精神》中提到，所謂“氣”，實(shí)指表現(xiàn)在作品中的陽(yáng)剛之美，而所謂“韻”，則實(shí)指表現(xiàn)在作品中的陰柔之美。氣韻生動(dòng)，是指畫(huà)面留給人想象的空間，讓人產(chǎn)生若有若無(wú)、若即若離的感受，使人們?cè)谧穼?、捕捉和探究繪畫(huà)的真諦時(shí)，獲得的一種似是而非的滿足感。

中國(guó)文人畫(huà)講究“勢(shì)”——有“筆”則有“氣”，有“氣”則有“勢(shì)”。所謂氣貫神隨、勢(shì)從筆生便是如此。吳昌碩亦有“老缶畫(huà)氣不畫(huà)形”的妙論。在繪畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中，畫(huà)家應(yīng)注重經(jīng)營(yíng)位置、置陳布勢(shì)、借勢(shì)布象。這樣一來(lái)，畫(huà)面才能虛實(shí)相生、相得益彰。書(shū)有九勢(shì)，繪畫(huà)亦然。這里的“勢(shì)”是一個(gè)動(dòng)態(tài)的概念。萬(wàn)物皆生于動(dòng)勢(shì)之中?！皠?shì)”的變化會(huì)引起“氣”的變動(dòng)，如此才能產(chǎn)生綿綿不絕的“韻”?！皻狻薄皠?shì)”“韻”在畫(huà)面中、筆墨語(yǔ)言上、詩(shī)境里不斷發(fā)生變化，最終推動(dòng)繪畫(huà)走向了陰陽(yáng)相合、神完氣足的境界。

（四）“虛實(shí)”與“黑白”

唐志契在《繪事微言》中提出了“虛”“實(shí)”“藏”“露”的概念?！疤摗焙汀皩?shí)”是相對(duì)的一組哲學(xué)概念，其中蘊(yùn)藏著詩(shī)性。它們既對(duì)立統(tǒng)一，又互相轉(zhuǎn)化，所以才有“虛實(shí)相生”的說(shuō)法。繪畫(huà)中的留白和書(shū)法上的“知白守黑”“計(jì)白當(dāng)黑”是一個(gè)道理。文人畫(huà)家對(duì)“黑白”的理解更加寬泛，如笪重光在《畫(huà)鑒》中就有“虛實(shí)相生，無(wú)畫(huà)處皆成妙境”的論述。布局畫(huà)面時(shí)，要經(jīng)營(yíng)實(shí)處，同樣也要經(jīng)營(yíng)虛處，還要經(jīng)營(yíng)空白處，這樣才能使畫(huà)面豐富、飽滿，才能令觀者產(chǎn)生更多聯(lián)想。黃賓虹說(shuō)：“作畫(huà)如下棋，需善于做活眼，活眼多，棋即取勝。所謂活眼，畫(huà)中之虛也?！盵10] 其實(shí)，留白、謀虛就是在畫(huà)面中留下“活眼”。黑出“形”，白出“象”，實(shí)生“氣”，虛藏“境”。在畫(huà)面中，留白是虛，也是實(shí)。描繪的物象是實(shí)，也為虛。“虛實(shí)”要在畫(huà)面中實(shí)現(xiàn)高度和諧，使虛中有實(shí)、實(shí)中有虛，這樣才能讓黑與白構(gòu)成的世界中煥發(fā)出絢爛的色彩。

三、結(jié)語(yǔ)

“筆墨當(dāng)隨時(shí)代?！蔽娜水?huà)對(duì)寫(xiě)意精神的呈現(xiàn)離不開(kāi)筆墨實(shí)踐。筆墨精神其實(shí)就是寫(xiě)意精神。實(shí)際上，筆墨是中國(guó)文人賦予物象感情的一種方式，其本身也具有很高的審美價(jià)值。黃賓虹提出“五筆七墨”之說(shuō)，并言及：“大抵作畫(huà)，當(dāng)如作書(shū)，國(guó)畫(huà)之用筆，用墨，皆從書(shū)法中來(lái)?！盵11] 其又道：“筆法成功，皆由平日研求金石、碑帖、文辭、法書(shū)而出?！盵12] 筆法、墨法的重要性由此可見(jiàn)一斑，而以書(shū)意入畫(huà)更是創(chuàng)作中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)的不二法門(mén)。“筆以立其形質(zhì)，墨以分其陰陽(yáng)”[13]，筆與墨具有互補(bǔ)性，如人之雙足、鳥(niǎo)之雙翼，不可分割、相互成就。

中國(guó)畫(huà)的筆墨并非一成不變，而是隨著時(shí)代的發(fā)展不斷變化、不斷豐富。從技法層面上講，筆墨是以表現(xiàn)意象為核心，是描繪物象的一種手法，像人物畫(huà)中的“十八描”、山水畫(huà)中不同的線條及皴法等都是筆墨的具體表現(xiàn)。從形而上的層面講，它又是書(shū)法形式美的再現(xiàn)。世人皆知“書(shū)畫(huà)同源”。中國(guó)畫(huà)“尚意”的筆墨觀深深根植于中國(guó)傳統(tǒng)文化之中，進(jìn)而投射到畫(huà)家與觀賞者的精神世界里，即要求他們皆應(yīng)具備一定的藝術(shù)涵養(yǎng)，這樣才能創(chuàng)作出意蘊(yùn)悠長(zhǎng)的繪畫(huà)作品，觀賞者也才能理解和領(lǐng)悟畫(huà)中的言外之意。

筆墨既是造型手段，又具有獨(dú)立的審美價(jià)值，同時(shí)還被賦予了很多人格化的意義。筆墨中沉淀和凝結(jié)著文人的品位、修養(yǎng)、情感和風(fēng)骨等。中國(guó)歷代文人不斷追求精神和境界上的高遠(yuǎn)。這種精神滲透到他們的日常生活之中，對(duì)文人的人格塑造起到了不可忽視的作用。同時(shí)，藝術(shù)化的生活又促進(jìn)著他們?cè)诶L畫(huà)中不斷創(chuàng)新。

總之，中國(guó)傳統(tǒng)文人畫(huà)作為我國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)史上極為重要的一部分，如何進(jìn)一步發(fā)展是我們當(dāng)下應(yīng)該思考的重要課題。在寫(xiě)意精神的引領(lǐng)下，傳統(tǒng)文人畫(huà)應(yīng)革新方法、表現(xiàn)當(dāng)代。筆者通過(guò)探究文人畫(huà)的多項(xiàng)審美特質(zhì)，深入剖析了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的審美內(nèi)涵。在當(dāng)下，我們應(yīng)該將繪畫(huà)技法、自身感受、文化審美有機(jī)結(jié)合起來(lái)，在提高自身繪畫(huà)技法的同時(shí)，體現(xiàn)出中國(guó)當(dāng)代文人畫(huà)的藝術(shù)性和時(shí)代感。

注釋

[1] 上海師范學(xué)院中文系美學(xué)研究組， 編. 美學(xué)資料集（ 上）[G]. 上海師范學(xué)院，1981：24.

[2] 吳悅石. 快意齋論畫(huà)[M]. 南昌： 江西美術(shù)出版社，2012：1.

[3] 語(yǔ)出《詩(shī)大序》：“國(guó)史明乎得失之跡，傷人倫之廢，哀刑政之苛，吟詠情性，以風(fēng)其上，達(dá)于事變而懷其舊俗者也。故變風(fēng)發(fā)乎情，止乎禮義。發(fā)乎情，民之性也。止乎禮義，先王之澤也?！?/p>

[4] 陳志平， 校注.《文心雕龍》譯注[M]. 上海三聯(lián)書(shū)店，2014.

[5] 曹曄.《世說(shuō)新語(yǔ)》美學(xué)研究[M]. 北京： 人民文學(xué)出版社，2017：490.

[6] 劉安. 中國(guó)國(guó)學(xué)經(jīng)典讀本· 淮南子[M]. 哈爾濱： 北方文藝出版社，2013：46.

[7] 同注[6]，47 頁(yè)。

[8] 鄭午昌， 編. 中國(guó)畫(huà)學(xué)全史[M]. 陳佩秋， 導(dǎo)讀. 上海古籍出版社，2019：663.

[9] 黃意明， 主編. 中國(guó)古代藝術(shù)理論[M]. 上海： 華東大學(xué)出版社，2019：251.

[10] 黃賓虹. 黃賓虹話語(yǔ)錄[M]. 上海人民美術(shù)出版社，1961：33.

[11] 浙江省博物館， 編. 黃賓虹文集· 書(shū)畫(huà)編（ 下）[M]. 上海書(shū)畫(huà)出版社，1999：41.

[12] 同注[11]，161 頁(yè)。

[13] 俞劍華， 編著. 中國(guó)古代畫(huà)論類(lèi)編（ 上）[M]. 北京： 人民美術(shù)出版社，1998：674.