謝麗莎,謝雨釗
(東莞城市學院 藝術(shù)學院,廣東 東莞 523000)
音樂劇是一種高度綜合的舞臺藝術(shù),受到歌劇、舞劇等藝術(shù)形式的深刻影響,其以音樂、舞蹈、戲劇為三大核心元素,既重視個人演唱技巧的呈現(xiàn)與歌舞表演技巧的展示,也注重戲劇情節(jié)的發(fā)展與戲劇沖突的營造。鋼琴伴奏是音樂劇的重要組成部分,具有多個作用。因此,要著力強化音樂劇鋼琴伴奏教學。
音樂劇以舞臺為表演陣地,舞臺環(huán)境氛圍對音樂劇的表演效果有至關(guān)重要的影響。鋼琴伴奏具有渲染環(huán)境氛圍的作用,不僅可以強化布景效果,也能撥動觀眾的心弦,讓觀眾沉浸在音樂劇中。以經(jīng)典音樂劇《歌劇魅影》為例,該劇是音樂劇大師韋伯最負盛名的作品之一,也是世界四大音樂劇之一。劇中第二幕,魅影實施了報復(fù)后沉寂了半年左右,劇院修復(fù)并安裝好了吊燈,為了慶祝新的生活,劇院舉辦了一場假面舞會,勞爾與克里斯汀已經(jīng)秘密訂婚,克里斯汀害怕魅影威脅他們的生活,沒有公開這個消息。魅影戴著紅色死神的面具在假面舞會進入高潮時突然來訪,并帶來了新創(chuàng)作的劇本《唐璜的勝利》,要求劇院演出,并搶走了克里斯汀戴在脖子上的訂婚戒指,告訴克里斯汀自己并沒有放棄她[1]。鋼琴伴奏貫穿于魅影現(xiàn)身前后,將魅影所帶來的恐懼感展現(xiàn)得淋漓盡致,有力地渲染了環(huán)境氛圍。
作為高度綜合的舞臺藝術(shù),人物形象塑造在音樂劇中占據(jù)重要地位。一方面,貫穿音樂劇始終的聲樂作品需要由人物形象來表演,另一方面,音樂劇的故事需要由人物來演繹。舉凡成功的音樂劇作品,多有令人印象深刻的人物形象,比如,《艾薇塔》中的貝隆夫人、《漢密爾頓》中的漢密爾頓、《悲慘世界》中的冉阿讓等。因此,刻畫人物形象就成為音樂劇的重要任務(wù),而鋼琴伴奏則在人物形象的刻畫中發(fā)揮著重要作用,能使人物形象更為立體化、更具感染性。以《艾薇塔》為例,該劇以阿根廷第一夫人艾薇塔·貝隆的生平經(jīng)歷為主線,為觀眾塑造了一位敏銳、堅毅又柔情似水的人物形象?!禔nother Suitcase in Another Hall》《Don't Cry For Me Argentina》《You must love me》等經(jīng)典曲目是《艾薇塔》取得巨大成功的關(guān)鍵,而鋼琴伴奏則最大限度地將曲目中的情感傳遞了出來,強化了人物形象的塑造效果。
根據(jù)黃定宇的《音樂劇概論》,音樂劇以戲劇為基礎(chǔ)[2],戲劇表演是音樂劇的核心,聲樂、伴奏、舞蹈等均服務(wù)于戲劇表演。戲劇表演在音樂劇中的核心地位決定了音樂劇要有很強的敘事性。換言之,音樂劇需要以音樂及其他手段來講述一個完整的故事。推動音樂劇情節(jié)發(fā)展的要素有很多,比如場景變化、聲樂表演、舞蹈表演等,而鋼琴伴奏在音樂劇情節(jié)發(fā)展中同樣發(fā)揮著獨特的作用。并且,與其他要素相比,鋼琴伴奏具有很強的感染性,能夠讓觀眾的情緒隨著情節(jié)的變化而變化。以世界經(jīng)典音樂劇《媽媽咪呀》為例,該劇由音樂引出故事,先以鋼琴伴奏的形式將主人公闊別數(shù)年又重新遇到初戀情人時的激動、喜悅的心情完美地呈現(xiàn)出來,再轉(zhuǎn)入到故事表演。巧妙的設(shè)計方式不僅將劇中人物的情感有效傳達了出來,也為后來情節(jié)的發(fā)展營造了良好的氛圍,推動了故事的展開。
作為綜合性的藝術(shù)形式,審美性是音樂劇的基本屬性,而鋼琴伴奏則在提高音樂劇審美效果方面發(fā)揮著重要的作用。首先,鋼琴伴奏是音樂劇審美的重要內(nèi)容。鋼琴素有“樂器之王”的美譽,與管樂類、弦樂類樂器相比,鋼琴的音域更為寬廣,涵蓋高、中、低三個音域,并且音色多樣。寬廣的音域以及多樣的音色使得鋼琴在情感表達、情緒傳遞中具有顯著優(yōu)勢,無論何種情感、情緒,鋼琴均能做到有效配合。因此,鋼琴伴奏成為現(xiàn)代音樂劇伴奏的首選,并極大地提升了音樂劇的韻味[3]。其次,鋼琴伴奏與音樂劇其他審美內(nèi)容有密切聯(lián)系。音樂劇融音樂、舞蹈、戲劇于一體,審美內(nèi)容豐富。鋼琴伴奏不僅具有獨立的審美價值,也能提升其他審美內(nèi)容的審美效果。以舞蹈為例,節(jié)奏性、韻律性是舞蹈的重要特點,鋼琴伴奏能夠強化音樂劇舞蹈的節(jié)奏性、韻律性,為觀眾創(chuàng)設(shè)樂舞一體的情境,豐富觀眾的審美體驗。
聲樂表演是音樂劇表演的主要內(nèi)容。聲樂表演具有現(xiàn)場性與展示性的特點,從現(xiàn)場性的角度而言,聲樂表演屬于舞臺表演的范疇,表演者受到現(xiàn)場大量觀眾的關(guān)注。從展示性的角度而言,聲樂表演以表演者的歌唱表演乃至其他形式的表演創(chuàng)造美,表演者既要高度忠實于聲樂作品,圓滿、熟練地完成編導(dǎo)所規(guī)定的要求,將作品的藝術(shù)特征、審美風格、文化內(nèi)涵呈現(xiàn)出來,也要具備主體意識,在限定的條件下最大限度地綻放個人魅力。受此影響,學生在聲樂表演中極易出現(xiàn)緊張心理,并帶來各種舞臺事故。比如,記憶錯亂。原本熟悉的內(nèi)容或者熟練掌握的技巧,在緊張心理的影響下難以重現(xiàn)或呈現(xiàn)出來,如唱錯歌詞、做錯動作。又如,識別能力減弱或缺失,難以精準感知外部環(huán)境,也不能對外部環(huán)境變化作出響應(yīng)。鋼琴伴奏在強化學生心理指導(dǎo)的過程中具有重要作用,不僅能讓學生快速進入狀態(tài),也能幫助學生調(diào)節(jié)呼吸、控制節(jié)奏、把握音準,讓學生在自然狀態(tài)下完成音樂劇的聲樂表演。
音樂劇表演對學生的技術(shù)如聲樂演唱技術(shù)、表演技術(shù)等有很高的要求,而鋼琴伴奏則在學生的技術(shù)指導(dǎo)中發(fā)揮著獨特作用。音樂劇誕生初期,鋼琴伴奏與聲樂表演的地位并不均衡,聲樂表演居于主導(dǎo)地位,鋼琴伴奏居于服從地位。隨著時代的不斷發(fā)展,人們對鋼琴伴奏重要性的認知得到了很大提升,鋼琴伴奏在音樂劇中的地位也發(fā)生了顯著變化,成為與聲樂表演同等重要的存在。換言之,合作關(guān)系是鋼琴伴奏與音樂劇聲樂表演以及舞蹈表演的基本關(guān)系,并且,鋼琴伴奏對音樂劇表現(xiàn)具有技術(shù)指導(dǎo)作用。鋼琴伴奏對學生的技術(shù)指導(dǎo)作用主要體現(xiàn)在以下幾個方面,比如,提示作用。音樂劇中的聲樂作品是特定場景下的聲樂作品,演唱速度受到人物情緒的深刻影響。鋼琴伴奏具有情緒渲染的作用,能夠有效提示學生演唱速度、節(jié)拍。又如,強化作用。在一些情緒激昂的作品中,鋼琴伴奏能夠以加密的方式處理中聲部律動節(jié)奏,在低音聲部加入附點節(jié)奏以及級進旋律,形成漸強的音響效果,從而起到強化作用。
隨著教育實踐的不斷深入,素養(yǎng)教育已經(jīng)取代傳統(tǒng)的雙基教育、三維教育,成為教育領(lǐng)域的熱點。素養(yǎng)教育啟動于20 世紀末,根據(jù)世界經(jīng)濟合作與發(fā)展組織的觀點,素養(yǎng)指在特定情境中,通過利用和調(diào)動心理社會資源(包括技能和態(tài)度)以滿足復(fù)雜需要的能力,核心素養(yǎng)則是素養(yǎng)體系中占據(jù)核心地位、發(fā)揮主導(dǎo)作用的素養(yǎng)。教育部要求“把核心素養(yǎng)落實到各學科教學中,以促進學生全面而有個性的發(fā)展[4]”,為音樂劇教學指明了方向。音樂劇以音樂為靈魂,音樂劇核心素養(yǎng)與音樂核心素養(yǎng)具有共通性,均以審美感知、藝術(shù)表現(xiàn)、文化理解為主要內(nèi)容。音樂劇鋼琴伴奏教學在學生核心素養(yǎng)培育中具有重要作用,一方面,作為音樂劇的審美內(nèi)容,鋼琴伴奏具有很高的審美價值,能夠推動學生審美鑒賞素養(yǎng)的發(fā)展,另一方面,音樂劇鋼琴伴奏教學需要教師加強學生的鋼琴伴奏訓練,持續(xù)不斷地提高學生的鋼琴伴奏能力,對學生藝術(shù)表現(xiàn)素養(yǎng)的發(fā)展具有重要的意義。
審美感知指學生從審美的角度對音樂劇進行感受,審美感知的內(nèi)容包括聽覺特性、表現(xiàn)形式、表現(xiàn)要素、表現(xiàn)手段等,而審美鑒賞則是審美感知的主要手段。因此,音樂劇鋼琴伴奏教學要以審美感知為前提,首先,精選審美感知的曲目。音樂劇鋼琴伴奏的類型較多,如聲樂鋼琴伴奏、舞蹈鋼琴伴奏、背景伴奏等。不同類型鋼琴伴奏的定位、作用有別,且均在音樂劇教學中發(fā)揮著重要作用。因此,曲目選擇要具有代表性,要能夠涵蓋不同類型的鋼琴伴奏。同時,為了強化曲目在審美感知中的作用,曲目的選擇要具有代表性,比如The Mystery Cat 等作品[5]。其次,完善審美感知的方法。馬克思曾說“對于沒有音樂感的耳朵說來,最美的音樂也毫無意義”,要借助聆聽訓練培養(yǎng)學生的內(nèi)心聽覺,使學生具有敏銳的音樂捕捉力和良好的音樂感受力,讓學生深層次地把握鋼琴伴奏的內(nèi)涵、情感。
音樂劇屬于戲劇,是以音樂為主線推動故事發(fā)展的戲劇。對劇本的高度熟悉不僅是學生表演音樂劇的先決條件,也是助力音樂劇鋼琴伴奏教學的必由之路。首先,反復(fù)研讀劇本。在當前的舞臺表演中存在一個非常嚴峻的問題,很多表演者僅僅關(guān)注與自身相關(guān)的幾場戲,對其他內(nèi)容不聞不問,或者浮光掠影地看一遍,這對表演的深入極為不利。表演者需要反復(fù)研習劇本,尤其是研習與自身所飾演角色相關(guān)的其他角色的內(nèi)心,在對比、沖突中把握角色,這是調(diào)整緊張心理的根本保證。其次,把握作品主旨。劇本不僅僅是故事,更蘊藏著一定的主旨,表演者要在呈現(xiàn)故事的基礎(chǔ)上,將主旨傳達出來。以經(jīng)典音樂劇《貓》為例,該劇取材于艾略特的詩歌,故事結(jié)構(gòu)非常簡單,表現(xiàn)了愛和寬容的主題。教學中,老師要將作品的主旨傳達出來,為鋼琴伴奏教學的開展提供良好的基礎(chǔ)。
舞臺表演以追求完美的藝術(shù)呈現(xiàn)為目標,而脫離技術(shù)層面的支撐,任何形式的藝術(shù)追求均將淪為鏡花水月。因此,要高度重視學生的技巧訓練,緊扣音樂劇鋼琴伴奏教學的內(nèi)容,明確技巧訓練的要點,如觸鍵技巧、運指技巧等[6],實施以學生自主學習為中心的教學方法,改造學校教學中的師生關(guān)系,讓教師從課程的講解者變?yōu)閷W生教學的輔助者、引導(dǎo)者和鼓勵者。比如,實施任務(wù)教學法,圍繞課程教學內(nèi)容設(shè)置具有探索性與發(fā)散性的學習任務(wù),借助導(dǎo)學案等形式驅(qū)動學生自主學習,使學生體驗到自主學習的樂趣,并且不斷提高學生的學習主動性。讓指法水平有差異的學生組成合作學習小組,為避免學習小組中出現(xiàn)濫竽充數(shù)的現(xiàn)象,學習小組內(nèi)部應(yīng)科學分工,以常態(tài)化的分工明確每個組員的責任,以提高學生學習的主動性,同時,借助例會制度、學習經(jīng)驗分享制度、課題研究制度等驅(qū)動小組學生自主學習。
藝術(shù)表現(xiàn)作為音樂劇核心素養(yǎng)之一,屬于實踐教育范疇,需要學生在學習鋼琴伴奏的基礎(chǔ)上,結(jié)合自身的理解進行表演。對此,可從以下兩點采取措施。首先,發(fā)揮好即興伴奏的作用。正譜伴奏屬于常規(guī)伴奏,具備一定的音樂理論基礎(chǔ)以及鋼琴演奏基礎(chǔ)便可以完成,而即興伴奏則對演奏者的綜合音樂能力有著很高的要求。即興伴奏不僅需要演奏者具備扎實的演奏功底、曲式分析能力以及和聲基礎(chǔ),更需要演奏者熟練地掌握鋼琴伴奏的各種織體、音色,同時,即興伴奏也需要演奏者有突出的應(yīng)變能力以及臨場表演能力。其次,增加學生的表演機會。缺乏足夠的舞臺表演機會是學生藝術(shù)表現(xiàn)素養(yǎng)得不到有效提高的重要因素。可先在學校范圍內(nèi)開展舞臺表演,邀請學校師生觀摩,幫助學生積累舞臺表演經(jīng)驗,克服臨場緊張心理,待樂曲訓練成熟以及學生具備基本演出能力后,再組織學生參加各類比賽。
鋼琴伴奏在音樂劇中具有非常重要的作用,鋼琴伴奏教學也是音樂劇教學的重點。對此,要從以審美感知為前提、以熟悉劇本為重點、以技巧訓練為關(guān)鍵、以藝術(shù)表現(xiàn)為歸宿四個方面采取策略,推動音樂劇鋼琴伴奏教學的深入開展。