詩意蜀地繪山水
——讀黃蕓蕓的山水畫

◆李熙斌（湖南 郴州）

畫家黃蕓蕓

黃蕓蕓，生于1976年，西南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院本科畢業(yè)，國家一級美術(shù)師，現(xiàn)為四川省美術(shù)家協(xié)會理論研究與創(chuàng)作指導(dǎo)部主任，中國美術(shù)家協(xié)會會員，四川省美術(shù)家協(xié)會理事、版畫藝委會副秘書長，2019年被推薦為四川省學(xué)術(shù)與技術(shù)帶頭人后備人選。作品入選第十三屆全國美展進京作品，曾獲第十一屆全國美展獲獎提名、四川省文藝創(chuàng)作“文華獎”二等獎、巴蜀文藝美術(shù)創(chuàng)作一等獎等。參與四川重大歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程等項目，舉辦個人專題展覽。出版有《澄懷味象——黃蕓蕓作品集》《四川美術(shù)館藏張漾兮作品集》（合著）。

在四川畫壇，黃蕓蕓是一個備受關(guān)注的青年女性畫家：她由美術(shù)教師跨到專業(yè)畫家行列，由省級畫家跨到國家級畫家行列，由油畫、水彩、版畫成功轉(zhuǎn)到山水畫。她在藝術(shù)上不斷地探索，她的山水畫自出機杼，從傳統(tǒng)中汲取精華，在描繪詩意的巴蜀山水中，由傳統(tǒng)山水轉(zhuǎn)到描繪“園林山水”，立足本土與堅守自我，顯得尤為可貴。

黃蕓蕓出生成長在川南自貢，家學(xué)淵源和家庭營造的藝術(shù)氛圍使她年少時對繪畫萌生興趣。20世紀(jì)90年代末考入大學(xué)受到良好的“學(xué)院式”美術(shù)教育。大學(xué)期間，由于她學(xué)習(xí)刻苦，得到了版畫家戴政生、國畫家黃靜等老師的悉心指點，經(jīng)歷了水彩畫、版畫、國畫等畫種的嚴(yán)格訓(xùn)練，打下了扎實的功底。大學(xué)畢業(yè)后，她到自貢市的中學(xué)任美術(shù)教師。在當(dāng)好美術(shù)老師的教學(xué)工作的同時，她積極地參與自貢市美協(xié)組織畫家開展的活動。特別是在雙休日和寒暑假期間，到自然去寫生、畫速寫，去自貢老街、巷子完成風(fēng)物景色、色彩的訓(xùn)練，成了她日常必修課。在創(chuàng)作中，黃蕓蕓把蜀地的風(fēng)光作為主要表現(xiàn)對象，并反復(fù)臨摹董源、沈周、龔賢、石濤等歷代山水大家的名作，向著研習(xí)傳統(tǒng)與感受生活雙向掘進，因而她拓展了胸襟和視野，提升了筆墨品格的追求。在繪畫經(jīng)歷中，她先后得到了省內(nèi)阿鴿、徐匡、梁時民、武海成、張國忠等著名畫家的指導(dǎo)。特別是自貢市美協(xié)主席石美鼎、省美協(xié)副主席張躍進帶她和畫家們長途跋涉寫生，并在水墨山水技法技巧上精心指導(dǎo)她。她的足跡遍布川南的每個城鎮(zhèn)和田園，在不竭的源泉中，她尋找著、感悟著川南山川的魂韻，數(shù)十年地默默耕耘，終于在藝術(shù)上結(jié)出碩果：2009年11月，她創(chuàng)作的《重建》之三入選第十一屆全國美術(shù)作品展并被評為獲獎提名，還入選了“紀(jì)念建黨90周年全國美術(shù)作品展”。2012年她獲得四川省文聯(lián)頒發(fā)的“巴蜀文藝美術(shù)創(chuàng)作一等獎”，2013年獲得四川省人民政府主辦、四川省文旅廳承辦的首屆文藝創(chuàng)作“文華獎”。2016年1月，作品《蜀山清居圖》入選“巴蜀大地”四川山水畫大展并獲優(yōu)秀獎；2016年3月,作品《林嵐煙云》入選四川省婦女美術(shù)作品展并獲優(yōu)秀獎；2016年5月，作品《一徑野花落，孤村春水生》《西嶺千秋雪》《雪崖才變石，風(fēng)幔不依樓》參加中國美術(shù)館、四川美術(shù)館、成都杜甫草堂博物館主辦的“詩圣著千秋”第二屆杜詩書畫作品邀請展，其中《雪崖才變石，風(fēng)幔不依樓》被收藏；2017年1月，作品《溪山煙云》參加了第二十三屆自貢國際恐龍燈會“翰墨情·自貢緣”全國中國畫名家作品邀請展；2018年9月，作品《梨花白雪香》獲得中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“升庵詩畫”全國中國畫大展優(yōu)秀獎（最高獎），并被主辦方收藏；2019年9月，作品《盛世觀燈》之二入選第十三屆全國美展版畫展，評選為進京作品。同時，作品被多家美術(shù)館、博物館收藏。

中國山水畫藝術(shù)具有嚴(yán)格的審美取向，風(fēng)格要遵循藝術(shù)規(guī)律。一座座高峰聳立在川，巴蜀巍峨的貢嘎山冰川、四姑娘山、峨眉山、青城山，鬼斧神工的長江三峽，是大自然饋贈給巴蜀地域的山水畫家的瑰寶。張大千、傅抱石、亞明、岑學(xué)恭、李可染等山水大家都曾以巴山蜀水為繪畫題材。他們畫的是文化，是格調(diào)，是作為文化藝術(shù)參與社會發(fā)展的典型范例，是每個從事山水繪畫的畫家所看到的藝術(shù)坐標(biāo)。繪畫是手眼之功，很難想象沒有才氣和悟性能畫好山水畫。黃蕓蕓沒有辜負上天賜予巴蜀山川的資源，她深入生活，深入地學(xué)習(xí)傳統(tǒng)山水，理解傳統(tǒng)山水，并在繪畫實踐中有機地融會貫通，精于提煉，日臻化境，逐步地形成了屬于她自己的繪畫語言，并一直朝著實現(xiàn)個人風(fēng)格的大方向走，在大同中求自我。觀賞黃蕓蕓的《金色萬籟》《雪崖才變石》《蜀山清居圖》《林嵐煙云》等山水畫，能看出畫家更加有意識地注重創(chuàng)作中的精神性，即畫家主體精神的動機至關(guān)重要。黃蕓蕓動筆之前，要表達什么意思，畫的內(nèi)容、畫的意境、畫的情趣和形式，以及去如何表達。山水畫要得自然之精神，畫家必須走近自然，走進自然。傅抱石曾說：“‘造化’是自然，是天地、宇宙。”《傅抱石論藝》（傅抱石原著，葉宗鎬、萬新華選編，上海書局出版社2010年1月版）“師造化”即以大自然為師。歷史上有成就的山水畫家都非常重視“師造化”，他們在真山真水中研究、體察大自然的變化，醞釀創(chuàng)作的構(gòu)思，吸收創(chuàng)作的題材。如五代的荊浩，他花了很長的時間到深山去畫古松。從歷史上著名山水畫家的藝術(shù)成就來看，凡是師法自然的，在藝術(shù)上就有創(chuàng)造性，有成就且造詣深，如董源、巨然、米芾、馬遠、夏圭、石濤、梅瞿山等。黃蕓蕓從自然中解讀生命，獲取靈感，捕捉柔美，定格壯闊。她所描繪的蜀山峻峭嵯峨，汲取天地日月之精華，借助逶迤水墨之神奇，觸摸古今自然之律動，于是激情澎湃，浩氣長存，形態(tài)萬千，聲色無盡。她創(chuàng)作的《蜀山清居圖》中石靜風(fēng)動飛千浪，水霧繚繞見空靈；《林嵐煙云》中水墨淋漓遮峰巒，細聲纏綿聽詩吟；《雪晴云淡日光寒》中崖口懸瀑流，半空雪皚皚，雪晴見天趣，云淡風(fēng)輕寒；《雪映溪山》用色墨顯冬妝，以亭榭亮璀璨……

雪崖才變石 137cm×68cm 國畫 黃蕓蕓

大千世界，豐富多彩，繪畫的素材無可窮盡。黃蕓蕓的天賦、學(xué)養(yǎng)決定了繪畫的表達能力。一般而言，山水畫家能否找到屬于自己的語言方式，關(guān)鍵在于是否多寫生。黃蕓蕓作畫，通過先寫生，再結(jié)合傳統(tǒng)，來回穿插、找尋，逐步積累成自己的一種語言方式和形態(tài)。大自然是有序的，畫家要找出它的秩序、規(guī)律，融進自己的主觀因素，實現(xiàn)先打碎再重組。黃蕓蕓將寫生所得轉(zhuǎn)化為其具有文化意義和精神內(nèi)涵的內(nèi)容。她畫的是山，但畫中承載的人文氣息，是讀者通過觀賞可以品讀出來的。面對同一座山，由于畫家審美趣味和感受的不同，畫家找到的筆墨語言不一樣，因為每個畫家的學(xué)養(yǎng)、格調(diào)、眼界不一樣，追求的風(fēng)格也不一樣，當(dāng)主觀和客觀的對接中發(fā)生了各不相同的因果關(guān)系，收獲的果實自然各不相同。黃蕓蕓描繪的山水畫，氣韻的生動與繪畫內(nèi)容內(nèi)在的構(gòu)成是密切相關(guān)的，她沒有囿于古法，而是憑著熱愛自然、熱愛生活的天性，孜孜不倦地不斷地探索著新境界，其圖式、筆墨、語言、符號都從傳統(tǒng)規(guī)范中不同程度地跳出來，從而獲得意象表現(xiàn)的自由，那些山川、云煙、樹木、屋宇的符號狀態(tài)與筆墨方式，直接表現(xiàn)的是一種氣韻。從黃蕓蕓創(chuàng)作的《雪晴云淡日光寒》中可見其傳統(tǒng)功力：山峰頂端的雪山上，融化的雪水傾瀉而下，沿途流經(jīng)左右兩邊的溝壑，形似幾道飛瀑。重重疊疊的山體堅硬明亮，而又華茲厚重。幽谷深澗，雪水映透著天空淡淡的白云。幽谷中又是另一番氣象，草木豐茂，云煙騰起。筆墨也是另一種技法，含蓄滋潤，水氣淋漓，畫面頂端在平遠的遠峰中虛出云煙。整幅畫集古人的“三遠法”于一體，上下兩端的留白云煙互相呼應(yīng)，氣韻貫通，加上左側(cè)橫下、右側(cè)直下的飛瀑與之溝通，位置恰到好處，從而形成了一種寧靜中有節(jié)律、磅礴中有清秀、厚重中有靈動的藝術(shù)特色。

黃蕓蕓的山水畫是她身居成都作為都市人心中所向往的蓬萊之境，也是一種寧靜心靈的歸宿之地。這種寧靜并不是要躲進女性閨房里面，試圖逃避喧囂的世界，而是一種西蜀古跡和當(dāng)下的融合，她創(chuàng)作時嘗試把蜀地遍地的閣宇、亭榭納入畫中，黃蕓蕓把這種融合稱其為“園林山水”。她認為中國的傳統(tǒng)山水是最單純最直接的表現(xiàn)手段，把西蜀古建筑的樓閣亭榭、廊柵飛檐等元素，糅進自己的作品中，從一個側(cè)面?zhèn)鞒辛宋魇窠ㄖ幕梢杂脗鹘y(tǒng)的水墨展示當(dāng)下巴蜀人的生活和心境，在不經(jīng)意間進入一種詩意的蜀地環(huán)境，而不是僅僅活在古人山水畫的情景之中。黃蕓蕓創(chuàng)作的《靈巖飛閣》《夜雪初霽》《晴雪》《雪映溪山》等系列畫，都可以歸為她稱之為的“園林山水”一類。山水畫就是景觀題材的中國畫。僅就題材而言，園林之所以能成為山水，首先是因為它屬于景觀。當(dāng)下城市化程度的急劇加深，園林景觀充斥于城市、社區(qū)的每一個角落。園林文化滲透到城市建筑的方方面面，園林建筑現(xiàn)代化建筑占據(jù)面積比例越來越高時，原有的傳統(tǒng)山水表現(xiàn)自然不堪其用，質(zhì)變要求便呼之欲出。黃蕓蕓創(chuàng)作的以園林山水為母題的山水樣式，因其題材脫離了自然山水的日益空泛，自然而然地引起了山水畫壇的關(guān)注。傳統(tǒng)山水注重意境的營造，以心象運物象，畫家不必指明所畫之處為何處的具體景觀，即使有具體所指者，亦多主觀變化，山、石、樹、云、水皆是畫面元素，可相對自由地組合。而“園林山水”是以物象運心象，畫面意境的營造更多地注重于園林，占其較多的比例和畫面。黃蕓蕓的“園林山水”蘊涵著文化之美，這與中國傳統(tǒng)的建筑思想有其相對應(yīng)之處，在使用筆墨的藝術(shù)表達的含蓄中承載著一種“美化城市”的創(chuàng)造能量，她將其自然轉(zhuǎn)化為畫面的精神和意境。《雪映溪山》中，她描繪了4處宇閣亭榭。近景是雪地里的幾株碩大的古樹，掩遮著幾棟樓宇；中景是湖面對望著兩處亭榭；遠景是雪峰下的建筑群景觀，覆蓋著厚厚的雪，映襯著陽光。整幅畫韻味層出，墨氣氤氳，氣轉(zhuǎn)相合。她通過構(gòu)建雪景下的景觀園林生態(tài)的審美理想，最終邁向了水墨與心性、物象與心象的統(tǒng)一。這幅畫的成功之處在于她的美學(xué)思想里的結(jié)構(gòu)美學(xué)意識和她駕馭大山大水的能力。她突破了支離破碎的模仿自然，在尊重蜀地自然與自我的關(guān)系下將心象呈現(xiàn)出來，將一種真實、質(zhì)樸的藝術(shù)感動呈現(xiàn)給觀者，讓人感受到了這位青年女性藝術(shù)家的誠實。

晴雪之二 168cm×69cm 國畫 黃蕓蕓

雪映溪山 198cm×98cm 國畫 黃蕓蕓

林嵐煙云 240cm×120cm 國畫 黃蕓蕓

蜀山清居圖 240cm×120cm 國畫 黃蕓蕓

雪晴云淡日光寒 213cm×99cm 國畫 黃蕓蕓