鐘雪怡
(東北石油大學(xué) 黑龍江 大慶 163318)
影視藝術(shù)通常是指電影藝術(shù)和電視藝術(shù)。從技術(shù)基礎(chǔ)上看,影視藝術(shù)是綜合性藝術(shù),是視覺技術(shù)與聽覺技術(shù)的結(jié)合性成果,因此,其一舉成為當(dāng)代最具有社會影響力的藝術(shù)形式之一。新媒體這一概念最早由美國CBS 所長戈爾德瑪克于1967 年提出,是指基于互聯(lián)網(wǎng)平臺的大眾化傳播媒體。新媒體影視藝術(shù)教育是指以影視藝術(shù)作品為媒介的藝術(shù)教育方式,相較于受傳播條件限制的傳統(tǒng)媒體影視藝術(shù),新媒體影視藝術(shù)可以說是傳統(tǒng)影視藝術(shù)的現(xiàn)代化、數(shù)字化,即采用人工智能、云計算、數(shù)字技術(shù)、5G移動通信、杜比音效等技術(shù)的影視藝術(shù),包括移動手機(jī)電影、交互式網(wǎng)絡(luò)電視等,具有較強(qiáng)的交互性、時效性等互聯(lián)網(wǎng)特征。從教育形式和受眾上看,影視藝術(shù)教育可分為影視藝術(shù)專業(yè)教育和影視藝術(shù)公共教育,前者偏重藝術(shù)專業(yè)技能的培養(yǎng),后者更注重促進(jìn)人的全面發(fā)展,本文所講的新媒體影視藝術(shù)教育主要指后者。
1.教育方式互動化
新媒體時代的影視藝術(shù)教育以數(shù)字技術(shù)為基礎(chǔ),以多媒體裝置為表現(xiàn)手段,集聲音、圖像、信息交互于一體,建構(gòu)了基于身體的多重感官機(jī)制,具有互動性特征。全方位、智能化的藝術(shù)互動呈現(xiàn)形式為受眾帶來了強(qiáng)烈的感官滲透效果。VR、AR 等技術(shù)的具身傳播方式進(jìn)一步打破了空間界限,使影視藝術(shù)的受教者由“旁觀者”變?yōu)椤敖?jīng)歷者”,人們能夠通過更廣闊的視覺感受、環(huán)繞式的聽覺、擬真的觸覺來感受作品。如迪士尼公司出品的擬真版《獅子王》在制作上就使用了VR 技術(shù),使電影展現(xiàn)效果更加逼真。據(jù)《2021 中國電影市場數(shù)據(jù)洞察》發(fā)布的數(shù)據(jù)來看,國內(nèi)電影票房規(guī)模達(dá)到472.58 億元,其中,互動性更強(qiáng)的IMAX 觀影數(shù)據(jù)在三大假日檔期連創(chuàng)紀(jì)錄。由此可見,互動性極強(qiáng)的新媒體影視藝術(shù)在引發(fā)受眾的思考和共情上擁有更大的潛力。
2.教育對象公眾化
相較于傳統(tǒng)的院線和電視機(jī)觀影方式,新媒體的移動網(wǎng)絡(luò)技術(shù)不斷改變著人們?nèi)粘5挠^影方式,人們可以通過視頻平臺等媒介觀看、討論、學(xué)習(xí)影視藝術(shù)作品,移動觀影的便捷性使得影視藝術(shù)的影響迅速突破場域限制,擴(kuò)展了受教育者的受教空間,也拓寬了受眾群體的范圍。據(jù)中商情報網(wǎng)訊發(fā)布的數(shù)據(jù),2021年全球影院與在線視頻總收入為932 億美元,在線視頻收入719 億,占比72%,可見,新媒體影響下的影視藝術(shù)逐步趨于網(wǎng)絡(luò)化發(fā)展,影視作品通過在線播放等更多元的方式向大眾傳播。
相較于其他藝術(shù)形式,新媒體影視藝術(shù)利用互聯(lián)網(wǎng)的高連接優(yōu)勢給人的教育是廣泛、快速、強(qiáng)有力的。其他藝術(shù)形式多受時空限制,在時間中流動的藝術(shù)不可目睹,在空間中凝固的藝術(shù)無法耳聞,而影視藝術(shù)是一種借助文學(xué)、音樂、舞蹈、戲劇、繪畫等各門類藝術(shù)之力增強(qiáng)自身的藝術(shù)表現(xiàn)力和教育效果的綜合藝術(shù)形式,包含和音樂一樣的對靈魂的即時感知、和詩歌一樣的馳騁田野的想象,輔以自由靈活變幻的時空,具有超越其他門類藝術(shù)形式的綜合教育優(yōu)勢。法國著名電影史論家喬治·薩杜爾認(rèn)為:“一種藝術(shù)絕不能在未開墾的處女地上產(chǎn)生出來,而突如其來地在我們的眼前出現(xiàn),它必須吸取人類知識中的各種養(yǎng)料,并且很快就把它們消化。電影的偉大就在于它是很多藝術(shù)的綜合?!毙旅襟w影視藝術(shù)通過互聯(lián)網(wǎng)、移動終端技術(shù)等影響大眾,如數(shù)字影視的合成剪輯技術(shù)、CG特效等又可以進(jìn)一步突破其他藝術(shù)門類傳遞時空極為狹窄等諸多局限。
影視藝術(shù)把美術(shù)之美吸收進(jìn)來以增強(qiáng)藝術(shù)性和欣賞性。一方面,美術(shù)作品是靜態(tài)直觀的,無法直接呈現(xiàn)連續(xù)的完整故事,而影視畫面是動態(tài)直觀的,突破了美術(shù)在時間上的局限,可以說,影視畫面是動態(tài)的有聲美術(shù)。新媒體影視藝術(shù)開啟了圖像文化的新時代,它在影像運(yùn)動中再現(xiàn)生活、表現(xiàn)情感。另一方面,美術(shù)是無聲的,影視藝術(shù)是有聲的,導(dǎo)演可以從需求出發(fā),在抒情時、烘托氣氛時恰當(dāng)?shù)厥褂靡魳?、音效,使之成為作品至關(guān)重要的組成部分,與畫面相互配合,表現(xiàn)題材內(nèi)容、特定風(fēng)格、人物心理等。音樂、音效的加入能夠有效提高影視作品的美學(xué)功能和輔助闡釋作品、吸引受教者移情的功能。因此,影視既有畫面又有聲音,既在時間中流動又在空間中游走,是在時空中流動的有聲美術(shù)。如湯姆摩爾導(dǎo)演的《海洋之歌》將愛爾蘭民族美術(shù)符號與傳統(tǒng)音樂以聲畫同步的方式在電影中呈現(xiàn),實現(xiàn)了視覺、聽覺在時空中的自由流動。
新媒體影視藝術(shù)吸收戲劇的優(yōu)勢,并突破戲劇的空間局限,具有更突出的教育效果。具體來說,影視藝術(shù)吸收了戲劇藝術(shù)的戲劇性特質(zhì),尤其是戲劇動作、沖突和情境。首先,戲劇藝術(shù)的基本表現(xiàn)手段是動作,在戲劇藝術(shù)中動作不能自由變化,在舞臺有限的空間內(nèi)動作的表現(xiàn)受到一定限制。動作也是影視藝術(shù)的表現(xiàn)手段,由于新媒體影視藝術(shù)可以通過剪輯技術(shù)實現(xiàn)場景的自由切換,動作也就可以超越時空的限制,比舞臺動作有更強(qiáng)的表現(xiàn)力,這一點在《盜夢空間》等3D 科幻電影中尤為明顯。第二,電影可以通過戲劇沖突吸引觀眾,不同的是,電影處理沖突時可以更加多樣化,它可以表現(xiàn)矛盾雙方激烈的對抗,也可以表現(xiàn)非對抗性的接觸。第三,情境是戲劇藝術(shù)的基本要素,是人物表演的必要條件。戲劇藝術(shù)的情境受到空間的限制,可以變化但變化不會太多。影視藝術(shù)也需要通過情境來展現(xiàn),但其活動環(huán)境不受空間限制,甚至可以出現(xiàn)現(xiàn)實中不存在的想象的情境。影視導(dǎo)演把故事人物放置于矛盾的情境中,以塑造人物形象、推動劇情走向,情境創(chuàng)造的有力的懸念可以激發(fā)觀眾的長久好奇和持續(xù)關(guān)注。新媒體影視技術(shù)的出現(xiàn)實際上進(jìn)一步打破了戲劇舞臺這種呈現(xiàn)方式的空間局限。如《典籍里的中國》采用“文化節(jié)目+戲劇+影視化+綜藝”的綜合表現(xiàn)手段講述典籍故事,加入現(xiàn)代科技的沉浸式、互動式元素“還原”現(xiàn)場,彰顯了強(qiáng)大的藝術(shù)吸引力。
在當(dāng)今條件下,影視藝術(shù)作品對于提升大眾綜合素質(zhì)、培養(yǎng)健全人格的作用隨著新媒體技術(shù)的進(jìn)步愈發(fā)凸顯,因其互動性、參與性特征比傳統(tǒng)影視藝術(shù)更能夠給予人們的內(nèi)心情感和審美情緒以充分的滿足,使人們獲得精神享受和審美教育。AR、VR 虛擬技術(shù)在個體沉浸式觀賞過程中,能使觀眾入情、共情、移情直至內(nèi)化,使觀眾在潛移默化的過程中接受教育,養(yǎng)成完美人格。
新媒體影視藝術(shù)具有強(qiáng)有力的審美教育作用。作品展現(xiàn)不是對客觀存在的機(jī)械復(fù)制,而是有目的、有計劃的重新建構(gòu),蘊(yùn)含著影視創(chuàng)作者自身的見解,反映了一定社會歷史時期的政治、經(jīng)濟(jì)、文化狀況,反映著社會的各個方面。例如,《阿甘正傳》這樣的優(yōu)秀作品以動人的聲音和畫面向人們展現(xiàn)了樂觀堅毅的價值觀,因此,觀眾能獲得真切的體驗和深刻的心靈震撼。通過對影視藝術(shù)的觀賞,大眾可以受到真、善、美的感染和教育,從而能分辨是非對錯,建立正向的人生觀和世界觀。因此,影視藝術(shù)教育是對心靈的感化教育。如蔡元培所述:“所以陶養(yǎng)吾人之感情,使有高尚純潔之習(xí)慣……”在新媒體時代,影視藝術(shù)不僅向觀眾再現(xiàn)生活圖景,而且能夠充分發(fā)揮新媒體的大眾性、互動性優(yōu)勢,能動地創(chuàng)造戲劇性故事,傳播社會道德規(guī)范、行為準(zhǔn)則、生活方式等,使人們將正確的價值觀、世界觀和人生觀融入內(nèi)心,引導(dǎo)人們在美的欣賞中獲得真和善,提高人們的審美境界和人格魅力。同樣是對人的塑造,道德相對藝術(shù)來說是用露骨的教訓(xùn)來約束人,能起到快速的制約作用,但難以深入人心?!昂弥卟蝗鐦分摺?,新媒體影視藝術(shù)用大眾更喜聞樂見的方式使美深入人的內(nèi)心,使道德成為人主動的追求。正如豐子愷所說;“故道德如良藥苦口,藝術(shù)則猶似糖面金雞納霜?!彪S著新媒體影視藝術(shù)的興起,無論是學(xué)生還是大眾都更愿意通過移動設(shè)備上的影視作品欣賞、體驗活動而受到熏陶和感染。如吳天明導(dǎo)演的《百鳥朝鳳》一方面展現(xiàn)了我國民間嗩吶藝術(shù)的震撼效果,引發(fā)了年輕人對面臨失傳的傳統(tǒng)樂器的關(guān)注和喜愛,另一方面也引發(fā)了人們對“物欲橫流的社會中如何不失去本心”這一話題的高度討論,引導(dǎo)了正確的價值觀。當(dāng)下,新媒體影視藝術(shù)隨著移動終端技術(shù)的發(fā)展而不斷發(fā)展,蕩魂攝魄的場景和震撼心靈的感情變成手掌上的場景,滲透進(jìn)每一個人的生活,帶給人們深刻的印象。
作為一種全新的藝術(shù)形式,新媒體時代的影視藝術(shù)教育是信息技術(shù)與媒體技術(shù)的結(jié)晶,它借助計算機(jī)圖片、視頻等形式呈現(xiàn)影像藝術(shù)。新媒體可為影視藝術(shù)提供廣闊的發(fā)展空間與平臺進(jìn)而作用于受眾,同時,憑借以情感人、潛移默化的藝術(shù)特質(zhì)吸引年輕一代的目光。作為重要的文化子系統(tǒng),新媒體影視藝術(shù)的作用不只停留在對個體的認(rèn)知和教育這個層面,而超越了藝術(shù)的范疇,發(fā)展為當(dāng)下最重要的文化傳播方式之一,它承擔(dān)著專業(yè)化教育、藝術(shù)審美教育、文化教育等多種功能,肩負(fù)著培養(yǎng)影視專業(yè)人才與審美素質(zhì)教育的雙重任務(wù)。作為時代和社會的參照鏡,新媒體影視藝術(shù)具有鮮明的時代性和民族性,折射著社會面貌,展示著中華民族的風(fēng)尚,承擔(dān)起培養(yǎng)優(yōu)秀的接班人、弘揚(yáng)核心價值觀、展現(xiàn)獨有文化視角、傳承傳統(tǒng)文化精神以營養(yǎng)大眾的使命。新媒體的平民化和互動特性能進(jìn)一步使影視藝術(shù)激勵人民創(chuàng)造精神文明財富,推進(jìn)整個社會的發(fā)展進(jìn)步,消除不良風(fēng)氣所帶來的負(fù)面影響,進(jìn)而匡正社會風(fēng)氣,推動正面思想的傳播。如托爾斯泰曾對藝術(shù)作出評價:“藝術(shù)的主要吸引力和性能就在于消除個人的離群和孤卑之感,就在于使個人和其他的人融合在一起”,人的融合能創(chuàng)造出移風(fēng)易俗的奇妙效果。
《樂記·樂本》中提到,“是故治世之音安以樂,其政和……”,到現(xiàn)在,樂不只是音樂而已,它包含了多個藝術(shù)領(lǐng)域,與社會緊密相關(guān)。相較于“苦口良藥”式的說教德育,新媒體影視作品的虛擬性特征使角色的情感傾向被受教者不自覺地化為自身的情感體驗,并沉浸在其制造的“夢境”中。帶有故事性的情節(jié)無需像道德教育那樣直接強(qiáng)勢就能培養(yǎng)大眾的團(tuán)結(jié)心、愛國心、責(zé)任心、慈悲心,因此,能和合社會情感、改善社會風(fēng)氣、凝聚社會力量。在新媒體時代,具有大眾化傾向的影視藝術(shù)在服務(wù)精神文明建設(shè)的過程中承擔(dān)著人文關(guān)懷責(zé)任與特殊歷史使命。
新媒體影視藝術(shù)既能夠利用用戶畫像對受眾進(jìn)行細(xì)分,又能夠用數(shù)字化的收視平臺與觀眾互動,實現(xiàn)了技術(shù)和藝術(shù)教育融合效用的最大化,因此,如《典籍里的中國》《河西走廊》等更具針對性、更精良的新媒體影視藝術(shù)作品承擔(dān)起了培養(yǎng)公眾審美情趣、啟蒙和感化人的精神、使人樹立正確價值觀的功用,在某種程度上,其藝術(shù)教育效果比傳統(tǒng)影視藝術(shù)和其他藝術(shù)形式都更具廣泛性和滲透力。