趙怡文
(上海戲劇學(xué)院附屬舞蹈學(xué)校 上海 200335)
鋼琴伴奏是從鋼琴演奏中分離出來的一門新的學(xué)科,是藝術(shù)作品能完美呈現(xiàn)在舞臺上的一個(gè)重要組成部分。無論是聲樂表演、管弦樂表演,還是舞蹈表演等,鋼琴伴奏者對作品的理解、對音樂細(xì)節(jié)的處理,都會(huì)影響作品的情感表達(dá)。優(yōu)秀的音樂伴奏會(huì)是一部優(yōu)秀作品的點(diǎn)睛之筆。
在芭蕾基訓(xùn)課堂中,鋼琴伴奏具有非常重要的地位。優(yōu)秀的音樂編配是芭蕾基訓(xùn)課堂的靈魂,可以帶動(dòng)學(xué)生釋放情緒。一名優(yōu)秀的鋼琴伴奏老師不僅能幫助學(xué)生將全身心投入到舞蹈表演中,還會(huì)提高學(xué)生的音樂欣賞能力,讓學(xué)生對藝術(shù)審美有一定的認(rèn)識。
在芭蕾基訓(xùn)課堂中,鋼琴伴奏的選擇對舞蹈教學(xué)效果有直接影響,所以鋼琴教師需要具備專業(yè)的演奏技巧,并且熟知各個(gè)舞蹈組合的特點(diǎn),按照舞蹈組合的節(jié)奏特點(diǎn)、速度需求等,進(jìn)行伴奏曲目的選擇。
有非常多優(yōu)秀的老師出版了舞蹈鋼琴伴奏音樂圖書,如張康明出版了《芭蕾基訓(xùn)鋼琴小品》(上海音樂學(xué)院出版社,2010),金銘真編著了《芭蕾基本訓(xùn)練鋼琴伴奏100 首》(西南師范大學(xué)出版社,2011)。這些優(yōu)秀圖書可供鋼琴教師借鑒,給了新一代年輕鋼琴教師們很多啟發(fā)。鋼琴教師可以仔細(xì)閱讀這些圖書,學(xué)會(huì)根據(jù)舞蹈組合的特點(diǎn)進(jìn)行選曲,學(xué)習(xí)舞蹈伴奏音樂編配的技巧,為打開二次創(chuàng)作之路做好鋪墊。
芭蕾基訓(xùn)課堂中的把桿單腿蹲組合(Battement Fondu)是一個(gè)可以有兩種音樂節(jié)拍選擇的舞蹈組合。該組合要求學(xué)生在做主力腿單腿蹲的同時(shí)控制動(dòng)力腿,使雙腿在同一拍點(diǎn)上同時(shí)伸直或同時(shí)彎曲。鋼琴教師可以根據(jù)舞蹈動(dòng)作的伸展和柔韌要求,選擇帶有附點(diǎn)的2/4 拍節(jié)奏的阿根廷探戈風(fēng)味的音樂或者3/4 拍節(jié)奏的稍稍舒緩的圓舞曲風(fēng)味的音樂作品。鋼琴老師在演奏這兩種節(jié)拍時(shí),均需要注意強(qiáng)調(diào)第一拍的重音。例如,在強(qiáng)調(diào)內(nèi)在呼吸時(shí),鋼琴教師可以選擇《芭蕾舞鋼琴伴奏實(shí)用教程》(人民音樂出版社,2016)中的《奇異盛典》。這首樂曲為3/4 拍,由F 大調(diào)起,先四拍起拍,演奏完四個(gè)八拍后,轉(zhuǎn)為G 大調(diào)的四個(gè)八拍,再一個(gè)八拍加四拍收尾。伴奏音樂從流動(dòng)的分解和弦變?yōu)檗D(zhuǎn)調(diào)后的柱式和弦,柱式和弦加上轉(zhuǎn)調(diào)后的音樂色彩變化,將音樂推至最高點(diǎn),完全帶動(dòng)了學(xué)生情緒,強(qiáng)化了學(xué)生腿部的伸展性。在訓(xùn)練有力量的單腿蹲組合時(shí),鋼琴教師可以選擇《芭蕾基本訓(xùn)練鋼琴伴奏100 首》中的第35 首。這首曲目屬于探戈舞曲,為2/4 拍節(jié)奏,節(jié)奏緊湊,是一首非常好的訓(xùn)練腿部力量的單腿蹲組合音樂。
如果鋼琴教師只從已出版的鋼琴伴奏圖書中進(jìn)行舞蹈伴奏音樂的選擇,因?yàn)榉秶邢?,就只能找到較少數(shù)量的音樂作品。因此,鋼琴教師可以適當(dāng)擴(kuò)大選擇范圍,從經(jīng)典的鋼琴曲、舞劇中進(jìn)行音樂片段的選擇,幫助學(xué)生利用舞蹈肢體語言表達(dá)和抒發(fā)情感,并從課堂中學(xué)會(huì)欣賞音樂,培養(yǎng)學(xué)生對音樂的感知能力。
由德國作曲家赫曼·尼克創(chuàng)作的鋼琴經(jīng)典小品《郵遞馬車》就可以應(yīng)用于芭蕾基訓(xùn)課堂中的小彈腿組合(Battement Frappe)訓(xùn)練。小彈腿組合訓(xùn)練強(qiáng)調(diào)提高學(xué)生腿部的彈跳能力,因此腿部動(dòng)作的速度比較快。《郵遞馬車》這首鋼琴名曲是2/4 拍,音樂速度較快,曲調(diào)歡快活潑,富有很強(qiáng)的動(dòng)力感,節(jié)奏拍點(diǎn)明確。樂曲開頭的引子就好像舞蹈組合里的準(zhǔn)備拍。A 段共有16 個(gè)小節(jié),其中右手八度跳躍演奏旋律,左手運(yùn)用的是半分解和弦的連續(xù)跳躍技巧,因?yàn)樵摱我魳访枥L了郵遞員愉快的心情,與舞蹈組合中腿部快速有力地向前、后、旁三個(gè)方向彈出去的動(dòng)力相匹配。在樂曲B 段,左手變?yōu)榘硕刃裳葑?,右手變?yōu)橹胶拖业倪B續(xù)演奏,左手演奏出的低沉有力的旋律推動(dòng)了情緒的發(fā)展,與舞蹈組合后半部分腿部的連續(xù)打擊設(shè)計(jì)相匹配。
如果說作曲家以記譜的形式來描述現(xiàn)實(shí)生活和表達(dá)真情實(shí)感被稱為一度創(chuàng)作,那么鋼琴教師通過創(chuàng)新演奏鋼琴作品分享個(gè)人的情感體驗(yàn)和生活感悟應(yīng)當(dāng)被稱為二度創(chuàng)作。
在實(shí)際的課堂教學(xué)過程中,如果鋼琴教師純粹地按照已經(jīng)出版的舞蹈鋼琴伴奏曲譜和選取的古典名曲片段來演奏芭蕾基訓(xùn)課堂音樂,則可能導(dǎo)致舞蹈老師設(shè)計(jì)的舞蹈動(dòng)作與音樂不完全搭配,使學(xué)生展現(xiàn)出的舞姿變形。例如,舞蹈老師設(shè)計(jì)的起跳位置在第三拍,但音樂作品的第一拍的節(jié)奏更佳。因此,鋼琴教師需要具有對音樂進(jìn)行編配的靈活性,使用調(diào)性的轉(zhuǎn)換、和聲的編配、速度的變換、伴奏織體的變化、多首樂曲的組合等多種創(chuàng)作手法,對芭蕾基訓(xùn)課堂上的鋼琴伴奏音樂進(jìn)行二度創(chuàng)作。
調(diào)性是音樂的靈魂,調(diào)性的轉(zhuǎn)換是實(shí)現(xiàn)氣氛、色彩、情緒、形象變化的重要手法。在芭蕾舞蹈基訓(xùn)課堂中,舞蹈教師常常會(huì)要求學(xué)生對一些技術(shù)難點(diǎn)進(jìn)行單一反復(fù)訓(xùn)練,例如連續(xù)地踢前腿、踢旁腿、踢后腿,各踢四個(gè)八拍。在學(xué)生做單一性動(dòng)作訓(xùn)練時(shí),鋼琴教師可以對一首四個(gè)八拍的2/4 節(jié)奏的音樂進(jìn)行轉(zhuǎn)調(diào),可以做半音或全音向上的轉(zhuǎn)調(diào),例如先演奏G 大調(diào)的樂曲,然后在需要學(xué)生換動(dòng)作方向的時(shí)候演奏高一個(gè)半音的降A(chǔ) 大調(diào)樂曲或者一個(gè)全音的A 大調(diào)樂曲。鋼琴教師除了做半音或全音的轉(zhuǎn)調(diào)外,也可以做五度向上循環(huán)的轉(zhuǎn)調(diào),如A 大調(diào)轉(zhuǎn)E 大調(diào)再轉(zhuǎn)B 大調(diào)等。在轉(zhuǎn)調(diào)的過程中,新調(diào)的到來會(huì)為音樂增加緊張感和新的矛盾。而不斷的轉(zhuǎn)調(diào)會(huì)形成各種色彩的對比和變化,為音樂增添活力,推動(dòng)音樂中情緒的層層遞進(jìn)。
例如,把桿組合中的大踢腿組合(Grand Battement Jete)要求學(xué)生的雙腳呈一位站立,像前、旁、后三個(gè)方向快速踢起,雙腿形成的夾角超過90度。學(xué)生在芭蕾基訓(xùn)課堂中做三個(gè)方向單一踢腿訓(xùn)練時(shí),鋼琴教師可以選擇《芭蕾基本訓(xùn)練鋼琴伴奏100 首》中的第47 首,節(jié)奏為2/4 拍。學(xué)生踢前腿時(shí),鋼琴教師可以按照譜子上的G 大調(diào)的調(diào)號完成前四個(gè)八拍的演奏。學(xué)生踢完前腿后,鋼琴教師給一個(gè)過渡和弦(后一個(gè)調(diào)的屬和弦),之后進(jìn)行轉(zhuǎn)調(diào)。當(dāng)鋼琴教師將調(diào)子轉(zhuǎn)到向上高一個(gè)全音的A大調(diào)時(shí),學(xué)生開始踢旁腿。隨后,教師再轉(zhuǎn)一次B大調(diào),讓學(xué)生完成后踢腿。這兩次轉(zhuǎn)調(diào)會(huì)給人一種升華的感覺,增加了課堂的音樂氣氛,給學(xué)生進(jìn)行踢腿訓(xùn)練增加了動(dòng)力。
在和弦編配方面,鋼琴教師需要科學(xué)地進(jìn)行舞蹈伴奏音樂的和聲配置,不能僅僅使用一、四、五級正三和弦的單調(diào)和聲配置,可以多引入副三、附屬、七和弦等,以增加音樂的美感,滿足舞蹈教師和學(xué)生的審美需求。例如,鋼琴教師可以增加下屬六和弦,連接屬三和弦,以增強(qiáng)低音的平穩(wěn)效果;曲末終止時(shí),增加屬七和弦,增強(qiáng)和弦的緊張度。變換和聲效果也能夠增加芭蕾基訓(xùn)課堂音樂的趣味性,給枯燥的基訓(xùn)課堂帶來一絲活力,提升學(xué)生對音樂美的鑒賞能力。
在芭蕾基訓(xùn)課堂的開始,舞蹈老師通常會(huì)讓學(xué)生做一個(gè)活動(dòng)組合的把桿練習(xí),以幫助學(xué)生預(yù)熱身體,適應(yīng)軟鞋或者腳尖鞋,拉伸肌肉,打開關(guān)節(jié)。這時(shí),鋼琴教師應(yīng)當(dāng)選用4/4 拍的抒情音樂作為活動(dòng)音樂。例如,教師可以選擇動(dòng)畫電影《大魚海棠》的印象曲《大魚》,在演奏音樂的開始部分時(shí),左手采用滑音的彈奏方法,一小節(jié)演奏一個(gè)正三和弦,右手突出旋律線條的流動(dòng)感。這種熟悉的音樂旋律可以讓學(xué)生將注意力集中到芭蕾基訓(xùn)課堂上。鋼琴教師在演奏兩個(gè)八小節(jié)的樂句時(shí),簡單伴奏即可,可以采用正三和弦,每兩拍或四拍換一次和弦,用滑音的手法來演奏,并突出旋律的表達(dá)。教師演奏完樂曲的第一段后,可以開始增加左手和弦變化的頻率并采用分解和弦的織體,將不斷變化的和聲鋪墊在旋律的下方。左手伴奏上每兩拍為一組變化和弦連接,開始加入副三和弦和附屬和弦來增加和聲色彩的變化以配合舞蹈動(dòng)作的延伸感,使音樂總體上呈現(xiàn)出舒展流暢的特點(diǎn)。
鋼琴教師在對芭蕾基訓(xùn)組合進(jìn)行選曲時(shí),應(yīng)根據(jù)組合的需要,對曲子的速度進(jìn)行調(diào)整,如對整個(gè)組合的速度進(jìn)行統(tǒng)一提高或降低,變化組合內(nèi)某幾個(gè)小節(jié)的速度。
在芭蕾基訓(xùn)課堂上,男女同學(xué)混合學(xué)習(xí)、訓(xùn)練。在進(jìn)行把下中間部分的中跳組合訓(xùn)練時(shí),男生的起跳高度要比女生高,因此他們在空中停留的時(shí)間也更長。在這個(gè)組合連接中,鋼琴教師需要在男生起跳的時(shí)候,將演奏速度適當(dāng)放慢,讓男生充分發(fā)揮出起跳能力。鋼琴教師需要根據(jù)舞蹈老師要求的起跳點(diǎn)準(zhǔn)備音樂。因?yàn)閷W(xué)生需要將起跳前的下蹲準(zhǔn)備動(dòng)作卡在音樂的拍點(diǎn)上,所以鋼琴教師需要觀察學(xué)生在空中的舞姿,配合學(xué)生落地的時(shí)間來演奏音樂的下一拍。另外,鋼琴教師需要根據(jù)舞蹈老師設(shè)計(jì)的收尾動(dòng)作,適當(dāng)放慢或加快演奏速度。
對于任何一首鋼琴曲目,只要音樂的伴奏織體發(fā)生了變化,就會(huì)影響整個(gè)樂曲的表現(xiàn)力。一般來說,柱式和弦具有動(dòng)力,常用于小踢腿組合、大踢腿組合、中跳組合訓(xùn)練的音樂中,給人以氣勢澎湃、堅(jiān)定有力的感覺,帶動(dòng)學(xué)生腿部發(fā)力。半分解和弦,織體活躍靈動(dòng),常用于小轉(zhuǎn)組合訓(xùn)練的音樂中,以一句句的三拍律動(dòng)配合學(xué)生的甩頭動(dòng)作。全分解和弦,織體流暢優(yōu)美,常用于蹲組合、下腰組合訓(xùn)練的音樂中,節(jié)奏來回起伏,幫助學(xué)生展現(xiàn)柔美的舞姿。
在劃圈與下腰組合訓(xùn)練的音樂中,劃圈部分的織體一般都采用柱式和弦的連接,下腰部分的織體為分解和弦,以增加音樂的流動(dòng)性,幫助學(xué)生最大限度地伸展肢體。鋼琴教師可以借用2022 年冬奧會(huì)主題曲《雪花》的旋律,采用3/4 拍節(jié)奏,在主歌部分的旋律在高低八度的兩個(gè)位置共演奏四個(gè)八拍,左手伴奏采用根音加雙音程半分解的織體來搭配前半部分劃圈的舞蹈動(dòng)作。在學(xué)生進(jìn)行下腰訓(xùn)練時(shí),鋼琴教師可以借用《雪花》副歌的旋律,左手伴奏變成非常連貫的全分解和弦,幫助學(xué)生舒展肢體,順利完成下腰動(dòng)作。
又比如在小彈腿組合訓(xùn)練中,鋼琴教師可以在前半部分運(yùn)用輕快且有律動(dòng)感的半分解和弦伴奏織體;在后半部分學(xué)生進(jìn)行腿部快速打擊訓(xùn)練時(shí),鋼琴教師的左手伴奏織體可以變成連續(xù)的十六分音符柱式和弦,幫助學(xué)生快速集中小腿的力量,增強(qiáng)學(xué)生進(jìn)行腿部打擊訓(xùn)練的動(dòng)力。
在一些比較復(fù)雜的舞蹈組合中,鋼琴教師就需要將幾首不同的鋼琴曲拼湊起來,完成音樂編配。例如,高年級階段的基訓(xùn)課的把下部分訓(xùn)練經(jīng)常會(huì)將五位擦地(Battement Tendu)與小踢腿(Battement Tendu Jete)結(jié)合在一起,鋼琴教師就可以選擇一個(gè)調(diào)性的兩個(gè)曲目,并將它們連接起來。需要注意的是,后一個(gè)組合演奏的鍵盤位置要比前一個(gè)組合演奏的鍵盤位置稍高點(diǎn),使音樂氣勢呈現(xiàn)出遞進(jìn)感,有一種層層推動(dòng)的效果。又如基訓(xùn)課開始的行禮組合和蹲組合常常連接在一起,因此鋼琴教師可以直接抽取一段蹲組合的音樂作為行禮組合的音樂。
在芭蕾基訓(xùn)課堂中,鋼琴老師對樂曲的不同處理會(huì)影響學(xué)生對舞蹈動(dòng)作的理解和情緒的表達(dá)。優(yōu)秀的舞蹈作品能夠帶給觀眾美的享受,能夠陶冶觀眾的情操,提升觀眾的審美品位。在中國古代,“樂”包括舞蹈和音樂。在舞蹈課堂中,舞蹈與音樂依舊有著不可分割的關(guān)系,兩者互為倚靠,兩者之間的融合程度越高,則表演效果越好。因此,鋼琴伴奏在芭蕾基訓(xùn)課堂中的二度創(chuàng)作極為重要。