當(dāng)代色粉畫藝術(shù)語言探究

黃舒夷

摘 要：隨著時代的發(fā)展，色粉畫逐漸發(fā)展成為一種獨(dú)立的畫種。20 世紀(jì)的二十年代，由留法畫家李超士傳入中國。在這百年的光陰中，色粉畫如一粒種子落地生根。色粉畫具有豐富的藝術(shù)語言，在線條、構(gòu)圖、色彩等方面都有其獨(dú)特的藝術(shù)語言，在不斷發(fā)展的過程中不斷地豐富創(chuàng)新。

關(guān)鍵詞：色粉畫；藝術(shù)語言；發(fā)展

Abstract： With the development of The Times， pastel painting gradually developed into an independent painting.In the 1920s， it was introduced to China by Li Chao shi， a Chinese painter living in France. In this hundred yearsof time， pastel painting like a seed to take root. Pastel painting has a rich artistic language， in line， composition，color and other aspects of its own unique artistic language， in the process of continuous development is constantlyenriched and innovative.

Keywords： Pastel painting; the language of art; development of art

色粉畫是一種將色粉涂抹于紙面上構(gòu)成圖像的繪畫形式，它在中國傳統(tǒng)繪畫中有著悠久的歷史。而當(dāng)代色粉畫則是在傳統(tǒng)色粉畫的基礎(chǔ)上，結(jié)合了當(dāng)代藝術(shù)的精神和表現(xiàn)方式，形成了一種新的藝術(shù)形式。當(dāng)代色粉畫在表現(xiàn)形式、藝術(shù)語言等方面都有了較大的創(chuàng)新和突破，成為了當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域中備受矚目的一種繪畫形式。

1 色粉畫的特質(zhì)

色粉畫與傳統(tǒng)的油畫、國畫等不同，具有其個性鮮明的表現(xiàn)特征，這種特征體現(xiàn)在色粉畫的材料與技法上。藝術(shù)家們通過選擇不同的材料，運(yùn)用多種繪畫技法，將其獨(dú)特的藝術(shù)語言躍然于紙上，呈現(xiàn)出與眾不同的藝術(shù)魅力。

色粉畫的創(chuàng)作稍顯輕松，體現(xiàn)出藝術(shù)的本真。繪畫者只需利用手中的色粉筆，運(yùn)用不同的力度控制筆觸在不同肌理的紙張上創(chuàng)作即可。其繪畫手法與素面相似，但在色粉畫創(chuàng)作中，創(chuàng)作者可以同時利用手指、麂皮等介質(zhì)直接在畫紙上進(jìn)行揉擦，以期達(dá)到不同的色彩與肌理效果，使不同區(qū)域的色調(diào)之間于細(xì)微處產(chǎn)生變化。色粉畫的繪制與油畫相比，省去了調(diào)色的繁瑣，也不用擔(dān)心顏料問題。創(chuàng)作者能夠?qū)Ｐ挠诋嫾堉?，隨著自己的靈感，在畫紙上肆意揮灑、直抒胸臆。創(chuàng)作者的心靈世界通過色粉筆在畫紙上敞開，又通過視覺傳達(dá)給觀賞者。如杭鳴時先生所說，“色粉畫由于特殊的肌理效果、豐富的色彩，色相的飽和，技法多變，具有極強(qiáng)的表現(xiàn)力和無可比擬的藝術(shù)魅力?！币环昝赖纳郛嬜髌?，能夠做到兼具油畫與水彩畫的優(yōu)點(diǎn)，其具有層次的肌理、豐富的色彩表現(xiàn)以及細(xì)膩的畫面，能夠展示出不同的風(fēng)格特點(diǎn)。色粉畫在不同光線照射下，能夠折射出使人沉醉的色澤，這是由于色粉畫畫紙上獨(dú)特的粉狀色粉顆粒，在對光的多層折射后帶來細(xì)微層次上的視覺效果[1]。每一顆色彩粒子都均勻地反射著光，使觀賞者感受到不一樣的藝術(shù)效果。

2 色粉畫中構(gòu)圖的藝術(shù)語言

2.1 線條與色彩的融合

對于色粉畫來說，能夠在諸多藝術(shù)載體中脫穎而出，色彩作為藝術(shù)元素，起到了不能忽視的作用，在對中國色粉畫的分析中，我們了解到，結(jié)合色彩和線條，可以豐富藝術(shù)作品，強(qiáng)化藝術(shù)特征。如曾海濱的《白衣女子》（圖1），從這幅作品中可以看到色彩在線條的勾勒下躍然紙上，而在色彩的襯托下，線條也更加鮮明，融合色彩和線條的藝術(shù)手法，也得到了中國色粉畫藝術(shù)家的認(rèn)可，對于中國的色粉畫藝術(shù)家，也可以稱為擅于運(yùn)用線條的色彩畫家。

線條和色彩的融合是色粉畫構(gòu)圖中的一種藝術(shù)手法。在色粉畫中，線條和色彩并不是孤立的，而是相互融合，相互作用的。線條不僅可以起到勾勒輪廓和分隔區(qū)域的作用，同時也可以與色彩相互交織，產(chǎn)生出奇特的效果。例如，在畫面中使用細(xì)線條勾勒出圖像的形狀，再用色粉填充其中，讓畫面呈現(xiàn)出細(xì)膩而柔美的質(zhì)感和層次感。其次，線條和色彩的互動是色粉畫構(gòu)圖中的另一種藝術(shù)手法。在色粉畫中，線條和色彩并不是單獨(dú)存在的，而是彼此影響，相互作用。線條的粗細(xì)、曲直和方向等特點(diǎn)可以影響到色彩的分布和形態(tài)，而色彩的明暗、深淺和飽和度等特點(diǎn)也可以影響到線條的形態(tài)和表現(xiàn)方式。通過線條和色彩的互動，畫面可以呈現(xiàn)出獨(dú)特而復(fù)雜的效果，讓觀者有更多的想象空間和思考空間。最后，線條和色彩的平衡是色粉畫構(gòu)圖中的重要考慮因素。在色粉畫構(gòu)圖中，線條和色彩的分配要根據(jù)畫面的整體感覺和效果來進(jìn)行合理地安排。線條和色彩的平衡可以讓畫面更加和諧、自然，也可以突出畫面中重要的元素和要素。在構(gòu)圖過程中，畫家需要根據(jù)自己的藝術(shù)理念和創(chuàng)作意圖，通過線條和色彩的平衡來達(dá)到畫面的最佳效果。

2.2 構(gòu)圖方法

構(gòu)圖是色粉畫中的基本技巧之一，它是指將畫面中的物體、形狀、線條、色彩等元素有機(jī)地組織在一起，使整幅畫面達(dá)到一種和諧、平衡和美感的效果。

對稱構(gòu)圖：對稱是一種常見的構(gòu)圖方式，它通過在畫面中使用對稱的元素來達(dá)到平衡和諧的效果。對稱構(gòu)圖可以分為水平對稱、垂直對稱和軸對稱等多種形式。在色粉畫中，對稱構(gòu)圖常常被用來表現(xiàn)一些嚴(yán)肅、莊重、沉穩(wěn)的主題。

平衡構(gòu)圖：平衡是構(gòu)圖中的重要概念，它指的是畫面中各個元素的分布和排列達(dá)到一種穩(wěn)定和諧的狀態(tài)。平衡構(gòu)圖可以分為對稱平衡和不對稱平衡兩種形式。在色粉畫中，平衡構(gòu)圖常常被用來表現(xiàn)一些輕松、愉悅、活潑的主題。

透視構(gòu)圖：透視是一種構(gòu)圖手法，它通過運(yùn)用透視原理來表現(xiàn)畫面中的空間深度和遠(yuǎn)近關(guān)系。在色粉畫中，透視構(gòu)圖可以通過線條的運(yùn)用來表現(xiàn)畫面中的立體感和空間感，使畫面更加生動和具有沖擊力。

分割構(gòu)圖：分割是一種構(gòu)圖方式，它通過將畫面分割成若干個獨(dú)立的區(qū)域，來達(dá)到一種節(jié)奏感和動態(tài)感。在色粉畫中，分割構(gòu)圖可以通過線條和色彩的運(yùn)用來表現(xiàn)畫面中的分隔和分割，使畫面更加有層次感和節(jié)奏感。

對比構(gòu)圖：對比是一種構(gòu)圖手法，它通過對畫面中的元素進(jìn)行強(qiáng)烈地對比，來達(dá)到一種強(qiáng)烈的視覺效果和沖擊力。在色粉畫中，對比構(gòu)圖可以通過色彩、明暗、形狀等元素的運(yùn)用來表現(xiàn)畫面中的對比關(guān)系，使畫面更加豐富多彩和有趣。

3 色粉畫中色彩的藝術(shù)語言

3.1 色粉畫中的光影營造

色粉畫的創(chuàng)作過程中，室內(nèi)場景的表達(dá)也好，室外場景的表達(dá)也好，光影都是至關(guān)重要的，加入了光影結(jié)構(gòu)，畫作就像被注入了靈魂，變得更加鮮活，內(nèi)容也更加充實(shí)立體。比如《老灶》（圖2），是中國色粉畫藝術(shù)家常義山的作品。其中從右到左，將燈光應(yīng)用到了極致，在老式窗戶的空隙中，透出縷縷燈光，照亮了灶臺，這一幕深深地印在了人們的腦海里。畫家通過光影結(jié)構(gòu)，最大程度地再現(xiàn)了現(xiàn)場效果；運(yùn)用光影結(jié)構(gòu)，開展平面創(chuàng)作，使人們感受到3D 的效果，同時在同光的情況下，全面展示現(xiàn)場結(jié)構(gòu)，注重細(xì)節(jié)的還原，提高真實(shí)感。

對于色粉畫這種藝術(shù)形式來說，其屬性中，比表意更重要的是真實(shí)，想要達(dá)到寫實(shí)的效果，就不得不提到運(yùn)用光影效果。作者利用光影效果，將作者超越畫作本身的意境表達(dá)出來，對于大多數(shù)人而言，光是看不到的，無法描繪的，但是在作品中，光的這些屬性都被表達(dá)了出來，人們不僅可以感受到，還可以產(chǎn)生身臨其境的感覺。

在中國的色粉畫中，主要通過兩個方面運(yùn)用光影，一個是營造畫面氛圍，一個是畫面的組織構(gòu)成，色粉材料的質(zhì)感很特別，與光影結(jié)合可以產(chǎn)生特殊的效果，德加在創(chuàng)作過程中，將這種結(jié)合發(fā)揮到了極致。大多數(shù)印象派畫家在創(chuàng)作的時候，都喜歡運(yùn)用自然光線，但是中國色粉畫藝術(shù)家不同，更樂于將室內(nèi)燈光運(yùn)用到畫作中，根據(jù)不同的畫作，他們對光線的角度，冷暖度有要求，使畫作形成不同深度、不同氛圍的效果。在舞臺人工光線的烘托下，舞者的舞姿在每個瞬間都是不斷變化的，在這種光線的幫助下，中國色粉畫創(chuàng)造了更多的可能，也使畫作中的舞臺世界更加地夢幻。在中國色粉畫藝術(shù)家高焰的《梨園春秋》（圖3）中，使用了光影這種形式，可以看到，他將背景燈光不斷延伸，直到歌者的手臂，歌者穿著綠意，掐著蘭花指，在光影的襯托下，是最引人注目的存在。在《梨園春秋》中，采用了俯視的角度，畫面的中間是旋轉(zhuǎn)的舞者，畫作左上角的燈光迎面而來，她仿若畫中的仙女一樣耀眼，這幅作品中，舞女的舞姿，神情和體態(tài)都被表現(xiàn)得淋漓盡致，使京劇藝術(shù)的魅力躍然紙上。

3.2 色粉畫色彩中的主觀情感

創(chuàng)作的過程中，中國色粉畫藝術(shù)家不可避免地要融入自己的情感，除了客觀的形式之外，情感更是主觀的感受，只有將內(nèi)心的情感表達(dá)出來，呈現(xiàn)出的作品才更有意境。在對待生活上，藝術(shù)家比我們有更深的體會。在看待事物中，藝術(shù)家也有更獨(dú)特的角度，他們有更多的閱歷，豐富的想象力。因此，他們創(chuàng)作的時候會融入更多的真情實(shí)感，這些才是令人著迷的東西，中國色粉畫藝術(shù)家的創(chuàng)作結(jié)合了自身的感悟，而我們熱愛的也是存在其中的情感和真實(shí)，面對這樣的作品，欣賞者更容易投入其中，產(chǎn)生共鳴，中國色粉畫更善于把握色彩，通過色彩尋找光，并且傳遞創(chuàng)作者的情感。

在中國的色粉畫中，很多作品都展現(xiàn)了作者的特征，以其性格為主線，在作品中，我們總是感受到永恒的魅力，在中國色粉畫藝術(shù)家的作品中，每一個角落都是冷冷的顏色，每一個細(xì)節(jié)都充滿了鮮明的光線，營造出一種持續(xù)的神秘感，吸引著人們?nèi)ヌ剿鳎プ穼る[藏的意境，帶給人們更多的期許。

4 色粉畫中肌理的藝術(shù)語言

4.1 色粉畫中的肌理

4.1.1 線條肌理

線條肌理是指通過線條組成的圖案來表現(xiàn)物體表面的細(xì)節(jié)和紋理。在色粉畫中，線條肌理可以通過不同的線條形態(tài)和線條方向來表現(xiàn)物體表面的質(zhì)感和特征。在使用線條肌理時，可以根據(jù)物體表面的紋理和紋理變化的特征來選擇不同的線條形態(tài)和線條方向。例如，在描繪木紋時，可以運(yùn)用細(xì)長的直線來表現(xiàn)木紋的縱向延伸特征；在描繪花瓣時，可以運(yùn)用流暢的曲線來表現(xiàn)花瓣的柔和和曲線特征。此外，線條肌理的密度和粗細(xì)也是影響肌理效果的重要因素。通過調(diào)整線條的密度和粗細(xì)，可以表現(xiàn)出不同的紋理和質(zhì)感特征。例如，在描繪光滑的金屬表面時，可以使用細(xì)長的直線，使線條密集并且細(xì)膩；而在描繪粗糙的石頭表面時，則可以使用較粗的線條，使線條稀疏并且粗糙。

4.1.2 點(diǎn)狀肌理

點(diǎn)狀肌理是指通過色粉點(diǎn)的密度和大小來表現(xiàn)物體表面的細(xì)節(jié)和紋理。在色粉畫中，點(diǎn)狀肌理可以使用不同的色粉點(diǎn)來表現(xiàn)物體表面的質(zhì)感和特征。在使用點(diǎn)狀肌理時，可以根據(jù)物體表面的紋理和細(xì)節(jié)特征來選擇不同的色粉點(diǎn)大小和密度。例如，在描繪樹皮時，可以使用較小的色粉點(diǎn)，并且密度較大，使得畫面呈現(xiàn)出樹皮的粗糙和凹凸不平的特征；而在描繪花瓣時，可以使用較大的色粉點(diǎn)，并且密度較小，使得畫面呈現(xiàn)出花瓣的柔和和光滑的特征。此外，點(diǎn)狀肌理的顏色和顏色的變化也是影響肌理效果的重要因素。通過使用不同顏色的色粉點(diǎn)，可以表現(xiàn)出物體表面的顏色變化和色彩特征。例如，在描繪樹葉時，可以使用不同色調(diào)的綠色色粉點(diǎn)，表現(xiàn)出樹葉的顏色變化和層次感。

4.1.3 涂抹肌理

涂抹肌理是指通過色粉的涂抹和疊加來表現(xiàn)物體表面的質(zhì)感和特征。在色粉畫中，涂抹肌理可以使用不同的涂抹技巧和色粉疊加來表現(xiàn)物體表面的光影和顏色變化。在使用涂抹肌理時，可以根據(jù)物體表面的質(zhì)感和特征來選擇不同的涂抹技巧和色粉疊加方法。例如，在描繪天空時，可以使用柔和的涂抹技巧，使天空呈現(xiàn)出柔和的色彩和光影變化；而在描繪巖石時，則可以使用較硬的涂抹技巧，并且通過色粉的疊加來表現(xiàn)出巖石表面的質(zhì)感和光影變化。此外，涂抹肌理的顏色和顏色的變化也是影響肌理效果的重要因素。通過使用不同顏色的色粉疊加，可以表現(xiàn)出物體表面的顏色變化和色彩特征。例如，在描繪夕陽時，可以使用不同顏色的色粉疊加，表現(xiàn)出夕陽的顏色變化和光影效果。

4.1.4 海綿肌理

海綿肌理是指通過色粉的壓印和擦拭來表現(xiàn)物體表面的質(zhì)感和特征。在色粉畫中，海綿肌理可以使用不同的海綿或布料來制造不同的質(zhì)感和紋理效果。在使用海綿肌理時，可以根據(jù)物體表面的質(zhì)感和特征來選擇不同的海綿或布料，并且通過不同的壓印和擦拭手法來表現(xiàn)出物體表面的紋理和質(zhì)感。例如，在描繪云朵時，可以使用柔軟的海綿，通過輕輕地壓印和擦拭來表現(xiàn)出云朵的柔軟和輕盈的特征；而在描繪巖石時，則可以使用硬質(zhì)的海綿或布料，通過強(qiáng)烈的壓印和擦拭來表現(xiàn)出巖石表面的粗糙和質(zhì)感。

4.2 色粉畫中肌理的藝術(shù)語言

4.2.1 傳遞畫家情感、創(chuàng)造意境、增強(qiáng)感染力

傳遞畫家情感、創(chuàng)造意境、增強(qiáng)感染力是色粉畫的重要特點(diǎn)之一。色粉畫通過色粉的柔和、漸變的特性和多種表現(xiàn)手法，可以傳遞畫家的情感和意境，讓觀者能夠感受到畫家的情感和思想。例如，在描繪夕陽時，畫家可以使用漸變的色彩和柔和的涂抹技巧來表現(xiàn)出夕陽的溫柔和浪漫，讓觀者產(chǎn)生共鳴和情感上的共振。同時，色粉畫也可以通過創(chuàng)造特定的意境和氛圍來引導(dǎo)觀者的情感和思考。例如，在描繪雨夜時，畫家可以使用色粉的涂抹和點(diǎn)狀肌理來表現(xiàn)出雨夜的陰暗和寂靜，營造出一種神秘和沉思的氛圍，讓觀者能夠感受到畫面的意境和情感。最后，色粉畫還可以通過表現(xiàn)手法和細(xì)節(jié)的處理來增強(qiáng)其感染力。例如，在描繪動物時，畫家可以通過細(xì)致的肌理和色彩的表現(xiàn)來表現(xiàn)出動物的生動和靈動，讓觀者能夠感受到動物的生命力和活力。

4.2.2 增強(qiáng)色粉畫作品的視覺沖擊及表現(xiàn)力

色粉畫的創(chuàng)作靈感往往天馬行空，極具表現(xiàn)力，色粉畫的作品同樣具有強(qiáng)烈的視覺沖擊，而肌理本身則獨(dú)具美感，藝術(shù)家們在創(chuàng)作中通過運(yùn)用不用的肌理結(jié)構(gòu)，能夠塑造出具有不同質(zhì)感與表現(xiàn)力的色粉畫作品。由于色粉畫材料與技法的特殊性，藝術(shù)家們能夠通過不同媒介，使色粉畫呈現(xiàn)出特殊的肌理，給觀賞者們不一樣的視覺沖擊，語言是油畫、水彩等繪畫所無法呈現(xiàn)。

4.2.3 賦予作品更高的價值和意義

色粉畫肌理的設(shè)置與選擇，主要由創(chuàng)作者想要表達(dá)的內(nèi)容與其藝術(shù)風(fēng)格所決定。在色粉畫的創(chuàng)作中，“創(chuàng)新”是不斷推動色粉畫發(fā)展的動力，在色粉畫的不斷“創(chuàng)新”發(fā)展中，肌理起到了重要的推動作用，創(chuàng)作者們通過選擇與不斷發(fā)掘不同的肌理結(jié)構(gòu)，使色粉畫的藝術(shù)生命力經(jīng)久不衰，賦予了色粉畫更高的價值與意義。

5 結(jié)語

色粉畫雖然差不多與油畫、水彩同期傳入我國，并且蘊(yùn)含豐富的藝術(shù)語言。但相較于油畫與水彩畫，在我國的受眾與發(fā)展則相對不足。在未來，希望通過藝術(shù)家們的共同努力，能夠讓色粉畫得到更多的關(guān)注，讓色粉畫這朵藝術(shù)之花在我國綻放得更加鮮艷。

6 參考文獻(xiàn)

[1] 翟水良， 鐘錦芳. 色粉畫技法初探[J]. 藝術(shù)家，2020（8）：50-52.