當(dāng)AI開始畫畫，人類是不是又輸了

把腦海中的畫面用一句話表達(dá)出來，盡可能細(xì)節(jié)化，然后點(diǎn)擊鼠標(biāo)，只需要幾秒鐘，你就能獲得一張高度渲染的精美圖片。當(dāng)然，你也可以只模糊地輸入幾個(gè)字，描述越模糊，得到的結(jié)果越出乎意料。哪怕你連畫筆都沒拿過，也能“畫”出一幅梵高的《星空》和莫奈的《日出》。如果想象力更豐富些，你還能“畫”出賽博朋克風(fēng)格的洋蔥，或者克蘇魯風(fēng)格的中國(guó)山水。

數(shù)字藝術(shù)的門檻從未如此之低，直到人類發(fā)明了AI（人工智能）繪畫。2022年，幾個(gè)AI繪畫系統(tǒng)成為藝術(shù)界最熱門的話題，并且迅速向大量普通用戶普及。AI在攻破圍棋之后，似乎正在氣勢(shì)洶洶地掀翻藝術(shù)。

就像AlphaGo通過反復(fù)學(xué)習(xí)海量圍棋棋譜，掌握了這個(gè)智力游戲的奧義。AI也吸收了海量藝術(shù)家創(chuàng)造的作品，從而可以輕易吐出人們想要的任何風(fēng)格。只是，比之AI下棋和寫詩，AI繪畫給人們帶來更深一層的沖擊感。它不僅宣告機(jī)器向著人類藝術(shù)創(chuàng)造的頂峰再下一城，似乎更加拿捏住了人類引以為傲的審美。

更令人吃驚的是，AI繪畫正以極快的速度迭代和進(jìn)步，上個(gè)月還對(duì)人臉的勾畫技藝生疏，這個(gè)月就已經(jīng)足以亂真。

2022年8月，AI繪畫的爭(zhēng)議從網(wǎng)絡(luò)蔓延到現(xiàn)實(shí)。在美國(guó)科羅拉多州博覽會(huì)新興數(shù)字藝術(shù)家競(jìng)賽中，一位名叫杰森·艾倫的參賽者提交了一幅用AI繪畫程序作出的《太空歌劇院》，獲得了最高獎(jiǎng)。一時(shí)間群情激奮，很多參賽者和網(wǎng)民指責(zé)他作弊。但他一開始就是以“杰森·艾倫利用Midjourney”的署名提交作品，并沒有違反任何規(guī)則。而且，競(jìng)賽組委會(huì)也沒有表示收回獎(jiǎng)項(xiàng)。

“藝術(shù)已經(jīng)死了?！鲍@獎(jiǎng)后的采訪中，面對(duì)洶涌的爭(zhēng)議，這位39歲的游戲工作室老板硬氣地回應(yīng)，“AI贏了，人類輸了。”

畢生所學(xué)，卻不如輕松地輸入幾個(gè)字？畫師會(huì)失業(yè)嗎？游戲行業(yè)可能首當(dāng)其沖受到?jīng)_擊。

“讓美術(shù)師畫100種不重復(fù)的亂石堆，可能會(huì)被打，但AI可以隨便畫出1萬個(gè)給你慢慢挑?！庇螒蛟O(shè)計(jì)過程中，制作人往往無法明確表達(dá)需求，美術(shù)工作人員只能自行捉摸，導(dǎo)致大量反復(fù)乃至返工。AI將帶來巨大改變，在設(shè)計(jì)初始階段，AI可以根據(jù)氣氛、光照、風(fēng)格、質(zhì)感等設(shè)定生成大量草圖，在此基礎(chǔ)上，制作人與美術(shù)人員能夠迅速領(lǐng)會(huì)彼此的需求。

也就是說，如何用AI作畫還是其次，更重要的是，AI將告訴我們“畫什么”。在立項(xiàng)之前，制作人可以把一拍腦袋想出來的主意交給AI，加些關(guān)鍵詞，反復(fù)測(cè)試，看看能生成什么，是否符合“感覺”——“這個(gè)詞，往往是美術(shù)創(chuàng)作者們的噩夢(mèng)，但AI顯然可以不知疲倦地滿足任何無理的要求。”

也有人認(rèn)為，在普通人手里，AI常常會(huì)不受控制，但到了畫師手里，它們就像被馴化的超級(jí)戰(zhàn)馬。“只要你愿意，就能成為一個(gè)非常優(yōu)秀的由AI輔助的藝術(shù)家，完全沒有必要抗拒?！蹦敲?，AI作畫是創(chuàng)造藝術(shù)還是竊取藝術(shù)？

當(dāng)人們輸入指令：“小女孩，大頭，奈良美智?！盇I三秒鐘吐出一幅酷似奈良美智經(jīng)典風(fēng)格的繪畫時(shí)，這幅畫的作者到底是誰？是奈良美智、用戶，還是給AI寫代碼的程序員？當(dāng)藝術(shù)家的畢生作品被AI精準(zhǔn)地學(xué)習(xí)和模仿，藝術(shù)家要如何維護(hù)自己的權(quán)利呢？

波蘭概念藝術(shù)家格雷格·魯特科夫斯基為此感到憂慮。他以油畫風(fēng)格的恢弘奇幻作品聞名，最近成了Stable Diffusion中最受歡迎的模仿對(duì)象之一。他在網(wǎng)上搜自己的名字，蹦出的都是AI的畫，自己的作品已經(jīng)被淹沒了。僅僅一個(gè)月，他的名字被AI作為關(guān)鍵詞使用了93000余次，而米開朗基羅、畢加索、達(dá)·芬奇只被使用了2000余次。最近一次采訪中，魯特科夫斯基感嘆，他感覺職業(yè)生涯受到威脅。

日本的AI繪畫軟件“mimic”上線后，一批漫畫家集體聲討，要求開發(fā)者禁止讓AI模仿自己。柏林兩位藝術(shù)家搭建了一個(gè)名為“我正在被用來訓(xùn)練嗎”的網(wǎng)站，藝術(shù)家可以檢索自己的作品是否進(jìn)入了AI訓(xùn)練數(shù)據(jù)庫(kù)。還有一種聲音呼吁，如果注定無法阻止，至少應(yīng)該給藝術(shù)家付費(fèi)。然而對(duì)于藝術(shù)家的抗議，AI開發(fā)者要么只是敷衍幾句，要么干脆捂住耳朵。

從古至今，藝術(shù)都是人類獨(dú)有的能力，但AI這種前所未有的人類超級(jí)模仿者出現(xiàn)后，其創(chuàng)作的作品能稱為藝術(shù)嗎？AI會(huì)改變藝術(shù)的定義嗎？

Midjourney創(chuàng)始人大衛(wèi)·霍爾茲對(duì)AI藝術(shù)保持著清醒的謙卑姿態(tài)。他認(rèn)為藝術(shù)往往是關(guān)于故事和情感的，但AI藝術(shù)不具備這些，AI藝術(shù)里的故事和情感，來源于使用它的人。

100多年來，古老的藝術(shù)總是不斷經(jīng)受新技術(shù)的威脅。給美術(shù)帶來過最嚴(yán)重恐慌的是攝影術(shù)，但美術(shù)活下來了，只是畫像師這個(gè)職業(yè)幾近消亡。這一次，會(huì)有什么不同嗎？

（文/倪偉摘自《中國(guó)新聞周刊》）