中國表現(xiàn)主義油畫未來性之我見

摘 要：眾所周知，文化是一個國家或民族的顯性表征。作為文化重要組成部分的藝術(shù)則是一個國家或民族精神的直接顯示器，是文明程度的晴雨表，從中可以窺見一個國家或民族的自信心和獨立性。西方現(xiàn)代表現(xiàn)主義作為現(xiàn)代藝術(shù)流派中十分重要的組成部分，對中國現(xiàn)當(dāng)代油畫的發(fā)展產(chǎn)生了極其深遠(yuǎn)的影響?；诖?，對未來中國表現(xiàn)主義油畫該如何發(fā)展進(jìn)行研究。

關(guān)鍵詞：中國表現(xiàn)主義；油畫；未來性

眾所周知，文化是一個國家或民族的顯性表征，是國家、民族間相區(qū)別的標(biāo)志，而文化自信則是民族獨立性的表現(xiàn)。隨著我國經(jīng)濟實力的增強，文化自信的呼聲越來越高，這從20世紀(jì)中國表現(xiàn)主義油畫發(fā)展的歷程中可見一斑。經(jīng)過百年的發(fā)展，我國藝術(shù)家對待西方藝術(shù)的態(tài)度逐漸發(fā)生改變，開始以審視的目光理性地對待。同樣，他們對待本土傳統(tǒng)文化的態(tài)度也逐漸發(fā)生改變，能夠積極地對其進(jìn)行辨別與吸收。因此，他們的作品在價值觀、審美觀等方面開始顯示出一定的民族性特征。我國當(dāng)代著名的美術(shù)理論家尚輝說：“中國美術(shù)的現(xiàn)代性特征并不意味著對原發(fā)西方現(xiàn)代美術(shù)的從屬性，它只是中國社會現(xiàn)代性發(fā)展從本土美術(shù)的主體中生成的一種必要轉(zhuǎn)換，對原發(fā)西方現(xiàn)代美術(shù)的征引所起到的參照與借鑒可能形成一種新的藝術(shù)演變類型，從而在全球藝術(shù)的觀照中凸顯中國的這種與世界互動的現(xiàn)代性經(jīng)驗?！北娝苤覀儗θ魏瓮鈦怼爱愘|(zhì)”文化藝術(shù)的吸收，模仿、借鑒不過是暫時的，如中國對印度佛教文化的吸收與改造一樣。要想把中國表現(xiàn)主義油畫藝術(shù)引向更深層次，走出模仿、借鑒階段，只有不斷地探索典型的中國文化符號特征。

那么，在經(jīng)濟全球化、文化全球化的當(dāng)下，中國表現(xiàn)主義油畫藝術(shù)究竟應(yīng)該如何更好地發(fā)展呢？

一、中國表現(xiàn)主義油畫發(fā)展的未來性思考

（一）尊重“人性”

藝術(shù)是人把自己的思想、情感付諸實踐后的結(jié)果顯現(xiàn)，所以藝術(shù)的發(fā)展離不開人，一切藝術(shù)終究是人的藝術(shù)（圖1）。無論是以再現(xiàn)客觀自然為主的傳統(tǒng)藝術(shù)，還是突出主體情感和主體意識的現(xiàn)代藝術(shù)，抑或是突出觀念的后現(xiàn)代藝術(shù)，無論是以文字、繪畫、舞蹈等為表達(dá)方式，還是以現(xiàn)代科技為媒介手段，總之，要想使一個國家或一個民族，抑或一個時代的藝術(shù)獲得更好、更快的發(fā)展，那么就必須尊重人性，注重人的全面發(fā)展。這也是對馬克思、恩格斯、薩特等人關(guān)于人的個性自由和全面發(fā)展觀點的踐行，盡管馬克思、恩格斯和薩特在對待人的全面發(fā)展和個人自由的理解有所區(qū)別。藝術(shù)情感的表達(dá)和個性化的形式語言的培養(yǎng)，歷來為中外表現(xiàn)主義畫家們所重視，這從整個20世紀(jì)中國表現(xiàn)主義油畫藝術(shù)的發(fā)展歷程中可見一斑。盡管在不同的時代，中國表現(xiàn)主義油畫所承載的文化內(nèi)涵和社會意義有所不同，但“人”始終是主體，藝術(shù)創(chuàng)造的關(guān)鍵在“人”。當(dāng)下人類已步入技術(shù)時代，尊重人性變得越發(fā)重要。因為自工業(yè)時代起，人就開始被異化，人的“自然本性”逐步被破壞。在后工業(yè)時代這種現(xiàn)象已經(jīng)變得越發(fā)嚴(yán)重，應(yīng)該說完全的“自然人”已不復(fù)存在。在技術(shù)時代，這種異化現(xiàn)象肯定會更加嚴(yán)重，只有重新找回“自然本性”，尊重人性，才能使人獲得更好、更全面的發(fā)展，而這恰恰與表現(xiàn)主義所遵從的藝術(shù)理念相契合，即充分尊重人性，把人的“自由發(fā)展”“自我情感表達(dá)”放在首位。因此，可以利用表現(xiàn)主義油畫培養(yǎng)人的個性化能力。

（二）藝術(shù)當(dāng)隨時代

“藝術(shù)當(dāng)隨時代”與“筆墨當(dāng)隨時代”一樣是個老話題，但又是個永遠(yuǎn)不會過時的新課題。時代不同，藝術(shù)語言形式也會有所區(qū)別，因為藝術(shù)是時代精神的反映（圖2）。我國著名的美術(shù)教育家、繪畫史論家溫肇桐在《時代藝術(shù)與藝術(shù)時代》一文中，談到時代與藝術(shù)的關(guān)系時說：“藝術(shù)的決定作用是屬于時代的，而藝術(shù)則可以推展時代，使時代前進(jìn)。因之，今日的藝術(shù)家，在藝術(shù)創(chuàng)作里，不但要反映時代，進(jìn)而要引領(lǐng)時代。這種傾向，是積極的、有益的。如只能追隨時代，甚至無視時代，那么，他的藝術(shù)，不但消極，而且有害，更可說它已被時代遺棄了?！边@段話誠懇地告訴我們，藝術(shù)不僅要具有時代性，反映時代精神，更重要的是要引領(lǐng)時代，而作為時代精神產(chǎn)品的生產(chǎn)者——藝術(shù)家更要走在時代的前列，不停地更新舊觀念，從而創(chuàng)造出新的藝術(shù)形式。對此點認(rèn)同的還有我國著名的油畫家徐芒耀，他說：“世界在前進(jìn)，藝術(shù)應(yīng)該跟上時代的步伐，應(yīng)該在探索中遵循構(gòu)成的觀念與創(chuàng)作的法則，有了這個前提，成功才有可能。”這說明藝術(shù)只有與時代相契合，才能反映時代，才會有生命力。在此，筆者認(rèn)為中國表現(xiàn)主義油畫必須面對兩個問題：其一是該如何對待傳統(tǒng)，其二是該如何演進(jìn)。傳統(tǒng)是無法擺脫的，那是中華民族的文化基因，但又不能拘泥于此，因為如果一味地固守傳統(tǒng)，那必將導(dǎo)致思維僵化，這與藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律相背離。我國著名的藝術(shù)理論家尚輝說：“繼發(fā)性現(xiàn)代美術(shù)對原發(fā)性現(xiàn)代美術(shù)的征引與再造并不受原發(fā)性現(xiàn)代美術(shù)演變時序、推進(jìn)過程的限制，而是為繼發(fā)性現(xiàn)代美術(shù)的文化本原需求而發(fā)生的為‘我所擇、為‘我所用的文化重生，也構(gòu)成了中國美術(shù)現(xiàn)代性的本土化再造特征?！惫P者以為適合部分可以繼承，而不好的部分要堅決“揚棄”。

（三）藝術(shù)要有獨創(chuàng)性

任何藝術(shù)家都希望創(chuàng)作出不同于他人的作品，正如中國美術(shù)家協(xié)會會員包錦華所說：“獨創(chuàng)性是藝術(shù)作品的生命，每個有才能的藝術(shù)家，都應(yīng)當(dāng)在藝術(shù)上進(jìn)行新的探索和創(chuàng)造，藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)根據(jù)自己不同的經(jīng)驗與感受、不同的藝術(shù)修養(yǎng)、不同的審美觀點和愛好，選擇適宜于自己的表現(xiàn)題材，運用自己擅長的表現(xiàn)方式，發(fā)展自己的藝術(shù)風(fēng)格?！贝_切來說，獨創(chuàng)性是藝術(shù)創(chuàng)作永恒的主題，也是一個藝術(shù)家成熟的標(biāo)志，這從中外藝術(shù)家作品的形式語言中可以明顯看出。作為一位從事表現(xiàn)主義油畫創(chuàng)作的實踐型畫家，筆者對此深有體會。每一個藝術(shù)家都希望“標(biāo)新立異”，希望創(chuàng)造出不同于他人的形式語言，而這種藝術(shù)“規(guī)律”就隱藏在藝術(shù)之中，它類似于人類的“基因碼”，只有不停探索才能尋得。這種獨特的個人符號語言，也是藝術(shù)家的特征，即獨創(chuàng)性的表現(xiàn)。對此，我國當(dāng)代著名的表現(xiàn)主義油畫家趙培智給予了他對藝術(shù)獨創(chuàng)性的理解，他說：“我始終認(rèn)為繪畫中存在著類似黃金比例一樣的某種規(guī)律，每當(dāng)我們品讀傳統(tǒng)繪畫里的中外名作時，作品無不透露出某種難以言傳的東西，熨帖人的心靈，契合著人性共通的審美要求，但它絕不是書上所羅列的構(gòu)圖法則之類的簡單東西，它是由一系列藝術(shù)基因碼構(gòu)成的，而且有無窮盡的排列組合，因此我認(rèn)為繪畫有無限的可能性。我在不斷實驗它的不同組合而產(chǎn)生視覺與心理的反應(yīng)，以期能破解觸動人靈魂的屬于我的基因碼?！彼脑捳Z對于中國表現(xiàn)主義畫家來說，有一定的啟發(fā)意義。只有勇于創(chuàng)新、敢于突破，才能真正實現(xiàn)中華民族的文化復(fù)興。

（四）藝術(shù)需要有“抵抗精神”

隨著社會的快速發(fā)展，現(xiàn)如今我們已身處技術(shù)時代，包括中國表現(xiàn)主義油畫在內(nèi)的架上繪畫受到不斷擠兌，日趨邊緣化。那么，中國表現(xiàn)主義油畫是否會像濕壁畫、坦培拉等畫種那樣隨社會的發(fā)展，逐漸萎縮，慢慢地退出藝術(shù)舞臺呢？筆者以為不會。因為該審美范式是人們情感宣泄的有效方式，是藝術(shù)家個人化特征的彰顯，且與當(dāng)下社會精神氣候是契合的。那么作為表現(xiàn)主義油畫藝術(shù)的探索者，我們究竟應(yīng)該如何行動呢？筆者以為阿多諾有一段話說得非常有道理，他說：“藝術(shù)只有通過其社會抵抗力（Resistenzkraft）才獲得生命；如果藝術(shù)沒有把自己具體化，那它就會變成商品。藝術(shù)貢獻(xiàn)社會的，不是與社會的溝通，而是一種十分間接的東西，即抵抗（Widerstand）?！泵恳粋€人都是社會的一分子，是“自然”的一部分，因此，在技術(shù)時代，為了避免被完全“異化”，失去本真的“自我”，能做的只有“抵抗”，唯有這樣，生活才會變得有意義，而藝術(shù)是一種很好的抵抗方式。技術(shù)時代下的人會更加“自我”，也會更加孤獨，從而擁有越來越多的煩惱，而筆者認(rèn)為藝術(shù)是一種排解孤獨與煩惱的有效方式?！八囆g(shù)的意義在于創(chuàng)造生活的神秘感”，它不僅可以使人們的情感得以宣泄，而且可以直指“心靈”，具有“表心”作用，能給人們帶來精神上的慰藉。其中，要注意協(xié)調(diào)好藝術(shù)的自律性與他律性之間的關(guān)系。一方面，要防止過分追求藝術(shù)的自律性，陷入“為藝術(shù)而藝術(shù)”的境地；另一方面，要防止藝術(shù)完全被他律性所操控，失去活力。

二、結(jié)語

筆者從四個方面對我國表現(xiàn)主義油畫的未來性發(fā)展問題給出了個人的建議。這僅是筆者的一家之言，可能存在偏頗，也可能與有些畫家的建議相佐，但這是筆者作為一位一直從事表現(xiàn)主義油畫創(chuàng)作實踐型畫家的肺腑之言，是有感而發(fā)。筆者認(rèn)為在不久的將來，在中國表現(xiàn)主義油畫家們的共同努力下，中國表現(xiàn)主義油畫會有更大的發(fā)展，一定會成為展示中國文化獨特魅力的重要窗口。

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作者簡介：

光同敏，博士，新疆師范大學(xué)副教授。研究方向：藝術(shù)美學(xué)。