□ 牛 歡 吳欣陽
華陰老腔演出劇照
文藝工作者應(yīng)深入生活、扎根人民,繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)、融合創(chuàng)新手法、傳承中華文化,從人民群眾的社會(huì)實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)美、挖掘美、創(chuàng)造美,將奮斗的人生畫卷、不屈的人物形象、美好的生活憧憬和建設(shè)家園的信心融入至創(chuàng)作創(chuàng)新中去,回答時(shí)代問題。文藝工作者還應(yīng)不斷提升文化情懷的廣度、文化精神的深度和文化審美的溫度,在時(shí)代的光彩下發(fā)光發(fā)熱。本文以新時(shí)代樂舞作品的典型作為個(gè)案,闡述作品創(chuàng)作的內(nèi)在機(jī)理,探討中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與時(shí)代主旋律相融合的機(jī)制,尋求新時(shí)代樂舞文化創(chuàng)新發(fā)展的新路徑。
深厚的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化歷久彌新,廣大文藝工作者應(yīng)立足對(duì)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的深度理解,在世界文化發(fā)展的洪流中,透過藝術(shù)作品去展現(xiàn)中華文化之厚重、民族藝術(shù)之高雅、優(yōu)秀精神之延續(xù)。為了更好地推動(dòng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展,藝術(shù)作品在創(chuàng)作上既要繼承與發(fā)展,也要給予時(shí)代精神的“回應(yīng)”。
兩千多年前,在我國黃河和渭河交匯處有一座貫穿南北的碼頭,那里生活著一群拉纖為生的船工。拉船時(shí)由一人擔(dān)任領(lǐng)唱,眾人跟著幫腔,并以木片擊板作為配樂,形成了富有地域特色的戲種——老腔。具有濃郁地方特色的陜西省華陰市雙泉村張家戶族的家族戲——華陰老腔,從明末清初一直傳唱至今,是我國首批入選國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄的民族傳統(tǒng)藝術(shù)。老腔起源于皮影戲,沿襲秦腔的表演模式,風(fēng)格粗獷奔放,由五人分別扮演五種不同的角色,手操皮影配合塌城、踢打等武打動(dòng)作,是華陰市雙泉村的農(nóng)民農(nóng)閑時(shí)表演的娛樂形式,極受當(dāng)?shù)厝罕姷南矏邸*?dú)特的表達(dá)形式傳達(dá)著這一地區(qū)普通百姓的精神文化,震撼著地方民眾的心靈,但卻受限于大范圍傳播及年輕觀眾的傳唱。
譚維維在《華陰老腔一聲喊》中,有意識(shí)地借鑒了戲曲的發(fā)聲方法,通過打開鼻腔和牙關(guān),讓后咽腔立起來,使聲音堅(jiān)挺、有力度;加上其民族唱法的深厚功底,使其對(duì)作品的處理具有靈活的駕馭力,氣息飽滿、咬字結(jié)合方言特點(diǎn),在高音部分的“吼”聽起來氣壯山河。[1]“山”“巨靈”“劈”“拐”“一”“掛”等字的滑音使用,讓歌曲音色帶有濃烈的地域性格,生動(dòng)地展現(xiàn)了西北人民爽朗堅(jiān)定、熱愛土地的生活性情。老腔藝人們幫腔中吆喝、嘶喊的原生態(tài)演繹與譚維維的獨(dú)特音色相得益彰,這一聲“吼”,喊出了老腔人的倔強(qiáng)及千年民族精神的內(nèi)核,是老腔人的真實(shí)情感傾訴;也唱出了藝術(shù)創(chuàng)作者對(duì)人民群眾的真情實(shí)感,是文化持有者和受眾者真切的精神對(duì)話。
譚維維和老腔藝人的合作讓老腔音樂被年輕人了解并傳唱,地方戲曲與現(xiàn)代藝術(shù)的相互雜糅,農(nóng)村民眾現(xiàn)實(shí)生活寫照和都市文明發(fā)展的高度融合,傳統(tǒng)老藝人和現(xiàn)代女歌手的同臺(tái)演繹,都向我們傳達(dá)著傳統(tǒng)文化與時(shí)代文化融合發(fā)展的訴求:古老的民間藝術(shù)傳承,需要藝術(shù)工作者將人民的真切情感融入創(chuàng)新創(chuàng)作中,在新形式、新唱法的演繹中傳承民族文化的精髓。年輕的音樂人敢于突破傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)形式,將傳統(tǒng)文化、主流文化、都市文化及大眾審美相融,共建文化的多層樣式。
京劇藝術(shù)大師梅蘭芳先生在民族傳統(tǒng)藝術(shù)改革中提出“移步不換形”——“形”即傳統(tǒng)文化的“根”,是民族傳統(tǒng)藝術(shù)的基本規(guī)律和審美風(fēng)格。[2]華陰老腔作為傳統(tǒng)音樂文化,為現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作提供了豐富的養(yǎng)分。藝術(shù)創(chuàng)作者實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)音樂的精華與當(dāng)代中國主流文化的融合、區(qū)域文化與大眾文化的融合、世界多元音樂文化與中國豐富的民族音樂文化的融合,形成多元文化傳播通道?!度A陰老腔一聲喊》即是“老腔+搖滾”融合的創(chuàng)新實(shí)踐,也是審美主體家國情懷的反映,為全國觀眾獻(xiàn)上了一場古今中外文化碰撞的聽覺盛宴,還延續(xù)了梅蘭芳先生所謂“移步不換形”的優(yōu)秀傳統(tǒng)創(chuàng)新觀。[3]透過老腔與搖滾樂隊(duì)近似癲狂的表演狀態(tài),似乎讓我們聽到非遺文化需要改革創(chuàng)新的呼聲;感受到流行元素為傳統(tǒng)藝術(shù)注入的鮮活生命力,感受到區(qū)域藝術(shù)走向世界的內(nèi)生動(dòng)力。
“要挖掘中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的思想觀念、人文精神、道德規(guī)范,把藝術(shù)創(chuàng)造力和中華文化價(jià)值融合起來,把中華美學(xué)精神和當(dāng)代審美追求結(jié)合起來,激活中華文化生命力?!盵4]非物質(zhì)文化遺產(chǎn)借助現(xiàn)代新媒體的力量,重回觀眾的視野。其改編的成功喚起大眾對(duì)優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)的熱情,社會(huì)經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展使人們的審美需求也從單一化轉(zhuǎn)向國際化。老腔通過最原始最真切的演出方式,引發(fā)都市受眾的強(qiáng)烈共鳴,生活氣息濃郁的鄉(xiāng)土文化和傳承于血脈深處的自然力量,將人們內(nèi)心深處的鄉(xiāng)土情懷與審美心理高度融合,為傳統(tǒng)文化“走出去”打下堅(jiān)實(shí)的文化自信與文化自覺的基礎(chǔ)。
中國文藝現(xiàn)代性歷經(jīng)百余年蓬勃發(fā)展,從最初廣泛吸收國外文藝的現(xiàn)實(shí)主義、浪漫主義到現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義等資源,中國文藝現(xiàn)代性在與中國文藝實(shí)際相結(jié)合中不斷重構(gòu)與繁衍,在文藝?yán)碚撆c實(shí)踐創(chuàng)作中充分融入中國文藝的自主性與自律性、審美現(xiàn)代性和人文精神內(nèi)涵,民族精神和人民情感極大地豐富了中國文藝人民性的理念,創(chuàng)作者們積極挖掘多民族地區(qū)的藝術(shù)元素并注入中華美學(xué)精神,將中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化為具有民族精神力量的新時(shí)代文藝作品。
人民的情感是藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ),思想是藝術(shù)創(chuàng)作的靈魂。2021 年除夕之夜,一首《可可托海的牧羊人》亮相于央視春晚的舞臺(tái),這首在春晚前就已走紅的網(wǎng)絡(luò)歌曲,曾在大街小巷被人們廣泛傳唱。詞曲作者、歌手王琪極具辨識(shí)度的音色和當(dāng)下中國主流通俗唱法的搭配,擊中了無數(shù)人的心靈,歌詞敘述、旋律調(diào)式帶有的淳樸民風(fēng)、演唱者真實(shí)情感的表達(dá),激活了人們對(duì)愛情的美好期待,這是歌曲不斷被關(guān)注并獲得廣泛傳播的原因。歌曲以簡單易懂平鋪直敘的歌詞,生動(dòng)演繹了一場凄美的愛情故事,在當(dāng)下快節(jié)奏的社會(huì)生活中,折射出人們對(duì)純真感情的向往,觸發(fā)人們內(nèi)心深處對(duì)情感的理解,符合人們的社會(huì)心理需求,極易引起大眾的共鳴,使聽者忍不住潸然淚下。
歌曲取材自可可托海當(dāng)?shù)氐拿耖g傳說,講述了養(yǎng)蜂女與牧羊人因善意的謊言和誤會(huì),陰差陽錯(cuò)求而不得卻又各自成全的愛情故事,內(nèi)容本身具有一定的群眾基礎(chǔ)。熱瓦甫小調(diào)性地奏響,奠定了全曲凄美悠遠(yuǎn)的曲風(fēng)。隨后畫面直轉(zhuǎn)哈薩克牧場,以樸實(shí)的語言細(xì)細(xì)描繪出一段牧場愛情故事。以愛情作為音樂主題,用可可托海草原上民間傳說作為音樂素材,用凄婉唯美的旋律抒發(fā)了歌者心中的癡情愛意和眷戀思念。維吾爾族傳統(tǒng)民樂器、哈薩克族民間傳說及現(xiàn)代流行音樂元素的三者共融,使樂曲在音樂的高潮中達(dá)到了和諧統(tǒng)一。
從創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化而言,歌曲一是將西北邊陲的群眾內(nèi)心深處的愛情獨(dú)白個(gè)案,以樂傳情、以樂抒情、以樂動(dòng)情、以樂戀情,輻射至人本主義的情感表達(dá);二是以多樣化音樂元素凝聚的以愛情為主題的歌曲,傳遞了各民族之間在交往交流交融的情感認(rèn)同;三是以音樂藝術(shù)為轉(zhuǎn)化的共有精神家園的情感敘事。愛情只是眾多題材之一,通過音樂、舞蹈藝術(shù)實(shí)現(xiàn)題材到精神的轉(zhuǎn)化,還有很多值得展開的案例。
隨著文藝觀察走入基層及國家一系列援疆政策的落實(shí),越來越多的藝術(shù)創(chuàng)作者關(guān)注到了新疆人民的文化生活并重視優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在現(xiàn)時(shí)代的傳播?!蛾柟庀碌柠溕w提》則是創(chuàng)作者以人民真實(shí)生活與情感體驗(yàn),結(jié)合現(xiàn)時(shí)代舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作手法孕育而生的。
麥蓋提,一座嵌入沙漠的南疆縣城,刀郎人世代與沙漠戈壁嚴(yán)酷的自然環(huán)境相抗?fàn)?,人們?cè)谔镩g、街頭、小院,隨時(shí)可以開始一段屬于他們自己的演出。沿葉爾羌河、塔里木河行走,刀郎木卡姆的悠揚(yáng)曲調(diào)和雄渾之舞,與茫茫沙漠的了無生機(jī)一路相伴。正是這樣一群刀郎人,用他們與自然生與死的對(duì)話,苦中尋樂、翩翩起舞、吟唱生活,為人類留下了舉世矚目的文化遺產(chǎn)——刀郎木卡姆。這是刀郎人精神文化的寫照,也是族群展望新生活的高聲吟唱。
《陽光下的麥蓋提》舞臺(tái)劇照
張鵬作為一名地道的新疆人,2011 年享受國家定向培養(yǎng)政策,赴北京舞蹈學(xué)院學(xué)習(xí)編導(dǎo)專業(yè)?;亟蟮? 年堅(jiān)持進(jìn)行田野采風(fēng),在2022 年3 月參加中國舞蹈家協(xié)會(huì)組織的“深入生活、扎根人民”采風(fēng)創(chuàng)作活動(dòng)中,透過麥蓋提環(huán)境的改變關(guān)注到人民群眾的生活和心理的變化。張鵬從當(dāng)?shù)厝罕娕c“訪惠聚”駐村工作隊(duì)隊(duì)員的交往中,感受到親人般的溫暖,并將這些溫暖和感動(dòng)通過《陽光下的麥蓋提》22 位舞者的表演傳遞給觀眾。張鵬用一場歡快愉悅的麥西熱甫展現(xiàn)了這片綠洲上拓荒者的奮斗史,是堅(jiān)韌樂觀極具魅力的文化體現(xiàn)。
隨著刀郎木卡姆高亢悠遠(yuǎn)的男子吟唱聲響起,陽光帥氣的新疆藝術(shù)學(xué)院的小伙子們隨著鏗鏘有力的鼓點(diǎn),旋轉(zhuǎn)、跳躍、抖肩,用飽滿的熱情、極富張力的肢體語言,演繹作品內(nèi)涵。[5]然而在漫長煎熬的3 個(gè)月排練中,老師們幾近苛刻的要求涉及到每一個(gè)眼神、笑容甚至是呼吸。賽前一個(gè)月22 位舞者與排練廳為伴,為了把刀郎舞節(jié)奏的連貫與鼓子秧歌節(jié)奏時(shí)有短暫停頓相結(jié)合的節(jié)奏特性生動(dòng)地呈現(xiàn)給觀眾,頭發(fā)成為小伙子們的秘密武器。兩種傳統(tǒng)藝術(shù)的新組合是生活在這片土地上的人們對(duì)家鄉(xiāng)情感的表達(dá),更是臺(tái)前幕后藝術(shù)工作者堅(jiān)持深入現(xiàn)實(shí)生活不斷逐夢(mèng)的過程。
《陽光下的麥蓋提》22 位舞者的服裝各有差異,打破了大眾對(duì)于集體舞服裝整齊劃一的認(rèn)知,這正是編導(dǎo)精巧構(gòu)思的體現(xiàn),其中一位白襯衫舞者正是援疆干部形象的化身。隨著整個(gè)舞蹈的推進(jìn),舞者生動(dòng)展現(xiàn)了新時(shí)代中國實(shí)現(xiàn)偉大復(fù)興中國夢(mèng)過程中,每一個(gè)積極響應(yīng)國家號(hào)召、投身祖國建設(shè)事業(yè)、深扎群眾生活的干部形象。透過一位舞者與長袍麥蓋提長者的對(duì)舞,及他們?cè)谌后w圈舞中來回移動(dòng)的演繹,為觀眾刻畫出一幅極具空間感的舞蹈畫面。每一位表演者極具張力的身體語言與豐富的面部表情,共同呈現(xiàn)出一幅溫暖的群眾生活畫面,將觀眾帶入當(dāng)今麥蓋提人民的現(xiàn)實(shí)生活中,去觸摸藝術(shù)與生活賦予我們的情感溫度,這是無數(shù)個(gè)用青春和生命“深扎”于民的援疆干部帶給這個(gè)時(shí)代、帶給千家萬戶幸福生活的守護(hù)。
鼓子秧歌是流傳于魯西北平原等地的民間傳統(tǒng)舞蹈形式,是在年節(jié)期間各鄉(xiāng)村空間中,維系穩(wěn)固村落在鄉(xiāng)村結(jié)構(gòu)中的地位,保護(hù)、維持自身利益的有效手段,是一種重要的年節(jié)民俗活動(dòng)。因其主要樂器是牛皮而制的手鼓而得名“鼓子秧歌”。民間藝人在年三十晚上興奮、歡愉的忘我表演,預(yù)示著來年的風(fēng)調(diào)雨順、吉祥如意。于表演者而言,鼓子秧歌是他們面朝黃土背朝天、日落而歇單調(diào)生活的宣泄,也是他們精神世界自我愉悅、自我滿足和自我認(rèn)同的呈現(xiàn)。
兩種帶有強(qiáng)烈地域文化特點(diǎn)及高辨識(shí)度的藝術(shù)形式,卻用中國文化獨(dú)特的話語方式強(qiáng)調(diào)其中共同的本土文化精神。編導(dǎo)組將兩個(gè)形態(tài)截然不同的藝術(shù)文化重組,是對(duì)新疆麥蓋提人民現(xiàn)實(shí)生活變化的“深扎”、是對(duì)探究人民群眾精神生活的“深扎”、是對(duì)山東鼓子秧歌文化發(fā)展的“深扎”、是對(duì)援疆干部工作生活的“深扎”、更是對(duì)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化認(rèn)知的“深扎”、是文藝工作者對(duì)中華文化積淀的“深扎”。編導(dǎo)們借助傳統(tǒng)樂舞的深厚根基,從不同維度化解文化原生態(tài)的固定模式,在中華民間文化寶庫中以“深扎”為基礎(chǔ),展開一場令人為之瘋狂的文化觸動(dòng)。
“《陽光下的麥蓋提》最打動(dòng)人的是一張張昂揚(yáng)的面孔展現(xiàn)出的熾熱生命,它用飽滿激昂的情緒告訴世界,在中國新疆,無數(shù)青年正用奮進(jìn)的身影和自信的腳步前行。”新疆軍區(qū)文工團(tuán)編導(dǎo)李維維說。當(dāng)它以強(qiáng)大的感染力拿下今年“荷花獎(jiǎng)”民族民間舞最高分時(shí),“講好中國故事才能打造文藝精品”的理念得到充分印證。
當(dāng)代的藝術(shù)創(chuàng)作者將來源于民族民間的傳統(tǒng)藝術(shù)搬上舞臺(tái),賦予其新的時(shí)代內(nèi)涵及當(dāng)代審美視角。經(jīng)濟(jì)的飛速發(fā)展要求藝術(shù)作品貼近人民生活、反映人民心聲、提高精神享受,群眾文化的多元發(fā)展是構(gòu)建和諧社會(huì)的金鑰匙。文化作為軟實(shí)力,必須以開放性的姿態(tài),大膽地吸收、學(xué)習(xí)、借鑒各國文化的經(jīng)驗(yàn)。使傳統(tǒng)藝術(shù)在創(chuàng)新融合中獲得長足發(fā)展,從而增強(qiáng)民族的自信心與自豪感。為新時(shí)代社會(huì)主義事業(yè)把好文化關(guān)、為中華民族的偉大復(fù)興做好傳承觀的思想建設(shè)。
《陽光下的麥蓋提》以刀郎木卡姆為切入點(diǎn),“陽光”貫穿整個(gè)作品。隨著粗獷序曲音樂的開始,一位長者透過陽光回眸麥蓋提全貌,將過去與現(xiàn)在家鄉(xiāng)變化相聯(lián)系,聚光燈下老人肢體的頓挫和欣喜歡愉的表情,是新疆各民族在中國共產(chǎn)黨“陽光”沐浴下對(duì)現(xiàn)有美好生活感受的體悟;是麥蓋提人民對(duì)山東援疆干部響應(yīng)國家號(hào)召,共同成為沐浴在“陽光”下親人的感悟;是鼓子秧歌與刀郎舞在中華民族的“陽光”下情感融合的超越;更是中國夢(mèng)“陽光”普照下各民族交流交融的真實(shí)畫面。中段以長者與駐村干部引導(dǎo)的圈舞為點(diǎn),藝術(shù)家們用舞蹈語匯表達(dá)各民族像石榴籽一樣緊緊抱在一起,在黨的深度扶持政策“陽光”照耀下共同奮進(jìn),邁向新時(shí)代的激昂步伐。最后在刀郎鼓有力的節(jié)奏律動(dòng)下,鏡頭聚焦在“陽光”下麥蓋提人民眺望遠(yuǎn)方的動(dòng)態(tài)畫面,那不只是對(duì)未來的展望,更是各民族坐在以中國共產(chǎn)黨為核心的時(shí)代高速列車上,與國同心共同奮進(jìn)的時(shí)代最強(qiáng)音。
創(chuàng)作者被“訪惠聚”駐村工作隊(duì)隊(duì)員、援疆干部合力建設(shè)下麥蓋提村貌的巨大變化所感動(dòng),將廣場上曬著太陽的老人臉上洋溢的幸福笑容、田間地頭人們奔赴新生活的積極態(tài)度、民間藝人對(duì)原生態(tài)藝術(shù)發(fā)自內(nèi)心的熱愛,全部呈現(xiàn)在作品的編創(chuàng)中。在追光燈的照耀下,音樂的緩與急、肢體動(dòng)作的停與動(dòng)、舞臺(tái)畫面的斷與連,透過視覺直擊人的內(nèi)心。每一個(gè)溫情真實(shí)的瞬間都將我們帶回到人民真實(shí)生活中,作品的最后,在新時(shí)代的各民族一家親的陽光下,我們似乎和舞臺(tái)上的他們一起搭乘前進(jìn)的列車,去感受各族群眾間交往交流交融的幸福生活。融合創(chuàng)新是《陽光下的麥蓋提》把優(yōu)秀傳統(tǒng)文化“種在人民心里”的過程,是各族群眾手拉手、肩并肩、心相通深刻內(nèi)涵的闡釋,更是藝術(shù)工作者與人民同心、立足人民創(chuàng)作觀的踐行。
刀郎木卡姆演出
民間“社火”表演
民族民間舞極強(qiáng)的舞蹈語匯辨識(shí)度,舞蹈的原始形態(tài)來自各民族厚重的文化歷史,其表達(dá)出的內(nèi)容更貼近廣大人民群眾的內(nèi)心。藝術(shù)創(chuàng)作者因“扎根人民,植根鄉(xiāng)土,與人民同心”,才能讓作品引發(fā)情感共鳴從而達(dá)到思想的升華?!蛾柟庀碌柠溕w提》將優(yōu)秀的民族民間舞作品的藝術(shù)性與當(dāng)代現(xiàn)實(shí)題材人民群眾生活景觀相融合;將刀郎舞蹈文化與山東鼓子秧歌文化共性視域下個(gè)性差異的文化符號(hào),以舞蹈藝術(shù)形式進(jìn)行重塑,實(shí)現(xiàn)了取之于民、回饋于民的創(chuàng)作理念。同時(shí),體現(xiàn)了各族人民對(duì)民族文化的心靈感動(dòng)、詮釋了鑄牢中華民族共同體意識(shí)的深刻內(nèi)涵。
文藝是鑄造靈魂的工程,文藝作品是推動(dòng)中華民族偉大復(fù)興的精魂。新時(shí)代文藝佳作頻出,在弘揚(yáng)民族精神、彰顯民族自信的時(shí)代號(hào)角下,廣大創(chuàng)作者率先激發(fā)起對(duì)中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化以及中華民族偉大復(fù)興的文化自覺,對(duì)中國歷史的認(rèn)知愈發(fā)深厚、對(duì)生活的感悟愈發(fā)細(xì)膩,自發(fā)地承擔(dān)起記錄新時(shí)代、書寫新時(shí)代、謳歌新時(shí)代的偉大使命。
因《星光大道》出現(xiàn)在大眾視野中的李玉剛,近幾年將中國民族藝術(shù)、傳統(tǒng)戲曲、歌劇藝術(shù)相融合創(chuàng)作出《新貴妃醉酒》《逐夢(mèng)令》《新鏡花水月》等一批傳唱度很高的歌曲,在歌曲演唱中一人唱兩角的雙生唱法演繹,為傳統(tǒng)藝術(shù)在現(xiàn)代的發(fā)展另辟蹊徑。作為藝術(shù)家,李玉剛在悉尼歌劇院舉行《盛世霓裳》個(gè)人演唱會(huì),在美國圣地亞哥和加拿大伊麗莎白女王劇院上演《昭君出塞》,他把自己對(duì)中國傳統(tǒng)藝術(shù)的理解帶給全世界,并展現(xiàn)了他對(duì)祖國的深情眷戀。
2021 年,為慶祝中國共產(chǎn)黨的百年華誕,李玉剛用一首《萬疆》為祖國獻(xiàn)禮。他以優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為題材,依托新時(shí)代的文化創(chuàng)作環(huán)境,把對(duì)祖國滿滿的眷戀之情用于歌頌祖國山河壯美、描繪新時(shí)代國人精神的圖譜之中。是厚重的中華文化給予了創(chuàng)作者豐富的創(chuàng)作資源與靈感,同時(shí)創(chuàng)作者對(duì)中華文化的堅(jiān)定自信賦予歌曲創(chuàng)造新的靈感。
《萬疆》自發(fā)布以來,全民對(duì)其喜愛的熱度持續(xù)攀升。僅在五四青年節(jié)就以刷屏趨勢(shì)成為了短視頻平臺(tái)的焦點(diǎn),獲得了19.3 億次的播放量。歌曲拍攝于嘉興南湖、貴州遵義和陜西西安的三支MV 視頻,一經(jīng)發(fā)布點(diǎn)贊數(shù)就達(dá)91.3 萬,十項(xiàng)音樂榜單第一名的好成績,是歌詞意境悠遠(yuǎn)、內(nèi)容具有超高共情力的實(shí)證,短視頻平臺(tái)近百萬人首選的BGM 又掀起了“全網(wǎng)挑戰(zhàn)萬疆戲腔”的熱潮,挑戰(zhàn)視頻最高點(diǎn)贊數(shù)更是有五天內(nèi)就突破了10 萬。截至2021 年11 月17 日,全網(wǎng)播放量已突破200 億。網(wǎng)友評(píng)價(jià)道:“聽得熱血澎湃!踏腳底黃土、感萬疆胸懷,這份民族自豪感在朗朗旋律中油然而生?!?/p>
湘西許多的土家族、苗族阿妹和回鄉(xiāng)創(chuàng)業(yè)青年,自發(fā)在廣場上進(jìn)行翻唱,并邀請(qǐng)李玉剛與熱情的湘西群眾共唱。攝制組以此取景拍攝“十八洞村版”MV,將當(dāng)?shù)氐拿袼罪L(fēng)情、綠水青山、百姓的勤勞淳樸一一收錄于畫面中。通過MV 的鏡頭,十八洞村村民們?yōu)槲覀冎v述了花垣縣鄉(xiāng)村的變化,及鄉(xiāng)村振興事業(yè)在自己家鄉(xiāng)的發(fā)展?fàn)顩r。歌曲把紅色精神融入新時(shí)代國風(fēng)音樂中,通過藝術(shù)家自身的影響力以及傳統(tǒng)音樂對(duì)大眾的感染力,實(shí)現(xiàn)對(duì)鄉(xiāng)村振興的多重助力和推廣。
2021 年7 月,抖音上一個(gè)貴州銅仁印江的小女孩,在家單腳踩滑板唱《萬疆》的視頻引起廣大網(wǎng)友的關(guān)注。在南京舉辦的“抖音美好奇妙夜”上,李玉剛與小女孩跨屏和萬千網(wǎng)友云合唱,抖音官方把兩位演唱者稱為“被天使親吻過的人”。
“紅日升在東方,其大道滿霞光”
“我何其幸生于你懷,承一脈血流淌”
“難同當(dāng),福共享 挺立起了脊梁”
“吾國萬疆以仁愛,千年不變的信仰”
《萬疆》從旋律曲調(diào)到歌詞應(yīng)用、從藝術(shù)家的演繹到創(chuàng)作者的創(chuàng)意、從人民的傳唱到網(wǎng)絡(luò)的傳播,全方位地展現(xiàn)多元途徑對(duì)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的守護(hù)。
文化自信要建立在傳承和弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、堅(jiān)持創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化創(chuàng)新性發(fā)展的基礎(chǔ)之上,讓中華文明的影響力、凝聚力、感召力得以充分展現(xiàn),共建中華民族的精神家園。在世界多元化發(fā)展的態(tài)勢(shì)下,人們對(duì)于文化和藝術(shù)也產(chǎn)生了多樣化認(rèn)識(shí)與理解的需求,當(dāng)代傳媒人緊抓受眾群體對(duì)傳統(tǒng)文化的消費(fèi)心理,在各類電視節(jié)目、電影拍攝、網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)欄目的制作中都進(jìn)行了合力創(chuàng)新。中國傳媒人以高度的文化自覺與文化自信,為中華文化的全球化發(fā)展與多元渠道傳播、創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展進(jìn)行著不懈努力。
全國政協(xié)委員劉學(xué)俊在兩會(huì)中提到“打造藝術(shù)精品、講好中國故事、促進(jìn)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化海內(nèi)外傳播”,中外文化差異間存在密切聯(lián)系,應(yīng)讓世界了解中國,加深對(duì)中國的認(rèn)知與理解,彰顯中華文明魅力。“文藝工作者,除了以形體演繹之外,其內(nèi)心更要與家和國緊密相連,從藝路上必須一直探索如何讓中國傳統(tǒng)文化在當(dāng)下不斷散發(fā)光彩,并通過更多藝術(shù)作品弘揚(yáng)中國正能量,不忘初心,不負(fù)使命!”?!度f疆》以中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為創(chuàng)作源泉,恰逢建黨百年的文化創(chuàng)作環(huán)境,以愛國之心唱響時(shí)代贊歌,歌頌祖國大好山河。大批青年藝術(shù)工作者緊抓新時(shí)代歷史巨變、以描繪新時(shí)代新精神,發(fā)揮自身影響力帶動(dòng)更多青年人投身中國特色社會(huì)主義事業(yè)的建設(shè)中。作為一曲國風(fēng)“紅歌”的《萬疆》,是東方紅日嘹亮地奏響,也是新時(shí)代祖國輝煌明天的頌歌。
民族自信為基礎(chǔ)的中國話語體系構(gòu)建是傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,不斷創(chuàng)新發(fā)展傳統(tǒng)文化的驅(qū)動(dòng)力,廣大文藝工作者應(yīng)將文化自信扎根于心、厚植愛國主義精神,加強(qiáng)中國好故事的講述力度、中國好聲音的表達(dá)力度、中華文化的傳播力度、展示中華文化的魅力、夯實(shí)國家軟實(shí)力之根基。堅(jiān)守本民族文化陣地,激發(fā)廣大愛國同胞對(duì)民族情感的共鳴,各民族攜手同心,共創(chuàng)共建美好未來,中華民族才能實(shí)現(xiàn)偉大復(fù)興的中國夢(mèng)。
近些年來藝術(shù)工作者不斷嘗試將民族文化與主流藝術(shù)融合,將傳統(tǒng)藝術(shù)與當(dāng)下流行音樂作品互通,借用互聯(lián)網(wǎng)手段的推介和傳播,豐富了群眾文化生活,促進(jìn)各族人民共建共享文化。藝術(shù)作品的不斷推新一次次觸發(fā)人民群眾的共同情感。創(chuàng)作者把來源于群眾傳統(tǒng)樂舞的“深根基”,在創(chuàng)新手法的應(yīng)用下從不同視角、不同維度展現(xiàn)人民生活和情感的方方面面,傳承中華民族精神,保持中華文化跨時(shí)空、跨地域的超強(qiáng)生命力。開展新時(shí)代文藝創(chuàng)作,應(yīng)在融合發(fā)展中彰顯中華文化之魅力、建構(gòu)中華文化話語體系,在世界文化的舞臺(tái)上增強(qiáng)中華民族文化創(chuàng)新發(fā)展的驅(qū)動(dòng)力,以嶄新的精神風(fēng)貌展現(xiàn)新時(shí)代的中國特色,為世界呈現(xiàn)一個(gè)文化多元發(fā)展的中國樣本。