現(xiàn)代音樂美學對音樂表演藝術(shù)的啟示探討

音樂美學的理論研究是建構(gòu)在音樂美學體系的基礎(chǔ)上，對音樂表演藝術(shù)給予了較高的啟示和關(guān)注。從多元視角與觀念的角度出發(fā)，音樂美學不僅為音樂表演理論與表演實踐帶來新內(nèi)容，并為音樂表演的定位與釋義帶來新視界。我們可以將音樂表演藝術(shù)看作對音樂美學價值的現(xiàn)實表征，也可以將音樂美學作為音樂表演藝術(shù)的內(nèi)核，加以整體把握。音樂美育與音樂表演相輔相成，存在緊密的內(nèi)在聯(lián)系，兩者互為主體，并在演進、發(fā)展、建構(gòu)中，滲透彼此的內(nèi)涵特性、屬性特征，呈現(xiàn)出新的藝術(shù)特質(zhì)。作為音樂表演的精神內(nèi)涵，音樂美學可以指引音樂表演實踐、歸納表演規(guī)律、定位表演方向。而音樂表演則能彰顯音樂美學的審美內(nèi)涵，以現(xiàn)代審美為依托，發(fā)揮音樂表演所擁有的人文、藝術(shù)、娛樂、思想傳達等方面的功能與作用。為充分探究音樂美學對音樂表演所帶來的啟示，我們還要對音樂美學的基本問題進行分析。

一、音樂美學的基本問題

音樂美學是同音樂技術(shù)、美學思想、音樂評論存在緊密關(guān)系的基礎(chǔ)學科，主要是從心理學、哲學、社會學等角度對音樂作品的審美特征、哲學意蘊進行分析，并回答音樂是什么、本質(zhì)是什么、價值是什么等問題。例如，從心理學的角度出發(fā)，音樂審美需要回答音樂心理、欣賞、表演、創(chuàng)作的過程是什么，人們是如何感受音樂作品的。而從社會學的層面出發(fā)，音樂美學應探究音樂的社會功能、價值標準是什么。本文立足音樂美學對音樂表演藝術(shù)所帶來的啟示，所以在音樂美學問題的探究中，我們有必要從心理學的角度出發(fā)，探究音樂美學在審美活動、審美過程、思想交流等層面所涉及的問題。

就學理分析而言，音樂美學的問題是音樂作品的性質(zhì)。音樂作品是一種完成的對象或現(xiàn)象。一旦完成，無論音樂的表現(xiàn)“形式與內(nèi)容”是什么，人們都可以去欣賞和理解?；蛘哒f，音樂作品是某種原則或力量的部分彰顯，音樂創(chuàng)作者可以通過文化感受、思想凝練、藝術(shù)表達等多種方式對客觀事物進行描述和表現(xiàn)，使其以音樂作品的形式呈現(xiàn)出來。因此，音樂作品在描述或創(chuàng)作的過程中，便能將世界運轉(zhuǎn)的規(guī)律與現(xiàn)象，進行部分層面上的彰顯。如果以信息學的角度出發(fā)，音樂作品則是一種音樂傳達手段和過程，是對創(chuàng)作者主體思想的傳達，可以讓創(chuàng)作者與欣賞者在音樂表演中，實現(xiàn)精神或思想上的交流。假如我們以音樂作品的敘述手段為導向，來探究音樂美學的任務，便能發(fā)現(xiàn)，音樂審美問題的關(guān)鍵是，音樂交流的內(nèi)容是什么，即音樂語言所傳達的思想與感受是什么。音樂思想的表達應內(nèi)化于音樂感覺中，藝術(shù)是對審美過程的總體概述，是通過人類感官的調(diào)動，讓人獲得美好的體驗。所以，感覺是音樂審美的載體與樞紐，能否傳達創(chuàng)作者的主觀感覺，能否喚起傾聽者的新感覺，引起其在性格、人格、思想上的轉(zhuǎn)變，是音樂思想傳達的重點。從實踐的角度出發(fā)，音樂是通過感覺的作用，讓人發(fā)生性格、理念上的變化，這種變化如果與創(chuàng)作者的意識、理念相契合，我們便可以將其作為音樂思想的有效傳達或交流。回到音樂作品上。音樂作品是通過對感覺的激發(fā)，實現(xiàn)音樂的思想交流，并完成以傾聽者為中心的音樂審美活動。這種審美活動便包含了音樂美學的內(nèi)在特征與外在表現(xiàn)。我們不能將音樂的審美活動或?qū)徝荔w驗作為音樂美學的全部，也不能將音樂美學等同于音樂審美的過程。兩者存在相互依存、主從歸屬的關(guān)系。音樂審美活動依托音樂作品的思想交流、感覺傳達及新情感的調(diào)動，是人們獲得審美體驗的主體過程，是種客觀現(xiàn)象，是通過人的“理性組織”與“感性沖動”所形成的藝術(shù)活動。在音樂審美活動發(fā)揮自身功能和作用的過程中，音樂必須滿足審美主體基本需求，其前提條件可概括為“理性關(guān)照”“感性感受”。只有在感性與理性的作用下，審美主體才能通過感覺這一載體，獲得新的審美體驗。換言之，音樂審美活動是實現(xiàn)人與自然、社會所形成的一種情感、形象的關(guān)系狀態(tài)，情感與理智、客觀與主觀上的感知狀態(tài)的過程。其本質(zhì)是人與客觀世界的感知、交互的關(guān)系，所以，音樂審美活動是音樂美學的載體、抓手、手段或者某種橋梁。音樂美學是在心理學層面上對其進行探究的過程。換言之，音樂美學是關(guān)照、分析、回答音樂審美活動的本質(zhì)性、內(nèi)涵性、邏輯性問題的總體學科。它包含音樂審美的意蘊與價值，但所涉及的范圍更加廣闊。并且，在現(xiàn)代化發(fā)展的過程中，音樂美學也對音樂表演藝術(shù)帶來新的界定和視角。

二、音樂美學對音樂表演藝術(shù)的新定位

現(xiàn)代音樂美學代表者茵加爾頓結(jié)合音樂作品的社會功能、心理邏輯，提出了“純意向性”學說，隨后圍繞該問題，從哲學研究的層面，對音樂表演進行了細致的論述。他認為，意向性主要指人的意識所擁有的根本特性，這種特性能夠涉及或指向某種客觀對象。換言之，意向性體現(xiàn)了主觀意識在客觀物體上的活動形態(tài)，能夠讓某種物象更具思想性、人文性及價值性等特征。因此，從該理論的角度出發(fā)，音樂作品便屬于“意向性對象”，是主觀意識的指向“對象”，是對某種客觀現(xiàn)象的呈現(xiàn)載體。所以在“存在形式”與“本質(zhì)屬性”上，音樂作品離不開人的思想活動，與人的意識存在緊密的關(guān)聯(lián)性。由于音樂材料的特征，音樂結(jié)構(gòu)要求欣賞者或演奏者以更強烈或更充分的意向性活動來豐富、填充其意義建構(gòu)，賦予其多元的思想內(nèi)涵。

在意向性對象學說提出后，音樂表演在實踐中的定位，將得到新的理論依據(jù)。并且使音樂表演者作為音樂創(chuàng)作的關(guān)鍵主體，發(fā)揮出音樂意義演進與生成的作用。假如沒有音樂表演者的直接參與，音樂作品將局限在樂譜階段，不能實現(xiàn)創(chuàng)作者與傾聽者的情感交流、思想交融，更無法發(fā)揮音樂作品所擁有的審美功能，音樂意義的填充與生成也將成為空談。所以，從意義生成的角度出發(fā)，我們不難發(fā)現(xiàn)，表演者以其意向性活動為抓手，可以豐富音樂作品的內(nèi)涵，促進音樂意義的填充，這便是音樂美學對音樂表演帶來的新定位。在意義生成的角度，我們還要回答音樂表演的“同一性”問題，即表演者是否應按照音樂創(chuàng)作者的思想、情感、意象，去表現(xiàn)音樂作品。音樂美學研究者經(jīng)常探討的一個問題，便是音樂作品的表演是否應有一種最完美、最理想、最契合原作面貌的演奏。雖然該問題引起了諸多學者的關(guān)注，但大部分學者給出的答案卻是否定的。音樂作品作為一種意向性對象，是審美主體的意向性活動不可或缺的載體。不同時代的審美主體所擁有的特征內(nèi)涵、思想價值有所不同。音樂作品在歷史傳承中，會遇到“再表演”的情況，這是為了讓音樂作品更好地滿足當時大眾的審美需求。因此，在音樂表演中，表演者必須以二次創(chuàng)作的方式，對音樂作品進行重新演繹，這便回答了音樂美學有關(guān)“音樂作品的同一性問題”，并為音樂表演者給出了“再演繹”的定位。就表演實踐來講，音樂表演的“非同一性”是客觀且必然的，是音樂表演藝術(shù)實現(xiàn)價值創(chuàng)造的基本要求。除了從審美活動的角度出發(fā)，表演者要滿足欣賞者的審美需求，還要使自身的意向性活動體現(xiàn)在音樂表演的過程中，因此為實現(xiàn)意向性活動的表征，讓表演過程與自身情感更好地結(jié)合起來，表演者必然會對原作進行再創(chuàng)作、再演繹。

三、現(xiàn)代音樂美學對音樂表演藝術(shù)的啟示

就心理學角度來講，音樂美學回答了音樂作品的價值功能、審美原理、思想交流等問題，并從審美過程的層面為音樂表演帶來了新的定位。因此，在新的定位下，我們應分析現(xiàn)代音樂美學對音樂表演藝術(shù)所帶來的啟示有哪些。

（一）如何看待音樂表演

音樂美學的本質(zhì)是音樂作品，是從多個角度出發(fā)，探究音樂作品的原理、屬性、價值、功能以及思想交流的理論學科。特別在心理學維度上，音樂美學高度關(guān)注音樂審美的表現(xiàn)機理、作用邏輯及審美生成形式，關(guān)注“感覺系統(tǒng)”在審美體驗中的價值追求，注重對意向性內(nèi)容的分析和探究。在有關(guān)音樂審美活動的探索中，我們可以發(fā)現(xiàn)音樂美學為音樂表演藝術(shù)帶來了諸多新的“定位”。新定位的提出，又使音樂表演藝術(shù)呈現(xiàn)出新特點、新特征、新屬性?？梢詭椭硌菡吒娴靥骄亢头治鲆魳访缹W對自身所帶來的影響，使其能夠重新看待和認知音樂表演。通常來講，音樂表演一方面要對音樂作品所蘊含的歷史意義進行解釋，另一方面，表演者還要有自己的視界，用現(xiàn)代觀點與立場，解釋或演繹音樂作品，實現(xiàn)現(xiàn)代視界與歷史視界的充分融合。而這便說明了一個事實，音樂表演并非是種特殊的再現(xiàn)藝術(shù)，需要表演者對原作進行還原，還需要表演者對其進行二次創(chuàng)作，使其得到意義生成與填充?；氐皆c，我們要以二次創(chuàng)作為抓手，以意義生成為手段，將音樂表演作為意義生成的過程。唯有如此，才能更好地回答音樂美學對音樂審美所提出的問題，即音樂審美在不同時代的流程與發(fā)展的基礎(chǔ)是什么。

（二）如何看待音樂原作

從音樂美學的層面出發(fā)，音樂原作通常是由兩種要素組成的。一是創(chuàng)作者的創(chuàng)作構(gòu)思。以現(xiàn)象學的觀點來分析，其是創(chuàng)作者在音樂創(chuàng)作過程中所生成的“意向性活動”。雖然其是創(chuàng)作者在意識形態(tài)上的活動類型，沒有生成于物質(zhì)世界，是以客體形象展現(xiàn)出來的，然而其卻是音樂原作的關(guān)鍵性要素，是音樂審美的原點。沒有音樂構(gòu)思，便沒有音樂對象。二是樂譜。創(chuàng)作者在意向性活動后，會將其體現(xiàn)在樂譜中，成為表演者演奏音樂作品的物質(zhì)媒介。演奏者是通過樂譜來體驗和認識音樂思想的，如果沒有樂譜，創(chuàng)作者的音樂思想便難以得到傳承。將上述兩種要素總結(jié)起來，可知音樂原作是創(chuàng)作者的創(chuàng)作構(gòu)思及表演者的演奏依據(jù)，同時也是表演者進行意向性活動的關(guān)鍵載體，能夠為音樂審美過程提供必要的依托。而從歷史釋義的層面出發(fā)，音樂原作是音樂創(chuàng)作者思想、情感、理念的載體，音樂表演者作為解釋者，應結(jié)合時代背景對其進行整體的把握與認知。這里便涉及音樂語言的約定性，在不同歷史時期，音樂原作的語言風格都有所不同，如何充分彰顯音樂作品的藝術(shù)魅力，關(guān)鍵在于如何去解釋它。音樂表演者可以通過作曲家的傳記、書札、日記等媒介，去了解其思想和生活，從中找尋解釋與理解“原作內(nèi)涵”的線索。唯有如此，才能為音樂作品的二次創(chuàng)作，提供依托與抓手。假如表演者在重新演繹的過程中，只是追求自身思想的傳達，顯然會導致原作本身所擁有的價值和意蘊無法得到彰顯。因此在對原作的演繹和再創(chuàng)作中，演奏者必須將音樂原作看成作曲家思想活動的結(jié)果，通過多種信息載體，發(fā)掘并解釋作曲家的創(chuàng)作情感與思想。

（三）如何看待音樂表演創(chuàng)造

現(xiàn)象學理論認為，音樂表演創(chuàng)造主要表現(xiàn)在意義生成與填充的過程中，這便要求音樂表演者協(xié)調(diào)好原作的意義表現(xiàn)形式，以歷史背景為抓手，探尋作曲家的音樂創(chuàng)作意圖，使自身的意向性活動，體現(xiàn)于音樂表演的過程中。然而，問題在于這種創(chuàng)造性過程局限于對音樂歷史的再現(xiàn)與追求，忽視了音樂表演者、演奏者的美學觀念與時代精神，弱化了創(chuàng)作者作為音樂實踐者的創(chuàng)造性。在音樂表演創(chuàng)造中，我們不僅要求音樂表演者對原作精神進行歷史性還原，還要求其將自身的美學理念與時代精神滲透其中，從實現(xiàn)對音樂作品的新解釋、新詮釋、新探究，讓音樂作品擁有新的魅力，與此同時，也能賦予音樂原作一定的時代特性，使其擁有全新的魅力。而在音樂美學研究上，音樂作品是音樂創(chuàng)作者思想文化的呈現(xiàn)載體，擁有契合其所處時代特征的內(nèi)涵。脫離原作去建構(gòu)一種新的藝術(shù)內(nèi)涵，顯然難以彰顯原作的藝術(shù)魅力和人文價值。但照本宣科地保留原作的內(nèi)涵，又難以讓音樂表演創(chuàng)造更充分地滿足社會大眾的審美需求。所以從時空視界的角度出發(fā)，我們不僅要用現(xiàn)代人的視角，也要用創(chuàng)作者的視界去把握作品的內(nèi)涵，要實現(xiàn)“現(xiàn)實內(nèi)涵”與“原有內(nèi)涵”的充分融合，唯有如此，才能豐富音樂原作思想意蘊，讓音樂作品在保留原作特征的基礎(chǔ)上，煥發(fā)出新的生命力，為現(xiàn)代音樂事業(yè)的健康發(fā)展提供助力與支持。

四、結(jié)語

現(xiàn)代“釋義學”“現(xiàn)象學”等音樂美學觀點，對音樂表演藝術(shù)給予了較高的關(guān)注，認為音樂表演既是種“創(chuàng)造性活動”，又是種“再現(xiàn)性藝術(shù)”。它在“音樂意義”填充與生成上，擁有舉足輕重的地位，能夠為音樂作品煥發(fā)出全新的生命活力。為此我們應從“音樂審美的基本問題”出發(fā)，探究“音樂表演的新定位”，分析音樂審美對音樂表演所帶來的新啟示，推進我國音樂表演事業(yè)的健康發(fā)展。

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★基金項目：本文系2021年度廣西高校中青年教師基礎(chǔ)能力提升項目“桂北山地民歌歌唱研究——以壯族山歌為例”（項目編號：2021KY0926）。

（作者簡介：丁杰，女，博士研究生在讀，桂林師范高等?？茖W校，副教授，研究方向：桂北少數(shù)民族音樂）

（責任編輯 劉冬楊）