《月下斬貂》：歷史劇的當代氣韻

梧桐

由北京凌空評劇團創(chuàng)排的小劇場實驗戲曲《月下斬貂》是近期小劇場戲曲創(chuàng)作的重要收獲，在業(yè)內(nèi)外所引發(fā)的反響以及觀眾戲迷的好評度，都是出人意料的，也是水到渠成的。此劇是北京文化藝術(shù)基金2021年度資助項目，同時也是培源·青年戲劇人才培養(yǎng)及劇目孵化平臺2020年第一期孵化劇本之一，曾先期于2020年11月15日在第六屆當代小劇場戲曲藝術(shù)節(jié)上亮相其中的“拜月”一折，受到極大關(guān)注。主創(chuàng)在兩年多的時間里廣泛征求并吸納建議，精修劇本，精致打磨，完整版本于2022年8月1日在繁星戲劇村首演，其全方位的實驗氣質(zhì)生發(fā)出更為強烈的共鳴和反響。此后，該劇接連入圍2022年“北京故事”優(yōu)秀小劇場劇目展演、首屆“大戲看北京”展演季等，熱度持續(xù)不減。

沉靜之后，思想開來，此劇帶給我們的啟示躍然眼前——

創(chuàng)新的啟示

關(guān)公與貂蟬，京劇原有《盤貂》，蒲劇新編過一部《關(guān)公與貂蟬》，但創(chuàng)作理念和人格脈絡及故事走向乃至哲學思辨和主旨意蘊，小劇場實驗戲曲《月下斬貂》的深度和力度，的確是一個大踏步跨越，別開生面，深沉雋永，全方位的沉浸創(chuàng)新比比皆是，歷史劇的當代氣韻油然而生。

全劇共分五折，序“偃月”，一“白門”，二“落紅”，三“拜月”，四“屠虎”，尾“皓月”。文本把目光聚焦到遙遠的時間、遙遠的地方、遙遠的人，用年輕人的視角去回望“三國”，那幾個身不由己的“歷史”人物。那種困境中的無奈感，從人文角度是擊心燃肺的，從藝術(shù)角度是酣暢淋漓的，所謂“小”劇場、“大”寫意的境界由此而鋪展開來。

這臺戲的故事取材于民間“關(guān)公月下斬貂蟬”的傳說，以更為客觀的人文視角，開掘關(guān)羽、貂蟬、呂布、曹操、劉備這五個人物在極端情境下的心理空間，整體呈現(xiàn)在恪守戲曲傳統(tǒng)審美的基礎(chǔ)上，張揚富有青春氣息和當代質(zhì)感的詩意情懷。

首先是立意的創(chuàng)新。以呂布與貂蟬的悲劇為戲眼，闡釋關(guān)羽由神到人、再以人化神的滄桑蛻變，這一夜之間的“斬”事種種，打量著歷史，也叩問著“忠義”。功利當?shù)?，德行的底線在哪里？這個層面主要體現(xiàn)在人物角度。該劇力求塑造出在“忠義”之旗籠罩下具有“人情味”的關(guān)羽，他不再是“紅臉英雄”，而是一個不知前路何方的“人”，身不由己地或被動或主動地戴上“面具”；貂蟬之“美”亦不僅僅只在“貌”，還有她的“心”和“境”，以及她對“愛情”近乎偏執(zhí)的焚化；呂布的“悲”，則是對“恃才自傲”的“完美”闡釋，無論“飛虎”與“情圣”，戰(zhàn)場之上，俱是云煙。從演出效果看，這方面訴求的完成度相當高。此劇把呂布與貂蟬處理成唯一能夠真正彼此取暖的人物，完全脫離出慣常的美人和英雄的愛情窠臼，那種深困絕境中的走投無路，那種亂世之中的孤獨感和絕望感，以及由此而生長出的求生欲和這種求生欲的被人所用，道出了真相的殘酷和無情。從立意角度，這是呂布與貂蟬故事的跨越式升華。

其次是樣式的創(chuàng)新?！对孪聰仵酢吩凇皩嶒灐钡臉?gòu)架下，在“戲曲”的格局中，以評劇為根基，適當融入昆曲（關(guān)羽）和京?。▍尾迹靡惶脴逢牻y(tǒng)一配器，有機整合，形成今天意義上的“三下鍋”模式。觀演中毫無違和感和不適感，相反，一種當代意義上的未來戲曲新時空，呼之欲出。

再次是氣質(zhì)的創(chuàng)新。所謂氣質(zhì)，這里特指戲曲的當代性。這是一個老故事，但五個人物全部以當代視角客觀解讀，仿佛是古代戰(zhàn)場上的當今職場故事，在不失古典韻律和戲曲審美的前提下，把每個人物在極端情境下的心理空間開掘到極致，尤其一些跨時空的間離細節(jié)，比如關(guān)羽的戲前靜坐和面具的摘與戴；比如呂布化身當代青年在觀眾席中擊鼓而歌，并與舞臺上的貂蟬相擁奔月；比如繩索的收與放；比如刀與戟的對峙，等等。

還有就是語匯的創(chuàng)新。比如用舞臺正中懸吊的圓環(huán)，那是月亮嗎？是，也不是！在某種情境下更似套在每個人頭上的一個緊箍咒，看上去動靜相宜，明亮圓滿，實際上卻是所有人掙脫不掉的精神牢獄和言行枷鎖；再比如尾聲的現(xiàn)代裝，其他角色迅速換裝為當代人圍繞著古裝石像般的關(guān)羽“旋轉(zhuǎn)”，靈動而又有意境，這種貫通古今的點睛之筆顯然是比當下大行其道的穿越劇更具高度和力度的。

實驗的啟示

小劇場實驗戲曲《月下斬貂》的“實驗性”是超出所有人的預期的，其不同凡響的完成度亦為這種實驗的探索特質(zhì)注入強大的學術(shù)基因和未來抗體。

首先，這種實驗是謹慎的、漸進式的。2020年首次嘗試推出“拜月”一折，40分鐘的驚艷表現(xiàn)和如潮好評，強化了主創(chuàng)們對創(chuàng)新的自信。尤其“三下鍋”的當代聽覺質(zhì)感，堅定了他們前行的信心，從調(diào)性上把小劇場的實驗放大的動力越來越足。經(jīng)過兩年的砥礪，該劇一經(jīng)亮相便引發(fā)意料中的轟動。

其次，這種實驗是規(guī)范的，講道理的。結(jié)構(gòu)上，該劇既不是正敘，也不是倒敘，更不是插敘，戲曲舞臺上極為少見的心理架構(gòu)劇的樣貌，賦予這個古老的題材以腦洞大開的想象空間。捆綁著的呂布與躊躇中的貂蟬相互慰藉，時間地點均未點明，不是夢，不是閃回，更不是現(xiàn)實，這種刻意的“間離”，不但不影響正常的觀演關(guān)系，反倒顯出一種特立獨行的絕妙和高超。

再次，這種實驗是跨界的，有本根的。頗受歡迎的呂布在觀眾席中的情圣版【四平調(diào)】，這段呂布的靈魂再現(xiàn)，溫情暖心，好聽好看，與貂蟬的月下相擁，滿足觀眾心理期許的同時，更張揚著對真善美的呼喚和祈盼。還有開場幾個人物的圓場，每人幾句詞，分明就是戲曲的自報家門，但視聽氣質(zhì)又完全不是老戲的感覺，角色的性格身份和心理狀態(tài)高度提煉，這是對傳統(tǒng)的精致提純，也是“守正”的基功所在。

所謂實驗，除了眼里能看到的舞臺方寸，《月下斬貂》更為可貴的一點就是人設上的有別于以往，這種探索對創(chuàng)作的導向，更有裨益。這里的關(guān)公與貂蟬不以歷史“自縛”，完全遵循著該劇自洽的預設邏輯，心理軌跡十分清晰。王司徒連環(huán)計之后，接下來的這段月下斬貂的新連環(huán)計，成就著曹操和劉備，葬送著呂布與貂蟬，套牢了非人非神的關(guān)云長。這是歷史的荒誕和決絕，更是歷史的必然與慨嘆。

該劇在實驗層面的多維探索，踏踏實實地踐行著古典意境的當代表達。

年輕的啟示

《月下斬貂》的成功，除了戲之外，更重要的是為戲曲舞臺鍛造了一支年輕的團隊。這支隊伍經(jīng)過大型原創(chuàng)劇目《夢回洋橋》和小劇場評劇獨角戲《楚云》的歷練，愈發(fā)具有不凡的駕馭能力。

先說主創(chuàng)。該劇由張丞編劇，胡艷彬?qū)а?。《月下斬貂》立足人性，以呂布白門樓被縛為線索，勾勒關(guān)羽、貂蟬、劉備、曹操等人的命運糾葛，對“英雄美人”“忠義殺場”的臨摹，細致入微又波瀾壯闊，立足于傳統(tǒng)又超乎了傳統(tǒng)，所收獲的成果讓大家對這一年齡段的戲曲青年有了新的認知和期許。該劇除了對戲曲傳統(tǒng)美學范式的繼承與堅守，編導也在探索實驗性、創(chuàng)新性的多重表達，為傳統(tǒng)戲曲注入年輕觀點。比如收尾關(guān)羽的那個面具，開始的戴上拿下，結(jié)尾的拿下戴上，都是具有時代特點的年輕人的思考，這種換代的甚至是顛覆性的思考，是戲劇尤其是戲曲發(fā)展的必然標志。比如舞美設計，白曉文也是剛畢業(yè)不久的劇壇新人，視覺語匯提煉精準，構(gòu)圖簡潔，呈現(xiàn)大氣，冷色調(diào)的大面積運用，少見于戲曲作品，凸顯戲曲的寫意性和當代藝術(shù)的雕塑感。現(xiàn)實與歷史的呼應，對歷史的關(guān)照，不僅體現(xiàn)在文本上，還體現(xiàn)在舞臺上，更體現(xiàn)在思想上。年輕人帶大家進入歷史，思考歷史，才是有未來的歷史。

再說年輕的演員。戲曲一直被認為是角的藝術(shù)，劇中三位主要演員雖然年輕，但表演成熟，舉手投足間一顰一笑攝人心魄，唱念做打行云流水，在小劇場空間中營造出極致的視聽體驗。張超群飾演的關(guān)羽無疑是此劇最大的亮點。這或許就是評劇舞臺上有資料記載的第一個關(guān)羽，有棱有角，共情共理，其優(yōu)秀不用太多的語言夸贊，聽聽他的唱腔，品品他的念白，看看他的表演，瞅瞅他的功架，這就是天賦和實力；彭越的貂蟬扮相嬌美，唱功扎實，那段阻刑的水袖表演，與人物的心理情感同步呼應，感染力極強，“哀我奉先郎”是貂蟬的核心唱段，她在呂布被斬之后的絕望吟唱和悲憤吶喊令人動容，彭越的唱腔既有她所傳承的新派的純凈與甘美，又有宋麗老師的淳厚與張力，表演更是大幅度精進；飾演呂布的茹子龍是位00后，多才多藝，這個呂布讓人一眼就認可他就是那個時期那個年齡段的少年將軍，青春的躁動、莽撞、狂熱，一覽無余。他把一個恣意青春、浪蕩倜儻的少將軍演繹得出神入化，那顆自由的魂靈成為青年觀眾的心之向往。

凌空的啟示

一個小劇場戲曲創(chuàng)作三年，大部分劇團的大戲也不大可能給這么長的創(chuàng)作時間，凌空評劇團的《月下斬貂》做到了，做得踏踏實實，做得圓圓滿滿。年輕人的實踐和創(chuàng)新也得益于這樣的創(chuàng)作氛圍和環(huán)境。這樣的民營團隊，不大可能再找出第二家，“凌空”的整個氣質(zhì)和風范，與國有院團不相上下，其職業(yè)態(tài)度和職業(yè)精神甚至超越了很多國有院團。

《月下斬貂》的創(chuàng)作周期歷時三年，這在當下的戲劇生態(tài)中是極為罕見的。對絕大部分新劇目創(chuàng)作而言，不要說三年，三個月都是奢侈。果然是一分耕耘一分收獲，該劇一經(jīng)首演便驚艷各方，不論是關(guān)羽、貂蟬、呂布、曹操、劉備這幾個劇中人物，還是扮演這些角色的演員，以及文本結(jié)構(gòu)、人文思想、哲學寓意、視聽語匯及舞臺呈現(xiàn)等等，都引發(fā)熱議，這在近幾年的小劇場戲曲范疇內(nèi)是很少見的盛況。

編輯 劉穎