挖掘時尚的奧義

VERONIQUE HYLAND

喬伊斯（James Joyce）離開了家鄉(xiāng)愛爾蘭，卻寫出了以島國故土為背景的經(jīng)典名作《尤利西斯（Ulysses）》和《都柏林人（Dubliners）》。在Jonathan Anderson看來，喬伊斯正是通過在地理空間上的背井離鄉(xiāng)，從而更加真切細(xì)致地在意識層面上貼近和觀察他的家鄉(xiāng)。像是一位看手相的術(shù)士追尋著掌心的紋路一般，他將都柏林的市井生活描繪得細(xì)致入微，而他所解構(gòu)的不是未來，而是留在印象中的人情往事?！坝袝r候，”Anderson不無深意地談道，“你必須抽身遠(yuǎn)離，才能理解和感悟。”

Jonathan Anderson年輕時先后在北愛爾蘭和伊比沙島生活，“在島國上生活的一大好處是，它總會讓你想要出去看看外面的世界，”回想起紛紛擾擾的童年時期，他感嘆道，“你終于意識到自己曾經(jīng)把一切都看得太理所當(dāng)然，而實(shí)際上，許多事物往往都經(jīng)不起風(fēng)浪。”他一邊回憶，一邊整理著自己栗棕色的短發(fā)，腕上的繩編手鏈低調(diào)別致。不過，“北愛爾蘭真的很美，當(dāng)周遭的一切都顯得灰蒙蒙時，一點(diǎn)點(diǎn)細(xì)微的色彩都會躍然于眼前。而伊比沙島則完全是另一番風(fēng)景，天空是湛藍(lán)的，所有的一切都彼此和諧地共存著。”后來，當(dāng)Anderson遠(yuǎn)離紛擾、移居倫敦，他終于也迎來了喬伊斯般的體驗(yàn)，疏離使他得以更加隨心所欲地談起自己的故事。而在Anderson的理念中，“時尚的真正奧義也恰恰在于講好故事。”

2012年，Anderson憑借同名品牌JW Anderson的作品榮獲英國時裝協(xié)會頒發(fā)的“新銳設(shè)計(jì)師”獎，首次贏得業(yè)界矚目。2013年，他開始擔(dān)任路威酩軒集團(tuán)（LVMH）旗下的西班牙品牌Loewe的創(chuàng)意總監(jiān)。轉(zhuǎn)瞬十年已經(jīng)過去，Anderson儼然已是時尚界的資深設(shè)計(jì)師。如今，憑借著日趨成熟的設(shè)計(jì)功力，像是作家凝心聚力揮毫潑墨，他的創(chuàng)作比以往任何時候都更加新穎而深刻，也吸引著更多人的目光與青睞。

解構(gòu)現(xiàn)實(shí)的樂趣

在Loewe2023年春夏秀展上，女演員Taylor Russell身著撐裙華麗開場，在Anderson的創(chuàng)想中，這一襲夸張的曲線好似鳥瞰視角下男裝夾克的輪廓；與此同時，像素化的游戲畫面漸次展開，預(yù)示著數(shù)字化的世界愈來愈近。另一方面，一組超現(xiàn)實(shí)主義的紅掌花造型分外搶眼，Loewe好友Jeanne Cadieu與一眾模特腳踩著乖張的涼鞋大步向前，演繹著大自然令人著迷又充滿危險的特征。這一季的作品表達(dá)出人們面臨的“兩難境地”，Anderson詮釋道：“我們該如何應(yīng)對科技的發(fā)展，又該如何適應(yīng)環(huán)境的變化？”他喜歡從浪漫唯美的起點(diǎn)出發(fā)，“然后戛然而止，給劇情增添一些出乎意外的轉(zhuǎn)折?！弊髌返淖呦虿⒉灰欢ㄊ侨藗儺?dāng)初想象中的模樣，卻總能為人們帶來心滿意足的結(jié)局。身為Anderson的好友、合作伙伴，模特兼演員Hari Nef對Anderson的作品有過評價：“他的設(shè)計(jì)總能引發(fā)人們的欲望?！?p>

盡管每一季都面臨著推陳出新的壓力，Anderson的作品仿佛是綿延不斷的系列篇章，像是“JW影劇院”的劇集。在Loewe2022秋冬系列中，裙裝和鞋履被精心裝飾，像極了吹得半滿的氣球，到了2023年春夏系列，真正的氣球被運(yùn)用到服飾中，泄了氣的樣子酷似墜落的花瓣。談起這些反復(fù)呈現(xiàn)的意象，他說道：“一切都視心情而定，或者說，得看我是否已經(jīng)厭倦了它?！薄坝袝r候，我會很快失去興趣；另一些時候，我又會覺得‘這還沒完?！盇nderson十分欣賞三宅一生、川久保玲等設(shè)計(jì)師，他們漫長的設(shè)計(jì)生涯塑造了獨(dú)樹一幟的風(fēng)格時代，正如畢加索創(chuàng)造了“藍(lán)色時期（Blue Period）”一樣。另外，愛爾蘭小眾畫家Paul Henry也讓Anderson充滿了敬意，他多年來專注于繪畫云朵和風(fēng)景，始終如一?！拔蚁矚g這種鉆研的狀態(tài)，也希望自己能夠?qū)Ｗ⒂谀骋活I(lǐng)域，不斷精進(jìn)?！?/p>

對話中，Anderson的博聞強(qiáng)識令人印象深刻，他接二連三地援引著各界藝術(shù)名家的作品和軼事，從作家James Joyce到詩人Seamus Heaney（曾是Anderson的鄰居），從藝術(shù)家Paul Thek到陶藝家Lucie Rie?！霸S多設(shè)計(jì)師在象牙塔里經(jīng)歷了嚴(yán)苛的專業(yè)訓(xùn)練，終日圍著服裝模型轉(zhuǎn)，操著剪刀縫縫補(bǔ)補(bǔ)，卻對其他領(lǐng)域鮮有涉獵，而Anderson與他們不同，”Nari Nef評價道，“他是一位‘文化雜食者，對任何事物都保有興趣，他會去參觀各色各樣的展覽，閱讀林林總總的文章，當(dāng)代藝術(shù)、傳統(tǒng)藝術(shù)、電影、電視、書籍……只要他認(rèn)為是有意思的事，他便會從中汲取靈感，并把靈感轉(zhuǎn)化為服飾。”盡管藝術(shù)靈感的來源頗為“高大上”，但Anderson的作品卻總能舉重若輕，玩出一絲輕巧的趣味性。“我當(dāng)然可以講大道理，但與此同時，沒有什么比寓莊于諧更好的了?！盇nderson表示。在疫情大流行時期，Anderson開始嘗試起更加直白的“玩”法，于2021年Loewe春夏系列呈現(xiàn)了“盒中時裝展”?！拔沂且粋€停不下來的人，除非整個世界停擺，沒想到……”他回憶道，“不過，那些日子讓我仿佛再一次回到了年輕時的狀態(tài)，好像擺脫了所有的束縛，再也不用在乎業(yè)界他人的看法，也不用在意媒體和學(xué)生們會怎么看待我的作品，因?yàn)檫@些年所經(jīng)歷的那些讓我深深地感覺到，世事無常，一切都有可能轉(zhuǎn)瞬即逝?！睋Q作2020年以前，“作為一名設(shè)計(jì)師，我的心態(tài)不會像現(xiàn)在這樣開放，那時的我會更加挑剔、難以取悅。但疫情又讓我重新回歸了本我，令我回憶起當(dāng)初從事這一行的初心?！?/p>

哪怕Anderson在秀展中用到了電子游戲的元素，他的作品依然透露著純凈的氣質(zhì)，與當(dāng)下時尚產(chǎn)業(yè)所彌漫的浮躁氣息大相徑庭，后者常常不惜代價地執(zhí)著于現(xiàn)象級的傳播。難能可貴的是，無窮無盡的社交網(wǎng)絡(luò)似乎并未影響到Anderson的價值理念。眼前這位設(shè)計(jì)師娓娓道來，抽絲剝繭般解構(gòu)著自己作品的創(chuàng)作內(nèi)涵，倏忽間，我才意識到，在不到40歲的設(shè)計(jì)師當(dāng)中，鮮少有人像他一樣，對James Joyce的文學(xué)創(chuàng)作侃侃而談，又對雕塑大師Henry Moore的作品熟稔于心。他似乎極盡全力地在追尋著一種現(xiàn)代主義，用“守正創(chuàng)新（Make it new）”的信條鞭策著自己，并始終堅(jiān)信，平凡中常常孕育著非凡。

雕琢?xí)r尚既有的定勢

談起設(shè)計(jì)師三宅一生——后者與他素未謀面，僅有過通信交往——Anderson表示自己不愛拋頭露面，服裝設(shè)計(jì)才是心之所向。在他眼中，“如今，人們越來越熱衷于虛無縹緲的夸夸其談，這著實(shí)不妙，”他談道，“人們所一度推崇的理念正漸漸式微，而我們又將如何應(yīng)對這一切？當(dāng)下的媒體更新速度極快，消費(fèi)者的選擇也瞬息萬變，前一天可能還愛不釋手，后一天可能已棄如敝屣。他們可以將你高高捧起，也能令你重重跌落。正因如此，堅(jiān)持本心才變得越來越重要。而且，沒有什么比踏實(shí)低調(diào)地做事更讓人興奮的了?！?/p>

的確，Anderson一直在認(rèn)認(rèn)真真地堅(jiān)持本心。大約十年前，當(dāng)他剛剛加入Loewe時（他本人也難以相信竟然已經(jīng)過去那么久了），他用了整整一年的時間去思考一個問題：“像我這一代人，如何才能重塑Loewe品牌的經(jīng)典性，去踏踏實(shí)實(shí)地有所沉淀，而非隨波逐流地趕時髦？”Anderson所珍視的是品牌歷經(jīng)歲月而永不褪色的品質(zhì)，他說：“我們當(dāng)然可以出一些更加好玩、更加大膽的產(chǎn)品，或者是更加好賣的產(chǎn)品，但我所考慮的是要為品牌做好積累。Loewe長足的歷史需要得到保護(hù)，也需要得到與時俱進(jìn)的傳承?！痹谀撤N意義上，Anderson認(rèn)為，如果說他的同名品牌“意在掀起攪動時尚的逆勢，那么Loewe便是要雕琢?xí)r尚既有的定勢”。

談到與時俱進(jìn)的傳承，2016年，Anderson設(shè)立了Loewe手工藝大獎，旨在喚起業(yè)界對手工技藝的欣賞和關(guān)注。同時，他通過身體力行地與手工藝人展開合作，將其對匠人技藝的支持帶向世界。在最近一屆的米蘭家具展覽會上，他便呈獻(xiàn)了名為“編制新造（Weave，Restore and Renew）”的項(xiàng)目，展出了不少與西班牙和韓國的手工匠人合作的作品。“如果沒有手工藝人，將大大增加我創(chuàng)作的難度，因?yàn)槲倚枰牭剿麄儗ξ业墓膭睢憧梢宰龅交蚴恰段疫€從來沒想到可以這樣做?！彼f道，“這能讓我從時尚中抽離出來，擺脫掉時尚中虛幻的泡沫?！?p>

創(chuàng)造服裝的張力

性別流動性是另一張屬于Anderson的時尚標(biāo)簽。當(dāng)他創(chuàng)立同名品牌時，便想要為不同性別的人們打造一個共享衣櫥?！爱?dāng)年我開始做這些嘗試時，甚至很少有人會談?wù)摰剿?，”他回憶道，“但是五年之后，它已?jīng)成為了一股潮流?！边b想當(dāng)年，Anderson的好友Nef告訴他當(dāng)時在波士頓通過Style.com看到那些衣服，對和Nef一樣癡迷于時尚的年輕人來說是意義非凡的。“Nef告訴我，哪怕僅僅是隔著屏幕欣賞，早期的那些服裝系列都讓人十分‘來電，給人前所未有的震撼體驗(yàn)?！碧貏e是JWAnderson 2013年秋冬男裝系列——花邊短靴、灰色羊毛束腰上衣，Nef回憶道：“在此之前，我從未見過如此有張力的服飾，近乎游走于女裝與男裝的中間地帶，像是給了我一記當(dāng)頭棒喝，告訴我，原來服裝還可以這樣穿?！?/p>

很快，Anderson又將擁有一個新的頭銜——戲劇服裝設(shè)計(jì)師。他將與好友、曾執(zhí)導(dǎo)影片《請以你的名字呼喚我（CallMe By Your Name）》的意大利導(dǎo)演Luca Guadagnino合作，為其新片《挑戰(zhàn)者（Challengers）》設(shè)計(jì)戲服，贊達(dá)亞Zendaya也將領(lǐng)銜出演。談起這段經(jīng)歷，Anderson說道：“這段過程一點(diǎn)也沒有‘戲劇性，反而讓我覺得挑戰(zhàn)性十足，因?yàn)槟阋龅氖亲尫棻M量還原影片的情境。如果不是應(yīng)Luca之邀，我肯定不會去做這些嘗試。不過，我非常享受整個創(chuàng)作的過程，它也讓我意識到，每一位電影戲劇服裝設(shè)計(jì)師都值得贊賞?！?/p>

要知道，除此之外，Anderson每年還要推出超過13個系列的服飾。我很疑惑，他究竟是如何保持如此旺盛精力的？“其實(shí)每時每刻我都有種即將筋疲力盡的感覺，”他說，“每個系列的創(chuàng)作過程都讓我恍惚間覺得自己快要失去一切。每一次的籌備都讓我憂心忡忡，這次的作品會拖后腿嗎？會不會不討喜？因?yàn)闅w根究底，時尚是在飛速演進(jìn)的。人們對某一品牌的喜愛可能稍縱即逝。甚至我都有些驚訝于人們對我們一如既往的支持，也許隨著年歲的增長，我真的有在慢慢進(jìn)步吧。”

交談間，Anderson透露了他近期準(zhǔn)備回家一趟的計(jì)劃，回到那個“夢開始的地方”，重溫那片草色青青的綠和煙雨綿綿的灰，回到他口中那個永遠(yuǎn)不會讓他“空手離開”的家?！白叩臅r候，我一定會帶著一整箱吃的，爸媽好像總覺得我會餓肚子，盡管實(shí)際上，我的生活一切都挺好?！边@話沒錯，今年的Anderson，一切都挺好。