外刊介紹

趙一凝

● 為紀(jì)念拉赫瑪尼諾夫誕辰一百五十周年、逝世八十周年，本期的兩篇專題文章圍繞著他在指揮、作曲和鋼琴演奏三個(gè)不同領(lǐng)域的成果展開，回顧其一生的經(jīng)歷。拉赫瑪尼諾夫的《第二鋼琴協(xié)奏曲》是整個(gè)古典音樂經(jīng)典曲庫(kù)中最受歡迎的作品之一，也是迄今為止他最常被演奏和錄制的作品，而著名的《升C小調(diào)前奏曲》則是他最受歡迎的鋼琴獨(dú)奏曲。拉赫瑪尼諾夫有一雙大手，所以在他的鋼琴作品中，手指伸張的跨度通常很大。作為一名指揮家，他的第一個(gè)重要指揮職位來(lái)自1904年至1906年與莫斯科大劇院的合作。隨后，在1909年至1910年訪問美國(guó)期間，他以鋼琴家的身份與波士頓交響樂團(tuán)進(jìn)行了十九場(chǎng)演出，并以指揮家的身份進(jìn)行了七場(chǎng)演出。離開俄羅斯后，他幾乎停止了作曲，《音畫練習(xí)曲》是他離開俄羅斯前最后完成的作品。在剩下的二十六年生命里，拉赫瑪尼諾夫只創(chuàng)作了六部作品。從1918年抵達(dá)紐約直到去世，他的巡演日程安排得滿滿的，在兩百多個(gè)城市進(jìn)行了一千多次演出。

● “歷史名家專文”欄目將目光聚焦于美國(guó)男中音歌唱家羅伯特·美林（Robert Merrill）。美林是集優(yōu)美的音調(diào)、戲劇性的沖擊力、沉穩(wěn)的連奏于一體的典范。他曾錄制過大量的曲目，主要是威爾第的作品，包括數(shù)十部現(xiàn)場(chǎng)或錄音室的完整歌劇。1945年，美林在大都會(huì)歌劇院首次亮相，在《茶花女》中飾演熱爾蒙。

● “經(jīng)典錄音對(duì)談”欄目選擇了法國(guó)大提琴家克里斯蒂安·皮埃爾·拉馬卡（Christian Pierre La Marca）錄制的海頓《C大調(diào)大提琴協(xié)奏曲》。這是海頓年輕時(shí)創(chuàng)作的一首過渡性作品，在艾森施塔特給人留下了深刻印象。樂曲開頭響亮的C大調(diào)和弦，在第一把位橫跨大提琴的所有四根弦。對(duì)于這個(gè)和弦的處理，拉馬卡非常慎重，不僅試圖讓它產(chǎn)生共鳴，而且還有意識(shí)地突出重要音符，滿足聽眾的期待感。古典時(shí)期用大提琴“歌唱”時(shí)的顫音演奏技巧與巴洛克音樂中追求發(fā)音的清晰度不同，所以在正確的時(shí)刻演奏顫音是重點(diǎn)。拉馬卡指出，從來(lái)沒有巴洛克協(xié)奏曲將大提琴像這樣被“委以重任”?！熬康募妓嚒獙?duì)于當(dāng)時(shí)的大提琴來(lái)說(shuō)，演奏的音那么高，速度那么快，音樂寫得那么好，創(chuàng)造了無(wú)與倫比的美。”

● 本期主要推薦的“月度錄音”是哈維爾·卡馬雷納（Javier Camarena）對(duì)多尼采蒂的致敬。卡馬雷納將多尼采蒂描述為對(duì)自己生活和事業(yè)影響最大的作曲家。在這張五音唱片公司出版的唱片中，卡馬雷納與蓋塔諾、奧里吉納利一起在意大利歌劇專家里卡多·弗里扎（Riccardo Frizza）的指揮下，對(duì)多尼采蒂最偉大的男高音詠嘆調(diào)進(jìn)行了精心地探索。除了著名的《愛之甘醇》《唐·帕斯夸萊》和《惡魔羅勃》選段外，該唱片還收錄了一些很少被關(guān)注的作品，如《貝蒂伊》（Betly）、《瑪麗亞·德·魯?shù)谴摹罚∕aria de Rudenz）等。