以本手沉潛，以妙手行遠

孟曉東

一元《醒·獅》開啟戲劇文化“出圈”密碼

廣州歌舞劇院創(chuàng)演的《醒·獅》，是中國第一部以國家非遺項目“廣東醒獅”為主題的舞劇，曾榮獲中國舞蹈“荷花獎”舞劇獎。該劇原定2021年與成都觀眾見面，后因為疫情兩次延期，最終定檔2022年7月20日、21日在四川大劇院進行兩場演出。然而，就在7月19日晚，聯(lián)排剛剛結(jié)束時組織方就接到消息，考慮到疫情因素，線下演出取消。四川大劇院和廣州歌舞劇院經(jīng)過商議后決定，不浪費前期的準(zhǔn)備，以空場直播方式呈現(xiàn)這一次的舞臺。結(jié)果吸引了340萬人次擠進直播間，該劇一夜間火遍全網(wǎng)。據(jù)悉，將演出搬至線上，《醒·獅》并非行業(yè)首例，但是它1元錢的票價以及收獲的340萬人次觀看，在業(yè)內(nèi)實屬首次。

求變方能破局。“窮則變，變則通，通則達。”因為疫情，《醒·獅》仿佛一下子陷入了“山重水復(fù)疑無路”的困局；然而，因為求變，《醒·獅》最終迎來了“柳暗花明又一村”的驚喜。

有本方可有妙?！皺C會總是垂青于有準(zhǔn)備的人?！笨梢哉f，《醒·獅》空場直播之所以能夠如此火爆，與廣州歌舞劇院與四川大劇院之前的各項工作做得相當(dāng)扎實有著十分密切的關(guān)系。

順勢更易有為?！白R時務(wù)者為俊杰?！薄缎选お{》空場直播火爆，與時下直播行業(yè)的紅火不無關(guān)系。當(dāng)下，時代在發(fā)展，形勢也在不斷發(fā)生變化，與時俱進，順勢而為，當(dāng)為智者的不二選擇。

一元《醒·獅》出圈，求變方能破局

楊博

2022年7月21日，正在成都巡演的廣州歌舞劇院大型民族舞劇《醒·獅》，因受疫情影響改為線上直播，票價僅為1元，卻吸引了340萬人次擠進直播間，一夜間火遍全網(wǎng)。

危和機總是同生并存的。過去兩年多，受疫情影響，廣東各文藝院團歷經(jīng)“蟄伏”，紛紛苦練內(nèi)功，重啟創(chuàng)作內(nèi)生機制再鍛造，主動“觸網(wǎng)”、對接市場、走進青年人生活，開展了一系列市場“破冰”與創(chuàng)作“破圈”的全方位探索。從新疆、四川到東南沿海，廣東各文藝院團輾轉(zhuǎn)大江南北尋求突圍，不期竟激活了文藝的一池春水。

當(dāng)下，市場競爭激烈，文化藝術(shù)仍是不變的剛需，好作品的號召力依然強勁。文藝院團與其被動接受變化，不如主動破局。

而破局的關(guān)鍵在于求新求變。我國擁有超大規(guī)模的文藝消費市場，多年來形成了求新、求變、求精的文藝消費風(fēng)尚。尤其隨著移動互聯(lián)的發(fā)展，文藝創(chuàng)作主體的多元化，文藝供給與需求之間出現(xiàn)了落差，文藝消費形式發(fā)生了改變。與此同時，借助互聯(lián)網(wǎng)等新載體新渠道，打通文藝供給與需求的“中梗阻”，也多了不少新方法新策略。

其一，調(diào)整市場定位。過去，文藝院團走“專業(yè)圈子”路線的比較多。一部經(jīng)典作品滿足眾人的需求。現(xiàn)在，文藝院團面對的是細分市場。只有發(fā)現(xiàn)受眾群體的真實需求，才能為市場精準(zhǔn)輸送供給。例如，南方歌舞團掉轉(zhuǎn)船頭，以“小體量、走市場”為導(dǎo)向，鎖定年輕人熱衷的音樂劇市場。只要劇目能夠走出去、演起來，便有機會帶動流量，成為流行的“燃作”。

其二，改變創(chuàng)作方式。以往，劇團習(xí)慣“閉門創(chuàng)作”模式，劇迷和創(chuàng)作者的身份區(qū)別顯著。如今，網(wǎng)上參與文藝消費，正在打破過去的文藝供給格局。受眾和創(chuàng)作者之間的關(guān)系更加平等，甚至有機會加入創(chuàng)作隊伍，改變一部作品的內(nèi)容。正是看到了這種變化，南方歌舞團主動開放排練場，邀請年輕觀眾一起“頭腦風(fēng)暴”，利用“大數(shù)據(jù)”收集各種反饋意見，讓作品更好看、更叫座。

其三，轉(zhuǎn)變營銷思維。過去，文藝院團往往重創(chuàng)作、輕營銷。然而，酒香也怕巷子深——當(dāng)下年輕人的文藝消費已轉(zhuǎn)向社交媒體，如果文藝院團對此不加以研判，則會錯失大好機遇。所以，一方面，可將社交媒體渠道作為推廣的主渠道，與時尚博主、大V合力打響品牌；另一方面，可開辟“文商旅”深度融合的新路子，塑造高品質(zhì)的休閑生活方式，培育文藝土壤，激發(fā)市場活力。不斷擁抱潮流變化，不斷親近年輕觀眾，南粵文藝便會越來越富有青春活力。

（摘自《廣州日報》，選文有刪改）

搭乘新媒體快車，讓戲劇“動”起來

荀超

2022年7月21日晚，由廣州歌舞劇院創(chuàng)排的舞劇《醒·獅》，在四川大劇院空場演出，并為觀眾帶來了一場特殊的云上演出，獲得340萬人次觀看，4778萬人次的關(guān)注，140萬網(wǎng)友點贊，5.38萬多條轉(zhuǎn)發(fā)和評論。誰也沒想到，這場臨時決定改為線上的“1元演出”，成為四川、廣東乃至全國的熱點文化事件，成了國內(nèi)戲劇圈乃至文化圈不可忽視的現(xiàn)象。

實際上，《醒·獅》是個演出超過180場的“老”劇目，線上觀演也并非新鮮形式。那么，“老項目”+“老形式”為何在成都碰撞出了新火花，成為熱點文化事件？

“這要從一個情懷說起?！彼拇ù髣≡贺?fù)責(zé)人劉傳接受采訪時表示，“四川大劇院的魅力在于作為‘人民的劇院，藝術(shù)的殿堂’，永遠把人民放在前面，回溯它走過的這三年，你會解讀出蘊藏在時間背后的一座劇院心系時代與人民的文化情懷?！?/p>

2019年，新建成試運營的四川大劇院“接棒”為觀眾帶來了眾多優(yōu)秀劇目：諜戰(zhàn)舞劇《永不消逝的電波》、意大利原版歌劇《圖蘭朵》，以及《巴黎圣母院》《芝加哥》《斯拉法的下雪秀》《白夜行》《杜甫》等，一大批優(yōu)質(zhì)精品劇目，為四川演藝行業(yè)的國際化增添了濃墨重彩的一筆。

再加上“劇美天府”優(yōu)秀劇目演展季、成都戲劇節(jié)以及跨年音樂會等豐富多彩的文化活動，也讓四川大劇院有了群眾基礎(chǔ)、有劇粉圈子、有資源積累?！罢且恢币詠砟挕臼帧?，才會在《醒·獅》這次出現(xiàn)令人驚喜的‘妙手’。將品質(zhì)佳作引進劇場，將文化藝術(shù)內(nèi)容視為核心價值，將妙趣橫生的戲劇活動帶進整座城市，是一件水到渠成的事情，也是我們的使命和情懷。”

說到“1元直播”的啟動原因，成都城市音樂廳工作人員辛宗嶧主要從兩方面談起：“一是我們想逐步構(gòu)建出成都城市音樂廳的線上音樂廳、數(shù)字音樂廳，讓老百姓在足不出戶的情況下，能夠感受到來自各地的精彩演出；二是受疫情影響，很多觀眾無法走進音樂廳，我們采取線上公益惠民演出，則可以突破劇場座位的限制、打破距離的遠近，節(jié)約觀眾的時間成本和經(jīng)濟成本。同時，我們也抱著培育觀眾市場的想法，逐漸改變大家的觀劇觀演習(xí)慣?！?/p>

把好戲帶給觀眾的同時，劉傳希望將四川大劇院打造成文藝“夢工廠”。“近年來，從《國家寶藏》的播出，到《朱鹮》《只此青綠》的出圈，人民群眾對精神文化生活的熱切期待，也促使我們演藝人以更加開放的思維跨界合作，不斷探索讓戲劇‘活’起來的有效方式。”說著，他分享了三點經(jīng)驗：

一是深挖內(nèi)涵，讓戲劇“潮”起來，找到戲劇文化與現(xiàn)代生活的結(jié)合點?！按蠹夷軌蚋惺艿桨l(fā)現(xiàn)戲劇的驚喜感、代入感和滿足感，激活了年輕人的好奇心，求知欲和興奮點，在社會的共情里，尋找情感最大的公約數(shù)?！?/p>

二是創(chuàng)新表達，讓戲劇“活”起來。以戲劇為媒，打造巴蜀文旅IP，讓戲劇藝術(shù)由“小眾”融入“大眾”，通過戲劇展演、論壇、展覽等多種形式突破了傳統(tǒng)劇場空間的限制，在更廣闊的城市場景下推廣戲劇文化。

第三點則是科技賦能，讓戲劇“動”起來。“疫情以來，劇場演出頻遭‘取消與推延’的挑戰(zhàn)，只有新技術(shù)能為多元場景提供發(fā)展空間，讓文化精品以更快的速度、更強的力度傳播出去，引發(fā)公眾‘圍觀’。四川大劇院搭乘新媒體的快車，讓藝術(shù)的微粒子在‘互聯(lián)網(wǎng)+’的放大下，不斷發(fā)酵，使藝術(shù)的核裂變成為一種可能?！眲髡f。

（摘自《封面新聞》，選文有刪改）

適用主題

危與機并存、求新求變、順勢而為、核心價值、文化情懷……