賀穎潔
(宜春學院,江西宜春 336000)
我國自古以來就具有制陶的傳統(tǒng),曾以“瓷器之國”享譽全球,陶藝是中華民族重要的文化標簽之一[1]。隨著手工業(yè)與工業(yè)的發(fā)展,陶藝的制作工藝經(jīng)歷了多次發(fā)展變革,藝術(shù)類課程中陶藝制作的內(nèi)容也逐漸增多,陶藝課程在高校中擁有美好的前景。然而,許多高校在開設陶藝課程方面的經(jīng)驗較為匱乏,教學效果并不理想,需要教師進一步總結(jié)經(jīng)驗,立足陶藝課程的特殊性調(diào)整教學方案,促進陶藝課程的改革創(chuàng)新。
自古以來,陶制品在我國的社會生活中就占據(jù)一席之地,是人們生活中隨處可見的用品。我國許多城市都具有悠久的陶藝發(fā)展歷史,其中蘊含大量的文化價值。在當前的教育背景下,高校越來越看重“文化育人”,從課程中挖掘文化內(nèi)容成為教師努力的方向之一[2]。為了傳播優(yōu)秀的中華傳統(tǒng)文化,同時也是為了提高學校的核心競爭力,高校要開設具有文化價值的課程,而陶藝課程所具有的深厚文化底蘊正是這一價值的體現(xiàn)。在實際的課程教學中,任課教師可將陶藝作為文化宣傳的媒介,對我國傳統(tǒng)的文化習俗與藝術(shù)風格進行宣傳,體現(xiàn)各地獨具特色的文化內(nèi)容,使學生通過陶藝深刻地感受地方文化的魅力[3]。與此同時,隨著地方特色文化的引入,陶藝課程的吸引力與層次性也隨之提升,各個教學環(huán)節(jié)都透露出獨特的歷史文化厚重感,受到越來越多學生的歡迎。
具備多種能力的復合型人才是當今社會急需的人才類型,培養(yǎng)綜合型人才也是各大高校核心的育人目標[4]。在高校的眾多課程中,陶藝課程是一門兼具了理論學習與動手操作的課程,其中既有歷史人文方面的文化類學習內(nèi)容,也有浪漫的藝術(shù)情懷,鼓勵學生在學習過程中發(fā)揮自身創(chuàng)造力[5]。面對當前部分高校學生缺乏動手能力的狀況,陶藝課程能夠在一定程度上幫助學生補齊短板,尋找到文化知識學習與藝術(shù)創(chuàng)作的平衡點,均衡地發(fā)展個人能力。
在不同種類的高校中,陶藝課程的側(cè)重點不盡相同,在綜合類高校中,陶藝課程偏重理論知識的教學,而在專業(yè)類高校中,陶藝課程則更加注重實踐,這是由于不同類型的院校在人才培養(yǎng)方向上存在差異[6]。不論是在哪種類型的高校中,陶藝課程都存在改進的空間。
在實際教學中,陶藝課程的理論知識結(jié)構(gòu)存在重點不突出的問題,在講解具體的工藝時,往往只是對經(jīng)典的傳統(tǒng)工藝進行解釋,只求做到讓學生大致了解,對一些細節(jié)性要點一掠而過,淺嘗輒止[7]。在這種情況下,學生只是做到了宏觀了解,很難掌握具體的工藝技巧,一旦進入實踐環(huán)節(jié),便很難掌握具體的操作手段,甚至不能理解部分較為煩瑣的工藝細節(jié)。一旦陷入這種學習狀態(tài)中,學生也很難產(chǎn)生創(chuàng)新的意識,最終導致其在實踐操作中缺乏創(chuàng)新活力。
制陶業(yè)在我國是一項相對成熟的產(chǎn)業(yè),行業(yè)的發(fā)展較為穩(wěn)定,但陶藝并非一成不變的事物,其天然帶有的藝術(shù)屬性注定了陶藝將始終處于更新發(fā)展中[8]。然而,大部分高校都缺乏及時更新陶藝課程教學內(nèi)容的意識,所用的教材很少進行更換,行業(yè)內(nèi)具有前瞻性的內(nèi)容,或是正在實驗中的內(nèi)容,較少在教材中提及,學生缺乏專業(yè)的獲取陶藝最新消息的渠道。久而久之,學生所學的陶藝知識,或是使用陶藝制作的技巧,被局限在十年甚至是數(shù)十年前的技術(shù)中,這種缺乏活力的保守教學方式不利于學生個性化學習的推進。不僅專業(yè)學生會受到局限,非專業(yè)學生也會對陶藝產(chǎn)生錯誤的認知,不利于陶藝在學生群體以及社會群體的推廣。
同其他公共類學科相比,陶藝在高校中屬于“小眾”的學科,國內(nèi)開設陶藝課程的高校數(shù)量雖然在逐年增多,但仍然只占較少的比例[9]。陶藝課程缺乏足夠的教學經(jīng)驗,在教學內(nèi)容方面也未實現(xiàn)統(tǒng)一安排,往往是任課教師根據(jù)個人經(jīng)驗安排具體的教學內(nèi)容,所授課程存在隨機性過強的問題[10]。陶藝課程的側(cè)重點會因任課教師個人的喜好而發(fā)生變化,如任課教師在陶藝裝飾應用方面經(jīng)驗頗豐,則會更傾向于從裝飾的角度講解這門課程,導致課程在無形中被細分,學生的學習視野有限。
在全世界范圍內(nèi),陶藝都是一種受到廣泛歡迎的藝術(shù)形式,許多國家都具有成熟的制陶工業(yè),不同國家陶藝的風格也存在區(qū)別[11]。部分陶藝課程任課教師為了追求國際性,在講解不同國家的陶藝特點與特色技巧時均衡用力,未能突出中華民族的獨有特色,導致學生在學習完陶藝課程后,對我國的陶藝發(fā)展歷程仍舊一知半解。陶藝課程中的中國特色并沒有得到凸顯,無法全面實現(xiàn)課程教學目標,不符合“立德樹人”的要求。
對于大部分非專業(yè)的學生來說,陶藝課程的學習目的并非只是掌握純熟的陶藝技巧,而是對陶藝產(chǎn)生完整了解,具備欣賞與創(chuàng)作的能力,繼承陶藝背后獨屬于中華民族的文化內(nèi)涵[12]。因此,高校陶藝課程需要引發(fā)學生的情感共鳴,向?qū)W生展示具有吸引力的內(nèi)容,以創(chuàng)新的眼光介紹陶藝知識,帶領(lǐng)學生品味不同風格的陶藝作品,使學生獲得美的體驗。為了實現(xiàn)這一目的,高校需要重構(gòu)課程內(nèi)容,從教材的編寫到教學課時的安排,均體現(xiàn)出開放、創(chuàng)新的精神,并要求教師在授課過程中,精心安排教學流程,確保陶藝課程吸引學生的注意力,使每一名來到陶藝課堂的學生都發(fā)自內(nèi)心地愛上陶藝。
在教材編寫方面,由于陶藝涉及大量復雜的工藝與技法,學校應組織相關(guān)專業(yè)的教師聯(lián)合編寫教材,確定相對簡明的課程知識體系,并在教材中搭配直觀的圖片,輔助文字內(nèi)容的解釋,使每一項復雜拗口的工藝或技法都配有圖片[13];必要時,學校也可以開發(fā)電子版的陶藝課程教材,將課程教學所需的圖片與視頻加入電子教材中,上傳至線上學習平臺中,供學生隨時下載學習。
在教學流程的安排方面,學校應盡可能多地組織學生去陶藝相關(guān)的生產(chǎn)單位或藝術(shù)工作室參觀學習,讓學生在理論學習的同時觀看陶制品的完整生產(chǎn)流程,親眼觀看原料如何成型、彩繪如何完成以及泥窯如何燒制等過程,建立起感性的認知[14]。當學生在實踐中切身感受到泥土的觸感、濕度、溫度后,其對陶藝材料與工藝的理解將更加深刻。
同其他藝術(shù)類課程一樣,陶藝課程對學生思維的活躍度要求很高,這是由于在實踐操作環(huán)節(jié)中,學生只有具備獨立的創(chuàng)新精神,才能在自主創(chuàng)作中制作出真正有藝術(shù)價值的作品,而作品的藝術(shù)價值則能在一定程度上反映出學生在陶藝課程中的學習成果[15]。因此在陶藝課程的改革創(chuàng)新中,如何使用有效教學手段激發(fā)學生的自主創(chuàng)造意識,使其獨立完成陶藝作品的制作,表達出獨特的藝術(shù)精神,是陶藝教師必須思考的問題。
首先,陶藝教師需具備足夠的創(chuàng)新精神,能夠在安排教學內(nèi)容時合理地利用具有新意的教學手段,營造充滿活力的課堂氛圍。比如,部分高校的陶藝教育遠離陶瓷產(chǎn)區(qū),因而學生往往難以進入生產(chǎn)制作一線,實地考察并接觸深層次的工藝技法。在這種情形之下,學生要想獲得更多的陶藝創(chuàng)作資訊,便需要通過互聯(lián)網(wǎng)多媒體平臺來獲取,不論是圖文資料,還是創(chuàng)作視頻等,均能夠從精神層面拓寬學生的思維視野。而通過對陶藝歷史傳承、工藝技法等內(nèi)容分門別類的講解論述,能夠在實踐的同時進一步延伸并鞏固其理論知識。在此過程中,陶藝教師利用互聯(lián)網(wǎng)收集教學所需的視頻和圖片資料,一方面滿足了學生的求知欲與好奇心,另一方面使學生在教室中突破時空限制,親眼觀看陶藝生產(chǎn)的過程,對陶藝制作產(chǎn)生相對具體的認知,有利于其日后的獨立創(chuàng)作。
其次,陶藝教師在課堂上應多采取啟發(fā)式的教學手段,鼓勵學生發(fā)表個人觀點,使學生充分掌握課堂的主導權(quán)。藝術(shù)學科的學習通常具有較強的主觀性,不同學生在欣賞同一件藝術(shù)作品時,往往會產(chǎn)生截然不同的看法,陶藝教師在引導學生的過程中應避免將自身觀點強加于學生,而是通過啟發(fā)式的教學手段逐步引導學生梳理自身的欣賞體會,并從中汲取藝術(shù)創(chuàng)造的靈感。為此,陶藝教師一方面要盡可能多地為學生提供欣賞素材,使學生對不同風格、不同文化背景的陶藝作品產(chǎn)生一定了解,積累足夠的欣賞基礎(chǔ);另一方面,陶藝教師也要給予學生足夠的自主創(chuàng)作空間,在理論教學的同時穿插實踐操作環(huán)節(jié),鼓勵學生大膽使用自己喜歡的造型、紋飾與色彩創(chuàng)造出獨一無二的作品,即使學生所用的工藝與技巧并不成熟,教師也要給予鼓勵,從而激發(fā)學生的創(chuàng)造活力。
學科交叉是時下熱門的教育議題之一,隨著各個學科領(lǐng)域研究的成熟,學科交叉的價值逐漸顯現(xiàn)出來,某幾個看似缺乏關(guān)聯(lián)的學科在融合的過程中很可能產(chǎn)生意想不到的效果。在現(xiàn)代教育背景下,陶藝課程也具備一定的學科交叉潛力,除了與其他藝術(shù)類學科進行交叉外,陶藝課程與建筑、化工等學科的交叉也存在研究價值。因此,在組織陶藝課程的教學時,教師不僅要思考如何將本學科的知識概念講解清楚,以及如何引導學生在動手實踐中發(fā)揮出創(chuàng)造活力,還要思考如何培養(yǎng)學生的跨學科學習能力。目前,陶藝課程的跨學科研究較少,大多只是某個制作工藝被應用于其他學科,如建筑裝飾行業(yè)中使用的浮雕、鏤雕等,或是其他手工業(yè)中使用的青花、粉彩、新彩、色釉等,說明陶藝課程的跨學科研究潛能還有待挖掘。面對非藝術(shù)專業(yè)的學生,陶藝課程教師可以鼓勵學生在專題活動中考慮與自身所學專業(yè)相結(jié)合,鼓勵學生發(fā)揮想象力,即使有些設想在他人看來有些不可思議,教師也要予以鼓勵,并指導學生結(jié)合當前技術(shù)發(fā)展的水平思考如何將設想落地。
綜上所述,在新時期教育背景下,高校學生的學習需求越來越多樣,陶藝課程剛好是一門既能滿足學生求知欲,也能宣揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的課程,在培育學生藝術(shù)素養(yǎng)方面具有突出優(yōu)勢。高校教師應重視陶藝課程,根據(jù)陶藝課程的特殊需求設計教學方案。只有實現(xiàn)課程內(nèi)容的改革創(chuàng)新,高校教師才能將陶藝課程的教育價值充分發(fā)揮出來。