◇王 佑
水彩畫這一畫種是由傳教士傳入中國(guó)的,如今已有三百多年的歷史。在漫漫發(fā)展的時(shí)間線上,在一代代人的不懈努力下,水彩畫作為新興專業(yè)也在逐漸朝著多元化方向發(fā)展。近現(xiàn)代,水彩畫的影響力逐漸變大,許多留學(xué)歸國(guó)的學(xué)子開(kāi)始將水彩畫作為自身的發(fā)展事業(yè)并付出努力,自此水彩畫作為西畫之一在東方大地拉開(kāi)快速發(fā)展的序幕。
水彩畫早期起源于歐洲,最早的水彩畫可以追溯到中世紀(jì)時(shí)期。中世紀(jì)時(shí)期的水彩風(fēng)格單一,在畫面中似乎只起到一些填色的作用。隨著時(shí)代的發(fā)展,水彩畫藝術(shù)風(fēng)格不斷變化。真正意義上推動(dòng)了水彩畫在繪畫史突飛猛進(jìn)的,是18世紀(jì)后的英國(guó)水彩畫家。
1866年美國(guó)水彩畫協(xié)會(huì)在紐約成立,此后水彩畫得到快速發(fā)展。美國(guó)水彩畫家約翰·辛格·薩金特便是當(dāng)時(shí)最具代表性的水彩畫家之一,他的一生致力于對(duì)光與色的研究,對(duì)畫面中的光色表現(xiàn)有獨(dú)到的見(jiàn)解,他的作品內(nèi)涵豐富且熱情灑脫。比薩金特稍晚的另一位著名的水彩畫家便是安德魯·懷斯,他長(zhǎng)期描繪家鄉(xiāng)的人物和自然風(fēng)光,高超的藝術(shù)才能和繪畫技術(shù)使其作品風(fēng)格獨(dú)樹(shù)一幟。他被贊譽(yù)為“美國(guó)懷鄉(xiāng)寫實(shí)主義繪畫大師”,以寫實(shí)的手法描繪鄉(xiāng)土景物,將實(shí)際內(nèi)容進(jìn)行加工重組,使其具有濃厚的鄉(xiāng)土色彩,創(chuàng)造出獨(dú)特的懷鄉(xiāng)寫實(shí)風(fēng)格,表現(xiàn)了人與大自然的交流與協(xié)調(diào),樸實(shí)的題材引發(fā)人們懷念鄉(xiāng)土與自然的情思。其作品注重水彩畫的寫實(shí)表現(xiàn)和畫面情感的表現(xiàn),鄉(xiāng)土色彩濃厚,作品語(yǔ)言別具一格。安德魯·懷斯的《克里斯蒂娜的世界》(圖1)描繪了患小兒麻痹癥的克里斯蒂娜·奧爾森拖著身子用腰部以下肢體在美國(guó)緬因州廣袤的玉米田中爬行的背影所呈現(xiàn)的孤寂與堅(jiān)強(qiáng),通過(guò)傳統(tǒng)的寫實(shí)繪畫與生活中的真實(shí)感觸與體會(huì),將畫面視覺(jué)與情感表現(xiàn)得淋漓盡致。
圖1 克里斯蒂娜的世界 安德魯·懷斯
西方水彩畫經(jīng)過(guò)漫長(zhǎng)的發(fā)展,如今也有很多極具特色的藝術(shù)家,在注重技法的同時(shí),融入深刻的情感體會(huì),在強(qiáng)烈的色彩對(duì)比之下使得畫面更具水彩的獨(dú)特韻味。以水彩畫家阿爾瓦諾為例,他的水彩畫作品以風(fēng)景寫生創(chuàng)作為主,具備精湛的技藝和極其精準(zhǔn)的畫面控制力,用色大膽,視覺(jué)沖擊力極強(qiáng)。西方美學(xué)和表現(xiàn)主義的色彩在他的藝術(shù)作品中體現(xiàn)得尤為突出,作品以街頭風(fēng)景寫生系列為代表,在水彩畫創(chuàng)作的同時(shí)融入了濃烈的個(gè)人情感。
還有就是理性水彩畫家約瑟夫,他是一位理性且有著豐富精神內(nèi)涵的畫家。他的作品以精湛的技藝和微妙的平衡感而出彩,他也是為數(shù)不多的在自己藝術(shù)創(chuàng)作中表現(xiàn)出自己獨(dú)有的繪畫藝術(shù)想法與思考的藝術(shù)家之一,將優(yōu)雅和對(duì)繪畫的熱情融入他的水彩作品。約瑟夫的水彩畫作品有著嚴(yán)謹(jǐn)?shù)漠嬅嫱敢暸c平衡的構(gòu)圖。他注重對(duì)空間的把握和利用,熟練地控制畫面的光影變化,通過(guò)色彩傳達(dá)出畫面氣氛和情緒的變化,極愛(ài)用灰調(diào)子帶上各種不同顏色的取向來(lái)半素描性質(zhì)地畫水彩。其繪畫語(yǔ)言與阿爾瓦諾的作品形成鮮明的對(duì)比,但是兩人的水彩畫都突出體現(xiàn)了西方美學(xué)和表達(dá)方式的多樣性。在水彩畫的不斷發(fā)展過(guò)程中,越來(lái)越多的水彩畫家開(kāi)始注重不同繪畫語(yǔ)言的挖掘。
水彩畫作為傳統(tǒng)的西方畫種,其本身就具有強(qiáng)烈的西方繪畫屬性和西方人文色彩。經(jīng)過(guò)三百多年的發(fā)展,水彩畫早已被國(guó)人接納,已經(jīng)成為中國(guó)藝術(shù)家表現(xiàn)自我情感和精神內(nèi)涵的重要方式之一。當(dāng)代著名水彩畫家王維新認(rèn)為:“它(水彩畫)屬于西方繪畫和東方繪畫的中間地帶,既可用色塊層次來(lái)表現(xiàn),又可以用筆觸、墨色來(lái)表現(xiàn)?!币苍S是因?yàn)橥瑸樗圆牧?,且都在紙上作畫,水彩畫?chuàng)作與中國(guó)畫創(chuàng)作的相互融合有了與生俱來(lái)的優(yōu)勢(shì)。中國(guó)的水彩畫創(chuàng)作在回歸本土后得到了發(fā)展,以西方藝術(shù)中的繪畫理論為基礎(chǔ),同時(shí)與中國(guó)畫中的思想與理論相結(jié)合,融會(huì)貫通后的中國(guó)水彩畫畫境既擁有西方魅力,又飽含東方情懷。在水彩畫中國(guó)化的過(guò)程中,當(dāng)代水彩畫家將中國(guó)畫的構(gòu)圖美學(xué)與水彩畫創(chuàng)作相互融合,使創(chuàng)作富有更深層次的精神內(nèi)核。與西方傳統(tǒng)繪畫中客觀理論下以寫實(shí)為出發(fā)點(diǎn)的構(gòu)圖方式截然不同,中國(guó)畫構(gòu)圖則體現(xiàn)出了以情懷為出發(fā)點(diǎn)而構(gòu)建出中國(guó)畫特有的蕩然逸氣的主觀構(gòu)圖。在中國(guó),藝術(shù)家有著不同于西方世界的宇宙觀和價(jià)值觀,在藝術(shù)創(chuàng)作中也呈現(xiàn)出了不同的人文精神,相較于西方繪畫中的客觀科學(xué)的理念更為感性,從而使得中國(guó)畫構(gòu)圖從來(lái)不受客觀限制,而是把主觀處理移入客觀的景象內(nèi)。中國(guó)畫的構(gòu)圖講求虛實(shí)、疏密、留白、主賓、開(kāi)合等變化,需要虛實(shí)相生、繁簡(jiǎn)相托。
在西方水彩畫的理論和風(fēng)格的影響下,中國(guó)的藝術(shù)創(chuàng)作者保持著特有的地域身份,不斷地嘗試創(chuàng)新,將中國(guó)傳統(tǒng)的水墨與水彩畫相融合,將中國(guó)畫中的繪畫語(yǔ)言融入水彩畫創(chuàng)作的過(guò)程。以著名水彩畫家蔣振立為例,蔣振立的作品在堅(jiān)守水彩畫本體語(yǔ)言的前提下,將中國(guó)畫中的東方意境與氣韻融入作品,使西方水彩畫與東方審美產(chǎn)生碰撞。在蔣振立的水彩畫作品中,對(duì)畫面的疏密營(yíng)造尤為突出。從他的水彩畫作品《啟航思路》中可以看出,他在水彩畫構(gòu)圖時(shí)并未跟從傳統(tǒng)的西方水彩畫構(gòu)圖的定位法,而是更加突出地體現(xiàn)了中國(guó)畫構(gòu)圖中的疏密意識(shí)。以船為主體,將其布局在畫面中央,疏密相間,錯(cuò)落有致;遠(yuǎn)景則以概括性的描繪為主,對(duì)水面、天空的處理則更加概括化。這使畫面中空白處的“疏”與主體間的密集,形成強(qiáng)烈的疏密對(duì)比,使畫面極具層次感與節(jié)奏感。
水彩畫創(chuàng)作中對(duì)水的理解和應(yīng)用是極為重要的,水和彩的結(jié)合便是水彩畫的美感來(lái)源。在水彩畫創(chuàng)作中如果缺少了對(duì)水的應(yīng)用和感受,那么水彩畫作品則會(huì)缺乏來(lái)自水的美感與意蘊(yùn)。在水彩畫創(chuàng)作中的色彩結(jié)構(gòu)是指作品中色彩間的相互關(guān)聯(lián)。技法的應(yīng)用是水彩畫創(chuàng)作的基礎(chǔ),是水彩畫創(chuàng)作的基本條件,是藝術(shù)創(chuàng)作的必要手段。優(yōu)秀的水彩畫作品本質(zhì)上離不開(kāi)水彩畫技法的應(yīng)用,在此之上更重要的便是情感的融入,這樣才會(huì)使作品的質(zhì)量更上一層樓??偠灾十嬜髌分姓Z(yǔ)言表達(dá)的本質(zhì)是情感傳遞,因此在對(duì)水彩畫作品中的情感表達(dá)進(jìn)行分析時(shí),更要從人文角度和追尋創(chuàng)作本源兩個(gè)方面開(kāi)展。
著名水彩畫家黃華兆在水彩風(fēng)景畫《侗寨新綠》中,把中景的實(shí)景和近景、遠(yuǎn)景的虛景,通過(guò)筆墨的干濕變化自然融合,用筆剛中帶柔,柔中見(jiàn)剛,虛實(shí)得當(dāng)。近景的刻畫,結(jié)合中國(guó)畫豐富的用筆技法,通過(guò)勾、皴、擦、點(diǎn),體現(xiàn)蒼勁有力、質(zhì)樸雄渾的審美情趣;遠(yuǎn)景的處理,用濕畫法結(jié)合國(guó)畫撞水撞色的技法,表現(xiàn)出深邃綿長(zhǎng)、遼闊幽遠(yuǎn)的藝術(shù)效果。
創(chuàng)作技法和繪畫語(yǔ)言是水彩畫創(chuàng)作過(guò)程中的基本元素,情感則是水彩畫作品中的思想內(nèi)核,是藝術(shù)美感的重要來(lái)源。藝術(shù)創(chuàng)作是不能將情感孤立在外的,觀看者只有在了解作品內(nèi)涵中的邏輯關(guān)系和情感傾向的前提下,才可以對(duì)水彩畫創(chuàng)作語(yǔ)言有更深層次的了解。由此則看出,水彩畫藝術(shù)是將理性的創(chuàng)作過(guò)程與感性的情感傳遞相結(jié)合,這便是水彩畫創(chuàng)作中的語(yǔ)言表現(xiàn)過(guò)程。技法是傳遞情感的橋梁,創(chuàng)作者運(yùn)用技法傳遞出自己想要表達(dá)的情感。水彩畫創(chuàng)作不僅僅是技法的體現(xiàn),更是創(chuàng)作情感的傳遞。以技法為基礎(chǔ),在創(chuàng)作中表達(dá)情感,這便是水彩畫創(chuàng)作的基本方法。
隨著水彩畫的不斷發(fā)展,傳統(tǒng)水彩畫受中國(guó)傳統(tǒng)文化的影響也日益明顯,在東方美學(xué)的影響下,水彩畫的語(yǔ)言也更加中國(guó)化,由此形成了獨(dú)特的中國(guó)式水彩畫。自筆者學(xué)習(xí)水彩畫以來(lái),最先接觸到的是以懷斯、透納、約瑟夫、阿爾瓦諾等藝術(shù)家為主的極具西方特色的水彩畫家,無(wú)論在傳統(tǒng)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奈鞣浇Y(jié)構(gòu)透視上,還是在符合光學(xué)理論的色彩形式上,在基礎(chǔ)階段都經(jīng)歷了較為漫長(zhǎng)的學(xué)習(xí)和領(lǐng)悟過(guò)程。隨著學(xué)習(xí)的進(jìn)一步深入,認(rèn)識(shí)到了如王維新、蔣振立、黃鐵山等極具傳統(tǒng)中國(guó)色彩的藝術(shù)家,他們的作品既有著傳統(tǒng)水彩畫所具備的光感與流動(dòng)性、透明性的特點(diǎn),同時(shí)也具備了中國(guó)繪畫的精髓,即氣韻生動(dòng),筆墨運(yùn)用,水與色相互碰撞與融合。自此,極具東方色彩的中國(guó)式水彩畫深深地觸動(dòng)著筆者的靈魂,也讓筆者越發(fā)想去挖掘和探索水彩之道。
來(lái)自西方的水彩畫在很長(zhǎng)一段時(shí)間的發(fā)展后,與中國(guó)傳統(tǒng)文化和中國(guó)傳統(tǒng)繪畫理念相互融合,在各個(gè)方面都取得了一定的創(chuàng)新。借鑒水墨畫來(lái)體現(xiàn)和描繪特有的中國(guó)意境,使水彩畫的內(nèi)容呈現(xiàn)出了中國(guó)化的藝術(shù)樣式,也使得近代以來(lái)的水彩畫走向了本土化的發(fā)展道路。隨著中國(guó)化水彩畫的發(fā)展,水彩畫中國(guó)化的實(shí)踐探索與理論研究也就此展開(kāi)。在水彩畫和水墨畫不斷交流融合的過(guò)程中,也出現(xiàn)了關(guān)于水彩創(chuàng)作的新的起點(diǎn)與新的轉(zhuǎn)折,充分體現(xiàn)了藝術(shù)的兼容性和包容性。在保留水彩畫本身繪畫語(yǔ)言的前提下,藝術(shù)家對(duì)色與墨進(jìn)行了深入的探究,將中國(guó)畫中獨(dú)有的意境美融入水彩畫創(chuàng)作,從而更深層次地體現(xiàn)創(chuàng)作者對(duì)客觀事物的思想情感和畫面深遠(yuǎn)的意境。
在筆者不斷學(xué)習(xí)的過(guò)程中,受國(guó)畫影響和中國(guó)式水彩畫的影響,畫面語(yǔ)言訓(xùn)練也逐漸以營(yíng)造意境、筆墨色彩應(yīng)用、筆觸的概括、畫面構(gòu)成等要素為主。為了提高畫面和語(yǔ)言內(nèi)容的豐富性,不同的藝術(shù)家在創(chuàng)作水彩畫的時(shí)候會(huì)運(yùn)用不同的表現(xiàn)手法和表現(xiàn)形式。主觀意識(shí)思維的提升對(duì)作品的影響越來(lái)越大,在構(gòu)圖、形式、色彩等幾個(gè)方面體現(xiàn)得尤為突出。把現(xiàn)實(shí)生活的真實(shí)感受加以完善附加在水彩畫創(chuàng)作中,形成了一種別具一番風(fēng)味且具有鮮明特點(diǎn)的畫面表現(xiàn)效果。
水彩畫作為重要的藝術(shù)創(chuàng)作形式之一,現(xiàn)在還在不斷地向前發(fā)展,在技法、構(gòu)圖、色彩等語(yǔ)言表達(dá)形式方面產(chǎn)生了尤為突出的改變。但無(wú)論怎么進(jìn)步和發(fā)展,繪畫的本質(zhì)永遠(yuǎn)是為了表達(dá)人類情感和表現(xiàn)創(chuàng)作者的思想。中國(guó)畫在幾千年來(lái)的發(fā)展中深受中華文化的影響,其本身所具有的藝術(shù)內(nèi)涵與藝術(shù)價(jià)值是不可估量的。伴隨著經(jīng)濟(jì)全球化的不斷推進(jìn),傳統(tǒng)中國(guó)畫的表現(xiàn)經(jīng)驗(yàn)和審美經(jīng)驗(yàn)也在潛移默化地影響著水彩畫的創(chuàng)作,中國(guó)式的水彩畫也在不斷地影響著筆者。