邱玉蘭
(廣西藝術(shù)學(xué)院音樂(lè)學(xué)院,廣西南寧 530000)
小提琴獨(dú)奏曲《太平鼓》是作曲家周龍創(chuàng)作于1982年的一首小提琴獨(dú)奏曲。20世紀(jì)80年代在北京舉行的一次全國(guó)曲藝節(jié)目調(diào)演活動(dòng)中,作曲家被其中參加調(diào)演的《東北太平鼓》所吸引,由此創(chuàng)作了這首以東北太平鼓為素材和表現(xiàn)內(nèi)容的作品?!短焦摹穭?chuàng)作完成之后即被中央人民廣播電臺(tái)錄制播出,并被收錄于2002年人民音樂(lè)出版社出版的《中國(guó)小提琴作品選》、2004年湖南文藝出版社出版的《中國(guó)小提琴作品集》和2019年上海音樂(lè)出版社出版的《中國(guó)小提琴作品百年經(jīng)典》等出版物?!短焦摹愤€被多個(gè)國(guó)際性小提琴比賽如“哈爾濱國(guó)際音樂(lè)比賽”“珠海莫扎特國(guó)際青少年音樂(lè)周小提琴比賽”等賽事選定為小提琴比賽選手參賽的必拉曲目,被譽(yù)為是“既具有中國(guó)元素又合乎國(guó)際比賽技術(shù)難度”的小提琴獨(dú)奏曲?!短焦摹纷詥?wèn)世以來(lái)在國(guó)際音樂(lè)舞臺(tái)上頻頻上演,多次再版,向世界傳播了中國(guó)音樂(lè)作品,展示了當(dāng)代中國(guó)小提琴作品的民族性格與獨(dú)特的地域文化特征。
小提琴獨(dú)奏曲《太平鼓》的曲式結(jié)構(gòu)是三段曲式的變化形式三段七段曲式[1],由A、B兩個(gè)主題交替出現(xiàn)組成,第一、三、五、七段是A主題及變化再現(xiàn),第二、四、六段是B主題及變化重復(fù)。第一段A主題樂(lè)段包含兩個(gè)樂(lè)句并變化重復(fù)了兩次(A1、A2),第一次重復(fù)A1段時(shí)將兩個(gè)樂(lè)句的主題擴(kuò)充為四句,第二次重復(fù)A2段時(shí)仍為兩句;第二段B主題樂(lè)段也由兩個(gè)樂(lè)句構(gòu)成,后接8小節(jié)的連接句;第三段A3段有四個(gè)樂(lè)句,只有第一句保持了A主題的基本框架,后三句為變奏發(fā)展;第四段B1段有三個(gè)樂(lè)句,后接8小節(jié)連接句,第一句保持B主題,后兩句是第一句的變奏發(fā)展;第五段A4段有五個(gè)樂(lè)句,第一句為主題句,后四句為變奏發(fā)展;第六段B2段是B主題的變化再現(xiàn),兩個(gè)樂(lè)句都進(jìn)行了擴(kuò)充;第七段A5段是主題樂(lè)段的縮減再現(xiàn),只有一個(gè)樂(lè)句,后接12小節(jié)的尾聲。
《太平鼓》曲式結(jié)構(gòu)圖(見(jiàn)文末圖1):
圖1
“三段七段曲式”本質(zhì)上是三段曲式的變化形式,把三段曲式的中段和再現(xiàn)段變化重復(fù)兩次,中段重復(fù)時(shí)轉(zhuǎn)調(diào)。從《太平鼓》的曲式結(jié)構(gòu)圖中看到,中段重復(fù)時(shí)B1段和 B2段都進(jìn)行了轉(zhuǎn)調(diào),兩個(gè)主題發(fā)展的結(jié)構(gòu)順序是A、A1、A2、B、A3、B1、A4、B2、A5,形成了三段七段曲式的模式。首段A的單獨(dú)重復(fù)以及中段與再現(xiàn)段的變化重復(fù)均屬于三段曲式中常見(jiàn)的結(jié)構(gòu)重復(fù)手法,但該曲中段與再現(xiàn)段在重復(fù)時(shí)出現(xiàn)調(diào)性的改變和大量變奏發(fā)展,這種發(fā)展所形成的動(dòng)力使結(jié)構(gòu)產(chǎn)生了相對(duì)的獨(dú)立性。這既是作曲家在結(jié)構(gòu)作品時(shí)對(duì)西方曲式理論的靈活借鑒,也是對(duì)傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)形態(tài)的一種突破,完全是基于作品內(nèi)容表現(xiàn)與個(gè)人情感流露的奔放灑脫之筆。
《太平鼓》結(jié)構(gòu)發(fā)展中另一個(gè)較為特殊的處理是兩個(gè)主要主題的相互滲透。A1段的第四句(曲式圖A1段中的d句)提前出現(xiàn)了B主題的核心音調(diào),但并未完全顯示完整的B主題,而是繼續(xù)將A主題變奏進(jìn)行下去,之后的A2段也依然是對(duì)A主題樂(lè)段的重復(fù),僅兩小節(jié)的B主題核心音調(diào)一閃而過(guò),僅僅是對(duì)作品第二主題的預(yù)示。另外,B1段的第二和第三句(曲式圖B1段中的j和k句)出現(xiàn)A主題的片段;B2段中小提琴演奏B主題,鋼琴則為A主題的音型化變奏。這些都是作曲家對(duì)作品結(jié)構(gòu)發(fā)展的個(gè)性化處理,在傳統(tǒng)曲式結(jié)構(gòu)中并不常見(jiàn)。在A段臨時(shí)插入B主題材料,或在B段引入A主題或者兩個(gè)主題結(jié)合在一起同時(shí)進(jìn)行,均顯示出作曲家有意使兩個(gè)主題交替循環(huán)發(fā)展的結(jié)構(gòu)邏輯性思維。
《太平鼓》有三個(gè)重要的主題材料:前奏、A主題、B主題。這些個(gè)性鮮明的主題材料之間形成的對(duì)比、交替、變化,形成了源源不斷的發(fā)展動(dòng)力。
前奏采取自由節(jié)拍,鋼琴在極高音區(qū)和低音區(qū)共同構(gòu)成了一串自由節(jié)奏的敲擊式半音和弦,這一小段托卡塔式的持續(xù)敲擊,用快與慢、強(qiáng)與弱的強(qiáng)烈對(duì)比,使得前奏段落形成了一次高潮。在后續(xù)發(fā)展過(guò)程中,B段與A3段,B1段與A4段之間的兩個(gè)連接部分再次出現(xiàn)前奏中的托卡塔式半音和弦敲擊。作曲家用這種自由節(jié)奏的半音和弦進(jìn)行鍵盤敲擊,模仿隆隆鼓聲的音色效果。這段強(qiáng)烈的、充滿力度與速度張力的鍵盤敲擊在全曲共出現(xiàn)過(guò)三次,模仿所產(chǎn)生的太平鼓音色效果,把人們帶入到太平鼓表演喧鬧熱烈的生動(dòng)場(chǎng)景中。
A主題具有典型的東北民間曲調(diào)特點(diǎn)。三小節(jié)短小而動(dòng)力十足的引子表現(xiàn)了太平鼓抑揚(yáng)頓挫的鼓點(diǎn)節(jié)奏,隨之而來(lái)的是活潑熱烈的A主題,充滿動(dòng)力的節(jié)奏型(x.xx.xxx)體現(xiàn)了東北歌舞類音樂(lè)的節(jié)奏特征。另外,主題音調(diào)中的小七度下行大跳也是東北民間曲調(diào)特征的突出表現(xiàn)。該主題個(gè)性突出的附點(diǎn)節(jié)奏和具有東北民間曲調(diào)風(fēng)格的音調(diào),使音樂(lè)呈現(xiàn)出濃郁的地域風(fēng)韻。
《太平鼓》的主題樂(lè)段采用變奏手法發(fā)展,之后的兩次樂(lè)段重復(fù)也同樣采用了不同的變奏手法。A段是一個(gè)二句類樂(lè)段,主題樂(lè)句只有四小節(jié),第二句是對(duì)主題材料的變奏式發(fā)展;第一次重復(fù)A1段將兩句的樂(lè)段擴(kuò)充為四句,后三句采用主題變奏手法;第二次重復(fù)A2段恢復(fù)二句類結(jié)構(gòu),是A段的變化重復(fù)。A主題在之后的發(fā)展中還有三次再現(xiàn)(A3 A4 A5),這三次再現(xiàn)的最大不同是節(jié)拍由四拍子改變?yōu)槿淖?,八三拍從A3段開(kāi)始一直持續(xù)到作品的結(jié)尾,作曲家在不同的拍號(hào)中采用音型化變奏,始終保持著A主題基本音調(diào),在A4段中更是將主題中具有東北民間曲調(diào)特征的小七度大跳音程進(jìn)行了強(qiáng)化發(fā)展,形成了大跳音程與雙音相結(jié)合的,極具動(dòng)力的高潮段落。
B段是一個(gè)二句類樂(lè)段,與A段一樣同為四拍子。B段主題旋律音調(diào)舒展而悠長(zhǎng),速度由快板轉(zhuǎn)變?yōu)樾邪澹闲兴亩纫舫碳靶芍械淖冡缫舫錆M了濃郁的東北民歌音調(diào)特征,歌唱性的旋律與舒緩的節(jié)奏使B主題與A主題在音樂(lè)表現(xiàn)上形成鮮明對(duì)比。B段第一次重復(fù)時(shí),B1段的拍號(hào)由四拍子改換成三拍子并擴(kuò)充為一個(gè)三句類樂(lè)段,該段從材料的發(fā)展來(lái)看只保留了B段第一個(gè)樂(lè)句,后兩個(gè)樂(lè)句為變奏手法寫(xiě)成。B段的第二次重復(fù)時(shí),B2段變?yōu)槎漕悩?lè)段,節(jié)拍改換成二拍子并出現(xiàn)了B段主題的完整再現(xiàn),也是在這一段中,A段主題以變奏段形態(tài)與B主題結(jié)合在一起。
變奏是中國(guó)民間戲曲中常見(jiàn)的音樂(lè)發(fā)展手法,《太平鼓》的兩個(gè)主題樂(lè)段以及多次重復(fù)均以變奏式發(fā)展為主,從這一點(diǎn)看,作曲家在結(jié)構(gòu)發(fā)展思維上對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)有所借鑒,作品主題發(fā)展具有明顯的中國(guó)民間戲曲音樂(lè)結(jié)構(gòu)特征。
《太平鼓》以中國(guó)傳統(tǒng)五聲調(diào)式為基礎(chǔ),運(yùn)用了離調(diào)、轉(zhuǎn)調(diào)、調(diào)式交替等手法。作品的調(diào)性主要集中在C宮系統(tǒng)、G宮系統(tǒng)和D宮系統(tǒng),這三個(gè)宮系統(tǒng)在作品整體調(diào)性布局中占有主導(dǎo)地位。《太平鼓》主要調(diào)性布局圖(見(jiàn)文末圖2)。
圖2
《太平鼓》A段主題的調(diào)性是G宮系統(tǒng)A商調(diào)式,G宮系統(tǒng)第一次重復(fù),A1段轉(zhuǎn)調(diào)到屬方向D宮系統(tǒng),隨即進(jìn)行到A宮 #C徵 bE徵等調(diào)式的離調(diào)。A2段再現(xiàn)G宮系統(tǒng),鞏固了主調(diào)G宮系統(tǒng)A商調(diào)式,然后轉(zhuǎn) D商調(diào)式。G宮系統(tǒng)第二次重復(fù)在B2段,經(jīng)歷了中間四個(gè)段落頻繁轉(zhuǎn)調(diào)的變化之后,于B2段回歸了主調(diào)G宮系統(tǒng),調(diào)式是由D徵調(diào)式轉(zhuǎn)入A商調(diào)式。這是B段主題在最后一次重復(fù)時(shí)對(duì)主調(diào)的調(diào)性服從。另外,作品尾聲最終也結(jié)束在G宮系統(tǒng)的A商調(diào)式。
《太平鼓》B段主題的調(diào)性是C宮系統(tǒng),C宮系統(tǒng)最早出現(xiàn)是在前奏中的A羽和G徵調(diào)式,可看作是對(duì)B段主題調(diào)性的預(yù)示。B段兩個(gè)主題樂(lè)句調(diào)式為C宮系統(tǒng)的D徵和A羽調(diào)。B1段采用變奏手法發(fā)展主題樂(lè)思,出現(xiàn)了頻繁轉(zhuǎn)調(diào),音樂(lè)進(jìn)入非穩(wěn)定型陳述階段,涉及的調(diào)性有C徵、bB宮、G宮、F宮等。B段兩個(gè)樂(lè)句在B2段服從A段主調(diào),轉(zhuǎn)到G宮系統(tǒng)的D徵和A商調(diào)式。
第三個(gè)重要的調(diào)性是D宮系統(tǒng),出現(xiàn)在A段主題的變化重復(fù)A1段、A3段和A4段。其中A1段是位于A段和A3段之間的一次擴(kuò)充型的變奏式重復(fù),具有中間性。A1段也是A段主題調(diào)性拓展最遠(yuǎn)的一次,依次出現(xiàn)了D宮、A宮、#C徵、bE徵等調(diào)式。經(jīng)歷了A1段靈活性的離調(diào)變奏,A3段和A4段則都保持在D宮系統(tǒng)內(nèi),調(diào)式具有相對(duì)的穩(wěn)定性。
從整體調(diào)性布局圖上可以看到,A段主題為G宮系統(tǒng),B段主題為C宮系統(tǒng)。然而,在兩個(gè)主要主題的最后一次再現(xiàn)中,彼此卻交換再現(xiàn)對(duì)方的宮體系調(diào)。A5再現(xiàn)C宮系統(tǒng),B2再現(xiàn)G宮系統(tǒng)。其中既有B主題對(duì)A主題的主調(diào)服從,也有A主題對(duì)B主題呼應(yīng)式調(diào)性再現(xiàn)。這種調(diào)性安排體現(xiàn)出作曲家對(duì)調(diào)式交替思維的運(yùn)用。
《太平鼓》的調(diào)性布局主次分明,先后有序。G宮系統(tǒng)在A2、B2兩段都有再現(xiàn),最后在尾聲又一次調(diào)性回歸,整體調(diào)性布局顯示出三部性結(jié)構(gòu)的邏輯性。A2段的第一次調(diào)性再現(xiàn)形成了局部調(diào)性的三部性結(jié)構(gòu)布局,B2段的第二次調(diào)性再現(xiàn)則體現(xiàn)了局部三部性結(jié)構(gòu)的連鎖循環(huán)關(guān)系,最后尾聲的調(diào)性回歸使調(diào)性布局呈現(xiàn)出整體三部性呼應(yīng)關(guān)系。另外,A1和A3段中離調(diào)形成的調(diào)式頻繁交替,每次都出現(xiàn)在不同的宮系統(tǒng);B1段中更是同一主題采用不同調(diào)式組成,這些靈活穿插的調(diào)性過(guò)渡使作品產(chǎn)生了不斷向前發(fā)展的動(dòng)力??梢赃@樣認(rèn)為,《太平鼓》的調(diào)性布局是一種具有結(jié)構(gòu)考量的邏輯思維控制下的理性安排。
《太平鼓》是一首小提琴獨(dú)奏曲,鋼琴伴奏與小提琴在聲部關(guān)系上處理得非常融洽而靈活。鋼琴和小提琴多樣化的演奏技法,與太平鼓這個(gè)表現(xiàn)主題結(jié)合得非常緊密。兩件樂(lè)器既是獨(dú)奏與伴奏的關(guān)系,但在很多時(shí)候也呈現(xiàn)出相互追逐呼應(yīng)的聲部對(duì)比。作曲家對(duì)音色的使用,以及聲部的結(jié)合手法等,與音樂(lè)結(jié)構(gòu)的發(fā)展有著密切關(guān)聯(lián)。
《太平鼓》的基本結(jié)構(gòu)有九個(gè)樂(lè)段,主要圍繞著兩個(gè)主題進(jìn)行發(fā)展。A主題一共出現(xiàn)了六次,作曲家將小提琴與鋼琴的關(guān)系處理為具有主次之分的旋律與伴奏關(guān)系。在A、A1、A2、A3、A4、A5六個(gè)樂(lè)段中,A主題始終保持快速且熱烈活潑的情緒,鋼琴以快速的雙音、跳音、顫音等豐富多樣的節(jié)奏型對(duì)主題旋律進(jìn)行伴奏,音樂(lè)情緒喧鬧而熱烈,烘托出太平鼓鑼鼓喧天的熱鬧場(chǎng)景。
《太平鼓》的B主題一共出現(xiàn)了三次,與A主題在音樂(lè)性格上形成鮮明的對(duì)比。B主題旋律高亢綿長(zhǎng),音樂(lè)情緒飽滿而又富于抒情性。與A主題的處理方式不同,作曲家對(duì)這個(gè)慢速的、歌唱性的旋律采取了三種不同的聲部處理手法。B段中主題旋律從小提琴的高音區(qū)開(kāi)始,逐漸上升到極高音區(qū),纖細(xì)又略帶嘶啞的音色,將旋律表達(dá)得如訴如泣。鋼琴以六連音分解和弦進(jìn)行伴奏,密集而又快速流動(dòng)的六連音并沒(méi)有追求單純的琶音式伴奏效果,反而形成了一種涓涓細(xì)流源源不斷的聽(tīng)覺(jué)背景,與略帶傷感的東北民歌風(fēng)格旋律相互融合,顯得靈動(dòng)自由,二者相得益彰。
B1段對(duì)B段進(jìn)行了擴(kuò)充,其中只保留了一句歌唱性主題,后三句均為主題的音型化變奏加花。鋼琴以音型化變奏織體的形式與小提琴的裝飾性變奏手法交織在一起,形成重奏式聲部呼應(yīng)效果。
B2段是B主題與A主題相互重疊、同時(shí)并存的段落,小提琴聲部是B主題,在高音區(qū)用八度雙音演奏主題旋律,聽(tīng)起來(lái)輝煌蒼勁而又富于張力;鋼琴聲部是A主題,變奏形態(tài)是音型化的四音組,A主題動(dòng)機(jī)的骨干音顯得簡(jiǎn)練清晰而又結(jié)實(shí)有力。在這個(gè)樂(lè)段中,聲部結(jié)合的二重關(guān)系,使兩件樂(lè)器進(jìn)入了相互追逐、此消彼長(zhǎng)的競(jìng)奏狀態(tài),體現(xiàn)出一種重奏關(guān)系的特點(diǎn)。
《太平鼓》有四個(gè)從屬性段落,它們是前奏、兩個(gè)連接段和尾聲,作曲家在音色運(yùn)用上強(qiáng)調(diào)的是統(tǒng)一性。這四個(gè)段落均表現(xiàn)為和聲的不協(xié)和、音區(qū)對(duì)比、力度對(duì)比和速度自由。其中最具聽(tīng)覺(jué)沖擊力的是鋼琴的自由敲擊,這是對(duì)太平鼓形象的塑造和聲音模仿。作品第一主題的調(diào)性是G宮系統(tǒng)A商,作曲家以鋼琴最低音A2為最低音,在左手形成三個(gè)相鄰半音的和弦,以鋼琴最高音組的a4為最高音,形成右手的三個(gè)相鄰半音和弦,左右手共同快速敲擊,使音樂(lè)產(chǎn)生極大的聽(tīng)覺(jué)震撼。這個(gè)托卡塔式的鋼琴鍵盤敲擊同時(shí)成為一個(gè)最具特征的音色材料,固定在作品四個(gè)從屬性段落中隔時(shí)出現(xiàn),這種音色材料運(yùn)用的統(tǒng)一性,讓散落在各處的幾個(gè)從屬結(jié)構(gòu)段落抱團(tuán)成勢(shì),成為“太平鼓”這個(gè)主題形象的象征,具有鮮明的符號(hào)意義。
小提琴獨(dú)奏曲《太平鼓》以東北太平鼓為主題形象,選取了東北民歌、東北戲曲音樂(lè)中特色鮮明的素材進(jìn)行創(chuàng)作。從分析中可以看出,作品自始至終都貫穿著作曲家嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦硇运季S:主題材料的變奏式發(fā)展,不同主題材料的相互交叉,調(diào)式的頻繁交替,整個(gè)樂(lè)曲發(fā)展中所體現(xiàn)出來(lái)的濃郁的變奏式寫(xiě)法特征,始終保持了中國(guó)樂(lè)曲發(fā)展的特點(diǎn),同時(shí),在曲式結(jié)構(gòu)上又借鑒了西方傳統(tǒng)曲式中的三部性再現(xiàn)思維。因此可以說(shuō),《太平鼓》是一部不可多得的,中西方作曲手法相互融合的優(yōu)秀作品。