樂(lè)感在聲樂(lè)演唱中的不同表現(xiàn)方式
——以羅西尼藝術(shù)歌曲《邀請(qǐng)》為例

李 玲，余 淵

（浙江音樂(lè)學(xué)院 浙江 杭州 310000）

一、樂(lè)感在聲樂(lè)演唱中的意義

樂(lè)感是人類的七大智能之一，其具體內(nèi)容包括音高感、節(jié)奏感、和聲聽(tīng)覺(jué)、旋律感等。它是人們內(nèi)心對(duì)音樂(lè)本身的真實(shí)感受，也是音樂(lè)表演者不可缺少的基本素養(yǎng)。就聲樂(lè)演唱而言，表演者用聲音表達(dá)歌曲意境，為聽(tīng)眾描繪一幅畫卷。如果將發(fā)聲方法和技巧比作是畫卷的基本結(jié)構(gòu)框架，那么樂(lè)感就是最后的點(diǎn)睛之筆，直接影響歌曲的表達(dá)效果。缺少了樂(lè)感，即使演唱者擁有再優(yōu)美的聲線和再高超的技術(shù)，也滿足不了聽(tīng)眾的音樂(lè)審美需求，無(wú)法將歌曲表現(xiàn)得感人至深。

二、羅西尼藝術(shù)歌曲《邀請(qǐng)》中不同樂(lè)感的表達(dá)

《音樂(lè)晚會(huì)》（Serate musicali）是意大利作曲家焦基諾·羅西尼（Giocchino Rossini，1792—1868）于1834年創(chuàng)作的具有濃郁民族性的藝術(shù)歌曲集，由八首取材于不同的歐洲傳統(tǒng)民間音樂(lè)體裁且風(fēng)格迥異的小詠嘆調(diào)①和四首二重唱歌曲組成，是羅西尼活力、幽默的個(gè)人風(fēng)格的集中體現(xiàn)。

《邀請(qǐng)》（L'invito）又名《邀舞》，是《音樂(lè)晚會(huì)》中的第五首，歌詞選自意大利詩(shī)人、劇作家卡爾羅·拜伯里（Carlo Pepoli）的同名詩(shī)，采用西班牙傳統(tǒng)舞曲體裁“波萊羅”創(chuàng)作而成。作曲家巧妙吸收了“波萊羅舞曲”中稍快三拍子的節(jié)奏基調(diào)和第一拍前八后十六的節(jié)奏韻律，靈活地將原本“波萊羅舞曲”中后兩拍的均分八拍節(jié)奏，根據(jù)意大利語(yǔ)發(fā)音中的重音規(guī)律，改編成跨拍的附點(diǎn)節(jié)奏和跨小節(jié)的切分節(jié)奏，并在歌唱旋律、鋼琴伴奏部分適當(dāng)融入羅西尼特有的裝飾音，使歌曲由內(nèi)而外散發(fā)出熱情奔放的西班牙韻味，動(dòng)感十足，配合上ABACA 的回旋曲式結(jié)構(gòu)，讓人聽(tīng)到就不由自主地想跟著一起舞蹈。該曲的歌詞語(yǔ)言直白，情感炙熱，講述了小伙魯杰羅向自己心愛(ài)的女人埃洛伊莎表白，熱情地邀請(qǐng)愛(ài)人來(lái)自己懷里，渴望與她一起跳舞的故事，從歌詞譯文來(lái)看，其內(nèi)容無(wú)一不在表達(dá)魯杰羅對(duì)埃洛伊莎的深深愛(ài)意。歌詞譯文：來(lái)吧，魯杰羅，你的埃洛伊莎，她與你分開，不，不，不，不能存活：我的眼淚縱橫，已使你動(dòng)心，來(lái)吧，請(qǐng)你接受我的懇求。來(lái)吧，美麗的天使，來(lái)吧，我的摯愛(ài)，來(lái)投入我溫暖的懷抱！你聽(tīng)，這心在跳動(dòng)，愛(ài)情在邀請(qǐng)你?？靵?lái)吧，我的生命，給我勇氣，你聽(tīng)，這心在跳動(dòng)，愛(ài)情在邀請(qǐng)你。②《邀請(qǐng)》以其強(qiáng)烈的民族特性和獨(dú)特的魅力受到了眾多歌唱家的喜愛(ài)。在反復(fù)聆聽(tīng)了多個(gè)演唱版本后，筆者認(rèn)為意大利女高音雷娜塔·苔芭爾迪③（Renata Tebaldi）和英國(guó)女高音瑪格麗特·普萊斯④（Margaret Price）對(duì)該曲的演繹具有一定代表性。

（一）音的層面

首先，在鋼琴前奏部分，兩個(gè)版本的整體速度就存在差異：普萊斯版的速度嚴(yán)格按照作曲家譜面所提示的“Allegro moderato”（有節(jié)制的快板、中速快板）進(jìn)行，速度大致為?=108，嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)整；苔芭爾迪版則顯得從容自由，速度約為?=90，雖然較為緩慢，但西班牙舞曲三拍子的節(jié)奏重音明顯。再者，以第一句“Vieni，o Ruggiero，la tua Eloisa”為例，這是魯杰羅對(duì)愛(ài)人的親切呼喚，起音除了要表達(dá)出濃濃的愛(ài)意之外，也要體現(xiàn)出盼望愛(ài)人快點(diǎn)來(lái)到自己身邊的急切。從第一樂(lè)句兩個(gè)版本演唱的音響聲波圖中⑤，我們可以直觀地看到苔芭爾迪的起音與普萊斯的起音略有不同。如圖1 所示：

圖1 第一樂(lè)句音響聲波圖（上方圖形代表苔芭爾迪，下方圖形代表普萊斯）

苔芭爾迪起音速度相對(duì)緩慢，有一個(gè)明顯的推動(dòng)過(guò)程，力度逐漸加強(qiáng)，類似和戀人說(shuō)話時(shí)溫柔的甚至還夾帶著一絲撒嬌的語(yǔ)氣，媚態(tài)橫生，給聽(tīng)眾以循序漸進(jìn)、娓娓道來(lái)之感；普萊斯則快速出音，突強(qiáng)，將熱情瞬間釋放，語(yǔ)氣更急切，但少了些女性的嬌柔，略顯生疏和僵硬。人名“Ruggiero”的音節(jié)劃分為“Rug-gie-ro”，其重音在“gie”上，且“Ruggie”為雙輔音，中間需要有明顯的停頓為爆破音做準(zhǔn)備。苔芭爾迪雙輔音的停頓以及重音的處理比普萊斯明顯，更符合意大利語(yǔ)中雙輔音的發(fā)音規(guī)則和語(yǔ)言特征，語(yǔ)言感覺(jué)更到位。

（二）句的層面

由于音樂(lè)的形態(tài)與人的情態(tài)狀態(tài)存在同構(gòu)關(guān)系，因此表演者應(yīng)該讓每一樂(lè)句都符合音樂(lè)表達(dá)內(nèi)涵的“情態(tài)”要求。《邀請(qǐng)》全曲的強(qiáng)弱變化有規(guī)律可循，大致呈現(xiàn)由弱到強(qiáng)再到更弱（p-f-pp）的變化，以主部A 段為例。

第一句中鋼琴伴奏的力度由“sf”（突強(qiáng)）轉(zhuǎn)為“p”（弱）；第二句層層推進(jìn)，連用四個(gè)“no”（不），以f 的力度演唱，到達(dá)本段的高潮，十分肯定地表達(dá)了自己不愿與心愛(ài)之人分開。其中，第一個(gè)“no”和第二個(gè)“no”堅(jiān)定果斷，第三個(gè)“no”隨著旋律的下行趨向柔和，第四個(gè)“non”加入了后倚音，多了婉轉(zhuǎn)的意味；第三句緊接在猛烈堅(jiān)決之后，演唱力度卻轉(zhuǎn)為pp，小伙可能意識(shí)到了自己剛剛對(duì)愛(ài)人說(shuō)話的語(yǔ)氣過(guò)于強(qiáng)硬，立馬開始真摯地訴說(shuō)自己的真心，卑微地懇求愛(ài)人接受自己的感情。

對(duì)比兩個(gè)版本在高潮句的演唱（見(jiàn)圖2），我們可以看到普萊斯演唱中的第一個(gè)“no”和第二個(gè)“no”之間有一個(gè)停頓，干脆利落，與苔芭爾迪兩個(gè)“no”之間無(wú)明顯停頓的處理相比，在語(yǔ)氣上更顯力度和氣勢(shì)；“può”對(duì)應(yīng)切分節(jié)奏并標(biāo)有重音記號(hào)，苔芭爾迪在這一句的重音表現(xiàn)上駕馭得更好。

圖2 高潮句音響聲波圖（上方圖形代表苔芭爾迪，下方圖形代表普萊斯）

（三）段的層面

《邀請(qǐng)》是ABACA 的回旋曲式，前奏、各段之間的連接、尾聲均相同，以大量的三連音加跳音來(lái)展現(xiàn)舞曲活潑開朗的特征，烘托跳舞時(shí)熱情洋溢的氛圍。如果說(shuō)主部A 段描寫的是小伙邀請(qǐng)愛(ài)人共舞，對(duì)愛(ài)人的渴望，那么插部B 段和C 段就是小伙內(nèi)心的獨(dú)白，由衷地贊美愛(ài)人，并再次向她發(fā)出邀請(qǐng)，急切之情更進(jìn)一步。與A 段相比，B 段從譜面信息上看，最直觀的感受是人聲旋律的節(jié)奏音型發(fā)生了變化，由之前律動(dòng)性極強(qiáng)的前八后十六、切分節(jié)奏變轉(zhuǎn)為二分音符，重音也相對(duì)減少，樂(lè)句變得氣息悠長(zhǎng)，舒展連貫。在力度變化上，第一句由弱到強(qiáng)，由平靜到激動(dòng)，旋律不斷上行，對(duì)愛(ài)人的贊美之情更加濃烈；第二句隨即轉(zhuǎn)弱，向愛(ài)人再次發(fā)出邀請(qǐng)，在該段結(jié)尾處再次漸強(qiáng)，情緒再次變得激動(dòng)。C 段與B 段類似，只是力度的變化減小。苔芭爾迪在B段和C 段的表現(xiàn)上選擇了略微放慢速度，拉寬樂(lè)句線條，將句與句之間的連貫做到淋漓盡致，氣息悠長(zhǎng)，使人感覺(jué)來(lái)到了主人公看似平靜實(shí)則波濤洶涌的內(nèi)心世界，與A 段強(qiáng)烈的節(jié)奏感形成鮮明對(duì)比；普萊斯的演唱始終保持著穩(wěn)定速度，各個(gè)段落之間的對(duì)比區(qū)別不大，缺少對(duì)人物內(nèi)心變化的展現(xiàn)。

（四）曲的層面

被譽(yù)為“莫扎特專家”的普萊斯在演唱中以嚴(yán)謹(jǐn)貫穿始終，而苔芭爾迪在音樂(lè)行進(jìn)的許多細(xì)微之處都加入了極具個(gè)人風(fēng)格的處理。從中我們不難看出她對(duì)這首藝術(shù)歌曲有著很多獨(dú)到見(jiàn)解，并試圖將自己的理解通過(guò)歌聲完美地展現(xiàn)給聽(tīng)眾。如段與段之間的結(jié)尾長(zhǎng)音為八度連接，適當(dāng)加入下滑音，達(dá)到自然銜接主部A 和插部B、插部C 的目的；在鋼琴伴奏空缺處，自由地拉寬節(jié)奏，待到伴奏重新加入后再回到原速，使音樂(lè)張弛有度，形成抑揚(yáng)頓挫之感等等。苔芭爾迪塑造了一個(gè)鮮活的追愛(ài)小伙形象，賦予這首每段沒(méi)有太大變化且重復(fù)較多的回旋曲以生動(dòng)活潑的特點(diǎn)，層次鮮明，讓聽(tīng)眾聽(tīng)完之后酣暢淋漓、意猶未盡。而她作為意大利土生土長(zhǎng)的女高音歌唱家，其熱情直爽的性格特征和骨子里的浪漫多情也與這首藝術(shù)歌曲風(fēng)格基調(diào)一致，無(wú)形中為她的演唱增添了光彩。

三、《邀請(qǐng)》的演唱體會(huì)

歌唱是音樂(lè)和語(yǔ)言相結(jié)合的藝術(shù)，樂(lè)感的表現(xiàn)也需要這“唇齒舌”方寸之間的配合。意大利語(yǔ)是一門流暢的語(yǔ)言，其重元音、輕輔音的發(fā)音方式為歌唱減少了許多阻礙，非常有利于歌唱的連貫性。在這首作品中，我們可以看到，作曲家基本是以單詞中的重音對(duì)應(yīng)長(zhǎng)音的方式來(lái)寫作的，例如“Ruggiero”的重音“gie”對(duì)應(yīng)長(zhǎng)音c2和b1；“Eloisa”的重音“i”對(duì)應(yīng)長(zhǎng)音e1；“divisa”的重音“vi”對(duì)應(yīng)長(zhǎng)音c2和b1等等。雙輔音“Ruggiero”“bello”“fammi”“diletto”等在演唱時(shí)要注意音節(jié)之間的斷開，營(yíng)造出頓挫感。把握好語(yǔ)言的邏輯重音和雙輔音的節(jié)奏，使之與切分節(jié)奏更好地貼合起來(lái)，可以為歌曲增添獨(dú)特的民間舞曲韻味。

四、結(jié)語(yǔ)

不可否認(rèn)的是，這兩個(gè)演唱版本都是曲中精品，值得廣大聲樂(lè)學(xué)習(xí)者反復(fù)推敲。我們?cè)趯W(xué)習(xí)一首新的作品時(shí)也應(yīng)該反復(fù)對(duì)比不同的演唱版本，多感受不同演唱者的樂(lè)感的體現(xiàn)，不斷提升自身的音樂(lè)審美。

注釋：

①八首小詠嘆調(diào)分別為：《諾言》（La promessa）、《譴責(zé)》（Il rimprovero）、《啟程》（La partenza）、《狂歡》（L’orgia）、《邀請(qǐng)》（L’invito）、《阿爾卑斯山的牧羊女》（La pastorello delle Alpi）、《乘船游玩》（La gita in gondola）、《舞曲》（La danza）。

②歌詞摘自《羅西尼藝術(shù)歌曲選》賈濤譯配。

③雷娜塔·苔芭爾迪（Renata Tebaldi，1922—2004），意大利女高音歌唱家，有“天使般的美麗歌喉”之稱。她出生于音樂(lè)世家，與著名希臘女高音卡拉絲同時(shí)期，因此常被視為卡拉絲的競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手。本文選用的版本時(shí)長(zhǎng)3 分37 秒，1973 年Decca 發(fā)行，藝術(shù)指導(dǎo)理查德·波寧吉（Richard Bonynge）。

④瑪格麗特·普萊斯（Margaret Price，1941—2011），英國(guó)女高音歌唱家，出生于南威爾士的音樂(lè)世家，最初為女中音，后轉(zhuǎn)為抒情女高音，被譽(yù)為“莫扎特專家”。本文選用的版本時(shí)長(zhǎng)2 分45 秒，1969 年Decca 發(fā)行，藝術(shù)指導(dǎo)吉洛克·哈特（James Lockhart）。

⑤音響波形圖，橫坐標(biāo)表示時(shí)間。其中，振幅越大的波形表示力度越大，波形排列得越緊密說(shuō)明音高越高，波形稀疏則說(shuō)明音調(diào)低沉。本文中的音響波形圖由Gold wave 軟件生成。