淺談曼海姆樂派中斯塔米茨家族對單簧管發(fā)展的貢獻(xiàn)

王逸軒 郭 玉

曼海姆樂派處于由后巴洛克音樂時期向古典主義音樂時期過渡的階段，其領(lǐng)軍人物斯塔米茨家族為古典主義時期音樂的發(fā)展做出了不可磨滅的貢獻(xiàn)，而其為單簧管所進(jìn)行創(chuàng)作的一系列作品，不僅提高了單簧管在當(dāng)時管弦樂隊中的地位，更開創(chuàng)了單簧管古典主義協(xié)奏曲之先河。

一、曼海姆樂派的形成與確立

18 世紀(jì)的歐洲社會正在發(fā)生深刻變革，單一的帝國逐漸瓦解，取而代之的是以民族為主體的國家。此時期創(chuàng)作的音樂作品，架起了后巴洛克時期通向古典主義音樂時期的“橋梁”。此外，在創(chuàng)作風(fēng)格特征上儼然反映出其受到當(dāng)時社會政治、藝術(shù)以及文化等諸多因素的影響。這是一個富有創(chuàng)造力的時代，在這時期內(nèi)極少有成為自由音樂家身份的作曲家，除此之外的絕大多數(shù)音樂家，依然生活在各大王侯的宮廷中進(jìn)行音樂的創(chuàng)作，以此來服務(wù)于貴族王侯的娛樂消遣生活。曼海姆是位于德國西南部地區(qū)的一座城市，1720 年，查爾斯三世·菲利普（Charles III Philip）將他的宮殿由海德堡遷至曼海姆，在此大興土木，不僅設(shè)立了博物館、美術(shù)館、歌劇院等大型建筑，還重金聘請來自德國、意大利、奧地利等地的音樂家，組成了當(dāng)時規(guī)模最大的宮廷管弦樂團(tuán)，一時間名聲大噪，且音樂家們在其中形成了自己獨特的創(chuàng)作風(fēng)格及特征，成為18 世紀(jì)最受矚目的宮廷管弦樂團(tuán)，曼海姆樂派便由此誕生。

1742 年，曼海姆在音樂領(lǐng)域達(dá)到了空前的繁榮，他們不僅擁有完整的管弦樂隊，且在弦樂與管樂二者的聲部之間可以做到均衡分配；廢除了通奏低音，采用明確記譜法以及總譜來進(jìn)行創(chuàng)作?！兑魳访缹W(xué)概論》中曾記載了德國作曲家舒巴特關(guān)于曼海姆樂團(tuán)的形容：“在這個世界上沒有其他樂團(tuán)在演出方面可以超越曼海姆樂團(tuán)！它的音量轟如雷鳴，漸強(qiáng)時似泉水飛瀑，減弱時像是朝遠(yuǎn)方緩緩流淌的小溪，小聲時又像春光中漫天彌漫的花香?！盵1]曼海姆樂派在創(chuàng)作手法上采用的一些大幅度的漸強(qiáng)、漸弱力度記號，增加了音樂的張力，使得音樂具有強(qiáng)烈的對比性與戲劇性，因此也被稱為“曼海姆火箭”。同時，不再具有數(shù)字低音的概念，而是采用明確記譜法，使主旋律控制一切。除此之外，交響曲也開始脫離歌劇序曲的角色，不再是歌劇的附屬品而是成為獨立的作品，并且還在意大利序曲的“快—慢—快”三樂章的基礎(chǔ)之上插入了小步舞曲，形成了四樂章結(jié)構(gòu)，從而進(jìn)一步奠定了古典交響曲的基本框架結(jié)構(gòu)，為后續(xù)維也納古典主義樂派的交響曲創(chuàng)作形成一定的影響。這一系列特有的音樂創(chuàng)作特征，使得其形成了獨樹一幟的“曼海姆樂派”。

二、單簧管在曼海姆宮廷的興起

據(jù)史料記載，單簧管作為獨立聲部第一次出現(xiàn)于宮廷管弦樂團(tuán)木管聲部當(dāng)中的時間最早可追溯至1758年曼海姆宮廷管弦樂團(tuán)的一場音樂會中。而在當(dāng)時擔(dān)任曼海姆宮廷樂隊的小提琴手、指揮和樂隊隊長約翰·斯塔米茨，是第一位將現(xiàn)代單簧管加入管弦樂團(tuán)的作曲家。約翰·斯塔米茨（Johann Wenzel Anton Stamitz），波希米亞籍作曲家、指揮家、小提琴家。作為曼海姆樂派的靈魂人物，據(jù)記載他一生共創(chuàng)作了58首交響曲，開創(chuàng)了交響曲經(jīng)典四樂章的布局結(jié)構(gòu)，擴(kuò)大了管弦樂隊的編制，并且他還是西方音樂史中第一位明確力度符號標(biāo)記的作曲家，直接影響了古典主義時期交響曲的發(fā)展進(jìn)程。約翰的音樂風(fēng)格同曼海姆樂派所處的時期相同，介乎于巴洛克與古典之間，但他在創(chuàng)作手法上做出了許多新的嘗試，譬如重視木管聲部在管弦樂隊當(dāng)中的作用，尤其是善于在創(chuàng)作當(dāng)中將具有大幅度強(qiáng)弱對比旋律以及歌唱性的樂句交由單簧管來進(jìn)行演奏，使得單簧管在當(dāng)時曼海姆宮廷管弦樂隊中具有不可或缺的地位。可以說當(dāng)時包括莫扎特在內(nèi)的大多數(shù)作曲家，在曼海姆樂派中第一次感受到了單簧管所具有的魅力，繼而便有了為之創(chuàng)作的欲望。

倘若將約翰·斯塔米茨比喻為一座燈塔，照亮了單簧管這一當(dāng)時新型樂器的創(chuàng)作道路，那么他的兒子卡爾·斯塔米茨即是這條道路上的“開墾者”?？枴に顾状模–arl philipp Stamitz）是老約翰的長子，自幼跟隨父親學(xué)習(xí)小提琴和作曲，年輕時不僅在曼海姆宮廷樂團(tuán)中擔(dān)任小提琴手，并且還是一位優(yōu)秀的中提琴演奏家。卡爾一生共創(chuàng)作了50 多部交響曲、60 多首器樂協(xié)奏曲以及眾多的室內(nèi)樂作品，是曼海姆樂派第二代中最為杰出的代表人物。

1770 年，在樂團(tuán)待了八年之久的卡爾與弟弟安東一同開始了他們歐洲巡演的演奏家生活。在1772年，卡爾受到法國國王路易十五的邀請，前往法國凡爾賽宮，并在此時創(chuàng)作了他的第一部交響曲《皇家大道巡禮》。在卡爾旅居法國期間，同樣結(jié)識了一位單簧管演奏家，波希米亞籍的約瑟夫·比爾（Joseph Beer）。據(jù)記載，至少有一部卡爾的單簧管協(xié)奏曲（降E 大調(diào)第六協(xié)奏曲）是卡爾與比爾兩者共同完成的。二人通力合作，相輔相成，為斯塔米茨家族單簧管協(xié)奏曲的創(chuàng)作留下濃墨重彩的一筆。

三、斯塔米茨家族的單簧管協(xié)奏曲創(chuàng)作特征

相比于浪漫主義音樂時期作曲家所注重的個體與自我情感且時而激情澎湃、時而憂傷沉醉的表達(dá)方式，處于巴洛克與早期古典主義音樂時期的斯塔米茨家族，在創(chuàng)作手法與風(fēng)格上則與前者大相徑庭[2]。雖處于時代的分岔路口，但在作品風(fēng)格上，斯塔米茨家族所進(jìn)行創(chuàng)作的單簧管協(xié)奏曲已然體現(xiàn)出鮮明的早期古典主義音樂特征。

時至今日有很多朋友不了解巴洛克藝術(shù)的特點，將巴洛克與古典主義混為一談。古典主義藝術(shù)要求情感的表達(dá)永遠(yuǎn)要規(guī)范在理性的約束之下，表達(dá)任何情緒都需有所節(jié)制，理智與情感必須在合適的范圍當(dāng)中時時刻刻保持平衡，且不能出現(xiàn)任何毫無節(jié)制、漫長以及夸張的表達(dá)。作曲家會事先在譜面上寫清楚所需要演奏的一切，包括華彩樂段。任何隨心所欲的表達(dá)都被禁止，這就是古典主義。反之，巴洛克則是與其完全不同的風(fēng)格表達(dá)?！鞍吐蹇恕币辉~的誕生晚于其時代大約100 年，在當(dāng)時是具有貶義性的詞語，來源于葡萄牙語，意為“不規(guī)則的珍珠”。然而在巴洛克音樂當(dāng)中，我們聽到的是夸張的對比、自由和即興的演奏、雄心勃勃的形式堆砌以及無所不用其極的創(chuàng)作手法。

在斯塔米茨家族所創(chuàng)作的單簧管作品當(dāng)中，我們幾乎很難在其中發(fā)現(xiàn)上述所具有的巴洛克音樂特征，無論是從樂思的構(gòu)想、樂句的發(fā)展、音樂整體的結(jié)構(gòu)以及表達(dá)方式，都具有合理的走向與處理。在總體音樂風(fēng)格上類似于海頓中期和莫扎特的中晚期特色。清晰的曲式規(guī)律且旋律明亮，大體上反映出了曼海姆樂派的所有手法，包括對于樂團(tuán)的和諧處理、主音音樂的交織方式以及基于主題的對比性。

（一）曼海姆樂派特有手法

斯塔米茨家族所創(chuàng)作的協(xié)奏曲風(fēng)格清晰明亮，曲式結(jié)構(gòu)規(guī)律嚴(yán)謹(jǐn)且旋律輕快等特點幾乎包含了曼海姆樂派創(chuàng)作的所有手法，例如：音樂主題的對比性、鮮明的曼海姆樂派旋律以及對于音樂和諧圓潤的處理等。其中極少帶有憂傷、神秘主義的色彩，更多的則是接近于前古典主義時期嚴(yán)謹(jǐn)且規(guī)整的音樂風(fēng)格。以《降E大調(diào)第八協(xié)奏曲》第一樂章為例，其中單簧管在主旋律之后，立刻采用了以三個八度的F音為主往上推進(jìn)的“曼海姆火箭音型”，并且在強(qiáng)弱上與之形成鮮明對比。（如譜例1）

譜例1 《降E大調(diào)第八協(xié)奏曲》第一樂章（片段）

（二）調(diào)性與結(jié)構(gòu)布局

首先以調(diào)性為例，斯塔米茨父子所創(chuàng)作的協(xié)奏曲絕大多數(shù)都以大調(diào)為主。如：《F 大調(diào)第一協(xié)奏曲》《降B 大調(diào)第二號協(xié)奏曲》《降E 大調(diào)第六號協(xié)奏曲》等，突出極具古典主義的風(fēng)格特點。其次，在協(xié)奏曲的結(jié)構(gòu)布局上，通常都采用了經(jīng)典的三樂章（快—慢—快）結(jié)構(gòu)，有時會按照“浪漫”的形式安排（通常為ABA、ABA’等）?；蛟S與在法國旅居有關(guān)，卡爾·斯塔米茨在第三樂章通常都采用法國回旋曲式結(jié)構(gòu)，這種具有輕巧優(yōu)雅的舞曲風(fēng)格配合著簡單的節(jié)奏型以及傳統(tǒng)和聲進(jìn)行，符合當(dāng)時貴族宮廷們的審美旨趣，也從一定程度上反映了當(dāng)時音樂服務(wù)于宮廷王宮貴族的狀態(tài)。

（三）華彩部分

華彩樂段，是幻想曲寫作中最主要的特點，它包含了一種總體而又具體可用的意識[3]。大部分華彩樂段都由8分、16分或32分音符延長標(biāo)記的基本結(jié)構(gòu)來組成，它的演奏是自由且隨意的。而在斯塔米茨家族所創(chuàng)作的協(xié)奏曲中，不乏會發(fā)現(xiàn)一些華彩樂段，不同于在幻想曲中包含樂曲主題，復(fù)雜的結(jié)構(gòu)和變化音以及連接每一段變奏的作用，其協(xié)奏曲當(dāng)中的華彩樂段要較為簡單得多。以《F大調(diào)第一協(xié)奏曲》第二樂章為例，其中的華彩片段采用了上下行分解和弦的織體結(jié)構(gòu)來進(jìn)行，形態(tài)規(guī)整統(tǒng)一且采用變化音來增添音樂前進(jìn)的動力性，具有一定發(fā)展力，充分體現(xiàn)了單簧管這件木管樂器的輕巧和靈動的特點。（如譜例2）

譜例2 《F大調(diào)第一協(xié)奏曲》第二樂章（片段）

結(jié)語

斯塔米茨家族對于單簧管在歐洲宮廷管弦樂團(tuán)應(yīng)用以及推廣起到了積極影響，不僅確立了單簧管在交響樂團(tuán)木管聲部的位置，還為后世留下了一系列經(jīng)典的單簧管協(xié)奏曲，成為后續(xù)古典主義作曲家創(chuàng)作的源泉，充實了單簧管的發(fā)展歷史。

注釋：

[1]鄒元鵬、毛雅南：《18世紀(jì)曼海姆樂派約翰·斯塔米茨交響曲研究——以“小步舞曲”樂章為例》，《贛南師范大學(xué)學(xué)報》2020年第5期，第113—119頁。

[2]齊雪峰：《曼海姆樂派交響樂作品的管弦樂法特征探究》，《中央音樂學(xué)院學(xué)報》2019年第1期，第110—132頁。

[3]李大海：《用音樂思維詮釋〈思想道德修養(yǎng)〉課——〈思想道德修養(yǎng)〉課的改革與創(chuàng)新（三）》，《音樂生活》2018年第3期，第36—37頁。