戲劇美學(xué)在高校戲劇表演基礎(chǔ)教學(xué)中的應(yīng)用策略初探

梁 爽

(天津藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 ,天津 300181)

戲劇美學(xué)作為美學(xué)的一種，其在戲劇中起著極為重要的作用。我們知道，對(duì)于任何藝術(shù)作品，觀眾都是樂于審美而不是審丑的，藝術(shù)作品都要調(diào)動(dòng)本身所有的表現(xiàn)手法給人以美的感受，通過美的形象、美的故事、美的聲音、美的元素，帶給人心靈上的愉悅、啟迪、震撼和教育。作為高校戲劇表演基礎(chǔ)教學(xué)，如何在教學(xué)過程中恰當(dāng)?shù)貞?yīng)用和體現(xiàn)戲劇美學(xué)的特點(diǎn)和內(nèi)涵，是需要我們必須面對(duì)以及深入思考和實(shí)踐的一個(gè)問題。

一、戲劇美學(xué)的概念

戲劇美學(xué)是建立在戲劇學(xué)和美學(xué)的基礎(chǔ)上，研究戲劇藝術(shù)中的美和審美問題的一門學(xué)科。戲劇美學(xué)以研究如何按照美的規(guī)律從事戲劇藝術(shù)的創(chuàng)作以及創(chuàng)作主體、客體、本體、受體之間的關(guān)系和交互作用為基本任務(wù)。戲劇美學(xué)的研究內(nèi)容主要包括:戲劇藝術(shù)的審美本質(zhì)和審美特征;戲劇藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)生活的關(guān)系及其形象創(chuàng)造過程;戲劇藝術(shù)內(nèi)容與形式的關(guān)系以及形式結(jié)構(gòu)特征;戲劇藝術(shù)的創(chuàng)造規(guī)律和應(yīng)具有的美學(xué)品格;戲劇藝術(shù)的審美價(jià)值和社會(huì)功能等等。本文重點(diǎn)從戲劇藝術(shù)特色出發(fā)，提煉出戲劇表演本身具備的幾點(diǎn)美學(xué)特征。

二、戲劇表演的主要美學(xué)特征

(一)故事情節(jié)與角色性格的統(tǒng)一美

情節(jié)是戲劇藝術(shù)的基礎(chǔ)，是戲劇文本的葉脈，有無生動(dòng)豐富的情節(jié)是一出戲能否引人入勝的關(guān)鍵。古今中外的戲劇作家、評(píng)論家都很重視戲劇的情節(jié)問題。在西方戲劇美學(xué)發(fā)展史上，“情節(jié)論”和“性格論”是兩大爭論焦點(diǎn)。崇尚情節(jié)，這是古希臘戲劇的特征，亞里士多德強(qiáng)調(diào)情節(jié)是戲劇的首要因素，他認(rèn)為戲劇是模仿行動(dòng)的藝術(shù)，而不是模仿性格本質(zhì)的藝術(shù)；悲劇中沒有人的性格體現(xiàn)可以算悲劇，但如果體現(xiàn)不出人的行動(dòng)便不能稱之為悲劇。相反，萊辛等近代戲劇理論家則注重性格，他們認(rèn)為，作為一個(gè)戲劇作家，能將人物性格的塑造作為重點(diǎn)，這本身就比處理情節(jié)更加神圣。當(dāng)然，這種觀點(diǎn)也是文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)中個(gè)性解放主張的折射。其實(shí)，這兩種觀點(diǎn)都失之偏頗，是不科學(xué)的，人為割裂了戲劇情節(jié)和人物性格的緊密關(guān)系。情節(jié)和性格應(yīng)該是互為依托的關(guān)系，沒有其中一方，另一方就失去了意義，而二者間的相互支撐、相互作用就決定了情節(jié)和人物性格的統(tǒng)一，這是一個(gè)情節(jié)向前推動(dòng)所產(chǎn)生的故事性與精彩的人物性格相互碰撞，從而引起觀眾心理美感的過程。比如，曹禺先生的戲劇名作《雷雨》中，八個(gè)人物性格迥異且存在沖突，此種沖突推動(dòng)情節(jié)向前，與此相反，在這個(gè)發(fā)展著的情節(jié)中，每個(gè)人物又散發(fā)著自己不同于眾人的一種性格特點(diǎn)，并與情節(jié)交相輝映。一天二十四小時(shí)之內(nèi)，在周公館的客廳和魯貴的家里，這些人物集中在一起，以周樸園為故事發(fā)展的中心，條理清晰、層次分明地展開了錯(cuò)綜復(fù)雜的矛盾沖突。周樸園的虛偽、冷酷和專橫，魯侍萍的善良、軟弱，是導(dǎo)致他們過去故事的性格因素，也是引導(dǎo)三十年后他們?cè)俅蜗嘤龊蟊瘎〗Y(jié)果的性格因子。所以說，性格和情節(jié)是辯證統(tǒng)一的。角色離開了性格的支撐，戲劇便失色并失去發(fā)展的推力；而如果戲劇中沒有串聯(lián)故事的情節(jié)，那么“皮之不存，毛將焉附？”因此，戲劇故事情節(jié)和劇中人物性格的辯證統(tǒng)一美，形成了戲劇美學(xué)的基礎(chǔ)。

(二)戲劇沖突與人物言行的和諧美

戲劇必須集中體現(xiàn)某種矛盾沖突，這是由戲劇自身的特性決定的。只有存在人物性格、思想、心靈以及生活、社會(huì)、哲學(xué)層面等方面的矛盾沖突，才能推動(dòng)戲劇節(jié)奏向前，否則便是死水一潭，又如何揭示戲劇所要表達(dá)的內(nèi)在意義。可以說，沒有集中的沖突就沒有戲劇，這是戲劇創(chuàng)作的一條規(guī)律?！坝袥]有戲”是我們常說的話，體現(xiàn)了戲劇矛盾沖突的藝術(shù)特點(diǎn)，它是戲劇的生命，是戲劇從情緒上感染觀眾，從客觀上震撼觀眾的根本原因。戲劇首先需要矛盾沖突，但同時(shí)，這種沖突又不是無根之木、無葉之花，它必須通過人物的語言和行動(dòng)來完成，不存在離開人物言行的矛盾沖突，二者互為依存。因此，戲劇沖突自然地要由戲劇人物通過自己的語言、行動(dòng)、表情等元素完成對(duì)戲劇作品的表現(xiàn)，戲劇沖突與劇中人物言行的契合度和一致性很大程度上決定了戲劇藝術(shù)美感和觀賞性的生成。如《雷雨》中周樸園和魯侍萍見面時(shí)的對(duì)話，“你來干什么？”(周樸園)“不是我要來的?！?魯侍萍)“誰指使你來的？” (周樸園)“命，不公平的命指使我來的！” (魯侍萍)。這里，周樸園和魯侍萍的對(duì)話堪稱經(jīng)典，簡短的語言讓我們真切地感受到：周樸園從溫情脈脈然后撕破面紗，并露出冷酷的本質(zhì)，轉(zhuǎn)變速度之快讓人始料未及，而這正能說明他在感受到自己的名聲、利益受到威脅后，出于人性本能作出的極速反應(yīng)，人物形象刻畫可謂入木三分，頓時(shí)，人物傳神的語言和神情便使戲劇沖突尖銳起來，氣氛緊張了起來，戲劇的強(qiáng)烈思想性和藝術(shù)美感在此刻強(qiáng)烈地表現(xiàn)了出來。因此，一部好戲劇帶給觀眾的美感，是戲劇沖突和人物的言行高度和諧的產(chǎn)物。

(三)時(shí)間與空間同步的現(xiàn)場美

戲劇是舞臺(tái)藝術(shù)，舞臺(tái)將戲劇表演限制在一定的空間，情節(jié)推進(jìn)又形成一定的時(shí)間，時(shí)間隨空間存在，空間隨著時(shí)間消失，它們是相互依存、相互制約的有機(jī)整體，這也是戲劇藝術(shù)的獨(dú)特之處。藝術(shù)樣式中的造型類作品，其創(chuàng)作往往不受時(shí)間影響和限制，作品一旦完成，便可以長久保存，觀眾也可以隨時(shí)欣賞。但戲劇作為舞臺(tái)藝術(shù)，其作品既受“臺(tái)上三分鐘”的時(shí)間限制,也受“六七步萬水千山”的空間限制，觀眾也只能在有限的時(shí)間和舞臺(tái)下欣賞，演出結(jié)束就意味著藝術(shù)形象完結(jié)。有人說，舞臺(tái)演出的過程，就像在“時(shí)光的紙上畫畫”，它必須跟著戲劇演出的時(shí)間往前推進(jìn)，其藝術(shù)感染力也隨著演出時(shí)間遞進(jìn)。這樣同步的統(tǒng)一共存性集中表現(xiàn)為戲劇藝術(shù)的強(qiáng)烈現(xiàn)場感，這樣的現(xiàn)場感是戲劇事件、沖突、節(jié)奏、氣氛隨著時(shí)間的流動(dòng)而不斷發(fā)展變化造成的，需要的是對(duì)舞臺(tái)時(shí)空里節(jié)奏、聲像、光影、場景和表演技巧等因素的綜合運(yùn)用和熟練把握，而觀眾對(duì)戲劇美的體驗(yàn)心靈震撼也便在這樣強(qiáng)烈的現(xiàn)場感中產(chǎn)生了。

三、戲劇美學(xué)對(duì)戲劇表演基礎(chǔ)教學(xué)的意義

習(xí)近平總書記在文藝座談會(huì)上講：“通過文藝作品傳遞真善美，傳遞向上向善的價(jià)值觀，引導(dǎo)人們?cè)鰪?qiáng)道德判斷力和道德榮譽(yù)感，向往和追求講道德、尊道德、守道德的生活。廣大文藝工作者要高揚(yáng)社會(huì)主義核心價(jià)值觀的旗幟?！笨梢?，戲劇美學(xué)的根本意義和指向是創(chuàng)造真善美、傳遞真善美，弘揚(yáng)社會(huì)主義核心價(jià)值觀，因此，供人欣賞是戲劇藝術(shù)的第一屬性，而它之所以能供人們欣賞首要的就是因?yàn)樗哂忻栏?，這也是所有藝術(shù)的根本特征。正如萊辛在《拉奧孔》一書中說：“在古希臘人來看，美是造型藝術(shù)的最高法律?！笨梢姛o論在中國或外國，不美就不能稱為藝術(shù)。所以，高校戲劇表演基礎(chǔ)教學(xué)中一定要將對(duì)美的追求放到重要位置來對(duì)待，在戲劇的編寫、排演等環(huán)節(jié)中，將戲劇美學(xué)特點(diǎn)自然而然地融合滲透進(jìn)去。教師在劇本撰寫、戲劇排練、舞臺(tái)演繹中，應(yīng)該把整部劇作是否集中體現(xiàn)美的思想、美的意識(shí)、美的精神作為劇本是否合格的基本原則。這樣，最后成型的戲劇作品也能取得不錯(cuò)的效果。所以，戲劇美學(xué)對(duì)高校戲劇表演基礎(chǔ)教育具有重要的指導(dǎo)意義，它為高校戲劇表演基礎(chǔ)教育提供了追求戲劇藝術(shù)可觀賞性的具體操作途徑，是實(shí)現(xiàn)戲劇表演理想美學(xué)效果的指南。

(一)幫助學(xué)生整體感知，探索求真品質(zhì)

審美應(yīng)該遵循“總體-局部-總體”的基本原理，遵循“學(xué)生的審美”的基本規(guī)律。老師要使學(xué)生能夠全面地運(yùn)用現(xiàn)有的知識(shí)系統(tǒng)，從全局出發(fā)，用自己的雙眼去理解整個(gè)劇本。讓學(xué)生全面地感受整部劇的整體感覺，并按照自己的喜好選擇一些結(jié)點(diǎn)來分析、欣賞，而重點(diǎn)部分則是分析人物形象、情節(jié)轉(zhuǎn)折、矛盾沖突，通過這些手段，使學(xué)生在分析的基礎(chǔ)上回歸整體。

戲劇與其他的散文、小說等同屬于文藝范疇，但是戲劇與其它的文藝創(chuàng)作不同，戲劇的創(chuàng)作不僅為讀者提供閱讀和欣賞，而且還為舞臺(tái)表演和觀眾提供了欣賞。也就是說，話劇的真實(shí)含義是由表演者的演出表現(xiàn)的。戲劇課堂可以充分利用話劇表演特性，對(duì)經(jīng)典劇目進(jìn)行改編，或者自行創(chuàng)作劇本，使學(xué)生能夠親身經(jīng)歷，體會(huì)到戲劇的美感。

(二)體味細(xì)節(jié)，覺醒道德向善意識(shí)

黑格爾把戲劇性看作是史詩宏大敘述法則與抒情詩激蕩的感情法則之間的對(duì)立，二者都與戲劇的矛盾相結(jié)合。這種矛盾沖突，正是人類與人類之間的碰撞，階級(jí)和階級(jí)的斗爭。所以，要引導(dǎo)大學(xué)生在劇中感受到德育的美感，必須要對(duì)其進(jìn)行梳理。在基礎(chǔ)教學(xué)中，對(duì)表演者進(jìn)行創(chuàng)造性的培養(yǎng)。按照“三位一體”的創(chuàng)作理念，即：演員是創(chuàng)作人，創(chuàng)作工具和創(chuàng)作材料，同時(shí)也是創(chuàng)作主體。按照表演者在虛構(gòu)的環(huán)境中進(jìn)行創(chuàng)造的規(guī)律，培養(yǎng)大學(xué)生的內(nèi)外綜合素養(yǎng)。

(三)探究討論，建構(gòu)自由心靈

在戲劇中，每個(gè)人物的性格特點(diǎn)都有其獨(dú)特的表達(dá)方式，在課堂上，通過表演可以使劇中的角色以一種完整的、立體的方式展現(xiàn)出來。而“演員”則能通過扮演的角色，感受到角色的情感經(jīng)歷，讓觀眾對(duì)劇本的理解更上一層樓。

在審美視角下，高校戲劇表演基礎(chǔ)教育應(yīng)努力做到“求真”，即全面的認(rèn)識(shí)、培養(yǎng)探求的品格、“向善”、體察細(xì)節(jié)、喚醒德育自覺、“崇美”、探討、構(gòu)建自由的心靈。以“建構(gòu)和應(yīng)用”為實(shí)踐依據(jù)的戲劇教育，以“思想發(fā)展和提高”“美學(xué)和欣賞”為切入點(diǎn)，實(shí)現(xiàn)“文化繼承和了解”，拓展了“全面發(fā)展”的新境界。

四、戲劇美學(xué)在戲劇表演基礎(chǔ)教學(xué)中的應(yīng)用

(一)引導(dǎo)學(xué)生注重故事情節(jié)與人物性格的統(tǒng)一，學(xué)會(huì)構(gòu)建戲劇的美學(xué)骨架

既然情節(jié)和人物性格二者統(tǒng)一是戲劇美學(xué)的一大特點(diǎn)，我們?cè)陂_展高校戲劇表演教學(xué)時(shí)，就要自覺從這兩面入手，構(gòu)建起相對(duì)完美的統(tǒng)一性特質(zhì)，培養(yǎng)學(xué)生進(jìn)行藝術(shù)美感創(chuàng)造和演繹的素質(zhì)和能力。首先，要習(xí)慣于在情節(jié)發(fā)展中去理解和把握人物特點(diǎn)。高爾基說：“情節(jié)是性格的歷史?！比宋镄愿褚蕾囉谇楣?jié)才能顯示和發(fā)展，故此，我們對(duì)戲劇角色性格的把握，就要從情節(jié)發(fā)展的脈絡(luò)入手，依據(jù)人物在劇情中的所說所做，去梳理、探索和總結(jié)概括。在日常的戲劇表演教學(xué)中，要引導(dǎo)學(xué)生提前吃透劇本的故事情節(jié)，不論角色大小，只有將角色置身于整個(gè)劇目的動(dòng)態(tài)情節(jié)中時(shí)，才能使表演具有連貫性、真實(shí)性和自然性，才能自然而然產(chǎn)生美感。其次，要注重把握人物的性格特征。學(xué)生演員在戲劇中塑造人物形象，必須做到“知人”，也就是理解人物。作為戲劇演員，面對(duì)一部戲劇作品時(shí)，除了要了解、把握劇情，首要的還是要琢磨自己所扮演的人物，只有深刻地理解了所扮演人物的性格特點(diǎn)，把握并走進(jìn)人物的外表和靈魂，才能在舞臺(tái)上將人物深刻地體現(xiàn)出來，讓劇中人物活起來，只有這樣，也才能把劇作者文本上的“平面人物”變成“立體人物”，使劇中人物因?yàn)檠輪T的傾情演出而從劇本中逼真地走出來，甚至經(jīng)過演員的再創(chuàng)作，比劇本中的人物還要更親近觀眾。所以，理解人物最直接的依據(jù)是劇本。因此，科任教師在教學(xué)中必須擔(dān)負(fù)起引導(dǎo)、教育學(xué)生分析作品人物的責(zé)任，這是教師的授課技能，也是教育情懷，唯有理解了人物才能開啟表演的序幕。要引導(dǎo)學(xué)生把握人物性格的豐富性和多面性。就像英國十九世紀(jì)演員麥克雷蒂說的去“測定性格的深度”，通過一層一層探究人物的語言、行為以及和作品思想內(nèi)容之間的關(guān)系，去感受和探尋他潛在的更加深沉的動(dòng)機(jī)、更加細(xì)膩的情緒、更加豐富的思想，最終才能全面、立體地把握和駕馭住一個(gè)完整的人物形象。同時(shí)，理解人物首先要把握人物的性格底色，這是人物最本質(zhì)最核心的特點(diǎn)，理解此點(diǎn)，才不會(huì)在理解人物時(shí)跑偏。比如，戲劇《赤壁之戰(zhàn)》中諸葛亮、周瑜、魯肅都是三國名人，雖然外表都很儒雅，但諸葛亮智慧、周瑜驕傲、魯肅實(shí)在，三人的不同就是人物各自的性格底色。掌握人物性格底色，就要引導(dǎo)學(xué)生善于從劇本情節(jié)和角色的內(nèi)外在特點(diǎn)去深入、立體地挖掘。

(二)引導(dǎo)學(xué)生注重戲劇沖突與人物言行的和諧，學(xué)會(huì)形成戲劇的美學(xué)波瀾

戲劇是舞臺(tái)藝術(shù)，人物一般不多，場面不宜太繁雜，故事情節(jié)不能太復(fù)雜，戲劇不能自說自話地?cái)⑹觯荒芡ㄟ^人物的語言和動(dòng)作來推動(dòng)戲劇矛盾沖突和情節(jié)向前，并找準(zhǔn)二者的結(jié)合點(diǎn)，從而制造出戲劇作品的亮點(diǎn)，帶動(dòng)觀眾的情緒反應(yīng)。高校戲劇表演教學(xué)應(yīng)當(dāng)自覺地引導(dǎo)學(xué)生，去辯證看待和處理戲劇沖突與人物言行的關(guān)系，在教學(xué)中完成戲劇美學(xué)思想的雛形和波瀾。首先，要注重在戲劇沖突中把握人物言行。任何戲劇離不開沖突，只有學(xué)會(huì)在戲劇沖突中去展開人物的語言和行動(dòng)，劇情才能不斷推進(jìn)。沖突的多樣性需要我們?nèi)ケ嫖龊桶盐?，沖突往往不是單一的，通常會(huì)有個(gè)人自身的沖突、人與人之間的沖突、意外情況的沖突、社會(huì)的沖突、利益相關(guān)的沖突，凡此種種，反映出沖突的復(fù)雜性。比如，我們?cè)谥匦屡啪殹恫桊^》這部話劇作品時(shí)，就要引導(dǎo)學(xué)生理解：劇作之中許多獨(dú)立的沖突連綴起來組成了一幅舊中國半殖民地半封建社會(huì)的縮影，在這個(gè)矛盾逐漸顯現(xiàn)的過程中，全劇最大沖突的輪廓也逐漸清晰——人物與社會(huì)和時(shí)代的矛盾，這就是牽引全劇各個(gè)小沖突和情節(jié)發(fā)展的一條線索。半殖民地半封建社會(huì)下的各色人等在裕泰茶館這個(gè)舞臺(tái)開始表演，以富有個(gè)性的語言和行動(dòng)顯露各自人性，因此語言就要符合時(shí)代大背景和場合以及人物性格。如茶館掌柜王利發(fā)，他本是一個(gè)精明且圓滑的商人，四面逢迎、委曲求全是他一貫為人做事的特點(diǎn)，他常掛在嘴上的一句話是：“多說好話、多請(qǐng)安，討人人的喜歡，就不會(huì)出大岔子！”就能極好地體現(xiàn)他一心想把祖?zhèn)鞯牟桊^經(jīng)營好，竭力迎合世風(fēng)的特點(diǎn)。但是，個(gè)人的拼搏和努力終抵不過時(shí)代的衰敗，他生意并沒有因?yàn)樗奈笕?、小心?jǐn)慎而有好轉(zhuǎn)，這個(gè)“做了一輩子順民，見誰都請(qǐng)安、鞠躬、作揖”“不過是為活下去”的小小生意人，最終還是落了個(gè)上吊自盡的下場，這就更突顯了戲劇所表現(xiàn)的社會(huì)矛盾沖突。其次，要綜合運(yùn)用有力的人物言行表現(xiàn)沖突。戲劇表演是戲劇化的生活，它不同于現(xiàn)實(shí)的生活，戲劇表演就是要讓觀眾在假戲中看到真實(shí)的生活，人物的語言和動(dòng)作是戲劇表演的主要手段，所以在進(jìn)行戲劇表演時(shí)一定要結(jié)合舞臺(tái)動(dòng)作和運(yùn)用語言技巧來進(jìn)行演繹，而這些就離不開學(xué)生嫻熟的舞臺(tái)動(dòng)作和純熟的語言技巧。因此，教師在教學(xué)中就要積極引導(dǎo)學(xué)生理解：戲劇沖突是通過戲劇演員的臺(tái)詞和行為來完成的。要指導(dǎo)學(xué)生怎樣在合適的時(shí)間選擇合適的動(dòng)作展現(xiàn)最佳的戲劇效果，同時(shí)，也要注意細(xì)節(jié)的修飾，比如怎樣通過語調(diào)的高低、語言的停頓以及音調(diào)的強(qiáng)弱來刻畫人物的內(nèi)心世界。特別是要引導(dǎo)學(xué)生理解戲劇語言是塑造人物性格、營造戲劇沖突、推進(jìn)戲劇沖突、展開故事情節(jié)的重要手段，同時(shí)，還要明白，戲劇語言除具有一般文學(xué)性外，還要有個(gè)性化和潛臺(tái)詞，要有語言之外的東西。要主動(dòng)加強(qiáng)學(xué)生的動(dòng)作形體訓(xùn)練，特別是形體的協(xié)調(diào)性，這是日常加強(qiáng)戲劇表演形體動(dòng)作訓(xùn)練的基礎(chǔ)。頭部、肩部、胸部、腰部、胯部、四肢等部位是戲劇演員表演所依靠的大的身體部位，因此一定要結(jié)合飾演的角色進(jìn)行動(dòng)作形體的訓(xùn)練，或者說這種形體訓(xùn)練應(yīng)該是滲透進(jìn)日常訓(xùn)練之中的，功夫是在臺(tái)下的。所以，教師要經(jīng)常性開展實(shí)際的訓(xùn)練，訓(xùn)練側(cè)重點(diǎn)應(yīng)該在形體協(xié)調(diào)性與靈活性方面。我們所熟知的蒙古族、芭蕾舞等很多中外舞蹈的基本動(dòng)作，對(duì)增強(qiáng)學(xué)生的形體柔韌度、反應(yīng)性和靈活性都是很有幫助的，教師應(yīng)該針對(duì)不同舞蹈基本動(dòng)作的訓(xùn)練要點(diǎn)，把握科學(xué)方法，對(duì)學(xué)生進(jìn)行訓(xùn)練。例如，通過反復(fù)訓(xùn)練蒙古舞中的“搖馬鞭”這一動(dòng)作，就能很好地鍛煉學(xué)生雙臂的肌肉，能夠讓學(xué)生在表演難度較大動(dòng)作時(shí)，更加輕松舒展地發(fā)揮上肢的力量。

(三)引導(dǎo)學(xué)生注重時(shí)間與空間同步的現(xiàn)場感，學(xué)會(huì)豐滿戲劇的美學(xué)神韻

在實(shí)際教學(xué)中，教師要引導(dǎo)學(xué)生樹立正確的時(shí)空觀，簡言之，就是要讓學(xué)生表演時(shí)在合適的時(shí)間里，在屬于自己的舞臺(tái)空間上做出恰如其分的表演，從而最大限度地營造和創(chuàng)造藝術(shù)美感，增強(qiáng)作品現(xiàn)場感，最大程度讓觀眾獲得美的體驗(yàn)。針對(duì)這個(gè)目的，首先，在教學(xué)中要努力增強(qiáng)學(xué)生的感知力、想象力和創(chuàng)新力。表演中，音響效果是必不可少的，如動(dòng)物叫聲、流水聲、風(fēng)聲、雨聲、雷電、鞭炮、槍炮、車輛、船舶等多種背景音樂，都可以營造氛圍、烘托情感。為了提高學(xué)生感知表演環(huán)境的能力，教師在訓(xùn)練時(shí)，可以積極地向?qū)W生講解角色在劇中所處的場景以及當(dāng)時(shí)的狀態(tài)，讓學(xué)生結(jié)合生活見聞，展開豐富的想象力，結(jié)合劇中的此情此景，將自己代入到演繹情境中去進(jìn)行大膽的體驗(yàn)和感受，并讓學(xué)生對(duì)自身的形體動(dòng)作進(jìn)行自主創(chuàng)新，讓戲劇表演更具表現(xiàn)力、創(chuàng)新力和張力。比如教師在引導(dǎo)學(xué)生表演一位正在等待女朋友約會(huì)的青年人時(shí)，就可以讓學(xué)生進(jìn)行沉浸式體驗(yàn)，想象他當(dāng)時(shí)焦急等待的現(xiàn)場，時(shí)而低頭看手表，時(shí)而抬頭眺望，不停地在車水馬龍和人流中辨別和尋找著自己的心上人，公交車和出租車的喇叭聲一響，緊縮的眉頭一下子舒展了，但發(fā)現(xiàn)不是自己的心上人時(shí)，表情又有幾分失望，這樣的場景，就要讓學(xué)生在腦海中進(jìn)行想象，通過想象和創(chuàng)新,切實(shí)增強(qiáng)學(xué)生的情景感知能力和形體動(dòng)作呈現(xiàn)能力，然后通過自己的語言和動(dòng)作的或小或大的變化，真實(shí)地展現(xiàn)不同人物內(nèi)心的活動(dòng)。其次，學(xué)生應(yīng)全面準(zhǔn)確把握角色人物特點(diǎn)。教師要引導(dǎo)學(xué)生善于從戲劇作品的時(shí)代背景，劇中人物應(yīng)有的經(jīng)歷、性格、品質(zhì)，甚至其年齡、外貌以及與其他人物的關(guān)系等方面出發(fā)，去做一番抽絲剝繭的分析功夫，真正抓住人物的內(nèi)心世界，然后再通過人物的氣質(zhì)、性格、神情、語言等特點(diǎn)表現(xiàn)出來，激活所扮演角色的藝術(shù)活力和生命力。這就要求我們要引導(dǎo)學(xué)生反復(fù)思考、琢磨、錘煉，和學(xué)生一起分析劇本，向?qū)W生拋出問題，幫助學(xué)生深入劇情、深入人物心理，打磨表演技巧，在表演過程中，通過靈活多變的身姿、激越傳情的音調(diào)、圓潤渾厚的音色、惟妙惟肖的神情等藝術(shù)表現(xiàn)手法來準(zhǔn)確傳神地刻畫人物內(nèi)心活動(dòng)，從而在表演中塑造出立體且富有內(nèi)涵的有血有肉的人物，最終形成良好的現(xiàn)場感，獲得良好的表演效果，使觀者動(dòng)容、聽者動(dòng)情，最大限度地展現(xiàn)戲劇的美感。