胡煜琴(四川美術(shù)學(xué)院,重慶 401331)
敦煌,位于河西走廊最西端,毗鄰青藏高原和蒙古高原,是甘肅省酒泉市的一部分。公元前138年,張騫出使西域,為中原和西域建立了一條重要的交通要道,開啟了中西文化交流的新時期。敦煌作為絲綢之路的交通要道,因此,它很快成為東西貿(mào)易和貨物的中轉(zhuǎn)站,同時,也是世界文化系統(tǒng)的集合點。366年,樂僔和尚首先開鑿了洞窟以供佛像,莫高窟由此誕生。敦煌藏經(jīng)洞(圖1)也于清代晚期被發(fā)掘,再次讓世人為之震撼。在19世紀末,莫高窟的壁畫和佛像遭到了大規(guī)模的搶掠和破壞。
圖1 敦煌藏經(jīng)洞
敦煌文化遺存遍及全球,法國、英國、俄國、日本等多個國家,有關(guān)敦煌的研究日趨成熟。1930年,陳寅恪先生為陳垣撰寫《陳垣敦煌劫余錄》時,曾經(jīng)明確提出“敦煌學(xué)”這一概念。自那以后,有關(guān)敦煌的研究在中國有了正式的學(xué)科名稱。
敦煌藝術(shù)的偉大貢獻在于,它不僅推動了敦煌學(xué)的發(fā)展,而且對整個人類社會的文化和藝術(shù)發(fā)展都產(chǎn)生了巨大的影響,使人們意識到敦煌藝術(shù)是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的重要代表之一。尤其是在改革開放以后,文藝創(chuàng)作中不斷涌現(xiàn)出敦煌風格的繪畫、音樂、舞蹈甚至?xí)r尚設(shè)計等。在中國特色社會主義新時期文化建設(shè)與“一帶一路”蓬勃發(fā)展的時代背景下,敦煌藝術(shù)的發(fā)展應(yīng)當擔負起時代的責任,在全社會大力推進中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術(shù)的傳承與發(fā)展,推動更多的藝術(shù)工作者為當代社會創(chuàng)造出具有中國特色、充滿中國精神的新藝術(shù)。
日本學(xué)者最先注意到“引路菩薩”,并對它進行了研究,松本榮一首先介紹引路菩薩的基本概況,以及它與地藏十王圖之間的關(guān)系。冢本善隆進一步加深了對松本榮一關(guān)于引路菩薩像與地藏十王圖聯(lián)系的研究,并進行了深入的探討。
相比之下,國內(nèi)學(xué)者對這一課題的研究多集中在研究圖像本身上,分別從以下幾個角度進行了研究。圖像來源方面,如李翎從引路菩薩原型出發(fā),提出引路菩薩像是阿彌陀三尊像簡化的結(jié)果,并將其視為“蓮花手”觀音等;圖像風格方面,如楊樹云以引路菩薩為例,對唐朝時期佛像面容的研究進行了探討等;圖像功能方面,如李欣苗對敦煌引路菩薩像與毗盧寺水陸畫中引路菩薩像的關(guān)系進行了闡述;信仰體系方面,如魏瑩在其碩士學(xué)位論文中,以敦煌地區(qū)的引路菩薩為案例,系統(tǒng)地探討了圖像背后引路菩薩信仰的產(chǎn)生和發(fā)展的背景以及緣由等,但較少從文物收藏與文明互鑒的角度出發(fā)。
引路菩薩,指的是將亡者引導(dǎo)到凈土的菩薩。其名字沒有在任何典籍中出現(xiàn),而是在唐代后期和宋初,伴隨著佛教的盛行而產(chǎn)生的一種民間信仰。敦煌所見的引路菩薩,很大一部分在20世紀初期被帶到國外其他地方,其中有兩幅則由斯坦因帶入英國的大英博物館。引路菩薩的基本元素包括云朵、蓮花、菩薩像、引魂幡、引亡者、目的地、凈土。
到目前為止,敦煌的引路菩薩像共11幅。在大英博物館中,館藏編號為1919,0101,0.47是第一件寫有“引路菩”字樣的作品,也就是引路菩薩。
在佛教東傳的過程中,印度本土佛教并未發(fā)展出此種圖示,但在中國晚唐至宋初敦煌地區(qū)出現(xiàn)了引路菩薩的形象。在唐朝,引路菩薩的形象更是與民間生活相融合。人們認為,死是另外一個世界。佛經(jīng)中所說的另一個世界,是一個更好的世界,也許不像現(xiàn)在的世界充斥著戰(zhàn)爭、疾病與痛苦,更多地暴露出人與人的斗爭,應(yīng)該是一片凈土。不過,要到這片凈土,路途遙遠,引路菩薩也不放心。就好像現(xiàn)在說孩子要去很遠的地方,我們的家長或長輩通常會選擇陪伴。所以,我們可以看到,在冥間有一個向?qū)В菫榱俗屚卟荒敲醇拍?、孤單和害怕。筆者覺得這其中飽含感人的情愫,即人文關(guān)懷。
不難發(fā)現(xiàn),當文化的特性逐漸減弱乃至走向趨同時,人們內(nèi)心深處對文化個性的渴求就愈加強烈。對我們來說,佛教的傳播以及本土的融合,就像是兩個“烏托邦”,在遙遠的毀滅之地,看似融合,實則并駕齊驅(qū),這就是人類文化多樣性的魅力所在,也是避免“翻軌”的根源所在。要做到這一點,就必須在吸收外來文化的同時,不斷地進行自我改造和塑造?!霸绞敲褡宓模绞鞘澜绲摹北闶菍Ξ斚挛幕l(fā)展的真實寫照,因為世界上的文化都是由不同的民族共同構(gòu)建起來的,如果失去了民族性,就會失去了它的意義,也就失去了世界文化的基石。
在敦煌遺畫引路菩薩圖(圖2)中,有一尊菩薩略微側(cè)著身子位于畫面的左前方,一只手握著一桿長幡,隨風飄蕩。在佛教中,這種旗子我們一見就知道了,有很多都是民間喪禮用的旗子,我們說這是佛教的藝術(shù),是因為他有菩薩的畫像。菩薩轉(zhuǎn)過身來,他的視線落在了跟在他身后的一位女子身上。畫中右下角女性已經(jīng)成為往生者,其家人想要超度她,所以在這里畫上她的畫像。這就意味著:想要平安地行走在另一個世界,必須要有一位菩薩帶領(lǐng)。
圖2 晚唐 敦煌遺畫引路菩薩圖 大英博物館藏
在敦煌遺畫引路菩薩圖(圖3)中,菩薩左手持香爐,右手持長竿,扛在肩上,腳踏白蓮,半側(cè)身,略回首。頭冠上為無量光化佛,為觀音菩薩。畫面正上方畫有8座小殿,表示西方凈土。亡者服飾為彩色拖地大袖裙、高髻,應(yīng)為貴婦。菩薩與其后跟隨的貴婦人,乘在外部有淺色暈染的云彩上,都是傾斜姿勢。菩薩上半身扭轉(zhuǎn),臉稍向婦人,不像上圖的菩薩完全轉(zhuǎn)過身來看背后的婦人。婦人的每處細節(jié)都使人感到她是很富有、地位高的人物。她昂著頭,腰板挺直,與上圖(圖2)的婦人似乎在受菩薩的保護和引導(dǎo),低頭行進的姿態(tài)形成鮮明對比。
圖3 五代 敦煌遺畫引路菩薩圖 大英博物館藏
較為關(guān)鍵的引魂幡,是一種用來給死者指引方向的旗幟,一般以銘旌的形制應(yīng)用于喪葬程序當中。它是一面通靈的旗子,勾勒出了一條壯麗而又完美的道路,承載著死者的希望,這種理念在中國古代流傳了數(shù)千年,具有“引魂升天”的功能,體現(xiàn)了古人“事死如事生”的生死觀。
大英博物館藏的第47號為敦煌莫高窟藏經(jīng)洞出土的唐代絹畫,作者未知,由英國探險家斯坦因于1907年將其帶回國內(nèi)。何為“收藏”,英語中“collection”這個詞的含義為“收集”,引申到人身上就變成了“集體”,因此,對這些國家的人來說,“收藏”就是“收集”,即把很多東西收攏到一起。漢語的“收藏”包括“收”“藏”兩個部分?!笆铡边@個詞來自“收獲”,也就是莊稼成熟后的收獲;“藏”便可以理解為“儲藏”,將剩余的糧食儲存起來。我們國家的收藏理念本身就是一個濃縮的概念:“收”是“藏”。盡管“收”是二者共有的,但是在西方,它卻帶有“展”的特性。西方“收藏”也不是“藏”,這就是收集藝術(shù)品的目的和價值不同的體現(xiàn)。很明顯,大英博物館藏有敦煌47號引路菩薩是“公共收藏”。何為“公共收藏”,第一個問題是“公共性”,公共性就是普遍性,它是為所有人共享的。公共空間中的收藏,其目標不在“藏”,而在于“展”,并且在“展”的過程中,它的普遍性目標才得以更好地實現(xiàn)。
對于流落國外的這些文物,國家機構(gòu)作為官方收藏者,可以通過租借、交換、降低稅率、復(fù)制、建立數(shù)字博物館等途徑來保護它們,實現(xiàn)價值最大化。
佛教藝術(shù)從印度傳到中國的過程中產(chǎn)生了引路菩薩信仰,繼而引路菩薩圖又相繼傳到英法。其發(fā)展軌跡清晰,它不是某一個民族所獨有的,而是作為國際交流、文明互鑒的紐帶。敦煌文物的流失給我國文化帶來了巨大的損失,但在一定程度上通過大英博物館吸引了中外學(xué)者從不同的視角對其進行整理、研究。它既是全人類共同的寶貴財富,也是新時代構(gòu)建人類命運共同體的重要平臺?;诖耍覀儼驯Wo敦煌地區(qū)引路菩薩放在全球化角度審視,與時俱進地看問題,才能更好地開展文物收藏與保護工作。