提升歌唱表現(xiàn)力的訓(xùn)練方法與技巧

◎高志波

歌唱是一門綜合藝術(shù)，它靠氣息的流動，隨著音樂的律動而唱出的一種微妙、感己娛人的表演藝術(shù)，是一種帶有旋律的朗誦。對于初學(xué)聲樂的人來說，應(yīng)打好歌唱基礎(chǔ)，本文分析歌唱表現(xiàn)力的訓(xùn)練方法與技巧，希望歌唱初學(xué)者能夠理解這些概念，徹底克服掉不正確的歌唱方式，從而獲得令人滿意的歌唱表現(xiàn)效果。

一、呼吸技巧

氣息是聲音的源泉，是聲音的動力，具有正確的呼吸才能有一個好的歌唱效果。歌唱的呼吸訓(xùn)練可分為以下幾種。

（一）胸式呼吸法

將氣息完全吸入胸部，這種聳肩式的吸氣方法，吸入的氣量較淺，不能充分地將氣息吸入橫膈膜底部，歌唱時會造成氣息上浮，全身僵化，最終無法達到松弛歌唱的效果，出現(xiàn)憋悶現(xiàn)象，導(dǎo)致喉頭上提，造成聲音擠卡，高音上不去，這些問題的存在會嚴重阻礙正常歌唱。

（二）腹式呼吸法

用鼻子深長而緩慢地吸入一定量的氣息，胸和肺保持不動，腹部會慢慢鼓起，這種吸氣方法雖然說氣息吸入較深，但不能將肺和胸腔充分地吸開，不能達到一定的張力，吸入的氣息量過于飽滿，造成僵化，聲音憋悶，高聲區(qū)費力，聲音無活力，這也就無法達到我們所要求的胸腔共鳴的效果。胸腔共鳴是中低聲區(qū)的基礎(chǔ)。所以說，沒有胸腔共鳴萬萬不可。

（三）胸腹式聯(lián)合呼吸法

用口鼻同時張開吸氣，像聞花時一樣吸氣。能將我們的胸和肺充分地吸開，吸入兩肋進入肺底部，這樣歌唱時能夠深呼吸。在我們練習(xí)呼吸時，身體要求直立、放松，雙腳向外與肩同寬，雙手自然下垂或叉腰，然后再進行呼吸訓(xùn)練。

（四）慢吸慢呼

胸腔自然挺起，用口、鼻同時將氣息慢慢吸到肺底部，橫膈肌下降，兩肋向外擴張，小腹向內(nèi)微收，將氣通過胸腔和肺慢慢地吸入胳膊肘回彎處（兩肋）將氣息稍作控制。這種吸氣要求自然放松、平穩(wěn)柔和地進行，吸氣時不要用太大的力，只要輕輕地挺胸廓和上腹部，再將氣緩慢均勻地呼出。

（五）快吸慢呼

在短時內(nèi)吸入氣息快而多，稍作控制，然后再將氣息緩慢均勻地呼出。

（六）快吸快呼

快吸就是在較短時間內(nèi)，通過口鼻將氣息快速地吸入肺底部，并將氣息保持住，然后將氣息迅速地呼出，非常急促，可稱為“狗喘氣”，學(xué)術(shù)上也稱之為“哈膜氣”。我們在演唱中經(jīng)常要用到快吸快呼，因為在歌唱時，為了供應(yīng)好歌唱的需求，呼吸一定要快，采用偷氣的辦法，還不能讓聽眾聽出來，為了長期培養(yǎng)快吸快呼的能力，我們可以用一些練習(xí)來訓(xùn)練自身的基本功。歌曲的句與句之間、字與字之間的吸氣不一定有很長的停頓時間，往往采用“偷氣”的辦法吸氣，并且要吸得不讓人發(fā)現(xiàn)。這就是快吸快呼的作用。為了培養(yǎng)呼吸的控制力，我們可以通過一些練習(xí)曲或歌曲來練習(xí)。

二、哼鳴技巧

哼鳴可理解為哼唱，也就是以哼帶唱。通過長期實踐發(fā)現(xiàn)，正確的哼唱有助于更好地歌唱。怎樣做到哼唱呢？我們在歌唱建立的聲音高位置，把聲音哼到頭腔眉心處（額竇），掛到頭腔高位置，頭腔共鳴靠“哼鳴”得來。歌唱永遠是離不開哼的，要想唱好，首先就得哼好?？衫斫夂叩侥膬壕湍艹侥膬?。比如，在歌唱《月之故鄉(xiāng)》時，先用哼鳴“m”代替歌詞，當(dāng)運用正確時，再加入歌詞，這樣喉咽腔就覺得很松弛，發(fā)聲也很自然，不會出現(xiàn)大白聲的問題。然而正確的哼鳴與氣息的控制是緊密聯(lián)系在一起的。也就是說，正確的哼鳴是建立在正確的氣息方法之上的。哼鳴時喉嚨自然放松，平靜地用小腹部吸氣，先將橫膈肌張開，找到抬重物的著力點，然后使氣息進入腰腹部，待氣息下沉，將所存之氣都轉(zhuǎn)化成聲音緩慢均勻地“哼”出來。要在氣息支持的基礎(chǔ)上發(fā)出聲音，就是用保持吸氣的感覺來唱。

哼鳴練習(xí)可分為兩種。一種是閉口哼鳴。閉口哼鳴是作為歌唱的基礎(chǔ)來幫助歌唱者找到頭腔共鳴點的一種練習(xí)。閉口哼鳴要求哼鳴時，首先把嘴閉上，內(nèi)口腔保持半打哈欠狀態(tài)，用深吸氣的狀態(tài)將喉嚨打開。用嘆氣時的感覺將聲音用氣哼到眉心處（額竇）。一種是開口哼鳴。開口哼鳴是張開口腔，嘴的開合度可達到橫放兩指的寬度。深吸氣的同時將喉嚨打開，口腔處于半打哈欠狀態(tài)。小腹繃緊用氣將聲音哼到后鼻咽腔和眉心（額竇）處，下巴可自然放松，不影響哼鳴的聲音，聲音也就掛住了頭腔共鳴，建立了聲音高位置。

三、歌唱技巧

在歌唱時，大多數(shù)歌唱者在練習(xí)聲樂技巧時，出現(xiàn)一系列不科學(xué)不規(guī)范的練習(xí)方法，這種情況應(yīng)及時糾正。錯誤的發(fā)聲會給歌唱者今后的歌唱道路帶來很多的阻礙。

（一）初學(xué)者的白聲現(xiàn)象

對初學(xué)者來說，普遍現(xiàn)象是歌唱時聲音是橫向發(fā)出去的，帶有喊的現(xiàn)象，聲音氣息淺，音色發(fā)白，身體僵化，在唱到高聲區(qū)時利用下巴前伸來輔助完成高音?？谇婚_合度小，歌唱時不能張大嘴，這樣會導(dǎo)致聲帶疲勞、紅腫，時間長了會嗓子疼，久而久之會讓聲帶病變，造成聲帶小結(jié)、息肉等病變。那么，怎樣才能解決初學(xué)者的白聲問題呢？首先，初學(xué)者要認識到歌唱的理念，加強自身的歌唱能力。前提是下巴和胸一定要放松，在唱歌之前找一下半打哈欠的感覺，放松一下面部肌肉，找到口腔內(nèi)能立著橫放兩根手指的空間。唱時不要過于用力，字不要咬太死。以哼為主，放松下巴，用哼輕松地一帶而過，字可以不用咬得太清晰。哼唱時不要過于用力，以免聲音僵化，一定要有一種讓聲音通過哼流動起來的感覺，逐漸找到感覺后再完整地歌唱。

（二）打開喉嚨

在建立胸腹式聯(lián)合呼吸法的同時，調(diào)整好混合共鳴，使聲音通過共鳴腔體的美化，來產(chǎn)生泛音共鳴。在練聲時可發(fā)u母音，這是打開喉嚨降低喉位最好的辦法。也可以用hei（嘿）母音練習(xí)丹田對抗的能力以及橫膈膜擴張的張力，用小腹的力量發(fā)聲，能找到氣息的支撐點，平時也可以用打嘟練習(xí)來開嗓，雙唇自然放松，然后均勻地將氣息吐出，將嘴唇彈起來，就是我們玩過的打嘟嚕，一定不能過快，嘟嚕越慢越好，喉頭完全放松，時刻想著氣息要平穩(wěn)、均勻。

（三）喉音現(xiàn)象及解決方法

由于聲音過度緊張，放松不下來，首先要找一下呼吸的感覺，吸開喉嚨，降低喉位，張開口腔，時刻想著能立著放兩根手指的空間即可，運用并控制好氣息的能力，來幫助喉咽腔自然放松，使聲音自然、通暢，有華彩。所以必須明確呼吸的重要性，進而練好呼吸基本功。打開喉嚨，穩(wěn)定喉頭，是解決歌唱的基本核心，是解決聲樂技巧的關(guān)鍵。其次要運用好腔體的混合共鳴，要使聲音傳得遠，圓潤、柔和、明亮、集中，必須得經(jīng)過專業(yè)的老師授課傳教。比如可以去做哼鳴練習(xí)，只有用哼鳴的辦法才能將扣在喉嚨里的聲音掛在頭腔高位置上。一定要哼住，才能徹底解放喉嚨，要通過母音轉(zhuǎn)換的辦法來穩(wěn)定喉頭位置，吸開喉嚨，打開口咽腔，讓聲音震響胸腔、頭腔，使聲音位置上下統(tǒng)一，讓高、中、低三個聲區(qū)協(xié)調(diào)一致，流動自如。做好以上練習(xí)，也就逐漸解決了喉音存在的問題。

還有一種現(xiàn)象是壓喉，就是在歌唱時把聲音極力地控制在一個固定的位置上，壓著喉頭唱，其實這也是喉音的一種，導(dǎo)致聲音位置低，無活力，僵化，沒有靈活性，聲音不能開放。對于這一問題的解決辦法，可以采用軟起振動聲帶同時進行，發(fā)出的聲音會平緩，柔和。用這種方法去練聲，糾正喉音的毛病，一定要用嘆氣式的感覺來打開聲門，用丹田產(chǎn)生一種對抗的力量，用這種方法來解決聲音過于僵化的問題，能使聲音更具靈活性。在歌唱起音時，一定要精神飽滿，全身協(xié)調(diào)，根據(jù)不同的作品，來確定起音的方法，音量一定不能過大，過強，用舒緩合理的音量即可。

（四）聲情并茂地歌唱

歌唱是語言和音樂相結(jié)合，全身心都參與的表演藝術(shù)。歌唱時的聲音和情感內(nèi)容要和諧一致，要有動聽的聲音和動人的情感歌唱，是用清晰的語言和美妙的旋律相結(jié)合，全身心投入的一種綜合表演藝術(shù)，具有一定的感染力，在歌唱藝術(shù)中，聲音是情感的載體和靈魂，能夠達到聲情并茂地演唱，是歌唱藝術(shù)的最高境界。通過刻苦的學(xué)習(xí)和科學(xué)的訓(xùn)練，才能獲得高質(zhì)量的歌唱，提高歌唱藝術(shù)水平，達到真正聲情并茂的理想境界。在學(xué)習(xí)與訓(xùn)練中，要正確處理聲和情的關(guān)系，注意避免走進重聲輕情、重聲輕字、重情輕聲、聲情脫節(jié)等誤區(qū)。

1.基本功的重要性

牢固的基本功包括：自身天賦，訓(xùn)練獲得?？茖W(xué)的發(fā)聲方法、正確的呼吸運用、共鳴腔體的運用；吐字、咬字、行腔歸韻等。只有他們之間配合得協(xié)調(diào)一致，才能達到聲情并茂地歌唱。

2.聲情并茂歌唱時的技巧

歌唱中的表演不只是風(fēng)格問題，它與發(fā)聲方法相關(guān)。僵硬的動作和緊張的表情，會影響聲音的好壞。

有些人歌唱時頭部動作比較單一固定，這會使歌唱的肢體不夠協(xié)調(diào)。比如有人習(xí)慣把頭抬到一個角度不改變或斜歪著頭，覺得這樣聲音會控制得好。其實，這樣的習(xí)慣不利于更好地進行歌唱表演。自然地歌唱時頭部是微微抬起一點的，使氣息通暢、自然、穩(wěn)定。

眼睛是心靈的窗戶，人能通過眼睛來傳情，表達一些情緒。有的人在演唱時，眼睛一直往上翻，以為可以找到頭腔共鳴。歌唱的最佳狀態(tài)是眼睛目視前方，身體直立，表情放松，找到一個支點。同時面部表情達到興奮的狀態(tài)，眼睛有神，面部有情。這樣的歌唱表演才入情入境。

肢體語言也叫體態(tài)語，也就是身姿語、體語，是通過目光、表情、手勢、姿勢、服飾等傳遞信息的一種有效的無聲語言形式。我們必須把優(yōu)美的肢體動作和豐富的面部表情很好地結(jié)合在一起，以獲得良好的表演效果。

3.理解歌曲的創(chuàng)作背景

歌曲大多有其創(chuàng)作背景，以人、物、事件等為創(chuàng)作素材，來展現(xiàn)不同時代、不同人的思想情感。對于一首歌曲而言，曲與詞是緊密相連的藝術(shù)整體，詞是曲的深情對白，曲是詞的深吟淺唱。詞曲的完美結(jié)合像一部完整的電影，有時間，有背景，有情節(jié)，完美地體現(xiàn)了中心思想。對唱歌者而言，歌唱時產(chǎn)生的感染力，在一般情況下，是對曲的理解先于對詞的理解。而對于曲的理解，是需要掌握音樂節(jié)奏和曲式的，需要時間來練習(xí)。對于業(yè)余歌唱愛好者來說，要在歌詞和旋律上下功夫。有一些背景較為特殊的歌曲，歌詞也具有較深的含義，如果很簡單唱出旋律，則很難引起聽眾的共鳴。在開口演唱的瞬間，情感迸發(fā)出強大的感染力，聽眾聽到的是感悟而不只是旋律。作為專業(yè)的演唱者，更多是對音樂的語言、曲式、思想、風(fēng)格等進行研究及掌握，能體現(xiàn)出歌曲的時代感和藝術(shù)性。

4.提高藝術(shù)審美能力

提高藝術(shù)審美能力，有利于歌唱者對藝術(shù)歌曲的深入理解，在不斷探索中能將感情元素展現(xiàn)出來。我們平時多聽、多欣賞純音樂和古典名曲等，有助于提高我們的審美水平，純音樂的鑒賞能力直接反映一個人的藝術(shù)水平。在缺少歌詞的情況下，聽眾能感受到最純粹的音樂，并在其中感悟藝術(shù)之美，從而實現(xiàn)自身審美修養(yǎng)的提升。欣賞古曲名曲的作用與純音樂有一定的類似之處，古典名曲更具有陶冶情操的作用。演唱者審美修養(yǎng)的提高能夠?qū)ⅰ扒椤焙汀奥暋备玫厝诤?，實現(xiàn)演唱的聲情并茂。

5.練習(xí)的重要性

勤奮的練習(xí)是提升自我能力最有效的方式，也是最基礎(chǔ)的方式。練習(xí)內(nèi)容包括發(fā)音技巧練習(xí)等。在練習(xí)時應(yīng)結(jié)合適合自己的曲目，也應(yīng)該講究方法。對于不熟悉的歌曲，可以跟原唱練習(xí)，熟悉旋律和節(jié)奏后再自我練習(xí)，并適當(dāng)聽聽大家的意見，了解自身的不足，努力完善，最終實現(xiàn)聲情并茂地演唱。

四、結(jié)語

綜上所述，身為歌唱初學(xué)者，要打好歌唱基本功，不斷研究當(dāng)下各類音樂的歌唱技巧，加深對歌曲的理解，提升歌唱表現(xiàn)力，這樣才能在歌唱表演之路上越走越遠。