媒介融合視域下中國民族音樂傳播轉(zhuǎn)型

陳 凱

(中南民族大學(xué) 音樂舞蹈學(xué)院，湖北 武漢 430074)

中國民族音樂既是中華文化的一部分及其傳承載體，又是歷史上中華各民族交往交流交融的文化結(jié)晶，展現(xiàn)出中華民族的獨特魅力。中國民族音樂不僅承載著民族情感表達(dá)，而且也是中華民族精神的象征，具有極高的文化和藝術(shù)價值，是中華文化瑰寶。近年來，隨著中國國力的提升、民族自信心的增強，人們保護(hù)傳統(tǒng)文化的意識不斷加強，中國民族音樂的傳承和發(fā)展提上了議事日程。拓展傳播手段、拓寬傳播范圍，以擴(kuò)大其影響力，是傳承、發(fā)展中國民族音樂的有效手段。隨著互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的飛速發(fā)展，媒介融合為中國民族音樂傳播提供了較佳的平臺，讓中國民族音樂傳播更富有差異化、多元化與規(guī)模化，既對中國民族音樂的現(xiàn)有傳播格局進(jìn)行了優(yōu)化，又推動了互動傳播、視聽傳播等新模式的發(fā)展[1]。為增強中國民族音樂的傳播效果，有必要積極發(fā)揮媒介融合對中國民族音樂價值的呈現(xiàn)作用，進(jìn)一步擴(kuò)大中國民族音樂的傳播平臺，推動中國民族音樂的可持續(xù)發(fā)展。

一、研究源起

隨著當(dāng)前科學(xué)技術(shù)的快速發(fā)展，中國民族音樂所面臨的生存環(huán)境是由媒介融合帶來的全新傳播環(huán)境。美國學(xué)者伊契爾·索勒·普爾(“媒介融合”首創(chuàng)者)將“媒介融合”歸納為“由一個媒體來為公眾提供過去若干個不同媒體所提供的服務(wù)”或者為“由若干個不同媒體提供過去由一個媒體所提供的服務(wù)”，這也意味著不同媒介之間的功能屬性與界限范圍已不再那么清晰、明顯，轉(zhuǎn)而形成了互相交叉的現(xiàn)象[2]。具體到傳播對象與傳播者而言，媒介的變化就顯得日趨復(fù)雜、日漸多元[2]。中國民族音樂的傳播，在過去只需要依托聽覺載體即可，而如今則迎來多媒體互動媒介、視聽媒介等并存的傳播現(xiàn)狀。如受眾在欣賞中國民族音樂作品時，就不再單純依靠CD、唱片等載體，可以通過音樂類APP、音樂網(wǎng)站等來實現(xiàn)；中國民族音樂也可通過文本、視頻、圖片等形式向受眾呈現(xiàn)，受眾同時獲取多重感官體驗，進(jìn)而有效拓展中國民族音樂的傳播廣度。隨著全球經(jīng)濟(jì)一體化進(jìn)程的日益加快，媒介融合的推進(jìn)逐漸演變?yōu)橘Y本式的推進(jìn)，通過資本合作、資本收購等方式將不同媒介融合在一起，進(jìn)而實現(xiàn)資源共享。正是在技術(shù)進(jìn)步與全球化趨勢的共同推動下，媒介融合時代最終到來，在產(chǎn)業(yè)融合大平臺上植入各種媒介傳播載體，相同的內(nèi)容可通過不同的媒介向受眾進(jìn)行廣泛傳播。媒介融合視域下中國民族音樂將不再拘泥于單一的聽覺傳播，視頻傳播、音頻傳播等多元化的媒體形式為中國民族音樂傳播開啟了新的篇章，媒介融合已經(jīng)成為了中國民族音樂傳播的必然發(fā)展趨勢。

一直以來,學(xué)界與業(yè)界都高度重視中國民族音樂傳播工作，主要從以下幾方面進(jìn)行研究和探討：第一，中國民族音樂走向世界的相關(guān)理論研究，主要側(cè)重于社會和文化、民族音樂本體等層面。如唐樸林指出,中國音樂若要真正走向世界，必須要從“歐洲文化中心論”思想中跳躍出來，緊緊地以中國民族音樂為依靠[3]。王耀華提出在“觀”“味”“悟”過程中, 通過“音與形”“表情”“意蘊”三個層次的逐步深入，實現(xiàn)中國民族音樂文化的“層次性”傳播[4]。第二，某類民族音樂傳播相關(guān)研究。如陳園以二胡為研究對象，對其傳播方式、傳播現(xiàn)狀等進(jìn)行論述[5]。但此類文獻(xiàn)對中國民族音樂在傳播過程中所遇到的問題和解決路徑，往往語焉不詳，缺乏個性。第三，中國民族音樂網(wǎng)絡(luò)化傳播研究。趙去非、何方方提出要將中國民族音樂與網(wǎng)絡(luò)進(jìn)行有機結(jié)合，并對各種類型的網(wǎng)絡(luò)傳播方式及其優(yōu)勢進(jìn)行了闡述[6]。李小瑩提出，中國民族音樂傳播在新媒體環(huán)境下面臨著較多的問題，要充分利用新媒體技術(shù)來推動中國民族音樂的傳播與發(fā)展[7]。此外，朱星辰(2015)、鄢秀麗(2017)、王茹(2018)也結(jié)合媒介融合對中國民族音樂傳播方式進(jìn)行了探討，但大都缺乏深入的形勢分析和轉(zhuǎn)型策略分析。整體來看，學(xué)界和業(yè)界針對媒介融合視域下中國民族音樂傳播已有初步研究，為本文研究提供了參考，但仍有深入研究的空間。因此，本研究結(jié)合媒介融合最新傳播特點，對中國民族音樂傳播新形勢進(jìn)行深入分析，指出存在的問題，探討中國民族音樂傳播轉(zhuǎn)型策略。

二、媒介融合時代中國民族音樂傳播的形勢特點及存在的問題

(一)形勢特點

1.移動傳播構(gòu)建新格局。據(jù)2022年3月中國互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)信息中心發(fā)布的統(tǒng)計報告，截至2021年12月，我國手機網(wǎng)民規(guī)模為10.29億，較2020年12月新增4373萬，網(wǎng)民中使用手機上網(wǎng)的比例為99.7%，可以說移動平臺成為信息傳播主渠道和制高點，各個平臺都將內(nèi)容戰(zhàn)略與傳播戰(zhàn)略的重點轉(zhuǎn)至基于移動互聯(lián)網(wǎng)的介質(zhì)、載體、渠道和平臺[8]。在媒介融合的作用下，中國民族音樂傳播將突破傳統(tǒng)傳播存在的“時空禁錮”局限，無論何時,何地，均可通過智能手機、平板電腦等移動終端來開展多元化傳播；與此同時，傳播內(nèi)容也不再局限于聽覺傳播，而是朝著視覺傳播、觸覺傳播等方向發(fā)展。依托媒介融合，可將中國民族音樂便捷地傳播到全球任意角落，當(dāng)然也可在全球任意角落將中國民族音樂便捷地傳播出去，有力踐行了“民族的就是世界的”主題[9]。傳播者可以通過微信、微博、抖音、QQ等新媒體平臺來宣傳中國民族音樂，傳播對象也可基于個人興趣愛好在移動平臺付費購買并收聽中國民族音樂，這樣一來，在很大程度上增強了中國民族音樂的傳播效率，同時也推動了中國民族音樂市場的有序發(fā)展。中國民族音樂市場的有序發(fā)展又反過來形成了較多的創(chuàng)新性成果，比如構(gòu)建起音樂數(shù)據(jù)庫，既保留了許多優(yōu)秀的中國民族音樂作品，又減少了中國民族音樂作品在傳播過程中的資源浪費。

2.視聽傳播引領(lǐng)新風(fēng)尚。據(jù)2022年3月中國互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)信息中心發(fā)布的統(tǒng)計報告，截至2021年12月，我國網(wǎng)絡(luò)視頻(含短視頻)用戶規(guī)模達(dá)9.75億，較2020年12月增長4794萬，占網(wǎng)民整體的94.5%。其中，短視頻用戶規(guī)模為9.34億，較2020年12月增長6080萬，占網(wǎng)民整體的90.5%，視聽傳播開始引領(lǐng)新風(fēng)尚[8]。在內(nèi)容層面，中國民族音樂各類器樂聲樂原創(chuàng)、改編、舞臺與街頭表演以及教學(xué)等內(nèi)容層次豐富，充分滿足用戶需求；在技術(shù)層面，3D化實景、虛擬偶像等技術(shù)滿足沉浸式體驗需求，直播、云演出借助多種視聽技術(shù)，滿足用戶觀看內(nèi)容的互動感、沉浸式體驗需求。中國民族音樂的意境感較強、抽象性較高，往往只可意會不可言傳，需要結(jié)合當(dāng)時的文化思潮、歷史背景、音樂詞曲作者的生平遭遇等因素全盤了解，所以用具像畫面來予以詮釋，必然能夠解決單純的聽覺藝術(shù)所帶來的信息不全面之弊端，并可使音樂的深度與廣度均得以延伸。與此同時，視聽傳播模式可讓信息接受者在短時間內(nèi)就能對信息內(nèi)容予以精準(zhǔn)地領(lǐng)會，中國民族音樂在視聽傳播的主導(dǎo)下衍生出影視音樂、音樂電視等一系列的音樂視聽作品，而受眾也可在中國民族音樂的具象建構(gòu)中獲得全方位的信息。

3.交互傳播重塑新生態(tài)。交互式傳播改變過去傳統(tǒng)單向式生產(chǎn)傳播生態(tài)，變?yōu)槎嗑S互動傳播生態(tài)，表現(xiàn)為信息生產(chǎn)者、接收者、消費者之間的多維互動，激起傳播“漣漪效應(yīng)”。在中國民族音樂傳播中,通過互動元素加強音樂生產(chǎn)者之間、用戶間多維聯(lián)動，“有效提升從垂直互動到縱深聯(lián)動的‘交互感’體驗”，使傳播有聲有色、入耳入心[10]。生產(chǎn)者之間的聯(lián)動，不僅有助于提升生產(chǎn)水平、拓展內(nèi)容優(yōu)勢，也利于在更大范圍激起受眾之間的互動，層層擴(kuò)展式傳播[10]。媒介融合生態(tài)下的中國民族音樂傳播，聯(lián)袂編織分眾化傳播大網(wǎng)，突出音樂作品移動化、數(shù)據(jù)化、可視化、交互化的優(yōu)勢和特色，推出一道道視頻、MV等“色香味”俱全的中國民族音樂新媒體“大餐”。同時，各平臺建立導(dǎo)流窗口，精彩作品可在各主流“報網(wǎng)端微”合力推送，也可充分發(fā)揮全媒體矩陣優(yōu)勢，彼此呼應(yīng)[10]。特別是隨著5G帶來的物聯(lián)網(wǎng)，物聯(lián)的每個節(jié)點和介質(zhì)，都有可能成為到達(dá)各種場景用戶的渠道或平臺[11]。在傳統(tǒng)意義上，中國民族音樂主要是通過表演者劇場表演與觀眾交流及師徒間口傳心授來進(jìn)行互動，這會受到時空制約，難以達(dá)到大規(guī)模、遠(yuǎn)距離的互動。媒介融合讓中國民族音樂傳播的互動性得到了極大提升，中國民族音樂的普及力度與傳承力度也得以加強，即便是處于不同區(qū)域的受眾，也可隨時隨地獲取由同一傳播者上傳的中國民族音樂作品與知識講座，繼而實現(xiàn)音樂傳播的時空自由。

(二)存在的問題

1.傳播價值：“原生性”文化流失。在媒介融合時代，中國民族音樂傳播有了多維路徑，但傳播價值始終面臨挑戰(zhàn)，主要體現(xiàn)在民族音樂的“原生性”文化無法精準(zhǔn)轉(zhuǎn)譯。媒介融合雖一步步將民族音樂文化帶入大眾的眼簾，但民族音樂所蘊涵的“原生性”在傳播中容易流失。中國民族音樂具有鮮明的地域性特征，是中華民族兒女在數(shù)千年的生產(chǎn)生活中所形成的，其傳播主要是通過“娛神”“娛人”及“自娛”的民俗核心功能來實現(xiàn)[12]；中國民族音樂通常都是立足于民間立場來審視人民群眾的生活、勞作、情趣、思想等，也主要通過節(jié)日慶典、宗教祭祀、生產(chǎn)勞動等場景自然傳播。媒介融合時代，民族音樂在失真的狀態(tài)下流傳，必然無法精準(zhǔn)地轉(zhuǎn)譯民族音樂背后的文化意涵，使得受眾不準(zhǔn)確或不便于理解，導(dǎo)致“食之無味”的消極循環(huán)。如傣族潑水節(jié)，一直以來都是傳播傣族音樂的大好時機，人們往往會在象腳鼓的伴奏下載歌載舞，共同演唱、演奏傣族民歌與樂曲。但令人遺憾的是，目前傣族潑水節(jié)的原生態(tài)歌舞樂在傳播過程中早已不為一體，音響播放的非現(xiàn)場、非原生態(tài)音樂代替了過去現(xiàn)場演繹的傣族音樂，傳播效果大打折扣[13]。

2.傳播內(nèi)容：“受眾性”創(chuàng)新不足。大眾是推動中國民族音樂可持續(xù)性發(fā)展的主體，傳播內(nèi)容應(yīng)全方位滿足受眾的感官體驗需求。對于中國民族音樂而言，傳播主體在現(xiàn)代媒介“排他性”的作用下與其他媒體相互隔離，中國民族音樂的現(xiàn)代媒介傳播也就變?yōu)榱恕八摺毙袨椋恰拔艺摺毙袨?。中國民族音樂的傳播價值與現(xiàn)代媒介的跨文化傳播之間所形成的博弈，本質(zhì)上也是傳統(tǒng)本源特性與現(xiàn)代個別特性之間的博弈[14]。隨著現(xiàn)代媒體的日益普及，人們逐漸認(rèn)可了現(xiàn)代媒體在中國民族音樂傳播中所發(fā)揮的作用，也讓中國民族音樂通過現(xiàn)代媒介在跨區(qū)域、跨民族、跨文化傳播中取得了一定的效果。然而，當(dāng)前民族音樂傳播在推動創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展時卻無法兼顧守正創(chuàng)新，傳播內(nèi)容缺乏時代感，與大眾審美需求脫節(jié)。

3.傳播平臺：“融合性”格局欠缺。中國民族音樂的現(xiàn)代媒介傳播是隨著現(xiàn)代信息技術(shù)的成熟而發(fā)展起來的，通過受眾群體較高的互聯(lián)網(wǎng)、移動通訊、廣播電視等現(xiàn)代媒介進(jìn)行立體化傳播。然而現(xiàn)代媒體傳播平臺形態(tài)多樣，各平臺具有各自的優(yōu)勢與不足。因利益分配因素和技術(shù)瓶頸，當(dāng)下各平臺之間的深度融合并不頻繁，具有媒介融合素養(yǎng)的民族音樂傳播團(tuán)隊也尚未成熟，多體現(xiàn)為不同平臺轉(zhuǎn)播同一種體裁的音樂，而此舉僅能讓部分受眾在某一平臺進(jìn)行瀏覽，融合度不高必然導(dǎo)致流量不足，無法走入大眾視野。目前，也有少量非遺傳承團(tuán)隊自建了質(zhì)量較高的傳播平臺，而自建平臺與其他平臺的融合度也并未深入。由此看來，中國民族音樂傳播必然要突破媒介融合性欠佳的僵局。

4.傳播視野：“全球性”思維缺乏。習(xí)近平總書記指出：“提高國家文化軟實力，要努力展示中華文化獨特魅力。把跨越時空、超越國度、富有永恒魅力、具有當(dāng)代價值的文化精神弘揚起來，把繼承傳統(tǒng)優(yōu)秀文化又弘揚時代精神、立足本國又面向世界的當(dāng)代中國文化創(chuàng)新成果傳播出去。”[15]我國已成為世界第二大經(jīng)濟(jì)體，國際影響力不斷攀升，如今5G技術(shù)已處于世界領(lǐng)先地位，可說現(xiàn)階段是弘揚我國傳統(tǒng)優(yōu)秀文化的重要時機，媒介融合時代的中國民族音樂傳播有必要革新國際化傳播視野。目前，我國民族音樂文化“全球性”傳播思維缺乏，并未從根本上彰顯民族文化自信，也未徹底從“歐洲音樂中心論”中釋放出來[16]，外來音樂始終比本土音樂更有“圈粉率”。若持續(xù)在傳播本土音樂文化時缺乏與世界對話的自信心，必然制約中國民族音樂文化走向世界舞臺的進(jìn)程。

三、媒介融合視域下促進(jìn)中國民族音樂傳播轉(zhuǎn)型策略

媒介融合時代，中國民族音樂的傳播主體已經(jīng)轉(zhuǎn)變?yōu)閺V大受眾，人人皆可成為中國民族音樂的傳播者，人人也皆可成為中國民族音樂的傳播對象。隨著媒介融合的深入發(fā)展，傳統(tǒng)生產(chǎn)傳播方式不再適合當(dāng)今社會。目前，應(yīng)當(dāng)以用戶為本，借助創(chuàng)新技術(shù)對中國民族音樂的傳播內(nèi)容與策略進(jìn)行優(yōu)化升級，在中國民族音樂傳播過程中有效地抓住受眾的“眼球”，使得中國民族音樂朝著回歸主流、雅俗共賞、充滿活力的方向發(fā)展。基于中國民族音樂的本質(zhì)特點和當(dāng)前的傳播形勢特點，中國民族音樂傳播策略應(yīng)重點從以下方面轉(zhuǎn)型。

(一)聚焦傳播價值，賡續(xù)“原生性”民族音樂文化基因

媒介融合時代，可視化、多元性、分眾化的用戶模式極大地提高了中國民族音樂傳播的時效性和創(chuàng)新性。信息傳播逐漸進(jìn)入“萬物皆媒、人機共生、算法推送”的智能信息傳播時代，因此，傳播價值是民族音樂傳播應(yīng)當(dāng)首先關(guān)注的。只有充分挖掘民族音樂文化價值，才能通過前沿的傳播形式賡續(xù)“原生性”民族音樂文化基因。

1.把握民族音樂文化資源的“原生性”。近年來，非遺工作開展得如火如荼，而扎根田野的調(diào)查工作遠(yuǎn)不如20世紀(jì)五六十年代開展得扎實。文旅部門、傳承人、媒體應(yīng)充分把好關(guān)，精細(xì)采風(fēng)過程，精確收集、整理民族音樂文化資源，精準(zhǔn)轉(zhuǎn)譯其價值內(nèi)涵，以最大限度保障其“原生性”。

2.推進(jìn)媒介傳播過程的“原真性”。近年來，人工智能技術(shù)在互聯(lián)網(wǎng)領(lǐng)域廣泛運用，催生出新的傳播主體，賦能傳播內(nèi)容的生產(chǎn)與分發(fā)，改變了新聞傳播的形態(tài)格局和內(nèi)在邏輯機制。在中國民族音樂傳播內(nèi)容的采集和生產(chǎn)環(huán)節(jié)，利用智能化技術(shù)可建立深度學(xué)習(xí)模型，向“人機協(xié)同”智能化模式轉(zhuǎn)型，提升采集和生產(chǎn)的效率與質(zhì)量；在分發(fā)階段，通過大數(shù)據(jù)和算法推薦能夠準(zhǔn)確定位受眾，實現(xiàn)對特定用戶個性化需求的精準(zhǔn)傳播；在接受階段，受眾體驗從曾經(jīng)的文字、音頻、圖片、視頻等單維系統(tǒng)，利用AR、VR、MR技術(shù)，可逐漸過渡到在虛擬環(huán)境里沉浸式欣賞中國民族音樂，場景化、沉浸式互動傳播大大提升用戶的體驗感，“5G+人工智能+VR/AR”的傳播模式不斷延伸受眾視聽感覺，為中國民族音樂傳播提供了多元化路徑和手段。如華強方特公司打造的方特系列主題樂園，以科幻和互動體驗為特色,打造東方夢幻樂園，以綿陽方特東方神畫為例，利用VR科技并融入中國傳統(tǒng)音樂元素，將真實和虛擬融合打造《梁?！贰睹辖贰渡癞嫛贰赌倪隔[?！贰端鹕健返纫暵犘麦w驗，刷新受眾對中國傳統(tǒng)音樂的感官體驗。

(二)突出內(nèi)容創(chuàng)新，充分滿足人民群眾視聽需求

中國民族音樂通常具有內(nèi)涵豐富、歷史悠久等特點，傳播價值極高，應(yīng)充分把握媒介融合的趨勢，讓更多的受眾體會到不同民族、不同時代最純粹的音樂文化，同時提高受眾自身的音樂素養(yǎng)、審美素養(yǎng)。

1.結(jié)合時代特點進(jìn)行內(nèi)容創(chuàng)新。大量的實踐經(jīng)驗表明，無論哪種文化的發(fā)展，均需要緊扣時代發(fā)展脈博,中國民族音樂文化亦不例外，需要嚴(yán)格遵循時代的發(fā)展規(guī)律。中國民族音樂文化是歷經(jīng)數(shù)千年的中華文化積淀之后而形成的，充分汲取了民族文化之精華。若只是將其置于靜態(tài)發(fā)展?fàn)顟B(tài)，不與時俱進(jìn)，很難贏得受眾的喜愛，因此要結(jié)合時代特點來創(chuàng)新中國民族音樂文化。例如，何仿對中國民歌《鮮花調(diào)》進(jìn)行了改編，形成了膾炙人口的名曲《茉莉花》；何占豪、陳鋼以民間傳說為素材，以越劇曲調(diào)為載體創(chuàng)作了《梁山伯與祝英臺》。這些優(yōu)秀的中國民族音樂既保留了中華民族的文化韻味，又與時代發(fā)展及現(xiàn)代文化進(jìn)行了融合，富有民族性、時代性氣息。

2.順應(yīng)視聽傳播模式發(fā)展需要進(jìn)行形式創(chuàng)新。要綜合運用圖文、音頻、短視頻等多媒體形態(tài)，創(chuàng)作感染力強、內(nèi)涵豐富與風(fēng)格鮮明的中國民族音樂作品，拉近與大眾的距離，及時普及中國民族音樂的相關(guān)知識和內(nèi)容，讓豐富多樣的中國民族音樂“飛入尋常百姓家”。如將中國民族音樂融入到動漫作品、電視節(jié)目、電影作品中，讓更多受眾在多場景中接受中國民族音樂文化的熏陶。

(三)拓展渠道平臺，不斷適應(yīng)融合傳播發(fā)展形勢

媒介融合已經(jīng)讓新媒體與視聽媒介成為中國民族音樂傳播的“主力軍”，中國民族音樂應(yīng)不斷拓展傳播平臺，有效利用新媒體平臺傳播民樂價值理念和精品之作，開展中國民族音樂教育。

1.鍛造能駕馭新媒體的中國民族音樂推廣隊伍。互聯(lián)網(wǎng)傳播已經(jīng)成為社會發(fā)展的潮流，文化部門及學(xué)校應(yīng)有針對性地制作一批便于青少年學(xué)習(xí)的中國民族音樂教學(xué)資源，及時上傳到新媒體平臺，供用戶下載學(xué)習(xí)、欣賞，并組織“精兵良將”組建新媒體平臺民族傳統(tǒng)音樂推廣團(tuán)隊，指派專人負(fù)責(zé)新媒體平臺的中國民族音樂內(nèi)容更新、推廣活動創(chuàng)新、信息編輯等，通過一批適應(yīng)媒介融合形勢的隊伍，高質(zhì)量完成中國民族音樂的推廣工作。

2.綜合利用不同平臺特點形成傳播矩陣。不同的傳播平臺有著獨特的優(yōu)勢與特點，相互配合、互通有無，必將能夠助力于中國民族音樂的傳承與發(fā)展。中國民族音樂可通過電視新聞報道、電視音樂比賽、專題音樂電視節(jié)目、紀(jì)錄片、抖音、今日頭條、微信公眾號等電視節(jié)目及媒體平臺向受眾傳播。其中，電視新聞報道的時效性較強，電視音樂演唱比賽的觀感性較強、受眾面較大，專題音樂電視節(jié)目的視野開闊，紀(jì)錄片的藝術(shù)價值較高、權(quán)威性較強，而抖音、快手、今日頭條、微信公眾號、小紅書等新媒體的傳播速度快、影響面大。另外，應(yīng)善于運用好新媒體平臺功能。如利用數(shù)據(jù)統(tǒng)計功能，以便能夠精準(zhǔn)掌握用戶的音樂需求、音樂興趣點、音樂關(guān)注點等，及時總結(jié)經(jīng)驗與不足，進(jìn)而精準(zhǔn)傳播中國民族音樂。如2019年8月云南舉辦的中國原生民歌節(jié)，就將抖音短視頻、西瓜視頻等作為新媒體傳播平臺，結(jié)合中國原生民歌節(jié)的主題，號召廣大用戶自行錄制并上傳“我的家鄉(xiāng)有民歌”的短視頻以展示鄉(xiāng)音、鄉(xiāng)情，同時新媒體傳播平臺還研發(fā)出了獨具魅力的民族頭飾特效，用戶只需參與到活動中，就能通過手機拍攝出頭戴各民族頭飾道具的自拍照，由此吸引了大量的年輕用戶參與其中，也讓這些年輕用戶了解并熟悉民歌，進(jìn)而喜歡上民歌。

(四)開闊全球視野，推動中國民族音樂對外傳播

隨著全球化、信息化時代的到來，中國民族音樂文化的傳承和發(fā)展受到了外來音樂文化的沖擊，而長期以來，中國民族音樂的對外傳播也沒有得到足夠的重視，沒能發(fā)揮其固有的展示中華文化獨特魅力的作用，因此，有必要重視并推動中國民族音樂的對外傳播。

1.轉(zhuǎn)變傳播思維。多年來，在中國民族音樂國際傳播中，我們習(xí)慣于以自己的方式和話語進(jìn)行傳播，難以讓外國受眾真正全面認(rèn)識并了解中國民族音樂的獨特魅力。以互聯(lián)網(wǎng)為基礎(chǔ)的新媒體時代，傳播格局與模式發(fā)生了翻天覆地的變化，人們的觀念也有了很大的改變。有必要充分調(diào)研國際受眾對中國民族音樂的認(rèn)知度，了解其對中國民族音樂的接受方式和渠道，創(chuàng)新中國音樂傳播的內(nèi)容形式，提升其國際傳播影響力。

2.擴(kuò)大傳播視野。經(jīng)過改革開放，我國經(jīng)濟(jì)社會獲得了巨大發(fā)展，綜合國力不斷增強，文化軟實力和國際影響力也極大提升，全世界人民對了解中國、了解中國民族音樂的需求度越來越高。通過媒介融合互聯(lián)網(wǎng)向海外平臺傳播中國民族音樂，能夠積極推動中國文化傳播，發(fā)出中國聲音，用音樂講好中國故事，讓更多人真正認(rèn)識、了解中國。

3.改進(jìn)傳播方式。我們需要思考如何對中國民族音樂的內(nèi)容、形式和傳播方式進(jìn)行不斷創(chuàng)新，以利于其對外傳播。要放棄過去僵化、死板、單一的傳播方式，采用國際受眾喜聞樂見的方式和渠道傳遞中國民族音樂的藝術(shù)價值和審美理念，運用多樣化的傳播方式與用戶進(jìn)行互動交流，以全球化的視野、國際化的語言、多媒體交互的方式展開國際傳播，切實優(yōu)化國際傳播的效果，努力提升中國民族音樂的傳播影響力。如中央民族樂團(tuán)團(tuán)長、琵琶演奏家趙聰就一直致力于中國民族音樂的國際傳播。在中國古樂歌《鯤鵬志》的國際版《Leaving》創(chuàng)作中，趙聰大膽嘗試、開拓創(chuàng)新，將中西演唱技法、配器手法、雙語歌詞有機地結(jié)合在一起[17]，實現(xiàn)了中西方古典音樂與現(xiàn)代流行音樂元素的深度交融，使中國風(fēng)樂歌《鯤鵬志》在兼具西方審美傾向的同時又不失中國音樂文化底蘊。其MV上線兩周之內(nèi)就已在海外社交平臺取得了六百萬次點播量，并受到了海外知名音樂家的高度評價，向世界展現(xiàn)了中國民族音樂的獨特魅力。

中國民族音樂具有獨特的藝術(shù)價值和文化價值，從傳統(tǒng)的鄉(xiāng)土性民間傳播到如今的現(xiàn)代性媒介傳播，過程中一度面臨傳播受眾窄、渠道單一的問題。隨著媒介融合的深入發(fā)展，通過媒介融合移動傳播構(gòu)建新格局、視聽傳播引領(lǐng)新風(fēng)尚、交互傳播重塑新生態(tài)，讓中國民族音樂傳播變得更加廣闊、更加多元。因此，中國民族音樂傳播應(yīng)充分適應(yīng)媒介融合趨勢，堅守本土文化，突出內(nèi)容創(chuàng)新，關(guān)注受眾需求，拓展渠道平臺，開闊傳播視野，讓中國民族音樂走向更廣闊的世界舞臺。