淺析經(jīng)典動畫IP的全新演繹

吳文佳（蘇州工藝美術(shù)職業(yè)技術(shù)學院 數(shù)字藝術(shù)學院，江蘇 蘇州 215000）

一、經(jīng)典動畫IP其發(fā)展歷程及現(xiàn)狀

動畫IP泛指動畫影片中出現(xiàn)的角色形象，并在觀眾群中較受歡迎，有一定的粉絲基礎(chǔ)，具有辨識度、人格化、最佳視覺效果等特點。[1]5-10動畫IP形象也隨著動畫技術(shù)發(fā)展而不斷變化，經(jīng)典高人氣的角色形象更是動畫劇集不斷推陳出新的動力來源。

動畫藝術(shù)發(fā)展至今，我們對傳統(tǒng)動畫的定義，多為二維動畫和定格動畫等手繪動畫或手工制作的偶動畫?？v觀世界動畫史，不難發(fā)現(xiàn)許多老少皆宜的動畫佳作，以及影片中流行至今的經(jīng)典動畫IP形象，多數(shù)都創(chuàng)作于20世紀，而卡通風格更是多數(shù)動畫片導演選擇的動畫風格類型?？ㄍL格的動畫角色也更加可愛、有趣、夸張，符合所有年齡段對動畫IP喜好的要求和對童真的追求。

提起經(jīng)典動畫IP，一定繞不開米老鼠，1928年世界首部有聲卡通電影《汽船威利》上映，一顆巨星誕生了。時至今日，米老鼠的傳奇仍在繼續(xù)，家喻戶曉的《全能米老鼠》《米老鼠和唐老鴨》系列動畫片將米老鼠和伙伴們打造為全世界家庭信賴的卡通形象。[2]72006年，迪士尼公司推出《米奇妙妙屋》系列早教動畫片，利用三維動畫技術(shù)以及互動模式，對米奇和伙伴們故事進行全新詮釋，開辟全新的早教互動系列動畫片，更貼合低齡兒童的需求。2017年《米奇妙妙車隊》作為《米奇妙妙屋》的接棒作品，采用三維動畫加實景拍攝的方式，吸引了4—8歲的兒童觀看，而賽車主題也更貼合當下兒童喜好玩具類型。2013年—2018年，全新動畫系列《米奇歡樂多》采用二維尖端動畫技術(shù)，保留了米奇動畫的精髓，角色動畫形象以30年代的設(shè)計為藍本，背景的藝術(shù)風格傾向于50—60年代，每集故事更貼近現(xiàn)代生活。由此我們不難看出迪士尼對此IP形象相關(guān)的動畫片定位，三維技術(shù)加持的動畫片更多傾向于低齡兒童，強調(diào)邏輯思考能力，故事敘述也更加直白。針對全年齡段受眾群的系列短片，則會選擇三維動畫技術(shù)，這與受眾群喜好有著緊密的聯(lián)系。80、90后觀眾對米老鼠IP形象更傾向于傳統(tǒng)二維動畫，而00、10后觀眾則更喜歡立體化、具象化的形象故事。

許多與米老鼠同時代的經(jīng)典動畫形象，如《貓和老鼠》系列動畫中的湯姆、杰瑞，1933年動畫短片《大力水手》中的卜派、奧麗芙、布魯托等，都是動畫界的“常青樹”?！敦埡屠鲜蟆肥敲赘呙冯娪肮居?939年開始制作的，與迪士尼主角米老鼠不同的是老鼠杰瑞沒有過度擬人化，故事情節(jié)圍繞的是日常生活中“貓抓老鼠”這一現(xiàn)實主題，但機智的小老鼠杰瑞經(jīng)常使湯姆的詭計適得其反，過程詼諧幽默，令觀眾捧腹大笑。其系列動畫短片持續(xù)更新了65年，而電影則從1992年開始更新至今，特別是2021年蒂姆·斯托瑞執(zhí)導的真人版，大膽地將三維實景、真人與二維動畫形象結(jié)合。雖然影片上映后，各界褒貶不一，但是對于這個經(jīng)典的IP形象而言，是一次全新的嘗試。另一部經(jīng)典動畫《大力水手》也是好幾代人共同的回憶，英雄救美的熒屏形象，數(shù)十年長盛不衰，是許多人童年的記憶。創(chuàng)作這個經(jīng)典IP形象的是美國漫畫家埃爾茲·西格，隨后幾十年中除了1960年開始播出的動畫系列短片，還有1980年由羅伯特·奧特曼執(zhí)導的真人電影，但也許是動畫角色形象過于深入人心，真人版電影上映后并沒有獲得觀眾的認可。2011年，索尼公司發(fā)布了即將打造一部全部采用電腦特效的3D動畫電影《大力水手》的消息，并在2014年推出了全新的預(yù)告測試片，期待這個小時候經(jīng)常被長輩用來哄小朋友吃菠菜的動畫形象，將以全新的三維動畫形象展現(xiàn)。

美國動畫一直是全球動畫的領(lǐng)軍者，而日本動畫則是后起之秀，日本動畫經(jīng)典IP數(shù)不勝數(shù)，其中少年機器人“阿童木”作為日本第一部真正意義上的日本國產(chǎn)系列動畫主角，一直在全球都有很高的人氣，這個上天入地的小機器人幾乎是人見人愛。[3]41與其他經(jīng)典IP一樣，阿童木自1963年第一次出現(xiàn)在電視屏幕以后，分別在1980年和2003年分別被再次改編為新版動畫，更是在2009年推出了全新的CG版動畫電影。阿童木屬于日本土生土長的IP形象，但是在三維電影制作中，制作團隊由中美日三國組成，這個國際團隊在概念上仍舊最大限度貼合了手塚治蟲的原作，特別是場景設(shè)計的畫面風格，比如電影中展現(xiàn)的未來城市，具有層次復雜的高架和沖入云霄的流線形摩天大樓，這些原作中標志性的場景元素都被保留了下來。傳統(tǒng)手繪二維動畫對大場景表現(xiàn)存在一定的局限性，特別是本片故事中所提及的未來科幻元素，1963年版本的黑白二維動畫場景（圖1）在畫面?zhèn)鬟_宏偉感的力度上，與2009年的CG版電影（圖2）相比，明顯有所不足。觀眾在觀影的空間感受上，三維技術(shù)的加持具有較強的優(yōu)勢。這也是經(jīng)典IP不斷被新技術(shù)加工再創(chuàng)作的原因之一，利用最新技術(shù)彌補原有影片表現(xiàn)力上的短板，將原作者創(chuàng)作時想表達的畫面，以最直觀的效果為觀眾呈現(xiàn)。

圖1 1963版動畫場景

圖2 2009 CG版電影動畫場景

與美國、日本經(jīng)典IP相比，中國經(jīng)典動畫IP的發(fā)展，并沒有延續(xù)其生命力，許多形象的系列動畫都已經(jīng)停更，這也與中國動畫特征有著密切的關(guān)系。中國動畫有著自己的黃金年代，具有風格鮮明、獨樹一幟的民族文化特征，但在動畫形式上，多以短片、電影為主，包括我們耳熟能詳?shù)摹洞篝[天宮》《哪吒鬧海》《小蝌蚪找媽媽》《雪孩子》《驕傲的將軍》等優(yōu)秀中國動畫。從這些動畫故事類型，我們可以看出，中國動畫多以神話故事、民間傳說為藍本進行創(chuàng)作，劇本創(chuàng)新較少。在中國動畫的第二個繁榮時期，雖然出現(xiàn)了一些系列動畫，如《葫蘆兄弟》《黑貓警長》《舒克貝塔》等，但由于各種原因，中國動畫產(chǎn)業(yè)并沒有精準轉(zhuǎn)型，這使得這些當時高人氣IP沒有繼續(xù)發(fā)展的空間，出現(xiàn)了空白期。不過值得慶幸的是，許多國產(chǎn)經(jīng)典IP又有了新的成長，延續(xù)了自己的故事。2015年上海美術(shù)制片廠發(fā)布了《黑貓警長之翡翠之星》大電影，影片仍然選擇二維動畫制作，這在視覺上與老版動畫風格一致，觀眾更容易接受，同時劇情加入了現(xiàn)代科學元素，也是一次喚醒IP形象的成功嘗試。除了黑貓警長，孫悟空更是國漫IP之光，2015年《西游記之大圣歸來》讓國人看到了國漫的希望。作為全球首部西游題材的三維動畫電影，東方經(jīng)典故事配合成熟的三維特效，符合全世界觀眾的口味，這也是經(jīng)典IP形象的優(yōu)勢。

當然，動畫類型的選擇與科技發(fā)展密不可分，特別是這些資深I(lǐng)P形象誕生之初，正是二維動畫發(fā)展的鼎盛時期。三維動畫是20世紀80年代才開始發(fā)展起來的，而1998年三維動畫軟件Maya的出現(xiàn)更是三維動畫發(fā)展史上的一個里程碑，也是三維動畫迅速取代二維動畫成為票房冠軍的影片類型因素。觀眾對新事物的喜愛，并不影響經(jīng)典IP形象在大家心目中的位置，找到適合的動畫類型去表現(xiàn)，或許是這些經(jīng)典IP們能夠歷久常新的原因之一。

二、經(jīng)典動畫IP形象的跨界合作

科技的飛速發(fā)展，給我們生活各方面都帶來了巨大的革新，包括藝術(shù)領(lǐng)域，而動畫藝術(shù)作為藝術(shù)界的“新貴”，更是將技術(shù)與藝術(shù)互相融合發(fā)展，發(fā)揮了最大的可能性。許多動畫IP都會有自己的衍生產(chǎn)品，傳統(tǒng)衍生品涉及玩具、服裝、食品、主題公園、游樂場等行業(yè)產(chǎn)品，仍是當下消費者們追捧的對象。

隨著更多新興娛樂、科技產(chǎn)品的問世，動畫IP形象的跨界合作呈現(xiàn)多元化、多維度、多層次及綜合性的發(fā)展特征。這些合作的行業(yè)產(chǎn)品一定處于該行業(yè)的領(lǐng)軍位置，而經(jīng)典IP的加入，無論是宣傳效果，還是產(chǎn)品表現(xiàn)形式，必然具有錦上添花的作用。特別是近年來動畫IP與游戲業(yè)的合作，這也與動畫、游戲受眾群具有較高的重合度息息相關(guān)，具有相同愛好、習慣的群體在消費時更有購買力。2008年蘋果公司推出了iPhone 3G，從此智能手機的發(fā)展有了質(zhì)的飛躍，掌上電腦與手機的結(jié)合，為手機行業(yè)設(shè)置了全新的標準，由此影響了手機APP開發(fā)的使用方式及使用者的習慣。作為一部綜合性的智能手機，娛樂性一定是設(shè)備更新后使用者較為關(guān)注的一個重點，隨著手機硬件升級，許多PC端游戲開始有了手機端的開發(fā)。如2003年由網(wǎng)易公司開發(fā)的網(wǎng)絡(luò)國產(chǎn)游戲《夢幻西游》，以《西游記》故事為背景，設(shè)計了共18位角色供玩家選擇，是一種大型多人在線角色扮演游戲，由于對硬件要求較高，游戲最初只有電腦端可以登入使用，直到2015年網(wǎng)易游戲才開發(fā)了《夢幻西游》手游并開啟全平臺公測。手機游戲相較于端游，其即時性、低成本、便攜性讓手游在中小型游戲市場開發(fā)中有著絕對性的優(yōu)勢。2016年4月21日由全球領(lǐng)先的數(shù)字與社交游戲發(fā)行商Gameloft 與迪士尼攜手打造的模擬經(jīng)營手游《迪士尼夢幻王國》正式登入中國大陸地區(qū)，玩家可在IOS系統(tǒng)上在線體驗虛擬迪士尼樂園探險，與迪士尼IP大明星親密接觸。這讓喜愛這些明星的粉絲玩家，有了更多時間去經(jīng)營屬于自己的夢幻王國。

現(xiàn)代電子游戲的開發(fā)一直依賴于計算機技術(shù)的發(fā)展，游戲機作為游戲主體機器，是游戲開發(fā)者精進游戲質(zhì)量的根本。除了電腦、手機等智能電子產(chǎn)品，現(xiàn)在較為受歡迎的主流游戲機就是任天堂的switch、索尼游戲機PS系列等。在這些游戲機上也有許多受歡迎的動漫IP出現(xiàn)，雖然漫改游戲質(zhì)量良莠不齊，但仍是游戲市場不可或缺的一部分。如《海賊無雙》脫胎于人氣動漫《海賊王》，《火影忍者疾風傳：究極忍者風暴3》來自當年大火的動漫《火影忍者》，都是跨界的作品。原著擁有大批粉絲，是漫改游戲受歡迎的一個重要原因。除了經(jīng)典動畫，任天堂還把經(jīng)典IP最新電影進行漫改游戲，如《哆啦A夢：大雄的宇宙小戰(zhàn)爭2021》是一款派對游戲（圖3），根據(jù)《哆啦A夢》同名動畫電影（圖4）改編。游戲收錄原作劇場版動畫的各個場景，與原動畫相似度更高，使粉絲玩家歸屬感更強。

圖3 游戲場景圖

圖4 電影場景圖

三、國漫動畫IP的維新

10年前，我們提起經(jīng)典國漫動畫IP屈指可數(shù)，但隨著近年來國漫的崛起與進擊，各路性格鮮明的動畫人物受到不同年齡受眾的喜愛，而這些動畫IP也嘗試著各種跨界合作，碰撞出不同的火花。木偶藝術(shù)是我國傳統(tǒng)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，歷史悠久，除了傳統(tǒng)木偶劇，還有人偶劇，人偶合一的表演、美輪美奐的舞美設(shè)計經(jīng)常讓觀眾們嘆為觀止。廣東省木偶藝術(shù)劇院在兒童節(jié)為小朋友們獻上了一部兒童動漫舞臺劇《豬豬俠之仙豆傳奇》（圖5），豬豬俠系列動畫片在學齡前兒童群中一向有很高的人氣，此劇通過多媒體技術(shù)與兒童戲劇形式結(jié)合，為孩子挖掘出傳統(tǒng)文化創(chuàng)新，用原創(chuàng)國漫為孩子講述屬于中國的好故事。

圖5 舞臺劇照

近幾年，內(nèi)容產(chǎn)業(yè)與線下場景的跨界營銷已經(jīng)成為IP運營主要手段之一，觀眾的沉浸式體驗會讓其更有參與感，消費力也會大大增強，IP的傳播效果會最大化。[4]《狐妖小紅娘》是騰訊動漫旗下人氣IP，七夕節(jié)前合生匯與騰訊動漫進行了跨界合作，將動漫中的“相思樹”在合生匯還原，粉絲在現(xiàn)場感受到喜愛的動漫場景與現(xiàn)實融合帶來的喜悅感。除此之外，騰訊動漫還與年輕人喜愛的便利店“全家”進行合作，推出多家《狐妖小紅娘》全家便利店主題店面，并為合作宣傳打造了一部動漫宣傳片，擴大了在粉絲中的影響。除了實體周邊的合作，利用高人氣IP改編的影視作品，也是近年來較為流行的方式?！逗〖t娘》作為B站播放量第一的國漫，投資方也邀請了當紅影星陣容，但如何在動漫粉絲與明星粉絲之間取得平衡并雙贏，是漫改影視劇集拍攝制作的重點。

結(jié)語

經(jīng)典動畫IP一般具有穩(wěn)定的粉絲群，這些形象在一定意義上激發(fā)成年人的童心，伴隨成長而產(chǎn)生的觀影習慣將持續(xù)支持該主題動畫以及延續(xù)相關(guān)的消費習慣，并隨著經(jīng)濟獨立而有更多消費空間。無論是迪士尼動畫明星、日本人氣動漫，或者是當紅的國漫IP，在本身動畫及動畫電影相關(guān)作品持續(xù)輸出的同時，尋找跨界合作營業(yè)，是動漫IP運營的一個重要手段之一，也是經(jīng)典動畫IP在新時代產(chǎn)生更多商業(yè)價值的方式。更多元化、多樣化、創(chuàng)新性的新鮮嘗試，是兩者之間的互相成就，為未來發(fā)展提供更廣泛的可能性。