常熟理工學(xué)院 / 馮 麗
《雷峰塔》又名《白蛇傳》,是清代方成培所作的昆曲傳統(tǒng)劇目。描寫(xiě)的是一修煉千年的白蛇,因留戀塵世生活,化作女子白素貞,來(lái)到杭州遇到許仙結(jié)為夫妻。白素貞一心追求幸福生活,并無(wú)害人之心,卻被法海鎮(zhèn)壓在雷峰塔下。通過(guò)法海等人阻擾破壞兩人結(jié)合的種種行徑,深刻地揭露了封建社會(huì)扼殺女性自由的罪惡,具有對(duì)封建禮教批判的精神。
此劇目共三十四出,其中的《游湖》《借傘》《端陽(yáng)》《盜草》《燒香》《水斗》《斷橋》等出,是經(jīng)常上演的折子戲?!稊鄻颉芬怀?,更是昆曲大師們的經(jīng)典保留曲目。俞振飛先生曾對(duì)此出戲作過(guò)較大幅度的推陳出新:將原來(lái)冗長(zhǎng)、瑣碎的內(nèi)容進(jìn)行刪改,人物性格和舞臺(tái)表演也有變化,使之更合情合理,突顯各角色特征。
金絡(luò)索這一曲牌是白娘子最長(zhǎng)的抒情唱段。曲調(diào)緩慢,一板三眼,篇幅較長(zhǎng)。此唱段主要表達(dá)了白娘子對(duì)許仙聽(tīng)信讒言、忘恩負(fù)義、坑害自己的行為的憤恨和痛心。同時(shí),許仙在白娘子面前后悔不已,懇求原諒,又使白娘子于心不忍、又氣又愛(ài)。這出戲是兩人真摯感情的流露,體現(xiàn)了白素貞與許仙之間的深厚情誼。
昆曲唱腔屬于聯(lián)曲體?!稊鄻颉芬勒諅鹘y(tǒng)制譜法曲牌為凡字調(diào),唱腔由山坡羊、前腔、玉交枝、川撥掉、金絡(luò)索構(gòu)成。板式多為散板、一板一眼、一板三眼。由于篇幅有限,筆者只選取曲牌金絡(luò)索唱段進(jìn)行分析。唱詞:曾同鸞鳳衾,指望交鴛頸。不記得當(dāng)時(shí),曾結(jié)三生證?如今負(fù)此情,反背前盟。你聽(tīng)信讒言忒硬心!追思此事真堪恨,不覺(jué)心兒氣滿(mǎn)襟。你真薄幸!你緣何屢屢起狼心,害得我?guī)讍蕷埳?,進(jìn)退無(wú)門(mén),怎不教人恨!
唱腔是字音的延長(zhǎng)。歌唱原理和語(yǔ)言的發(fā)聲原理是一樣的,要想有純凈、圓潤(rùn)的歌聲,首先要清晰、準(zhǔn)確地發(fā)出字音。重字音尤過(guò)于樂(lè)音,這種觀點(diǎn)至明清昆曲發(fā)揮得淋漓盡致。①因此,昆曲中吐字發(fā)音是演唱的前提,先要做到“字正”,才能“腔圓”。
字的發(fā)音是一個(gè)復(fù)雜的過(guò)程:沉入丹田之氣,要通過(guò)腹部、胸部慢慢送入口腔,再靠聲帶振動(dòng)、口腔和鼻腔各個(gè)器官的活動(dòng),使氣息能借著通、塞、噴、破、收、放,形成高低、輕重、長(zhǎng)短、粗細(xì)、圓扁不同的字音。如何讓氣息在口腔與鼻腔中與各個(gè)器官很好地配合,清代徐大椿有精彩的發(fā)現(xiàn)和研究,他提出“聲各有形”和“著力有位”。
徐氏在《樂(lè)府傳聲·聲各有形》根據(jù)“聲各有形”的觀點(diǎn),首先確立了“五音”發(fā)音點(diǎn)和口腔造形。接著發(fā)現(xiàn)“著力有位”,即發(fā)音的用力位置,還需注意口腔的開(kāi)合度,于是他提出了“四呼”之口法:開(kāi)、齊、撮、合,謂之“四呼”。②有了正確的發(fā)音口形和準(zhǔn)確的著力位置,就能使氣息在腔體內(nèi)產(chǎn)生共鳴,唱出明亮而圓潤(rùn)的聲音,又不耗費(fèi)氣力。
根據(jù)昆曲“五音(七音)”和“四呼”對(duì)金絡(luò)索中唱詞的發(fā)音方法進(jìn)行分析(見(jiàn)表1):
表1 金絡(luò)索五音(七音)呈現(xiàn)
對(duì)于“五音和四呼”的整理分析,我們可知道,在咬字發(fā)音上如何掌握正確的發(fā)音方法。如:作為喉音“堪、恨、何、害”,其中“恨、何、害”是深喉音,成音方式是氣流通過(guò)舌根和喉壁的阻礙產(chǎn)生聲音?!翱啊弊謩t是一個(gè)淺喉音,成音方式是氣流通過(guò)小舌和軟腭,產(chǎn)生摩擦而發(fā)出的音。它們的口腔造形為上顎靠近臼齒部位張開(kāi),拱起成大圓形。
舌音包括卷舌音和翹舌音,翹舌音為“指、時(shí)、生、證、饞、追、事、真、生”,阻音器官是舌葉和牙齦,氣流從中產(chǎn)生摩擦而發(fā)聲。“如、人”為卷舌音,與翹舌音發(fā)音原理一樣。它們的口形是把上顎靠近犬齒部分向上抬高,下唇往下窩,形成長(zhǎng)圓形。
牙音是舌面緊貼口腔上部的硬腭發(fā)出的音,聲音略帶粘著感。在此曲牌中屬于牙音的有:衾、交、鴛、頸、記、結(jié)、今、情、前、信、言、心、硬、覺(jué)、氣、襟、緣、幸、起、幾、進(jìn)、教。其口形是把上顎靠近臼齒部分打開(kāi),橫拱起成半圓形。
“曾、三、此、思、喪、殘、怎”為齒音,這些音是氣流受牙齒和牙縫的阻礙,產(chǎn)生摩擦而發(fā)出的聲音??谛螢樯舷麓铰月N,門(mén)齒用勁結(jié)合,用舌抵之,形成一縫空間。
唇音分為重唇音和輕唇音。“背、不、盟、滿(mǎn)、薄、門(mén)”為重唇音,它們?cè)诎l(fā)音時(shí)受上下唇的阻礙,演唱時(shí)略帶破裂感?!傍P、望、負(fù)、反、我、無(wú)”為輕唇音,它們的阻音器官是上齒和下唇,發(fā)音的過(guò)程中有一定的摩擦感。它們的口形為收撮雙唇,形成一小圓。
此唱段中“同、鸞、得、當(dāng)、你、聽(tīng)、屢、狼、退、忒”為變徵音,分別是由舌葉、硬腭阻礙產(chǎn)生分流而發(fā)出的舌邊音,和舌尖、上齒阻礙產(chǎn)生破裂而發(fā)出的舌端音。“屢、狼、鸞”為舌邊音,“同、退、得、當(dāng)、你、聽(tīng)、忒”為舌端音。
根據(jù)“四呼”的要求,此唱段中的“四呼”分別為:“開(kāi)口呼”所包含的堪、恨、何、害、生、證等字,這些字要求喉部發(fā)力,下巴自然放松,舌面放平放低;“齊齒呼”所包含的指、時(shí)、事、交、頸、記、結(jié)等字,發(fā)音時(shí)著力點(diǎn)在牙齒,兩頰向兩側(cè)拉開(kāi),舌尖抵牙齒內(nèi)側(cè),軟腭上提,聲音明亮;“合口呼”所包含的如、不、負(fù)、無(wú)、退、追等字,用力在整個(gè)口腔,臉頰與嘴唇撮成小圓形口型,舌面呈凹型,音色偏暗;“撮口呼”所包含的覺(jué)、屢,發(fā)音時(shí)嘴唇呈現(xiàn)小圓口,舌頭前伸,音色明亮,用力點(diǎn)在整個(gè)口腔(見(jiàn)表2)。
表2 金絡(luò)索四呼呈現(xiàn)
我們清楚了每一字的共鳴位置、著力點(diǎn)及口形、口法,才能使要發(fā)聲的字音“不煩用力而響且亮。
另外,金絡(luò)索中需要注意的尖團(tuán)上口字發(fā)音。如:“人”字發(fā)“人”和“神”之間的音;“情”字的聲母為“q”,昆曲演唱時(shí)聲母發(fā)“c”;“鸞”字剛開(kāi)始發(fā)“呵”的音,尾音歸“an”韻;“證”發(fā)“記”的音;“如”發(fā)“數(shù)”與“許”之間的音等。
在金絡(luò)索中,作者運(yùn)用了豐富多樣的腔格,即潤(rùn)腔方式。有的是按字音的平、上、去、入四聲音勢(shì)而定,如橄欖腔、豁腔、嚯腔、斷腔;有的是通過(guò)不同的口法來(lái)裝飾,獲得不同層次的聲音效果,如滑腔、擻腔、帶腔連撮腔等。下面我們作一一闡述分析。
(一)橄欖腔:在先抑后揚(yáng)的長(zhǎng)音唱腔中,一般剛開(kāi)始輕聲出氣,然后到中間逐漸把氣放足,唱響,最后再慢慢收回。這就是橄欖腔的唱法。此腔多用于平聲字中,通常一音延至四拍(俗稱(chēng)宕三眼),唱時(shí)口法和氣息的運(yùn)用尤為重要。比如:“進(jìn)退無(wú)門(mén)”的“退”字,腔格為“3”音為四拍。按照昆曲三音段切法,把“退”字分為“頭”[tu]、“腹”[u]、“尾”[ui]三音,拼切而唱之。唱時(shí)分“出字”、“過(guò)腔”、“歸韻”三個(gè)步驟:字頭出字,字腹過(guò)腔,字尾收結(jié)。在出口時(shí),腹部輕輕挺出,慢慢送氣;到第二拍時(shí)滿(mǎn)口用氣過(guò)腔,音量稍大;唱至第三拍時(shí),腹部再挺出,音量增為最大;唱至第四拍時(shí)腹部略收歸韻。這種唱法使長(zhǎng)音不呆板,富于變化。
(二)嚯腔:嚯腔屬于唱法中吞吐的吞字法。一般在一拍四個(gè)音的腔中,第三個(gè)音用嚯腔,不出聲。如:“害得我?guī)讍蕷埳敝械摹皢省弊智桓駷闃?biāo)記“▼”的6 用了嚯腔,嘴巴略微張開(kāi),吸半口氣,不出聲,好像把“6”吞掉。嚯腔還可與罕腔相結(jié)合,用于上聲字的唱腔中,合稱(chēng)為“吞吐腔”。運(yùn)用嚯腔使唱腔更為靈活。
(三)豁腔:在唱去聲字的第一個(gè)音時(shí),為使音不致混轉(zhuǎn)他聲,在這個(gè)音后面加一個(gè)高二度或三度(隔去偏音4、7)的音,這就是豁腔。因去聲字音勢(shì)由高至低走,第一音若偏低,加一高一些的音,使音勢(shì)先上揚(yáng)再落下,呈傳送之象。如:“曾同鸞鳳衾”的“鳳”,曲譜呈現(xiàn)為?!傍P”是去聲,字頭為[fe];字腹為[e];字尾為[eng]。在唱第一個(gè)音時(shí),腹部挺出,上齒與下唇吐出字頭,以開(kāi)口呼把字腹音輕輕上挑高一音,然后用開(kāi)口呼過(guò)腔,同時(shí)慢慢收腹,用字尾歸韻,收入(后)鼻音[ng]。這種潤(rùn)腔在此唱段中有多處運(yùn)用。再如:“反背前盟”的“背”腔格為第一個(gè)音“3”上方的5也是豁腔。腔格與四聲相結(jié)合,主要是為了運(yùn)用四聲的音調(diào)和節(jié)奏特點(diǎn),使唱腔得以美化,同時(shí)更好地表達(dá)曲情。
(四)墊腔:相當(dāng)于現(xiàn)今樂(lè)譜中常用的經(jīng)過(guò)音,通常在相隔一個(gè)音的兩音中間使用,為求旋律婉轉(zhuǎn)、圓潤(rùn)。如:“曾同鸞鳳衾”一句中的“同”字,腔格為“害得我?guī)讍蕷埳钡摹昂Α弊?,腔格為,其中加▼符?hào)的即為墊腔。這種墊腔的運(yùn)用,使曲詞更纏綿、細(xì)膩,增添抒情成分。
撮腔、迭腔:在昆曲中,為了防止平聲字尾音上揚(yáng),用撮腔或迭腔扣住它。當(dāng)然,在上聲字和去聲字中也會(huì)有出現(xiàn)。兩者的區(qū)別是:撮腔是一拍三個(gè)音,而迭腔通常是兩拍三個(gè)音或兩拍四個(gè)音。撮腔是的節(jié)奏,而迭腔卻是的節(jié)奏。如:“曾結(jié)三生證”一句的“證”字,腔格為:標(biāo)記▼符號(hào)的2音是迭腔,而標(biāo)記▼符號(hào)的6音是撮腔?!白C”為去聲字,3上揚(yáng)到5構(gòu)成豁腔,下面的行腔不易再上揚(yáng),所以用迭腔和撮腔扣住它,對(duì)其控制。 再如:“進(jìn)退無(wú)門(mén)”中的“退”字,腔格為第二個(gè)“2”為迭腔,因它的節(jié)奏是“221”兩拍三個(gè)音。
(五)滑腔:在音階下行的兩拍中間,有時(shí)把前一拍最后一個(gè)音迭唱一下,叫滑腔。③如:“曾結(jié)三生證”的“結(jié)”字,腔格為它是在旋律的基礎(chǔ)上,加入重復(fù)音“3”,即滑腔,使唱腔更為跌宕生動(dòng)。
(六)帶腔:在旋律進(jìn)行中,于應(yīng)換氣的地方稍停頓一下,然后又很快用原音繼續(xù)唱下去,這叫帶腔。比如:“指望交鴛頸”中的“鴛”字,腔格為在唱完第一個(gè)5 后,停頓一下,緊接著再重復(fù)5 繼續(xù)唱下去。再如:“怎不教人恨”的“人”,腔格為第二個(gè)5 是第一個(gè)5 出口之后,稍停再接,也為帶腔。還有一種帶腔是在前一音唱完之后,后一音還未起之前,所唱的另一音。比如:“如今負(fù)此情”的“此”,腔格為“標(biāo)▼記號(hào)的6 就是帶腔。即唱完前面的腔,稍停頓,所唱的另一音,帶起后面腔的例子。
(七)擻腔:擻腔在工尺譜上的符號(hào)是“ㄟ”,在簡(jiǎn)譜上的符號(hào)為“~~~”它的實(shí)際唱譜為原音再另加三個(gè)音(第一個(gè)為高出2 度或3 度的音,第二、三音是重復(fù)本音)來(lái)裝飾這個(gè)音。例如:“不記得當(dāng)時(shí)”的“時(shí)”,腔格為實(shí)際演唱曲譜應(yīng)記為:用擻腔作潤(rùn)飾,使此腔唱起來(lái)更婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽(tīng)。當(dāng)然,每位昆曲演員也可依據(jù)自己對(duì)作品的理解對(duì)其作靈活處理。
(八)帶腔連撮腔:這是把帶腔與撮腔連起來(lái),唱完帶腔后連唱一個(gè)撮腔。如:“你聽(tīng)信讒言”的“讒”腔格為:第一個(gè)“3”唱完后,在換氣的地方稍停頓,再用原音“3”繼續(xù)演唱,即為帶腔。后面為了不使尾音上揚(yáng),用撮腔來(lái)控制,因此運(yùn)用了撮腔。
分清了尖字、團(tuán)字音、上口字的發(fā)音、用嗓,才能唱出昆曲特有的味道。字與聲的這些關(guān)系,又形成了特有的咬字、發(fā)聲、共鳴的方法、演唱中獨(dú)特的潤(rùn)腔方式。但這畢竟只是歌唱技巧,若想更準(zhǔn)確、生動(dòng)、傳神地演繹該唱段,需靈活自如地運(yùn)用,不能生搬硬套,應(yīng)融入到曲情中,給人以唱念吐字連如貫珠的感覺(jué),這樣才真正領(lǐng)悟到昆曲的精髓。
此曲牌運(yùn)用了昆曲擴(kuò)板正格的處理,將三眼板的旋律擴(kuò)大了一倍,形成了帶贈(zèng)板三眼板式。因此段為白素貞回溯往事,責(zé)怨許仙無(wú)情無(wú)義,是生旦角色所唱的細(xì)曲,所以為慢板帶贈(zèng)板;而后面的許仙唱段是許仙內(nèi)心愧疚悔恨,急于求得白娘子寬恕原諒的情感表達(dá),速度則稍快,不帶贈(zèng)板。二曲緩急、粗細(xì)運(yùn)用非常恰當(dāng),準(zhǔn)確地刻畫(huà)出了人物心情的不同。二曲對(duì)照如下(見(jiàn)圖1):
圖1
從譜例可看出:
(一)除了曲一開(kāi)頭的“曾同”二字為散板起,板式比較自由,其余的唱字板位大體相同。帶括號(hào)的為襯字,不占板位,只是占前一句末字腔的一部分。
(二)一、二曲主腔相同,只有個(gè)別地方根據(jù)人物心情的變化作了音調(diào)高低的變動(dòng),整體保持了曲牌的風(fēng)格特征。
(三)中間插入新的音樂(lè)材料進(jìn)行擴(kuò)充,如:“背前——望垂”,“背——望”第一音相同,“背”與“前”中間加入新的旋律音,“前”與“垂”二字音腔相同。
(四)曲一在曲二的基礎(chǔ)上擴(kuò)增一倍音值或重復(fù)一部分聲腔再擴(kuò)增,如:“頸——憫”“盟——情”“當(dāng)——恩”等腔。
(五)陰平與陽(yáng)平聲腔旋律處理不同。如“鸞”與“須”,“須”為陰平字聲,旋律為單音平腔,而“鸞”為陽(yáng)平字聲,即在“須”字5 音的基礎(chǔ)上,前面加一個(gè)低音3,由低而高,陽(yáng)平腔才可唱準(zhǔn)。再如“情”與“心”“情”為陽(yáng)平聲,由低而高到6,而“心”為陰平聲,則省去前一低音5,直接拖長(zhǎng)后音6,形成單平腔即成陰平字腔。
(六)加裝飾音聲腔使旋律節(jié)拍增加,如:“時(shí)——情”,“時(shí)”字加入擻腔;“證——慶”是加花裝飾擴(kuò)充而成。
當(dāng)然,在曲唱中,也不是一味地嚴(yán)格按照拍板的節(jié)奏,把腔唱死。有些地方在情感的帶動(dòng)下,會(huì)有靈活的處理。如“你緣何屢屢起狼心”一句,明顯加快了速度。這里一方面是充分表現(xiàn)白娘子對(duì)許仙一次次背叛的痛心,另一方面起到承接過(guò)渡的作用,把女主人公委屈、憤恨的情緒逐漸推向高潮句“害得我?guī)讍蕷埳?。因此,在昆曲演唱中,?jié)奏是一種心靈的節(jié)拍,不能機(jī)械地只按譜面的板眼來(lái)唱,根據(jù)曲中人物感情和故事情節(jié)的發(fā)展變化而加以變化,只有這樣才能把曲中的意境、角色,作生動(dòng)而淋漓盡致地呈現(xiàn)??梢?jiàn),節(jié)奏的徐疾是由曲文的情理和唱者主觀情緒所引導(dǎo)的,是“以情帶腔”的活眼活板。
昆曲唱腔要完美地表達(dá)出曲子的意蘊(yùn),單純追求技巧是不夠的,還需深入理解曲情,深入了解故事情節(jié),體會(huì)人物心理,并融入到整個(gè)演唱過(guò)程中。關(guān)于曲情在我國(guó)古典論著中已有論及。如明代魏良輔曾在《曲律》中提出:“曲須要唱出各樣曲名理趣”;清代曲家徐大椿的《樂(lè)府傳聲》中也有論述。由此看出,演員只有置身于角色當(dāng)中,仔細(xì)揣摩人物的身份、地位、處境、心情,將技巧與感情融為一體,才能賦予演唱以更強(qiáng)的生命力和感染力。
在曲牌金絡(luò)索的唱腔中,咬字行腔處處與曲情緊密結(jié)合。該曲調(diào)細(xì)膩深沉,唱腔緊隨著白娘子的感情波瀾此起彼伏。白娘子屬已婚女子,嗓音圓潤(rùn)高亢,身段動(dòng)作莊重大方,咬字時(shí)十分注重對(duì)口型的控制,以符合其身份。這段唱腔白娘子是用低沉的聲音徐徐展開(kāi)傾訴的。當(dāng)她唱到“曾同鸞鳳衾”的“鳳”字時(shí),用豁腔使音調(diào)上揚(yáng),表達(dá)內(nèi)心的憤憤不平。唱“指望交鴛頸”時(shí),聲音是搖曳的,帶有一種欲哭的抽泣。此處白素貞滿(mǎn)面愁容和委屈,哀嘆許仙不念夫妻恩情,害苦自己。當(dāng)白娘子唱到“你聽(tīng)信讒言”的“信”字時(shí),用擻腔和豁腔,將其痛苦和悲憤的情緒再一次推向高潮。唱到后面的“你緣何屢屢起狼心”一句,白素貞用手指一戳又輕輕一推,表現(xiàn)她既氣許仙太負(fù)心又心生憐愛(ài)的復(fù)雜心理。另外,曲中有多處“頓斷”,如“追思此事真堪恨”的“堪”字和“怎不教人恨”的“不”字。所謂“唱曲之妙,全在頓挫。這一頓一挫乃是曲子的筋骨,唱出了白素貞心情的起落。最后曲調(diào)雖哀怨但略帶纏綿委婉,生動(dòng)地體現(xiàn)了白、許之間的深厚情誼。
《雷峰塔·斷橋》是經(jīng)常被上演的傳統(tǒng)經(jīng)典折子戲。本文通過(guò)對(duì)其曲牌金絡(luò)索的唱腔分析,可以看出昆曲在唱念吐字、潤(rùn)腔裝飾、發(fā)音用嗓、音色審美等方面都極為講究,并且行腔與曲情高度協(xié)調(diào)。
魏良輔在《曲律》中云:“曲有三絕:字清為一絕,腔純?yōu)槎^,板正為三絕?!笨梢?jiàn),昆曲中唱念吐字是第一要義。其次,作品中大量潤(rùn)腔的運(yùn)用,增添了旋律線(xiàn)條濃淡、虛實(shí)的變化,使昆曲唱腔更富有動(dòng)態(tài)美與立體感,給人以一唱三嘆、余音繞梁之感。再次,在精湛的唱腔技巧上,融入真實(shí)的情感,才能唱出真正的昆曲“水磨調(diào)”,于韻律中見(jiàn)意蘊(yùn),于細(xì)膩處見(jiàn)功力。根據(jù)曲子的曲調(diào)意境加入情感,使之能夠推動(dòng)聲音的流動(dòng),形成聲情并茂的意境。
綜上所述,昆曲唱腔充分發(fā)揮了語(yǔ)言聲韻美,注重旋律線(xiàn)條美,抒發(fā)人物情感美。這為表演者如何演繹昆曲和創(chuàng)作者如何發(fā)展昆曲提供借鑒,并對(duì)民族聲樂(lè)有指導(dǎo)作用。
注釋?zhuān)?/p>
①宋代沈括《夢(mèng)溪筆談·樂(lè)律》、張炎《詞源·謳曲旨要》及魏良輔《曲律》中均持此見(jiàn)。魏氏云:“五音以四聲為主,四聲不得其宜,則五音廢矣?!薄吨袊?guó)古典戲曲論著集成(五)》頁(yè)5。
②中國(guó)戲曲研究院:《中國(guó)古典戲曲論著集成(七)》,中國(guó)戲劇出版社1959年版,第160頁(yè)。
③俞振飛:《振飛曲譜》,上海文藝出版社1982年版,第17頁(yè)。