盧 望
(贛南師范大學(xué)科技學(xué)院 江西 贛州 341000)
鋼琴音域?qū)拸V、音色多變,且學(xué)習(xí)門檻相對較低,是一種雅俗共賞的大眾藝術(shù)。自鋼琴傳入中國以來,中國鋼琴音樂歷經(jīng)上百年的探索,與中國民族音樂文化相互碰撞、融合,逐漸形成了極富特色的中國鋼琴音樂文化。在中國鋼琴音樂發(fā)展過程中,如何將外來的鋼琴音樂與本土民族音樂元素相融合,是眾多鋼琴家、作曲家探索的重點(diǎn),中央民族大學(xué)音樂學(xué)院教授張朝先生就是其中的代表人物,他主張將鋼琴創(chuàng)作的個性與民族音樂相融合,創(chuàng)作出本真、自然的鋼琴音樂作品。因此,本文以張朝的鋼琴曲集作品《中國旋律》為對象,探究其鋼琴音樂創(chuàng)作的民族化特征,并對其演奏技巧進(jìn)行分析,以充分呈現(xiàn)其作品的民族化特色,為中國鋼琴音樂尋求正確的發(fā)展之路。
張朝生于云南,是彝族人,是我國知名的鋼琴家、作曲家,也是德國Schott 公司簽約作曲家,其鋼琴作品在國際樂壇上頗有知名度。另外,張朝還擔(dān)任過郎朗、李云迪等鋼琴家鋼琴作品的制作人,其作品很受市場認(rèn)可。張朝自小就受到了很好的音樂教育,他幼時隨著父親工作,在彝族自治州哀牢山地區(qū)生活了多年,其學(xué)習(xí)和生活深受云南少數(shù)民族文化影響。張朝19 歲進(jìn)入中央民族大學(xué)學(xué)習(xí)鋼琴與作曲,并在畢業(yè)后留校任教。同時,張朝為了在專業(yè)領(lǐng)域繼續(xù)學(xué)習(xí),考取了中央音樂學(xué)院的研究生,師從知名作曲家郭文景教授,其創(chuàng)作風(fēng)格深受郭文景教授個人音樂風(fēng)格影響,這為其民族化鋼琴創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)。張朝創(chuàng)作了不少優(yōu)秀的作品,以鋼琴音樂為主,主題風(fēng)格多樣,有土風(fēng)集《神笛之舞》《山歌》,古風(fēng)集《皮黃》,自然集《風(fēng)之歌》《觀月》,日記集《午夜》《遐想》,改編集《中國旋律》等。在這些作品中,我們不難感受到創(chuàng)作者張朝的獨(dú)特個性和音樂熱忱,尤其是其對中國傳統(tǒng)民族音樂的熱愛,及其對鋼琴民族化創(chuàng)作事業(yè)的堅持。
《中國旋律》是張朝的代表性鋼琴作品,該鋼琴曲集共有20 首鋼琴曲,綜合了我國各地各民族的曲調(diào),如江蘇的《茉莉花》、河南的《編花籃》、東北的《搖籃曲》、臺灣的《馬蘭山歌》、陜西的《黃河船夫曲》等,還有漢族的《小河淌水》、蒙古族的《牧歌》、藏族的《遠(yuǎn)方的香格里拉》、傣族的《森林冥想》、哈尼族的《哈尼情歌》、哈薩克族的《瑪依拉》等?!吨袊伞飞鷦拥卣宫F(xiàn)了張朝鋼琴作品的民族風(fēng)格,將傳統(tǒng)音樂元素、民族文化風(fēng)俗與鋼琴演奏進(jìn)行巧妙融合,描繪了一幅多樣、深遠(yuǎn)的民族音樂文化地圖,給聽眾極致浪漫的音樂享受。
張朝的《中國旋律》的曲式結(jié)構(gòu)最鮮明的特征就是中體西用,他巧妙地將鋼琴與中國民族曲式相融合,呈現(xiàn)出獨(dú)特的曲調(diào)。本文以《中國旋律》中的一首河南民歌《編花籃》為例,分析其中體西用的曲式結(jié)構(gòu),《編花籃》的曲調(diào)原型是河南當(dāng)?shù)氐囊皇酌窀?,為了形成完整的作品,張朝對其樂段進(jìn)行了擴(kuò)充,形成了復(fù)合式樂段的曲式結(jié)構(gòu)?!毒幓ɑ@》一共有35 個小節(jié),其中,第1-2 小節(jié)為引子,第3-15小節(jié)為第一個樂段A,第16-28 小節(jié)為第二個樂段A’,是對上一個樂段的變形,第29-35 小節(jié)為尾聲。其中,兩個樂段之間有對比關(guān)系,樂段A 以導(dǎo)音si 結(jié)束,呈現(xiàn)不穩(wěn)定的開放式調(diào)式,通過強(qiáng)勁引出主音do,轉(zhuǎn)入樂段A’。樂段A 與樂段A’上結(jié)尾的差異對比使用的是中國民歌常用的“換頭合尾”的手法,而樂段A’與最后的尾聲部分的結(jié)尾的連接則采用的是民歌“魚咬尾”技法,由此可見《編花籃》的曲式結(jié)構(gòu)的民族化特征。另外,《編花籃》的曲式結(jié)構(gòu)還巧妙融合了西洋曲式音樂元素,一個最鮮明的技法就是回旋曲式結(jié)構(gòu)?!毒幓ɑ@》曲調(diào)中“re—mi—re—do”出現(xiàn)了14 次,而“re—do—si—do”也出現(xiàn)了7 次,通過曲調(diào)的循環(huán)突出了音樂主題。綜合來看,張朝通過中體西用的手法,巧妙地將中國民歌特點(diǎn)與西洋曲式結(jié)構(gòu)相結(jié)合,創(chuàng)作出一首中西合璧的優(yōu)秀作品。
張朝鋼琴曲集《中國旋律》中的樂曲都是來源于中國各地各民族的民歌曲調(diào),張朝在創(chuàng)作過程中廣泛運(yùn)用了多樣性的中國民族曲調(diào)。在此基礎(chǔ)上,結(jié)合鋼琴的和聲旋律及審美習(xí)慣,將西方和聲與中國民族和聲元素相融合,形成適應(yīng)性的旋律調(diào)式。以《中國旋律》中河南民歌《編花籃》為例,其原型曲調(diào)主音C 和E 自始至終穩(wěn)坐低聲部,利用小二度的和弦外音形成強(qiáng)烈、短促的撞擊音樂效果,不僅能夠呈現(xiàn)鋼琴曲該有的律動和節(jié)奏感,也進(jìn)一步豐富了《編花籃》的民族個性?!毒幓ɑ@》還運(yùn)用了主和弦持續(xù)音,張朝在上下方主持續(xù)音的環(huán)繞下,對和弦進(jìn)行多種變化,形成多元化的和聲語言。另外,張朝鋼琴曲集《中國旋律》的調(diào)式的復(fù)合色彩也十分顯著,鋼琴樂器能夠同時演繹多個聲部,營造出多維度的調(diào)性。張朝在創(chuàng)作過程中通過轉(zhuǎn)調(diào)、調(diào)性游移等方式呈現(xiàn)多元調(diào)性,也就是我們常說的調(diào)性復(fù)合,呈現(xiàn)具有獨(dú)特個性的民族化和聲語言效果。
張朝幼時就深受云南少數(shù)民族民間音樂的影響,因此,其在創(chuàng)作鋼琴曲集《中國旋律》時融入了很多各民族音樂元素。以《中國旋律》中的《編花籃》為例,為完美融合鋼琴音樂特色和民族音樂元素,張朝利用音區(qū)的改變,對曲子的旋律進(jìn)行變奏,既保持整體曲式結(jié)構(gòu)不變,又利用前奏進(jìn)行主題旋律的裝飾,讓曲子風(fēng)格更有個性。例如,在原有的民歌中,“編”是通過小二度滑音呈現(xiàn)河南方言特色,在第5 小節(jié)的“編個花籃上南山”中,演唱者通過下滑音呈現(xiàn)河南地方腔調(diào)的活潑特點(diǎn),張朝在進(jìn)行鋼琴曲《編花籃》的創(chuàng)作時,在低聲部加入了固定音型的伴奏,與強(qiáng)拍音和旋律音調(diào)形成小二度音程效果。為了呈現(xiàn)河南民歌的獨(dú)特韻味,張朝在創(chuàng)作時還加入了一些游離的高音,營造出不穩(wěn)定的氛圍感,模擬民歌演唱的滑音效果,呈現(xiàn)河南民歌高亢、明亮的地方特色。
中國民族音樂調(diào)式的特征之一是以“五聲性調(diào)式”為基礎(chǔ)的和聲,這與國外音樂調(diào)式的和弦范式有很大的差異。因此,張朝在創(chuàng)作鋼琴曲集《中國旋律》時,打破了國外鋼琴音樂和弦的范式,根據(jù)中國傳統(tǒng)民族音樂的調(diào)式進(jìn)行創(chuàng)作,將“五聲性調(diào)式”調(diào)整為和弦結(jié)構(gòu)樣式,呈現(xiàn)音樂織體與和聲的民族化效果。例如《編花籃》的第1-7 小節(jié),演奏者表演時左手的伴奏織體與旋律聲部構(gòu)成了小二度音程,使表演呈現(xiàn)出來的音樂形象顯得生動、詼諧,從而抓住受眾的心?!吨袊伞返摹毒幓ɑ@》的主旋律在整個曲子中多次出現(xiàn),形成回旋音調(diào)特征,能夠進(jìn)一步凸顯曲子的民族音樂形象,呈現(xiàn)一種與國外音樂完全不同的民族化和聲效果。另外,張朝在創(chuàng)作《中國旋律》時還運(yùn)用了具有民族音調(diào)特征的支聲復(fù)調(diào),通過將同一旋律進(jìn)行變體結(jié)合形成多聲織體,使鋼琴曲的演奏呈現(xiàn)出獨(dú)特的和聲織體風(fēng)格。
結(jié)合鋼琴曲集《中國旋律》的民族化特征進(jìn)行分析,筆者發(fā)現(xiàn),張朝的鋼琴曲創(chuàng)作尤為重視民族音樂元素的挖掘。他認(rèn)為,鋼琴不僅僅是一個演奏樂器,更是演奏者與聽眾內(nèi)心產(chǎn)生共鳴的工具,因此,張朝的鋼琴創(chuàng)作都以中西音樂文化交流為宗旨,讓中國聽眾感受世界音樂的魅力,也讓中國音樂走向世界樂壇。在演奏張朝的鋼琴曲集《中國旋律》時,演奏者應(yīng)注重把握作品的民族風(fēng)格與韻味,在演奏之前對作品進(jìn)行充分了解,尤其是對其民族化特征進(jìn)行了解,了解作品背后的民族神韻。在演奏《中國旋律》時,應(yīng)注意與歌曲的原型結(jié)合,把握其獨(dú)特的音樂節(jié)奏、節(jié)拍,并注意其原型曲調(diào)的風(fēng)格,才能真正演繹出作品的民族韻味。
要想讓鋼琴作品的演奏呈現(xiàn)出民族色彩,不能簡單地結(jié)合中西方演奏技法,而是要凸顯和聲織體的民族色彩,靈活運(yùn)用民族和聲語言,營造出風(fēng)格獨(dú)特的民族音樂調(diào)式效果,打破生硬的中國鋼琴音樂演奏模式。一方面,演奏者應(yīng)注重突出作品的和弦色彩。張朝的鋼琴曲集《中國旋律》是對民族音樂元素的融合,因此,演奏者需要根據(jù)作品的民族音樂結(jié)構(gòu),采用中國民族音樂調(diào)式演奏技法,呈現(xiàn)和聲織體的民族色彩。另一方面,演奏者要注意掌握民族化的和聲演奏技巧?!吨袊伞返难葑鄳?yīng)以四度、五度的和聲形態(tài)為主調(diào),不能一味地按照國外音樂的三度、六度的和聲進(jìn)行演奏,呈現(xiàn)出民族音樂的“重旋律而輕和聲”的風(fēng)格。《中國旋律》的《編花籃》來源于河南民歌,其最為突出的地域音樂元素就是戲曲音樂——河南梆子,這就要求演奏者在演奏時要呈現(xiàn)出音樂和聲織體的民族化特點(diǎn),保持適宜的演奏速度,并區(qū)分右手的跳音和連奏,塑造河南人民詼諧樂觀的人物形象。
張朝鋼琴曲集《中國旋律》集合了中國多個地區(qū)和民族的音樂,對民族樂器的運(yùn)用也十分多樣,這就要求演奏者在演奏時注意生動模擬民族樂器的演奏調(diào)式,使整個演奏呈現(xiàn)出民族色彩。例如,《中國旋律》中運(yùn)用了梆子、冬不拉、手鼓等眾多民間樂器,鋼琴演奏者需要在演奏之前了解這些民族樂器的音色,從而生動模擬該樂器的音色特征,增強(qiáng)鋼琴演奏的民族化表現(xiàn)力。
豐富的想象力是一位鋼琴演奏家必備的音樂素養(yǎng),在演奏張朝鋼琴曲集《中國旋律》時,演奏者要充分發(fā)揮演奏聯(lián)想和情感共鳴的作用,才能靈活融合西洋樂器和中國民族音樂,真正貼近創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖和情感表達(dá)方式。一方面,鋼琴演奏者應(yīng)明晰鋼琴樂器和民族樂器的差異,尤其是鋼琴音色不如中國民族樂器的音色多樣,因此,為了呈現(xiàn)民族化色彩,演奏者需要在兩種不同體系之間進(jìn)行有效聯(lián)想。例如,《中國旋律》的《編花籃》有一個特色樂器——打擊樂器梆子,鋼琴演奏者需要控制彈奏力度,模擬梆子清脆、高亢的音色,烘托民族化演奏的氛圍。另一方面,演奏者還可以充分利用無形想象,這需要鋼琴演奏者具備一定的民族音樂文化知識,了解作曲家的創(chuàng)作意圖,通過想象力與作曲家實(shí)現(xiàn)情感共鳴,真正理解作品蘊(yùn)藏的情感,從而達(dá)到形神兼?zhèn)涞难堇[效果。
綜上所述,民族的才是世界的,中國鋼琴曲創(chuàng)作的未來創(chuàng)新發(fā)展不能脫離民族性。在中國鋼琴曲創(chuàng)作過程中,巧妙地將鋼琴演奏技巧與民族音樂文化相融合,營造出鮮明獨(dú)特的民族音樂美感,才能給予受眾極致的音樂審美享受,這也對演奏者提出了更高的要求。演奏者在演奏張朝鋼琴曲集《中國旋律》時,應(yīng)注意靈活運(yùn)用演奏技巧凸顯曲目的民族性,把握作品的民族風(fēng)格與韻味,重視凸顯和聲與織體的民族色彩,生動模擬民族樂器的演奏調(diào)式,充分發(fā)揮演奏聯(lián)想和情感共鳴的作用。