中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)
—— 歌唱家系列研究

郭建民

序言

“中國(guó)聲樂(lè)”有廣義、狹義之分。廣義的“中國(guó)聲樂(lè)”，泛指由古及今我國(guó)疆域內(nèi)各民族、各流派聲樂(lè)藝術(shù)的總和。

狹義的“中國(guó)聲樂(lè)”，特指以中國(guó)現(xiàn)代社會(huì)變革和民族精神為發(fā)展動(dòng)力，以中國(guó)傳統(tǒng)歌唱藝術(shù)本源為立足點(diǎn)，以西方聲樂(lè)藝術(shù)有益經(jīng)驗(yàn)和方法為借鑒，以中國(guó)聲樂(lè)作品和歌劇為主要載體，以彰顯中國(guó)精神、中國(guó)風(fēng)格為使命，以人民群眾喜聞樂(lè)見(jiàn)為主要目標(biāo)的專(zhuān)業(yè)聲樂(lè)藝術(shù)流派。

具體解讀和闡釋“中國(guó)聲樂(lè)”，指的是中國(guó)各個(gè)民族、各個(gè)流派代表性的歌唱家以及由他（她）們演唱的，各個(gè)歷史時(shí)期廣泛傳唱的聲樂(lè)與歌劇作品，由歌唱家共同創(chuàng)造并形成的凸顯鮮明中華民族風(fēng)貌，展現(xiàn)中國(guó)音樂(lè)風(fēng)格，彰顯中國(guó)藝術(shù)精神，抒發(fā)家國(guó)情懷和藝術(shù)情懷的一種演唱表演流派，作為構(gòu)成要素，她是“中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)流派”的一種總稱(chēng)。

從演唱本體闡釋“中國(guó)聲樂(lè)”，她構(gòu)筑在傳統(tǒng)聲樂(lè)基礎(chǔ)上，以西洋聲樂(lè)藝術(shù)為參照，互融互補(bǔ)，吞吐諸殊，顯現(xiàn)出綜合藝術(shù)品貌和多元一體文化特質(zhì)，具有獨(dú)特的聲腔、潤(rùn)腔、表演體系，即以“聲、字、情、表、形、真、境、韻、味”抒情達(dá)意，講述故事，以中國(guó)的樂(lè)思闡釋文化，以中國(guó)的聲腔、潤(rùn)腔系統(tǒng)及演唱范式，精彩表達(dá)和呈現(xiàn)中國(guó)聲樂(lè)與歌劇作品的文化內(nèi)涵、音樂(lè)風(fēng)格和民族神韻，完美體現(xiàn)中國(guó)音樂(lè)文化價(jià)值、美學(xué)價(jià)值。

20世紀(jì)以來(lái)，中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展歷史不僅顯現(xiàn)出廣泛接受外來(lái)音樂(lè)文化的包容與開(kāi)放（這里主要包括西洋聲樂(lè)和俄國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)），即“多元文化一體”的藝術(shù)特征，而且，突出了鮮明的民族風(fēng)格，形成了獨(dú)樹(shù)一幟的綜合美學(xué)。

當(dāng)然，所謂的綜合特質(zhì)并不是幾種音樂(lè)文化元素的疊加，單向而行，而是以中國(guó)歌唱美學(xué)為理論核心，以真實(shí)生活體驗(yàn)的真情表達(dá)，中西方文化元素兼容并蓄，和而不同，既融為一體，又相輔相成，多元立體構(gòu)成了中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的民族特色。

若把中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)歷史發(fā)展進(jìn)程比喻為一部波瀾壯闊“變奏曲”，百年“中國(guó)聲樂(lè)”如同一部氣勢(shì)恢弘“變奏曲”?！懊窀?戲曲”——“真聲藝術(shù)化”是這部“變奏曲”第一個(gè)鮮明的主題；“西洋+民歌”——“土洋結(jié)合”是這部“變奏曲”新的變奏；“西洋+民歌+戲曲”——是這部“變奏曲”新的發(fā)展；“民歌+戲曲+古曲+西洋+流行”——“多元文化一體”是這部“變奏曲”中鮮明主題（傳統(tǒng)文化根脈不移）的變化再現(xiàn)。

回望中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)百年歷史，人們稍加留意就會(huì)驚喜地發(fā)現(xiàn)：“開(kāi)放與包容”這些敏感而醒目的詞匯，被歷史賦予了多重文化內(nèi)涵。從中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)開(kāi)疆拓土并創(chuàng)造了勃勃生機(jī)的那一天起，“開(kāi)放與包容”就已經(jīng)深深地嵌入到了發(fā)展進(jìn)程中的每一頁(yè)史冊(cè)之中。

歌唱家演唱的聲樂(lè)與歌劇作品，串聯(lián)起了紅色中國(guó)革命、新中國(guó)建設(shè)、改革開(kāi)放以及新時(shí)代偉大中國(guó)夢(mèng)的燦爛與輝煌。中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)——歌唱家的成長(zhǎng)史實(shí)際上是一部鮮活生動(dòng)的社會(huì)發(fā)展史。

從20世紀(jì)初到今天，一百多年來(lái)，中國(guó)歌唱家為中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的建設(shè)與發(fā)展起到了什么關(guān)鍵作用？做出了哪些重大貢獻(xiàn)？中國(guó)歌唱家為世界聲樂(lè)藝術(shù)的進(jìn)步與發(fā)展發(fā)揮了什么樣的作用？做出了怎樣的貢獻(xiàn)？答案是肯定的。歌唱家作為中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展建設(shè)進(jìn)程中的關(guān)鍵要素，做出了卓有成效和無(wú)可替代的卓越貢獻(xiàn)。并且，中國(guó)歌唱家向世界樂(lè)壇呈現(xiàn)出了中華民族別樣的聲音色彩與形態(tài)，展現(xiàn)出了中華民族鮮明獨(dú)異的民族品格與東方神韻。

雖然一味強(qiáng)調(diào)中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)——歌唱家個(gè)體的作用與意義也許會(huì)有偏頗之虞，但是若缺少了歌唱家探索實(shí)踐與創(chuàng)新，就不會(huì)有中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的昨天、今天和明天。從多個(gè)研究和思考維度分析：歌唱家這個(gè)特殊的群體是中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)歷史建構(gòu)中的主體與內(nèi)核。

歌唱家作為中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)中的核心，其藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)主要是通過(guò)舞臺(tái)來(lái)呈現(xiàn)的。歌唱家的藝術(shù)創(chuàng)造作為一種精神現(xiàn)象的藝術(shù)靈感活動(dòng)，需要經(jīng)過(guò)一個(gè)奇妙而又復(fù)雜的實(shí)踐過(guò)程。從本質(zhì)上看，歌唱家二度創(chuàng)作——藝術(shù)靈感，是必然性與偶然性的統(tǒng)一。為此，歌唱家的藝術(shù)靈感是生活積累的結(jié)果，是建筑在長(zhǎng)期生活和藝術(shù)修養(yǎng)的基礎(chǔ)上。

對(duì)于藝術(shù)家而言，黑格爾明確表示，一名優(yōu)秀的藝術(shù)家所具備的推動(dòng)力是與生俱來(lái)的，他們產(chǎn)生了強(qiáng)烈的需求，必須把自己的思想情感以藝術(shù)的方式呈現(xiàn)在人們面前。這種表現(xiàn)方式較為形象、直觀，藝術(shù)家就是以這種表達(dá)方式產(chǎn)生了知覺(jué)與感受，他（她）們能夠輕而易舉地在自己身上找到這種方式，就像指出身體各個(gè)器官的位置一樣簡(jiǎn)單。

歌唱屬于舞臺(tái)表演藝術(shù)范疇，創(chuàng)作實(shí)踐充滿(mǎn)了無(wú)限的樂(lè)趣，躍動(dòng)著生命的靈動(dòng)，能充分體現(xiàn)出藝術(shù)的鮮活。從心理層面進(jìn)行分析，藝術(shù)創(chuàng)作潛存于歌唱家的潛隱意識(shí)中，是歌唱家在頭腦里對(duì)記憶中的表象進(jìn)行改造，由此獲得了新形象，將長(zhǎng)期在藝術(shù)實(shí)踐中積累的經(jīng)驗(yàn)以新的方式進(jìn)行組合。所以，從表面看優(yōu)秀的藝術(shù)作品在創(chuàng)作中都是“偶得”，實(shí)際上這是長(zhǎng)期積淀的結(jié)果，能體現(xiàn)出藝術(shù)創(chuàng)造力的微妙與奇異。

中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)在20世紀(jì)走向啟蒙、走向發(fā)展，走向現(xiàn)代化的歷史趨勢(shì)及其社會(huì)生活等推動(dòng)之下，逐漸發(fā)展成熟，以其鮮明迥異、充滿(mǎn)民族神韻的審美風(fēng)格和品貌，取得了令世人矚目的藝術(shù)成就，傲然屹立于世界音樂(lè)之林。

中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)——歌唱家以中國(guó)民歌、歌劇、古曲、藝術(shù)歌曲為載體，以獨(dú)具一格的演唱技巧施展才華。他（她）們固守傳統(tǒng)音樂(lè)文化根脈，始終堅(jiān)持為時(shí)代放歌，為人民服務(wù)的藝術(shù)使命。歌唱家的命運(yùn)與紅色中國(guó)、新中國(guó)建設(shè)、改革開(kāi)放以及新時(shí)代偉大中國(guó)夢(mèng)緊緊連在一起，矢志不渝、齊心合力、風(fēng)雨同舟，以其獨(dú)特鮮明的風(fēng)格共同創(chuàng)建了獨(dú)具特色的演唱范式，走出一條適合自己語(yǔ)言表達(dá)的發(fā)展路徑，充分彰顯了中國(guó)藝術(shù)精神和民族風(fēng)貌。

中國(guó)近百年來(lái)的聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展史證明：它初創(chuàng)于以王昆、郭蘭英等歌唱家為代表的民歌、戲曲風(fēng)格編創(chuàng)作品傳唱階段；發(fā)展于以金鐵霖等人為代表的全國(guó)專(zhuān)業(yè)音樂(lè)院校幾代聲樂(lè)教育家專(zhuān)業(yè)民族聲樂(lè)技法探索及人才培養(yǎng)階段；形成于以彭麗媛等為代表的一批歌唱家及“中國(guó)聲樂(lè)”在國(guó)內(nèi)外廣泛傳播階段。

“文運(yùn)同國(guó)運(yùn)相牽，文脈同國(guó)脈相連?！币苍S我們還記得，1945年4月，延安魯藝師生為迎接黨的七大隆重召開(kāi)，創(chuàng)作演出歌劇《白毛女》的那個(gè)激情燃燒的歲月，劇中主要唱段《北風(fēng)吹》來(lái)自作曲家張魯對(duì)河北民歌《小白菜》音樂(lè)的藝術(shù)靈感的偶然“爆發(fā)”，歌劇女主角王昆等藝術(shù)家創(chuàng)造性地把傳統(tǒng)民歌和戲曲演唱與表演方法十分巧妙地結(jié)合起來(lái)，在隨后的延安解放區(qū)巡回演出當(dāng)中，精彩的演出帶來(lái)了中國(guó)歌劇的巨大成功。但是，由于戰(zhàn)爭(zhēng)年代生活條件極其艱苦，演員缺乏營(yíng)養(yǎng)，身體虛弱，嗓子極度疲勞，往往會(huì)影響后面的演出，但是歌唱家王昆肩負(fù)革命責(zé)任和藝術(shù)使命，在得到短暫休息，嗓子稍作調(diào)整之后，接著登臺(tái)演唱。黨中央毛主席、周恩來(lái)副主席觀看了歌劇《白毛女》的演出之后，給予了高度評(píng)價(jià)，周副主席說(shuō)“你們走在了時(shí)間的前面?！?/p>

事實(shí)上，演唱與創(chuàng)作的有機(jī)融合，是兩種文藝形態(tài)從“高原”邁向“高峰”的重要?jiǎng)?chuàng)新途徑，也是從“經(jīng)典”到“傳奇”的高度提煉和表達(dá)。

當(dāng)時(shí)的中國(guó)，革命形勢(shì)即將發(fā)生偉大的轉(zhuǎn)折，抗日戰(zhàn)爭(zhēng)即將取得最后勝利，民族矛盾逐漸在下降，階級(jí)矛盾將成為當(dāng)時(shí)中國(guó)革命的主要矛盾，因此，歌劇《白毛女》的演出為黨的七大路線(xiàn)的貫徹和執(zhí)行，起到了推波助瀾的作用。

1948年，根據(jù)革命工作需要，郭蘭英進(jìn)入歌劇《白毛女》劇組，她在舞臺(tái)側(cè)幕細(xì)心地觀察臺(tái)上王昆等演員的表演，小聲演唱，逐漸地，就學(xué)會(huì)了《白毛女》這部歌劇的所有唱段，尤其是女主角喜兒的表演部分，包括所有的臺(tái)詞、歌詞以及表演的動(dòng)作，都了如指掌。

歌劇《白毛女》劇組在石家莊演出，郭蘭英第一次扮演女主角喜兒，當(dāng)演到最后一幕批斗地主惡霸，召開(kāi)斗爭(zhēng)會(huì)時(shí)，她突然聯(lián)想到自己在舊戲班子的日日月月，一下子情緒有些失控，一邊唱一邊哭，觀眾也一起哭，場(chǎng)面很感動(dòng)，但是，她卻哽咽得無(wú)法繼續(xù)演出了，就在這緊要關(guān)頭，導(dǎo)演舒強(qiáng)在側(cè)幕旁小聲提醒道：“蘭英、蘭英！咱們現(xiàn)在是在演戲呢！”聽(tīng)到導(dǎo)演的喊聲和提醒，她猛地一下清醒過(guò)來(lái)，立刻調(diào)整好自己的情緒，繼續(xù)演唱一直到結(jié)束。

在第二天的創(chuàng)作總結(jié)會(huì)上，導(dǎo)演舒強(qiáng)含淚對(duì)郭蘭英說(shuō)：我能明白，批斗地主惡霸的那場(chǎng)戲，你在臺(tái)上的表現(xiàn)，這部戲和你的經(jīng)歷太過(guò)相同了。從今天開(kāi)始，喜兒這個(gè)角色你要好好揣摩，我堅(jiān)信你一定會(huì)演繹出一個(gè)不同的喜兒。

舒強(qiáng)對(duì)郭蘭英的影響很大，郭蘭英慢慢明白：藝術(shù)創(chuàng)作必須從人物出發(fā)，演唱必須從心靈出發(fā)，我們的演員要從心里展現(xiàn)出這個(gè)人物，而不僅限于表演。

在后來(lái)幾部歌劇演唱中，郭蘭英把中國(guó)傳統(tǒng)戲曲聲腔中的“韻腔”以及“手、眼、身、法、步”表演模式，淋漓盡致地運(yùn)用到了歌劇人物里面，使戲曲+民歌融合表演模式得到了創(chuàng)造性的發(fā)揮。

也許我們還依稀地記得：歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》創(chuàng)作演出的歷史瞬間，歌劇音樂(lè)主創(chuàng)之一張敬安，從一首充滿(mǎn)憂(yōu)傷哀怨的湖北天沔地區(qū)《襄河謠》民謠中汲取藝術(shù)靈感，透著濃郁地域特色的優(yōu)美旋律和唱腔，讓張敬安無(wú)比沉醉，長(zhǎng)期積累，偶然為之，張敬安一氣呵成完成了歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》的譜曲工作和《洪湖水浪打浪》前八句，后由歐陽(yáng)謙叔完成了后面部分。當(dāng)時(shí)24歲的沔陽(yáng)姑娘王玉珍依靠扎實(shí)的演唱功底，遍學(xué)楚劇、川劇、漢劇等戲曲唱功，以其甜美質(zhì)樸的嗓音，脫穎而出，成為歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》第一代劇中女主角韓英的扮演者，1959年10月，歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》帶著湖北人民的囑托，作為向中華人民共和國(guó)國(guó)慶十周年獻(xiàn)禮劇目進(jìn)京匯報(bào)，演出持續(xù)了兩個(gè)多月，場(chǎng)場(chǎng)爆滿(mǎn)，散場(chǎng)時(shí)，觀眾哼唱著“洪湖水呀，浪呀么浪打浪”的優(yōu)美旋律，久久不愿離去。

事實(shí)上，創(chuàng)造中國(guó)歌劇藝術(shù)經(jīng)典傳奇背后，有著鮮為人知的感人故事，20世紀(jì)60年代初的中國(guó)，面臨三年困難時(shí)期，生活條件極其艱苦，中國(guó)第一部電影版歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》是劇中韓英扮演者王玉珍，在缺乏營(yíng)養(yǎng)身體浮腫的艱苦條件下，由于缺乏營(yíng)養(yǎng)，患上了水腫病，身上的皮膚一按就凹進(jìn)去了一個(gè)大印兒。

為了真實(shí)塑造韓英在獄中吃苦受難的瘦弱形象，導(dǎo)演謝添苦思冥想，特意安排劇組每天給王玉珍增加一小碟黃豆，加強(qiáng)營(yíng)養(yǎng)、補(bǔ)充體力，那個(gè)時(shí)候，一小碟黃豆那是十分金貴的，盡管只有28粒，王玉珍每一次都是一粒一粒數(shù)著數(shù)吃完的。

那是一個(gè)火紅的時(shí)代，那是一個(gè)熱血沸騰的時(shí)代，那是一個(gè)學(xué)英雄、唱英雄、做英雄的紅色年代，每一位藝術(shù)家抱有一種犧牲自我的精神，抱有一種無(wú)私奉獻(xiàn)的精神，具有了這種精神還害怕什么呢？無(wú)論遇到多大的困難都能夠戰(zhàn)勝，無(wú)論吃多大的苦，都能夠克服和承受。就是這樣，王玉珍和眾多藝術(shù)家一起，以堅(jiān)定的信念和頑強(qiáng)的毅力，圓滿(mǎn)完成了歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》的創(chuàng)作任務(wù)。

還有20世紀(jì)60年代，歌唱家胡松華創(chuàng)演的《贊歌》，其創(chuàng)作靈感來(lái)自?xún)?nèi)蒙古長(zhǎng)調(diào)民歌采風(fēng)，融合了蒙古族一位民間藝人的演唱音樂(lè)元素，“從草原來(lái)到天安門(mén)廣場(chǎng)，高舉金杯把贊歌唱”，用優(yōu)美抒情的音樂(lè)把遼闊無(wú)際的蒙古大草原與北京天安門(mén)之間架起了一座橋……蒙古長(zhǎng)調(diào)的音樂(lè)自然而然地從心里流淌了出來(lái)，真是妙筆生輝，一氣呵成，一首新歌就是這樣完成的。

值得一提的是，歌中蒙古族長(zhǎng)調(diào)的精彩呈現(xiàn)，讓這首歌大放異彩。胡松華回憶說(shuō)：“那四句新長(zhǎng)調(diào)是沒(méi)有詞的，這個(gè)內(nèi)蒙古長(zhǎng)調(diào)音樂(lè)是杜撰的，因?yàn)椤顿澑琛分暗脑妫蔷虻乃煳?，京劇中的打擊?lè)非常激烈相當(dāng)吵，因此我采用了鬧中取靜的辦法，創(chuàng)造一個(gè)恰當(dāng)?shù)乃囆g(shù)氛圍，冗長(zhǎng)悠揚(yáng)的蒙古長(zhǎng)調(diào)一出，蒙古族兄弟姐妹來(lái)了啊，意境幽遠(yuǎn)，非常之美。”

《贊歌》充分展現(xiàn)了鮮明的蒙古民歌的音樂(lè)風(fēng)格，具有鮮明的時(shí)代感，昭示了胡松華多年來(lái)執(zhí)著追求和為之奮斗的目標(biāo)的一次巨大成功。

藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感來(lái)了的時(shí)候，猶如一股噴涌的泉水擋都擋不住，內(nèi)心深處有一種按捺不住的狀態(tài)，當(dāng)然，創(chuàng)作當(dāng)中，我們平日在音樂(lè)素材的搜集整理以及音樂(lè)修養(yǎng)的積淀等方面，藝術(shù)靈感+音樂(lè)修養(yǎng)+素材積累+創(chuàng)作技藝，四者缺一不可。

雖然這首歌的創(chuàng)作僅僅用了短暫的一個(gè)晚上的時(shí)間，但是，后來(lái)胡松華的精彩絕倫的演唱，不僅成為大型歌舞史詩(shī)《東方紅》演出的一大亮點(diǎn)，也成為20世紀(jì)中國(guó)音樂(lè)經(jīng)典作品。

優(yōu)秀歌唱家為中國(guó)大眾留下了經(jīng)典聲樂(lè)與歌劇作品，而經(jīng)典音樂(lè)的背后都有著鮮為人知的感人故事。女高音歌唱家鄧玉華，用自己深情的歌聲踐行了一位文藝工作者“為中國(guó)大眾演唱的藝術(shù)使命”，她深入條件艱苦的礦區(qū)，帶著《毛主席的話(huà)兒記心上》《情深意長(zhǎng)》《映山紅》下到地下800多米礦井，為祖國(guó)的礦業(yè)工人們服務(wù)，為中國(guó)的礦業(yè)工人們傾情演唱，創(chuàng)造了一天連續(xù)演出七次的音樂(lè)傳奇，被工人們親切形象地稱(chēng)呼為“咱們礦井里飛出的百靈鳥(niǎo)”。

20世紀(jì)70年代，一首感人至深的《再見(jiàn)吧，媽媽》（ 石翔詞 、陳克政曲，由李雙江演唱）在國(guó)內(nèi)非常廣泛地傳唱，感動(dòng)了無(wú)數(shù)中國(guó)大眾。據(jù)了解，這首歌的靈感源自“對(duì)越自衛(wèi)反擊戰(zhàn)”硝煙彌漫戰(zhàn)場(chǎng)的彈坑之中。據(jù)歌唱家李雙江回憶，他在自衛(wèi)反擊戰(zhàn)最前沿慰問(wèn)演出，不分晝夜，此歌他含著淚水演唱了超過(guò)1400多遍，看著受傷的兄弟他不忍心停下，哪怕是一分一秒的停歇，因?yàn)樗?，?zhàn)士們需要歌聲鼓舞，他堅(jiān)持演唱，一直唱到嗓子沙啞發(fā)不出聲音。

1978年，中國(guó)社會(huì)正處于轉(zhuǎn)型與發(fā)展的關(guān)鍵時(shí)期，以往“高、快、強(qiáng)”一類(lèi)歌曲的審美接受，還在不斷地延續(xù)，潛存著巨大的慣性，女高音歌唱家李谷一因?yàn)檠莩皇纂娨暺枨多l(xiāng)戀》遭到了國(guó)內(nèi)音樂(lè)界的非議和聲討，甚至有人把《鄉(xiāng)戀》這首歌扣上了“靡靡之音”一類(lèi)的帽子。

歷史的事實(shí)證明：李谷一頂住了巨大輿論壓力，關(guān)注中國(guó)大眾的審美，以中國(guó)大眾喜聞樂(lè)見(jiàn)為使命，借鑒和融合流行演唱中的氣聲、輕聲等元素，演唱注重歌曲情感表達(dá)，呈現(xiàn)委婉、輕柔+抒情浪漫的新的藝術(shù)樣式，她的演唱具有超越時(shí)代的特點(diǎn)，具有探索與創(chuàng)新意義。

她的演唱極大地滿(mǎn)足了中國(guó)大眾的審美渴望和新的審美需求，隨著中國(guó)改革開(kāi)放的深入，李谷一演唱的《鄉(xiāng)戀》被譽(yù)為“新時(shí)期中國(guó)大陸的第一首流行歌曲”。

吳雁澤把西方聲樂(lè)藝術(shù)與中國(guó)傳統(tǒng)聲樂(lè)藝術(shù)十分巧妙地融合與貫通，在“洋為中用”的道路上，另辟蹊徑，不斷探索實(shí)踐，他演唱的《再見(jiàn)了，大別山》《清江放排》等一系列民族特色鮮明的聲樂(lè)作品，走出了一條展現(xiàn)中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)品貌，彰顯中國(guó)藝術(shù)精神的創(chuàng)新之路，引領(lǐng)了中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)向縱深發(fā)展。

2014年，歌劇《白毛女》復(fù)排，女高音歌唱家、歌劇表演藝術(shù)家郭蘭英以80多歲的高齡，全然不顧年邁體衰，欣然受邀擔(dān)任藝術(shù)指導(dǎo)，排練中，她對(duì)喜兒的扮演者雷佳進(jìn)行貼身指導(dǎo)，從喜兒每一個(gè)唱段聲音的掌控、情感的處理把握到喜兒表演中的每一個(gè)動(dòng)作，進(jìn)行了細(xì)致入微的講解輔導(dǎo)和精準(zhǔn)到位的示范。

郭蘭英是20世紀(jì)50年代歌劇《白毛女》喜兒的扮演者，作為老一輩藝術(shù)家，體現(xiàn)了崇高的藝術(shù)精神，用自己的藝術(shù)靈性創(chuàng)造了中國(guó)歌劇表演藝術(shù)的一個(gè)又一個(gè)傳奇，積累和豐富了中國(guó)歌劇表演藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，郭蘭英與許多老一輩藝術(shù)家“為人民歌唱，為人民服務(wù)”的紅色文化基因和優(yōu)秀文化傳統(tǒng)，在年輕一代從業(yè)者的身上，得到了很好的弘揚(yáng)和傳承。

2019年9月17日，國(guó)家主席習(xí)近平簽署主席令，授予郭蘭英“人民藝術(shù)家”國(guó)家榮譽(yù)稱(chēng)號(hào)，這是對(duì)郭蘭英一生藝術(shù)創(chuàng)作的高度肯定，也是對(duì)中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)演唱體系——老一輩歌唱家的集體褒獎(jiǎng)。

當(dāng)然，中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的崢嶸歲月，如此感人的優(yōu)秀范例還有很多很多，可以說(shuō)是不勝枚舉，這種成功藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)對(duì)于歌唱家來(lái)說(shuō)，儼然已經(jīng)成為音樂(lè)人生中的一種藝術(shù)使命或職業(yè)習(xí)慣，他（她）們每每回憶起這段歷史的時(shí)候，不約而同地會(huì)發(fā)出這樣的感言：歌唱藝術(shù)——是我的生命，為人民歌唱——是我義不容辭的義務(wù)和責(zé)任。對(duì)于名和利，他（她）顯得是那樣的從容淡定和輕描淡寫(xiě)。

中國(guó)歌唱家伴隨著紅色中國(guó)的歷史，他（她）演唱的聲樂(lè)和歌劇作品，在各個(gè)不同歷史階段和特殊現(xiàn)實(shí)環(huán)境中誕生，經(jīng)過(guò)了歌唱家充滿(mǎn)激情的演唱，早已成為20世紀(jì)音樂(lè)經(jīng)典得以廣泛地流傳。

誠(chéng)然，歌唱家藝術(shù)創(chuàng)作上的成功，絕不是偶然之間迸發(fā)，絕不是輕而易舉就獲得的，而是在長(zhǎng)期生活實(shí)踐中逐漸形成的深厚藝術(shù)文化修養(yǎng)，并將自己的創(chuàng)作靈感和睿智與優(yōu)秀作品之間發(fā)生對(duì)話(huà)互動(dòng)關(guān)系。歌唱家因受到聲樂(lè)與歌劇作品中詞曲所表達(dá)的事件、情感、意境的有力推動(dòng)，便自覺(jué)地有一種要求，內(nèi)心深處產(chǎn)生了表達(dá)、演繹這些作品的激情，在這一過(guò)程中必將展示自己的嫻熟技藝。所有出彩的演唱和表演都不是偶然的，成功的背后流下的汗水是無(wú)法想象的，是千錘百煉的結(jié)果，但前提就是中國(guó)聲樂(lè)與歌劇作品中具有激發(fā)歌唱家的熱情，觸動(dòng)他們的心靈的音樂(lè)要素。

藝術(shù)創(chuàng)作上每一次成功都包含了詞曲作家和歌唱家豐富的生活體驗(yàn)和高超的演唱技能。正如高爾基所說(shuō)：“必須在創(chuàng)造新生活形態(tài)的廣泛的像暴風(fēng)雨似的勞動(dòng)之流中，尋求靈感與材料。”郭沫若也說(shuō)：“看來(lái)很平易，而卻要經(jīng)過(guò)千錘百煉的苦功。悠然的天籟，其實(shí)也是從平素的積蓄而來(lái)。”事實(shí)上，往往是產(chǎn)生于特殊年代、特殊場(chǎng)合的優(yōu)秀作品，對(duì)于歌唱家的藝術(shù)創(chuàng)造既是最好的參照，又是啟迪和激活歌唱家藝術(shù)靈感的前提和基礎(chǔ)。

對(duì)于歌唱家與作曲家之間所形成的默契展開(kāi)分析，作曲家一般會(huì)根據(jù)他們喜歡、欣賞的歌唱家進(jìn)行專(zhuān)門(mén)創(chuàng)作（量身定做），并請(qǐng)他們演繹自己的作品。究其原因，是因?yàn)閮?yōu)秀的歌唱家不只是扮演著“首唱者”的角色，也會(huì)在演唱的過(guò)程中竭盡全力進(jìn)行二次藝術(shù)創(chuàng)造，并以精彩動(dòng)人的歌聲呈現(xiàn)給中國(guó)大眾，作曲家由于受到了歌聲的感染，會(huì)把啟發(fā)轉(zhuǎn)換到藝術(shù)創(chuàng)作的靈感之中。

中國(guó)聲樂(lè)與歌劇作品的大量涌現(xiàn)，歌唱家的才華才能夠得到淋漓盡致的發(fā)揮，并不斷地投入到更加廣闊的音樂(lè)境界之中。歌唱家憑借著優(yōu)質(zhì)的嗓音、清晰的吐字、親切的語(yǔ)調(diào)、嫻熟的技法等方面的優(yōu)勢(shì)，以及舞臺(tái)上身、眼、手、法、步的一招一式，贏得觀眾的陣陣喝彩，不僅為中國(guó)聲樂(lè)建設(shè)與發(fā)展貢獻(xiàn)力量，也為中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)向前推進(jìn)推波助瀾。

20世紀(jì)以來(lái)，中國(guó)歌唱家以鍥而不舍、廣收博取、磨礪精研的敬業(yè)精神，引領(lǐng)中國(guó)大眾正確的審美走向，給予中國(guó)大眾無(wú)窮的精神動(dòng)力，為中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)學(xué)派的創(chuàng)立，殫精竭慮，上下求索，用精湛的演唱技藝和抒情優(yōu)美的歌聲，創(chuàng)造了中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展史上的無(wú)數(shù)傳奇。

踔厲奮進(jìn)，勇攀高峰，擇一事，終一生，不為繁華易匠心。幾代歌唱家的共同努力，創(chuàng)造了演唱藝術(shù)的“中國(guó)風(fēng)格”、“中國(guó)范式”。年輕一代聲樂(lè)從業(yè)者作為老一輩歌唱家的傳承者，是中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的未來(lái)和希望，他（她）們將帶著老一輩歌唱家“中國(guó)夢(mèng)，音樂(lè)夢(mèng)”的殷殷囑托，帶著“中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)”屹立于世界樂(lè)壇。

[1]2019年國(guó)家社科藝術(shù)學(xué)重大項(xiàng)目“中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)研究”由中國(guó)音樂(lè)學(xué)院王世魁教授擔(dān)任首席專(zhuān)家，聘請(qǐng)音樂(lè)理論家居其宏、薛藝兵擔(dān)任課題組組長(zhǎng)，并由中國(guó)音樂(lè)學(xué)院、浙音、人大、浙師大、大連大學(xué)等多所高校專(zhuān)家、教授負(fù)責(zé)子課題研究?！爸袊?guó)聲樂(lè)”的概念界定，充分發(fā)揮集體智慧，經(jīng)由課題組多次認(rèn)真討論、反復(fù)斟酌之后而擬定。

[2]研究者的觀點(diǎn)是：如果把中國(guó)聲樂(lè)演唱藝術(shù)作為一種體系，它對(duì)世界聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展做出了獨(dú)特而偉大的貢獻(xiàn)。作為聲樂(lè)藝術(shù)演唱體系，完全具備與世界樂(lè)壇“四大聲樂(lè)學(xué)派”并駕齊驅(qū)——“第五聲樂(lè)學(xué)派”的一切條件。關(guān)于中國(guó)聲樂(lè)學(xué)派，本文將在“中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)演唱體系建設(shè)——薪火相傳 任重道遠(yuǎn)”另文中詳細(xì)論述。

[3]習(xí)近平總書(shū)記對(duì)新時(shí)代文藝工作者的囑托和要求：新時(shí)代文藝工作者承擔(dān)著記錄新時(shí)代、書(shū)寫(xiě)新時(shí)代、謳歌新時(shí)代的重大使命。文藝是鑄造靈魂的工程，文藝工作者是靈魂的工程師。文藝工作者不辜負(fù)時(shí)代召喚、不辜負(fù)人民期待，以德服人、以文化人、把握時(shí)代脈搏，我國(guó)作家藝術(shù)家應(yīng)該成為時(shí)代風(fēng)氣的先覺(jué)者、先行者、先倡者，通過(guò)更多有筋骨、有道德、有溫度的文藝作品，書(shū)寫(xiě)和記錄人民的偉大實(shí)踐、時(shí)代的進(jìn)步要求，彰顯信仰之美、崇高之美，弘揚(yáng)中國(guó)精神、凝聚中國(guó)力量，鼓舞全國(guó)各族人民朝氣蓬勃邁向未來(lái)。任何一個(gè)時(shí)代的文藝，只有同國(guó)家和民族緊緊維系、休戚與共，才能發(fā)出振聾發(fā)聵的聲音。反映時(shí)代是文藝工作者的使命。廣大文藝工作者要把握時(shí)代脈搏，承擔(dān)時(shí)代使命，聆聽(tīng)時(shí)代聲音，勇于回答時(shí)代課題。

[4]新歌劇《白毛女》結(jié)合了當(dāng)時(shí)中國(guó)革命斗爭(zhēng)形勢(shì)，藝術(shù)上是非常成功的，創(chuàng)作和演唱具有藝術(shù)性、前瞻性，歌劇主題和內(nèi)容表現(xiàn)中國(guó)的現(xiàn)實(shí)生活，歌唱家的演唱以老百姓喜聞樂(lè)見(jiàn)為目標(biāo)，抒發(fā)家國(guó)情懷，鼓舞人民革命斗志，故周副主席說(shuō)：“你們走在了時(shí)間前面”具有多重寓意。

[5]《文學(xué)理論學(xué)習(xí)參考資料》，高等教育出版社1956年，第416頁(yè)。

[6]郭沫若《詩(shī)歌漫談》，《文藝報(bào)》，1967 年第 5、6期。