療愈
——為什么要畫樹

疫情期間，為什么有人開始更喜歡具有生命力的事物和色彩？

大衛(wèi)·霍克尼在疫情蔓延初期，于南法叢林郊區(qū)里畫了一批寫生作品，表達了他對藝術功用的看法。一張水仙花的標題為“記住，他們不能取消春天”。在給朋友的信中他寫道“我們與自然失去了聯(lián)系，這很愚蠢，因為我們是自然里的一部分，不曾分離?！?/p>

在此次的訪談聊天中，孫佳音說：“我明白他（霍克尼）為什么要畫這些自然風景以及他在畫的時候的內心狀態(tài)。大自然給他真正帶來了力量。”

孫佳音是偏向于選擇“簡單”的人，比如她用簡單的媒材——水彩來表現(xiàn)最常見的題材——樹；但是，她又期望能用最便捷的方式來挖掘出事物最深層的意義。在那些每天都以同樣的規(guī)律排列著，看似毫無變化的“樹”身上，她看到了動態(tài)的生發(fā)規(guī)律以及堅韌的生發(fā)力量。復雜、不安，交替、轉換的外在環(huán)境中，她一點一點積攢零碎散落的記憶和感受，將其集中釋放在樹的每一個構成關節(jié)上，那線形上附著的生命力量感，讓樹成為一個永恒的話題。

對頁 孫佳音《寫生集作品》 2020 年2 月

本頁 孫佳音《寫生集作品》2020 年2 月

我在國企工作，行政工作上的壓力會大一些，壓力大，犯錯成本會變高，人也就變得更沒有勇氣了。武漢疫情之前，從來沒想過群體的生活節(jié)奏會隨時發(fā)生變化，不過現(xiàn)在回想起來，那時候我個人感受到的生活上的壓力還沒有這么大，可能我是個經(jīng)常會在很不好的環(huán)境里生發(fā)出“舒適感”的人，面對突然“停下來”這種狀況，還是能夠很快接受和適應。

我母親家對面的烈士陵園里有一排樹，疫情初期，我畫那排樹畫了一個月，時間越久，就好像越能讀懂它，看到它里面的內容，也就自然覺得樹好看，是真的很好看。

為什么要畫樹，因為樹到處都有，但樹蘊含著一種健康、質樸的，且不會枯竭的原始力量，簡單、澄靜、充沛、不焦慮；同時，它外在和內在的變化有無窮盡的神秘深度，可以挖掘發(fā)現(xiàn)，滿足個體的求知欲和表達欲。

不過，這幾幅畫在做減法，是內心簡單和選擇很少的狀態(tài)時畫的，持續(xù)去學習如何和自然做朋友，內心的想法轉化成了畫面，我在想，有時候是不是更少的選擇會更接近幸福？

這個過程，不追求外在的理解，而是首先獲得自解。

沒有烏托邦，沒有凈土，也沒有絕對安穩(wěn)的生活環(huán)境。我現(xiàn)在越發(fā)覺得，片段式的感受、個人化的感受，沒有那么重要了。那些苦難也好，快樂也好，最終會形成一種力量，我想將它呈現(xiàn)在作品里面。

孫佳音，1989年生，2018年開始學習繪畫，2020年后開始以水彩為主寫生創(chuàng)作。2021年參展西安美術館“西安首屆青年繪畫雙年展·長安之音西安青年水墨展”；2022年參展俄羅斯莫斯科藝術基金會、中國美術年刊和歌雅藝術聯(lián)合策展的“時代：當代藝術展”。