文/Acoustic Soul 原聲之魂
今天的吉他尺寸,隨著樂器的普及和20世紀(jì)初演奏機(jī)會(huì)的增加而發(fā)展。隨著樂器從客廳轉(zhuǎn)移到俱樂部和酒吧,演奏者尋求更大的音量,吉他制造商通過開發(fā)更寬、更深桶型的吉他做出回應(yīng),最終產(chǎn)生了像Dreadnought和Jumbo這樣的大型桶型。
這種原聲吉他尺寸發(fā)展的結(jié)果,為今天的演奏者提供了大量的箱體和尺寸可供選擇。由于擴(kuò)音設(shè)備的進(jìn)步,音量不再是問題,至少對于使用拾音器和麥克風(fēng)的玩家來說不是。每種尺寸似乎都為演奏者提供了一些獨(dú)特的特性,這些不同的優(yōu)勢也是許多吉他手不能只滿足于一把吉他的原因之一。
隨后的故事,大家也都知道了,Martin和Gibson從1800年代中期到1940年代開創(chuàng)了鋼弦吉他最廣為人知的風(fēng)格,這些風(fēng)格一直是許多其他大大小小的制造商的基準(zhǔn)。
Martin的Dreadnought是一個(gè)現(xiàn)象級產(chǎn)品,是原聲吉他世界上最容易識(shí)別和被復(fù)制的桶型。Dreadnought于1916年出現(xiàn),是一款大型的12品吉他,腰部較寬,為紐約和波士頓的著名音樂出版商和樂器經(jīng)銷商Ditson制作。Ditson dreadnaught(Martin直到1960年代初才使用這種拼寫,后來將其改為Dreadnought)是以鋼弦為初衷制造的,但在1921年才改用X型音梁,之前使用的都是傳統(tǒng)扇形音梁。
Modern Deluxe D28
Ditson于1930年被出售,次年Martin開始以自己的名義生產(chǎn)Dreadnought。新命名的D-18和D-28都在1931年初首次亮相。直到1934年,Martin縮短了箱體——讓其肩部看起來呈方形并增加了品數(shù)、對琴橋位置進(jìn)行了移動(dòng),變成了14品琴頸接入。這一舉措,也給當(dāng)代鋼弦木吉他奠定了基調(diào)。
1916年的D型琴是這樣的圖片為Martin復(fù)刻的D222
這把14品的Martin Dreadnought琴身下擺處(lower bout)15-5/8英寸,琴身從尾釘處的4-7/8英寸到琴頸處的3-7/8英寸逐漸變細(xì)。這樣的吉他火力十足,音量和低音都十分出色。早期采用這種琴體的演奏者,多數(shù)都是弦樂隊(duì)中的,因?yàn)椴粫?huì)被小提琴和班卓琴的聲音淹沒。最后,D型琴也在搖滾、鄉(xiāng)村、福音和幾乎所有流行音樂風(fēng)格中找到了歸宿。
Dreadnought最初的吸引力在于其強(qiáng)大的力量感和低音——非常適合鄉(xiāng)村和藍(lán)草伴奏。由于它在單音音階的表現(xiàn)力以及給力的低音,它變得特別受到flatpicker的青睞。Tony Rice以使用Clarence White以前的那把經(jīng)過大量改裝的D-28以及他的Santa Cruz簽名型號而聞名,而像Billy Strings和Molly Tuttle這樣的年輕演奏者則擁有他們的Preston Thompson簽名琴。另一方面,指彈領(lǐng)域的“上古巨神”——Michael Hedges使用了1971年的Martin D-28演奏了無數(shù)令人驚訝的曲子,也獲得了出色的效果。
Tony Rice和他的大音孔D
幾十年來,大多數(shù)吉他制造商都不會(huì)放過D型吉他,簡直就是標(biāo)配。在Martin的網(wǎng)站上搜索當(dāng)前的D型桶身,你會(huì)看到鋪天蓋地的型號,包括現(xiàn)代版本和Vintage、入門級的D-X1E到D-28 Modern Deluxe再到D-45S Authentic 1936 Aged等等。像Alvarez、Takamine和Yamaha這樣的大公司在Dreadnought平臺(tái)上做出了經(jīng)濟(jì)實(shí)惠的變化。Bourgeois、Collings和Santa Cruz等精品小廠,則通過一系列木材和裝飾選項(xiàng)提供精心制作的D型琴。雖然大多數(shù)新的Dreadnought琴頸都有14品,但仍有一些12品版本正在生產(chǎn)中,例如Collings的DS系列和Santa Cruz的D-12型號。
另外一邊,1934年,Gibson用一把名為Jumbo的大號吉他,回應(yīng)了Martin的Dreadnought。雖然它只生產(chǎn)了兩年,但這把吉他成為了許多其他大號琴體的基礎(chǔ),比如Advanced Jumbo、J-50、Gibson最有影響力的型號J-45等等。Jumbo和J-45的有效弦長較短(24.75英寸),而Advanced Jumbo的有效弦長較長,為25.5英寸。所有這些型號都有類似D型的箱體,但與Martin特有的方肩設(shè)計(jì)相比,算是“圓肩”或者說是“落肩”(lope-shouldered)的設(shè)計(jì)。當(dāng)然,Gibson最終還是向市場屈服,依舊提供了方肩的D型琴,如蜂鳥和鴿子。
Gibson的圓肩D型琴,特點(diǎn)是響度、音調(diào)平衡和清晰度。J-45被廣大的音樂人親切地稱為Workhorse,其中有Bob Dylan、James Taylor、Gillian Welch和Lucinda Williams,這也足以證明這樣的琴體非常適合音樂錄制或者伴奏。
J50還挺有味道的
蜂鳥在歐美藝人手里非常多見
雖然不如其方肩設(shè)計(jì)那么常見,但圓肩設(shè)計(jì)長期以來一直是其他制造商的靈感來源。憑借E10SS和E20SS等型號,Eastman提供了經(jīng)濟(jì)實(shí)惠的選擇,而Taylor通過對這種圓肩的D進(jìn)行適當(dāng)修改,做出了其最近的Grand Pacific箱體并搭配V-Class音梁。
Bourgeois的OM是我最喜歡的OM之一
OM型是我最喜歡的箱體,我自己的吉他都以O(shè)M為箱體基準(zhǔn)進(jìn)行微調(diào)來選擇。它也是全世界最常見的吉他箱體,比D小一點(diǎn),lower bout寬15英寸,箱體從4-1/8英寸到3-1/4英寸逐漸變細(xì)。這個(gè)琴體是在1929年開發(fā)的,當(dāng)時(shí)樂隊(duì)領(lǐng)隊(duì)、班卓琴手和吉他手Perry Bechtel要求Martin為他制作一把琴頸更長的吉他。直到那時(shí),每把Martin都是在第12品處連接的,就像一把古典吉他。該公司為Bechtel制造了一把帶有14品琴頸的吉他,并移動(dòng)了琴橋的位置以適應(yīng)這種新設(shè)計(jì),而OM(本質(zhì)上是1902年首次出現(xiàn)的12品000尺寸的14品版本)誕生了。(OM一詞也用于1930年代早期和中期的其他14品吉他型號)
1934年的馬丁000-18
大約在1934年,這種箱體被分成兩個(gè)具有相同琴體尺寸的型號:OM,有效弦長為25.4英寸;000,有效弦長為24.9英寸。OM和000都以產(chǎn)生豐富的低音和較亮的高音而聞名,可為幾乎所有類型的音樂提供出色的全方位音色。較長弦長的OM具有出色的響應(yīng)性、亮度和投射力,而000的聲音可能更溫暖、更圓潤,再加上較短的弦長使琴弦更軟更好彈。
Laurence的簽名款是不多見的OM缺角
包括Laurence Juber和Eric Schoenberg在內(nèi)的許多指彈演奏者都認(rèn)為O M/000是終極的指彈吉他,但它也非常適合彈撥。Eric Clapton依靠1939 000-42和1966 000-28(定制為45風(fēng)格裝飾)為他的1992 Unplugged演唱會(huì)表演并錄制了專輯,他的各種Martin簽名型號非常受歡迎。Grant Gordy使用1940年代中期的000-18取得了出色的演出效果,而Julian Lage使用1939 000-18錄制了他的個(gè)人原聲專輯World's Fair。順便說一句,Lage的000-18是他個(gè)人簽名款的Collings OM-1 JL的靈感來源,其琴頸形狀完全照搬了Lage的Martin 000-18。
當(dāng)然,Collings是眾多長期提供O M和000系列產(chǎn)品的制造商之一。Martin網(wǎng)站目前列出了超過20個(gè)不同的型號,從價(jià)格實(shí)惠的OMCX1E到華麗的000-42和O M-42;當(dāng)然OM-28仍然是最受歡迎的型號。Guild等公司提供價(jià)格較為低廉的現(xiàn)代OM,而Bourgeois和Santa Cruz等精品小廠,以及Julius Borges和John Slobod等制琴師提供的OM/000也是高端愛好者的升級之選。
同時(shí),一些制造商開始提供自己開發(fā)的“魔改”新箱體,與O M的尺寸相似。例如,Taylor流行的Grand Concert(每一家的GC桶其實(shí)大小不一樣,這個(gè)要注意),以及各種獨(dú)立制琴師的OM。就我的經(jīng)驗(yàn)而言,獨(dú)立制琴師的OM事實(shí)上很難一概而論,有些像G C,有些更像Martin的OM,有些又是圓肩的Martin OM,還得具體來看。