文/高 妍
《定風(fēng)波》是青年作曲家、古箏演奏家鄧翊群于2015年創(chuàng)作的一首古箏協(xié)奏曲,取材于蘇軾的《定風(fēng)波·莫聽穿林打葉聲》,借古之情寫今之意,表達(dá)了現(xiàn)代人在逆境中豁達(dá)開闊的心境,具有深厚的文化內(nèi)涵。作曲家在保留傳統(tǒng)古箏音樂的基礎(chǔ)上進(jìn)行了發(fā)展創(chuàng)新。如在定弦方面,作曲家使用人工定弦,在C宮五聲調(diào)式音階中加入兩個變宮音,為樂曲豐富的調(diào)性變化提供條件。在演奏技法方面,作曲家充分應(yīng)用特殊音效模擬的技法。諸如此類,使古箏協(xié)奏曲《定風(fēng)波》成為一首極具藝術(shù)表現(xiàn)力的作品。
筆者查閱了大量古箏協(xié)奏曲《定風(fēng)波》的相關(guān)文獻(xiàn)資料,發(fā)現(xiàn)大多從創(chuàng)作特色、音樂本體分析、演奏技法幾個方面對這首作品進(jìn)行研究。筆者擬從演奏版本比較的角度切入,對鄧翊群、程皓如兩位著名古箏演奏家的演奏版本進(jìn)行比較研究與差異分析,以便更好地對作品進(jìn)行理解與詮釋。
《定風(fēng)波》完成于2015年,是一首古箏與鋼琴的協(xié)奏作品。筆者在查閱曲作者學(xué)習(xí)經(jīng)歷時了解到,在曲作者進(jìn)入大學(xué)后,遭遇了專業(yè)學(xué)習(xí)的瓶頸期。后受到導(dǎo)師祁瑤教授的鼓勵與影響,開始嘗試音樂創(chuàng)作,將困惑與失落融入音樂中,《定風(fēng)波》便是在那時所作?!抖L(fēng)波》這首作品取材于北宋詞人蘇軾的《定風(fēng)波?莫聽穿林打葉聲》。這首詞創(chuàng)作于蘇軾因“烏臺詩案”被貶至黃州時,描寫了野外途中偶遇風(fēng)雨這一小事,以小見大,頗具深意。詞人借雨中“吟嘯且徐行”的舉動,表現(xiàn)了身處逆境中曠達(dá)超脫的胸襟,寄寓著超凡脫俗的人生理想,與曲作者的經(jīng)歷和感受不謀而合。
該作品符合中國傳統(tǒng)音樂作品“散-慢-中-快-散”的結(jié)構(gòu)布局,具體結(jié)構(gòu)為有引子和尾聲的變化再現(xiàn)三部曲式(見表1)。
表1
1.引子(1-30)
樂曲的引子塑造了遭受巨大打擊后情緒沉重的人物形象,這一部分節(jié)奏整體較為自由。鋼琴以強(qiáng)有力的雙手八度下行旋律進(jìn)入,5小節(jié)后由古箏在低音區(qū)演奏帶有強(qiáng)音頭的掃搖與多指搖進(jìn)行銜接,鋼琴聲部演奏震音,展現(xiàn)人物內(nèi)心的躊躇與動蕩。
2.樂曲A部分(31-80)
慢板起始于中音區(qū),大量使用古箏滑音及搖指的技法,鋼琴聲部主要演奏分解和弦,仿佛訴說著人物不幸的境遇。44-50小節(jié),作者提示“稍流動些”,采用古箏與鋼琴的應(yīng)答形式,古箏使用上下滑音技法模仿大雁的叫聲,襯托人物內(nèi)心的孤獨(dú)與酸楚。60-76小節(jié)為慢板段落的高潮,古箏演奏長搖指。這部分四個樂句情緒遞進(jìn),仿佛人物在蕭瑟的秋風(fēng)中思緒翻涌,訴盡無奈與矛盾。
散板是古箏獨(dú)奏段落,古箏深沉的低音區(qū)音色及大量棱角分明的滑、顫音的使用,描繪了層巒疊嶂的景象,寄托感懷之情。
3.樂曲B部分(81-196)
小快板起始,鋼琴演奏八分音符的連續(xù)跳音,4小節(jié)后古箏以掃搖進(jìn)入,預(yù)示暴風(fēng)雨的逼近。在98-105小節(jié),作曲家設(shè)計(jì)了切分音和休止符,跳躍頓挫,描繪出雨中吟嘯徐行的場面。106小節(jié)開始,采用十六分音符同音指序技巧,通過突出重音來強(qiáng)化旋律感。
快板的譜面標(biāo)記“突快、驟雨般”,使用掃搖、掃弦和箏碼左側(cè)無序音區(qū)刮奏等技法,模擬風(fēng)雨交加的強(qiáng)烈氣氛。急板中古箏大篇幅地使用雙手十六分音符的琶音,模仿大雨傾盆的場景,極具流動性。此段落古箏與鋼琴角色交換,由鋼琴奏出旋律聲部。
廣板段落調(diào)性轉(zhuǎn)入明朗的大調(diào),描繪了風(fēng)雨之后初現(xiàn)曙光的場景。由鋼琴先演奏旋律,古箏使用長搖逐步將樂曲推向最高點(diǎn)。華彩段落是情緒的重要轉(zhuǎn)折點(diǎn),古箏以右手短搖與左手掃弦交替演奏進(jìn)入,每一聲都扣人心弦。191-192小節(jié)古箏左手使用義甲擦弦,右手使用極強(qiáng)力度拍弦,仿佛壓抑已久的情緒爆發(fā)后釋懷。
4.樂曲A1部分(197-207)
慢板再現(xiàn)段落演奏提示為“寂靜、稍慢”,對第一部分慢板主題旋律進(jìn)行了縮減。雖采用相同旋律,但與前面慢板表達(dá)的無奈、憂傷截然不同,這里體現(xiàn)的是“歸去,也無風(fēng)雨也無晴[1]”的心境,是明亮和開闊的。
5.尾聲(208-220)
尾聲部分演奏提示為“激越地”,音樂素材同樣來源于第一部分的慢板段落。
音樂表演作為“第二度創(chuàng)造”,即是表演者將曲譜上的樂思賦以新的生命力進(jìn)行創(chuàng)造性表演[2]。筆者選取鄧翊群老師“時代·鄧翊群古箏獨(dú)奏音樂會”演奏版本,及程皓如老師2018年古箏碩士畢業(yè)獨(dú)奏音樂會演奏版本進(jìn)行二度創(chuàng)作的差異分析。鄧翊群作為古箏協(xié)奏曲《定風(fēng)波》的作曲者,他的演奏版本表達(dá)出樂曲創(chuàng)作原始的情感意圖。程皓如的演奏版本在原曲意境中融入自身理解與情感,根據(jù)個人演奏習(xí)慣做了相應(yīng)改編。筆者將從速度處理、力度表現(xiàn)、肢體語言、技法運(yùn)用四個方面對兩個演奏版本之間的差異進(jìn)行總結(jié)。
鄧翊群演奏版本是依譜演奏,演奏時長12分52秒。程皓如演奏版本在段落安排上與原譜基本一致,僅在尾聲部分做了修改,將207-216小節(jié)替換為慢板60-74小節(jié),使尾聲體量增大,演奏時長增加至13分18秒。兩位演奏家對各樂段的速度把控有所不同(見表2),體現(xiàn)出兩位演奏家對樂曲不同的感悟與詮釋。
表2
鄧翊群演奏版本速度處理較為理性,基本按照譜面上音符的時值與節(jié)奏演奏,各樂段速度都在他精準(zhǔn)把控之中。程皓如演奏版本速度處理有其個性化的一面。
在引子中,鄧翊群的速度處理稍慢,樂句之間有適當(dāng)留白,對節(jié)奏自由、速度彈性的引子表達(dá)干凈清晰。程皓如演奏版本的速度稍快,在保持原譜風(fēng)貌的基礎(chǔ)上進(jìn)行了適當(dāng)改編,在13小節(jié)中,她將低音區(qū)的四音組改為左手在箏碼左側(cè)無序音區(qū)刮奏,一定程度上縮短了引子的時長。
在慢板中,鄧翊群版本的速度處理較程皓如版本稍快,慢板的不同層次速度推進(jìn)明顯,相對緊湊,使平緩的慢板流動起來。程皓如版本的起始速度稍慢,演奏旋律線條流暢,基調(diào)悠長,在滑音的部分做漸慢的處理,細(xì)膩的情感處理展現(xiàn)出憂傷的情緒。
在小快板中,鄧翊群版本的起始速度為每分鐘160拍,后連接的快板、急板速度逐步加快,使三個樂段層次更加鮮明。程皓如版本的起始速度達(dá)到每分鐘168拍,快板、急板速度相對穩(wěn)定。
力度的強(qiáng)弱可以表達(dá)不同的情緒。作曲家鄧翊群在作品的樂譜上標(biāo)注了詳細(xì)的力度術(shù)語,演奏家在進(jìn)行二度創(chuàng)作時可以融入自身理解,進(jìn)行不同的力度處理。在分析過程中,筆者發(fā)現(xiàn)鄧翊群演奏版本和程皓如演奏版本的力度表現(xiàn)具有一定差異性。
1.引子(1-30)
在6-8小節(jié),鄧翊群的演奏版本以掃搖強(qiáng)音頭進(jìn)入,隨即轉(zhuǎn)弱,在掃搖逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)槎嘀笓u的過程中,力度漸強(qiáng)直到頂點(diǎn),并進(jìn)行強(qiáng)收處理,與譜面標(biāo)注的力度記號一致。程皓如的演奏版本直接以多指搖強(qiáng)音頭進(jìn)入,整體上維持強(qiáng)的力度。
在20-24小節(jié)泛音的處理上,鄧翊群版本的鋼琴聲部依照原譜演奏震音,織體更為立體和豐富。程皓如版本的鋼琴聲部僅在21小節(jié)做一次琶音的裝飾,這種突出泛音的處理,使泛音的音色更為純凈空靈,進(jìn)而使這四小節(jié)整體力度較弱。
2.樂曲A部分(31-80)
在慢板、散板段落中,鄧翊群演奏版本總體力度偏強(qiáng),演奏觸弦點(diǎn)多處于離前岳山較遠(yuǎn)的中間區(qū)域,追求中低音區(qū)厚重的音色以及扎實(shí)的力度,體現(xiàn)出內(nèi)心的沉重、抑郁和嘆息。程皓如演奏版本力度富于變化,在樂句和樂段的力度處理上層次鮮明,起到情緒的推動作用。
3.樂曲B部分(81-196)
在小快板85-97小節(jié),鄧翊群演奏版本掃搖的力度適中,展現(xiàn)急雨來臨前的情景,為之后力度的推進(jìn)做好鋪墊。華彩段落結(jié)束時,古箏擊弦與鋼琴數(shù)音同時落下,力度極強(qiáng),是情緒的宣泄與釋放。程皓如演奏版本在小快板起始的掃搖便強(qiáng)而有力,給人呼嘯的風(fēng)撲面而來之感。加之鋼琴延音踏板的充分運(yùn)用,演奏重音的突出,使小快板和急板段落整體保持著強(qiáng)的力度。在華彩段落結(jié)束部分擊弦的處理上,程皓如演奏版本僅使用古箏雙手擊弦,對比有鋼琴加入的效果,力度相對弱一些。
古箏演奏藝術(shù)呈現(xiàn)在舞臺上,帶給觀眾的是聽覺和視覺的雙重感受。在一首樂曲的演奏中,演奏者不僅需要扎實(shí)的基本功技巧,恰到好處的肢體動作更能夠表達(dá)作品的豐富情感與內(nèi)涵。筆者將對兩個版本的肢體語言差異進(jìn)行總結(jié)。
1.鄧翊群演奏版本的肢體語言特點(diǎn)
鄧翊群在演奏時狀態(tài)自然,肢體語言較為簡潔。在引子、慢板部分,他的動作不夸張,恰到好處。在按音時配合點(diǎn)頭,好似愁緒和哀嘆。進(jìn)入小快板、快板、急板部分,他的身體動作幅度更小,在快速的樂段中展現(xiàn)出他從容不迫的心境。急板以刮奏結(jié)束,他的手臂滯空后緩慢落下,頭部微仰,預(yù)示著情緒的轉(zhuǎn)變。在華彩段落尾部的擊弦部分,他由腰部帶動頭部與手臂力量,拍擊出震撼的音響效果。慢板再現(xiàn)部分,他的肢體動作舒展,表現(xiàn)出歷經(jīng)風(fēng)雨后的曠達(dá)超脫。
2.程皓如演奏版本的肢體語言特點(diǎn)
程皓如在演奏時爆發(fā)力強(qiáng),發(fā)力主要集中在手臂和頭部,對于肢體的把控收放自如。在引子部分,她的掃搖和刮奏動作幅度大,使欣賞者能夠迅速地進(jìn)入音樂情緒。慢板部分她的手臂動作幅度較大,運(yùn)用手臂帶動手指彈奏,起伏明顯宛如一聲聲嘆息。小快板、快板、急板部分,她的掃弦爆發(fā)力強(qiáng),使欣賞者無論在聽覺還是視覺上都能感受到狂風(fēng)疾雨的猛烈。華彩部分,掃弦手臂動作干凈利落,呼吸短而有力。慢板再現(xiàn)部分的處理張弛有度,對比前面的慢板部分,動作幅度有所減小,體現(xiàn)著通透與淡然。
1.左手作韻
在傳統(tǒng)古箏樂曲中,左手多起到“以韻補(bǔ)聲”的作用,包括“按”“滑”“揉”“吟”“顫”“點(diǎn)”這些演奏技法。在古箏協(xié)奏曲《定風(fēng)波》中,左手作韻對于塑造音樂形象,傳達(dá)音樂情緒起到重要作用。筆者發(fā)現(xiàn)鄧翊群和程皓如兩位演奏家在左手作韻的處理上各具特色。
在慢板32-35小節(jié)中,鄧翊群版本的滑音速度稍快,棱角分明,折痕感強(qiáng),在滑音后不做過多修飾,增添了厚重感。程皓如版本的滑音速度稍慢,上滑音按弦時間偏后,側(cè)重悲愁情緒的表達(dá)。在62小節(jié)第一拍中,鄧翊群版本演奏為較輕柔的揉弦,不去強(qiáng)調(diào),程皓如版本演奏為下滑音,延長了音韻。在散板77-78小節(jié)中,鄧翊群演奏版本上滑后的顫音速度快,幅度大,頻率平均。程皓如版本的顫音富于變化,上滑后的顫音幅度由深至淺,頻率由疏至密。
2.同音指序
在小快板106-113小節(jié)中,貫穿十六平均密集音型的同音演奏,兩位演奏家版本在技法的選用上也有所不同。鄧翊群演奏版本使用快速指序的技法,即運(yùn)用手指間的快速轉(zhuǎn)換來彈奏高難度、速度極快的音符[3],清晰度高,顆粒感強(qiáng),模擬雨滴打落在樹葉上的音效。程皓如演奏版本則采用勾加短搖處理,借助自然慣性,流暢快速。
3.拍板
拍板就是運(yùn)用手指或手掌擊打琴板或琴弦的某一部位,產(chǎn)生一種獨(dú)特的音響效果[3]。兩位演奏家版本在拍板的設(shè)計(jì)上也有所不同。在192-193小節(jié)中,鄧翊群演奏版本左手由右至左迅速劃擦碼左側(cè)11弦,同時右手手掌在低音區(qū)擊弦,配合鋼琴聲部同時按下數(shù)鍵,形成了震耳欲聾的音響效果,隨后聲音逐漸消散,預(yù)示風(fēng)雨即將轉(zhuǎn)為平靜。程皓如演奏版本刪去了鋼琴伴奏的部分,僅由古箏聲部發(fā)聲,右手拍擊箏碼右側(cè)低音區(qū),同時左手拍擊箏碼左側(cè)無序音區(qū)來形成音效。
4.刮奏
刮奏是古箏最常用的技法之一。大多起引出下個樂句或在高潮和激昂時作補(bǔ)充輔助[4]。如178-179小節(jié)急板尾部,刮奏用于結(jié)束急板,引出廣板,兩位演奏家版本在刮奏的處理上各有特點(diǎn)。鄧翊群版本使用左手上下行回環(huán)刮奏,緊接右手的上行刮奏結(jié)束急板,簡潔灑脫。程皓如演奏版本由左手上下行回環(huán)刮奏過渡到雙手上下行回環(huán)刮奏,最后以右手的上行刮奏結(jié)束段落,刮奏持續(xù)時間較長,設(shè)計(jì)層次分明,使樂曲結(jié)尾的情緒達(dá)到頂峰。
本文根據(jù)前人對古箏協(xié)奏曲《定風(fēng)波》作品相關(guān)背景的研究成果,比較鄧翊群、程皓如兩位演奏家對該作品的詮釋,從速度處理、力度表現(xiàn)、肢體語言、演奏技法四個方面進(jìn)行差異分析。兩位演奏家的版本各具特色,風(fēng)格獨(dú)到,傳達(dá)著他們各自對音樂的理解與表現(xiàn)。希望本文能為讀者理解和演奏此作品提供幫助。