周昊宇
歌劇源于西方,已有400多年歷史,最早的作品可以追溯到16世紀(jì)末。1945年5月,由延安魯迅藝術(shù)學(xué)院在新秧歌運(yùn)動(dòng)中創(chuàng)作的歌劇《白毛女》在延安演出,這是民族歌劇史上的第一個(gè)里程碑。隨著我國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展、科學(xué)技術(shù)的飛速進(jìn)步,原創(chuàng)歌劇也在不斷發(fā)展、逐步豐富,形成我們現(xiàn)在看到的情形。文化多元化現(xiàn)象的出現(xiàn),也推動(dòng)著歌劇的進(jìn)步。
近些年,中國(guó)原創(chuàng)歌劇也在屢屢創(chuàng)新。在中國(guó)文聯(lián)第十一次全國(guó)代表大會(huì)上,習(xí)近平總書(shū)記說(shuō)道:“希望廣大文藝工作者堅(jiān)持守正創(chuàng)新,用跟上時(shí)代的精品力作開(kāi)拓文藝新境界,用情用力講好中國(guó)故事,向世界展現(xiàn)可信、可愛(ài)、可敬的中國(guó)形象?!备鞯匚乃噲F(tuán)體積極響應(yīng),為我國(guó)原創(chuàng)歌劇事業(yè)添磚加瓦。
對(duì)于一線城市來(lái)說(shuō),它們的歌劇院里有著職業(yè)的合唱團(tuán),合唱團(tuán)成員絕大多數(shù)來(lái)自國(guó)內(nèi)外音樂(lè)學(xué)院美聲專(zhuān)業(yè)。一線城市歌劇院里的合唱團(tuán),整體水平高、能力強(qiáng),對(duì)新作品學(xué)習(xí)快,易于掌握。而地方劇院,各方面條件有限,演出歌劇較少,幾乎沒(méi)有院團(tuán)專(zhuān)門(mén)組建合唱團(tuán)。因此在地方劇院,根據(jù)歌劇成立“項(xiàng)目制合唱團(tuán)”的較為常見(jiàn)。
我從事歌劇院合唱團(tuán)指揮一職7年多,直接參與排演30部中外歌劇。我接觸過(guò)的按“項(xiàng)目制”臨時(shí)組建的合唱團(tuán)大致分兩類(lèi):一類(lèi)屬于籌備時(shí)間較長(zhǎng),演員有一定的音樂(lè)基礎(chǔ)和演唱能力的,如江西省歌劇舞劇院原創(chuàng)歌劇《山茶花開(kāi)》;另一類(lèi)屬于籌備時(shí)間較短,演員的音樂(lè)基礎(chǔ)和演唱能力較薄弱的,如黑龍江省歌劇舞劇院原創(chuàng)歌劇《鐵人三重奏》。
以《山茶花開(kāi)》為例
2021年4月,由江西文演集團(tuán)出品,江西省歌劇舞劇院創(chuàng)排的原創(chuàng)民族歌劇《山茶花開(kāi)》首演成功。該劇首版合唱團(tuán)組建時(shí),距離演出還有不到半年時(shí)間。江西省歌劇舞劇院開(kāi)展了兩次社會(huì)招聘,招聘了24位聲樂(lè)演員。他們有來(lái)自江西師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院的本碩學(xué)生,有南昌大學(xué)音樂(lè)舞蹈學(xué)院聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)的本科生,還有社會(huì)藝術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)的老師、聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)畢業(yè)的自由職業(yè)者等。包含江西省歌舞劇院本職演員,最終共有44人參與到首版合唱團(tuán)的隊(duì)伍中,這其中包含美聲、民族、通俗三種唱法的聲樂(lè)演員。
對(duì)于合唱團(tuán)來(lái)說(shuō),最重要的就是聲音的高度統(tǒng)一、音色的和諧共融,以及強(qiáng)大的表現(xiàn)力。但這些對(duì)于一支剛剛組建的合唱團(tuán)來(lái)說(shuō),是非常高的要求。對(duì)于原創(chuàng)歌劇《山茶花開(kāi)》這樣一部關(guān)于“第一書(shū)記帶領(lǐng)貧困鄉(xiāng)親們脫貧致富”的作品,更是少不了大量的群眾戲,少不了豐富的合唱段落。我決定接手合唱部分的工作時(shí),距離該劇上演還有四個(gè)多月。當(dāng)我第一次到江西省歌劇舞劇院排練時(shí),一間倉(cāng)庫(kù)改的排練室里,只有一臺(tái)電鋼琴和30多位演員(當(dāng)時(shí)人還不齊),沒(méi)有鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)。這樣的環(huán)境和這些新組建的合唱團(tuán)成員,讓我有些犯了難。該如何排練,如何在較短時(shí)間內(nèi)把他們“扶”上舞臺(tái)呢?
該合唱團(tuán)只有44人,每個(gè)人都很重要。我決定從認(rèn)識(shí)他們每個(gè)人的聲音開(kāi)始,并通過(guò)兩至三次的排練,記住每個(gè)人的名字和聲音特點(diǎn)。排練初期的一個(gè)多月時(shí)間里,每次排練以聲音訓(xùn)練為主,從呼吸開(kāi)始調(diào)整,著重在發(fā)音點(diǎn)的規(guī)范與統(tǒng)一,讓團(tuán)員認(rèn)識(shí)到吐字咬字的標(biāo)準(zhǔn)等等。訓(xùn)練時(shí)多以長(zhǎng)音練習(xí),從自然音階、半音階,到全音階練習(xí),再到二聲部訓(xùn)練以及三和弦與七和弦的和聲訓(xùn)練,附加一些練習(xí)曲。對(duì)于合唱團(tuán)來(lái)說(shuō),唱只是一部分,關(guān)鍵還要訓(xùn)練大家在合唱時(shí)的聽(tīng)覺(jué)以及如何看懂指揮。在非職業(yè)的合唱團(tuán)里,較為困難的是多聲部音樂(lè)。當(dāng)大家都演唱旋律線條時(shí),音準(zhǔn)相對(duì)還算穩(wěn)定;當(dāng)進(jìn)入多聲部音樂(lè)時(shí),和聲的準(zhǔn)確性幾乎是靠一個(gè)音一個(gè)音磨出來(lái)的——在磨煉和聲音準(zhǔn)階段,要調(diào)動(dòng)大家的主動(dòng)聽(tīng)覺(jué)意識(shí),去判斷和聲的準(zhǔn)確性,從而形成“主動(dòng)聽(tīng)”的意識(shí)。對(duì)于譜面的學(xué)習(xí),我發(fā)現(xiàn)相當(dāng)一部分演員,仍要依靠簡(jiǎn)譜或者以首調(diào)概念去轉(zhuǎn)換五線譜,這給變化音較多的段落帶來(lái)了不便,一些臨時(shí)的變音記號(hào)形同虛設(shè)。這些都離不開(kāi)良好的視唱練耳樂(lè)理基礎(chǔ),在學(xué)習(xí)階段還應(yīng)予以足夠的重視。
到了排練中期,合唱團(tuán)對(duì)歌劇中的唱段都已熟練掌握,但是合在一起時(shí),聲部之間的聲音平衡、多聲部音調(diào)間的協(xié)調(diào),以及和聲準(zhǔn)確性依舊是個(gè)難題。一些演員自己唱可以,但與別人合就容易跑調(diào)或者跟著主旋律“跑”了;還有一些演員在本聲部一起演唱時(shí)還能較好完成,一旦到了多聲部配合,演唱就混亂了。這時(shí)就用到了混合聲部座位排練,將原先合唱團(tuán)員各聲部坐在一起的座次,變成每一個(gè)人的前后左右都與他自己不同聲部??v橫均可靈活分組,不同聲部的4人一組,分組檢查唱段,并將每次的問(wèn)題記錄在譜面上,精確到個(gè)人。這樣的排序,要求每一個(gè)人都必須是準(zhǔn)確無(wú)誤的。這個(gè)階段最具有挑戰(zhàn)性,對(duì)大家來(lái)說(shuō)也是最艱難的階段,也是變化和進(jìn)步最明顯的階段。
到了后期,戲劇表演部分加上了,合唱團(tuán)又有了新的狀況。他們的演唱是好的,但是一些演員加入動(dòng)作后,演唱方面會(huì)受到影響,要么顧得上唱顧不上動(dòng)作,要么是動(dòng)作不協(xié)調(diào)唱也沒(méi)唱好。對(duì)于這些問(wèn)題,依靠數(shù)拍子(精確到分拍),對(duì)應(yīng)具體歌詞中的每一個(gè)字來(lái)訓(xùn)練動(dòng)作。舞臺(tái)調(diào)度依舊需要上百遍的磨煉,在不斷熟練和調(diào)整中,合唱團(tuán)逐步克服了這些困難。
對(duì)于合唱團(tuán)絕大多數(shù)演員來(lái)說(shuō),與交響樂(lè)隊(duì)合作是第一次,甚至有些演員連樂(lè)隊(duì)的樂(lè)器都還認(rèn)不全。平時(shí)的排練是以鋼琴伴奏代替樂(lè)隊(duì),一些段落的鋼琴譜和樂(lè)隊(duì)總譜具有一定的差異。與樂(lè)隊(duì)合樂(lè)時(shí),從哪里開(kāi)唱,進(jìn)入之前的音樂(lè)是什么,需要對(duì)合唱團(tuán)不斷地提示。通過(guò)讓大家對(duì)樂(lè)隊(duì)音響效果和進(jìn)入時(shí)音樂(lè)的熟悉以及看指揮的統(tǒng)一,逐步形成了肌肉記憶,與樂(lè)隊(duì)的合樂(lè)部分也基本完成。
最后,最大的難題來(lái)了。進(jìn)了劇場(chǎng),舞臺(tái)空間比排練廳大,聲場(chǎng)也變了,加上這些演員不全是美聲唱法,他們聲音的穿透力和音量達(dá)不到一定的要求。導(dǎo)演傅勇凡先生大膽暢想:“所有演員戴麥!”在民族歌劇里,只有民族唱法的角色演員單獨(dú)加話筒,合唱團(tuán)這么多人都戴上話筒效果會(huì)怎樣?考慮到整體演員的擴(kuò)音需要非常好的平衡與和諧,通過(guò)與音響設(shè)計(jì)師伍余忠老師的溝通,配合他解決各聲部之間人數(shù)編制的不平衡;調(diào)配處理好各聲部之間的關(guān)系,從而達(dá)到和諧平衡。配合導(dǎo)演調(diào)整演員站位以及舞臺(tái)調(diào)度。合唱團(tuán)加角色演員總共60多人戴了話筒,這對(duì)音響控制來(lái)說(shuō)是一個(gè)巨大的工程。8天的時(shí)間,合唱團(tuán)快速調(diào)整并適應(yīng)舞臺(tái)的音場(chǎng),他們的聲音有了質(zhì)的飛躍。最終,合唱團(tuán)經(jīng)歷了近五個(gè)月的不斷努力,在首輪演出中,交上了滿意的答卷。
以《鐵人三重奏》為例
2021年6月,由黑龍江省歌劇舞劇院創(chuàng)排的原創(chuàng)歌劇《鐵人三重奏》在慶祝中國(guó)共產(chǎn)黨成立百年之際,以藝術(shù)形式詮釋了三代“鐵人精神”,成功塑造了三代鐵人的歌劇藝術(shù)形象。劇院以項(xiàng)目制向社會(huì)招聘合唱演員,該劇合唱團(tuán)的成員共54人。其中11名為劇院簽約歌唱演員,7人為民樂(lè)團(tuán)演奏家,2名師范學(xué)院聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)本科生,3名音樂(lè)學(xué)院聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)本科生,以及31名來(lái)自各行各業(yè)的業(yè)余歌唱愛(ài)好者組成。這31人里,有小學(xué)音樂(lè)老師、退休醫(yī)生、稅務(wù)員、退休工人等,他們的整體年齡范圍在20至63歲,50歲以上的有21人。
接到協(xié)助排練的通知時(shí),離演出還有不到一個(gè)月時(shí)間。第一次排練,感受到這些演員雖有滿腔的熱情,但演唱能力薄弱,音樂(lè)基礎(chǔ)知識(shí)也相對(duì)欠缺。雖然時(shí)間緊任務(wù)重,考慮再三,依舊要從基礎(chǔ)開(kāi)始建設(shè)。他們最大的優(yōu)點(diǎn)是:始終保持著飽滿熱情的學(xué)習(xí)勁頭,這給合唱團(tuán)的“破冰之旅”帶來(lái)了巨大的能量。他們用自身的行動(dòng)很好地詮釋了這部作品的“鐵人精神”。
排練建立在“邊練唱段邊解決問(wèn)題”的大框架上,通過(guò)作品中出現(xiàn)的問(wèn)題,逐一解決樂(lè)理知識(shí)的疑問(wèn),如參差不齊的音程關(guān)系,節(jié)奏、樂(lè)句及呼吸的統(tǒng)一等等;提高整體的整齊度,規(guī)范進(jìn)拍與收拍;通過(guò)對(duì)相似段落的拆解和分析,幫助合唱團(tuán)找到作品的相同與不同,從而解決背譜問(wèn)題;個(gè)別段落的復(fù)雜程度,超過(guò)了合唱團(tuán)的駕馭能力,與作曲家商討后,在不影響音樂(lè)整體形象的前提下,保留主要音樂(lè)動(dòng)機(jī),將較為復(fù)雜的復(fù)調(diào)段落簡(jiǎn)化,以分聲部輪唱或齊唱等方式,把合唱難度降低,化繁為簡(jiǎn)。合唱團(tuán)的多聲部演唱依舊是個(gè)大難題,非旋律聲部只有唱到非常牢固無(wú)法撼動(dòng)的地步,才可能與旋律聲部形成配合。在這里,我用到了慢速錄唱音頻,讓合唱隊(duì)員以此為參考多聽(tīng)多練。個(gè)人認(rèn)為,慢練練的是大腦,只有慢速梳理清楚了,提速才有質(zhì)的保障。唱段的問(wèn)題逐一得到解決,良好的基礎(chǔ)是后續(xù)進(jìn)步的前提,前面階段的慢就是快。
與非職業(yè)合唱團(tuán)工作,譜子到底是五線譜還是簡(jiǎn)譜已不重要,只要能唱對(duì),什么方式都可以接受。同時(shí)也需要用通俗易懂的排練語(yǔ)言和溝通方式,讓合唱團(tuán)員充分理解指揮的意圖。比如前八后十六節(jié)奏,引用“小——兔子乖乖”的童謠,結(jié)合拍子圖示讓節(jié)奏變得“看得見(jiàn)摸得著”;利用數(shù)數(shù)幫他們建立分拍意識(shí),從而解決小附點(diǎn)、切分等節(jié)奏的準(zhǔn)確性;利用雙鋼琴分別彈奏高低聲部幫助合唱團(tuán)練習(xí)多聲部困難片段;以學(xué)代練,講一些指揮法的起拍呼吸等等,逐步讓大家在排練中習(xí)慣看指揮手勢(shì),看懂指揮意圖,在整體配合上趨于專(zhuān)業(yè)院團(tuán)的要求。
合唱團(tuán)員手里的譜子僅有自己的唱段部分,沒(méi)有鋼琴伴奏譜,雖寫(xiě)了長(zhǎng)休止符,讓大家等上若干小節(jié),但他們并不知道等待中的音樂(lè)形象是什么,也不知道從哪開(kāi)始唱,更不知道音高是什么,這是最大的難題。通過(guò)雙鋼琴?gòu)椏傋V加上數(shù)拍子小節(jié)(類(lèi)似錄音打點(diǎn)兒),反復(fù)練習(xí)進(jìn)唱處,在接口的地方停長(zhǎng)音,訓(xùn)練肌肉記憶;同時(shí)讓樂(lè)隊(duì)排練時(shí)錄音,截取合唱進(jìn)入前的段落,一遍又一遍地給大家聽(tīng)樂(lè)隊(duì)效果,不斷提示進(jìn)唱處,最終解決了這個(gè)問(wèn)題。
與樂(lè)隊(duì)合樂(lè)階段,他們遇到的困難與江西省歌舞劇院一樣,只是他們所擁有的時(shí)間更短。這時(shí),之前的樂(lè)隊(duì)錄音起到了關(guān)鍵性作用,合樂(lè)時(shí)沒(méi)解決的問(wèn)題,在合唱團(tuán)單獨(dú)排練時(shí)找到相對(duì)應(yīng)的段落,不斷地聽(tīng)和唱。他們每天的排練都超過(guò)十小時(shí),但大家卻沒(méi)有絲毫的懈怠。一些年齡大的隊(duì)員生病了,吃著藥堅(jiān)持排練,很令人感動(dòng)。由于他們演唱的負(fù)擔(dān)較重,通過(guò)與導(dǎo)演協(xié)調(diào),最終決定舞臺(tái)調(diào)度中盡可能減少合唱團(tuán)的動(dòng)線,保證他們能穩(wěn)穩(wěn)地看著指揮演唱,大段的場(chǎng)面戲用到了黑龍江省歌劇舞劇院強(qiáng)大的舞蹈隊(duì),合唱團(tuán)只需保持好情緒狀態(tài),擺好舞臺(tái)造型,完成好該唱的唱段,個(gè)別需要?jiǎng)幼魈幘_到歌詞的某一個(gè)字或拍子即可。
在幕后合唱段落,根據(jù)劇中音樂(lè)形象,將合唱部分的唱段再次做出調(diào)整。原本表現(xiàn)靜謐的雪夜中孩子對(duì)母親的思念的場(chǎng)景,考慮到合唱團(tuán)的混聲演唱效果不夠理想,音色的干凈度不高,因此把混聲合唱調(diào)整為女聲合唱?!稉u籃曲》段落,由原來(lái)的女聲合唱,改為由一名近似童聲音色的演員來(lái)演唱,這樣的聲音在劇情中更能打動(dòng)人心,同時(shí)也降低了同聲部演唱中音色整齊度要求極高的難度。這些聲部間的調(diào)整,改變了原先作品的音色,刪繁就簡(jiǎn),令音樂(lè)對(duì)戲劇部分的渲染提高了層次和質(zhì)量。
這些“不常規(guī)”的排練方式,在這兩部原創(chuàng)歌劇的排演上,起到了關(guān)鍵性的作用。因人而異的排練方式,對(duì)于非職業(yè)合唱團(tuán)是有必要且適用的。也許短時(shí)間內(nèi),他們并不能將個(gè)人的演唱能力飛速提升,但對(duì)于綜合性的舞臺(tái)、復(fù)雜的歌劇排演流程,他們一定會(huì)有深刻的認(rèn)知,同時(shí)在與其他人演唱的配合上產(chǎn)生“傾聽(tīng)”的意識(shí)。歌劇舞臺(tái)并不容易,非職業(yè)合唱團(tuán)的參與,也應(yīng)有針對(duì)性和科學(xué)的排練方式。中國(guó)原創(chuàng)歌劇緊跟中國(guó)社會(huì)文化發(fā)展的步伐,即運(yùn)用西洋歌劇的框架、作曲技法等,又不乏民族音樂(lè)和傳統(tǒng)文化,并結(jié)合現(xiàn)代舞美方式打造歌劇舞臺(tái)的多樣性豐富化,讓人民群眾更愿意走進(jìn)劇場(chǎng)欣賞歌劇,在講好中國(guó)故事的同時(shí)滿足了觀眾對(duì)音樂(lè)文化審美的需求。