中國藝拍三十年

文、編輯/盧娜、周一澤

2022年的春拍在全國多地的連續(xù)高溫中落下帷幕，而中國藝拍市場的整體氛圍似乎也如氣溫一般火熱。從1992年首場北京國際拍賣會開始，中國藝術(shù)品拍賣市場歷經(jīng)30年，由小到大，已形成了百億級別的市場，不僅屢現(xiàn)天價拍品，還連續(xù)兩年成為全球成交額最高的地區(qū)。這一數(shù)據(jù)的背后，少不了中國藝術(shù)家、藏家還有一二級市場從業(yè)者的參與。本期封面故事，就讓我們一起探尋中國藝拍的繁榮景色。

圖表1 2012年至2021年全國藝術(shù)品拍賣全年成交總額變化表

藝術(shù)品是滿足人們精神需要的商品，換言之收藏源自對物質(zhì)和文化的雙重追求，各個時期留下的藝術(shù)品無一例外地閃耀著人文的光輝。中國向來不缺少收藏家，愛題字的乾隆皇帝就竭盡所能收到了世間一切奇巧之物；張伯駒為購買《游春圖》不惜賣掉擁有的原李蓮英舊宅，甚至有人說“收藏是人類的本能”。

收藏可以說是個人的興趣愛好，也可以說是對歷史文化的一種傳承，還可以說是追求物質(zhì)生活的一種投資。中國拍賣行業(yè)協(xié)會副秘書長、現(xiàn)任嘉德投資董事總裁兼CEO寇勤曾表示：“很多人在商海浮浮沉沉十幾年，總有要上岸的時候，謀求精神的提高，最直接的辦法就是收藏。就像學(xué)知識首先要擁有書本一樣。”

從1990年代的百萬元到如今的每年數(shù)百億元拍賣成交額，中國藝術(shù)品市場已經(jīng)走過了30年。

新中國藝術(shù)拍賣史

新中國成立之后，出于對拍賣是否屬于倒賣文物等問題的爭議，拍賣業(yè)在我國中斷了將近30年。但改革開放后，隨著我國經(jīng)濟體制改革不斷深入，人們對文物藝術(shù)品價值的重新認識，使得藝術(shù)品收藏活動開始回暖并迅速升溫。舊貨市場上，民間文物藝術(shù)品交易悄然出現(xiàn)， “拍賣”這種特殊的買賣方式再度復(fù)蘇。

1992年10月11日，北京廣告公司、北京對外文物交流中心與荷蘭國際貿(mào)易咨詢公司在京聯(lián)合舉辦中國首次國際拍賣會，拍賣中國瓷器、金銀銅器、珠寶玉器、木器鐘表、書畫郵品、紡織品、煙壺、汽車等8大類，共2189件（套）商品。雖然這次拍賣會僅成交235.1萬美元，但這是中國恢復(fù)拍賣業(yè)以來首次舉行的大型藝術(shù)品拍賣會，全球有500多家新聞媒體對這次活動進行過報道。

這場拍賣會在當(dāng)時掀起了軒然大波，引發(fā)了社會各界的爭論。文物拍賣問題成為海內(nèi)外關(guān)注熱點，社會各界褒貶不一：一種認為文物拍賣是加快改革開放，增加財源的新舉措，應(yīng)該繼續(xù)搞下去；另一種觀點完全相反，認為這是對文化遺產(chǎn)的出賣，并對此表示極大的不安。

1993年6月13日，中國內(nèi)地第一場藝術(shù)品拍賣會由上海朵云軒拍賣公司在上海希爾頓酒店舉行，拍賣的主題是中國書畫。朵云軒創(chuàng)始人祝君波為了籌備這場拍賣會，特意派人到香港觀摩蘇富比、佳士得的拍賣現(xiàn)場，學(xué)習(xí)拍賣技巧，回來模擬排練。這場拍賣會成交額達835萬元，成交率74.5%。此場拍賣會的“標(biāo)王”是張大千的《晚山看云》，拍出107萬元，時隔二十年后這幅畫在2013年朵云軒春拍場，以2870萬元成交，而像這樣的頂級大師作品，轉(zhuǎn)手率都大致如此，藏家并不會在短期內(nèi)連續(xù)換手。

這兩次拍賣會雖尚未打消大眾對拍賣的疑慮，但它們的成功舉辦仍然意義非凡，國有文物商業(yè)機構(gòu)的市場化改革也隨之啟動。1991年，時任《管理世界》副總編輯的陳東升被一篇評論文章中“中國有五千年悠久的文化傳統(tǒng)和歷史，卻沒有一個有影響力的藝術(shù)品拍賣行”所觸動，在1993年5月18日成立了中國嘉德國際文化珍品拍賣有限公司，同年12月更名為中國嘉德國際拍賣有限公司。

次年3月27日，中國嘉德在長城飯店舉辦了“中國嘉德1994春季拍賣會”，這是按春秋兩季劃分的專場藝術(shù)品拍賣會在內(nèi)地首次出現(xiàn)，共推出了245件來自全國十余家文物商店和藝術(shù)品經(jīng)營機構(gòu)提供的書畫和油畫拍品，張大千的《石梁飛瀑圖》以209萬元成交，成為最高拍品，拍賣總成交1423萬元。雖然成績亮眼，但仍有很多人質(zhì)疑拍賣會加速文物的流失。于是1995年秋天，嘉德舉辦了“楊永德藏齊白石書畫專場”，這是國內(nèi)第一次因拍賣促成海外流失文物藝術(shù)品大量回流，回應(yīng)了大家的質(zhì)疑。

受亞洲金融危機影響，從1997年到2002年，藝術(shù)品市場基本處于停頓狀態(tài)，價格和每年成交額基本上沒有大的變化。2005年，北京國際保利拍賣有限公司的成立，為市場帶去了新鮮的血液。成立僅四個月后，保利就在北京舉辦了首屆大型拍賣會。徐悲鴻、吳昌碩、林風(fēng)眠、李可染、吳冠中等諸多中國畫壇領(lǐng)軍人物的鴻幅巨制皆名列其中。吳冠中《鸚鵡天堂》以3025萬元的成交價創(chuàng)當(dāng)時吳冠中作品的最高成交紀錄；黃胄的巨幅作品《豐收圖》以1595萬元成交，使其躋身作品超千萬的畫家行列。首場拍賣所取得的5.6億元的成交額，使北京保利一躍躋身國內(nèi)頂級拍賣企業(yè)之列。

馬刺畫廊管理合伙人賈偉是原北京保利拍賣現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)部總經(jīng)理，2009年入職后，她在保利見證了中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)和整個市場的蓬勃發(fā)展，她甚至用“瘋狂”來形容那個時期。因為剛進入藝術(shù)品拍賣行業(yè)時，她聽到最多的討論還是中國市場能不能有億元級的拍品，但沒過幾年，市場上天價作品就已經(jīng)屢見不鮮，拍賣紀錄也時常被刷新，“就拿保利來說，我們當(dāng)時是對標(biāo)佳士得，在北京首開了夜場，最瘋狂的時候，一場能有六七百件拍品”。

有關(guān)統(tǒng)計數(shù)據(jù)也能佐證這段“瘋狂”的歲月，2011年的中國文物藝術(shù)品拍賣市場達到554億元交易額，所占份額超過了全球的1/3，成為全球占有最大市場份額的國家，迎來了空前的繁榮。

如此龐大的市場，國際拍賣巨頭蘇富比和佳士得覬覦已久。2012年，中國嘉德和北京保利赴港成立公司經(jīng)營拍賣的行動，對1986年進入香港的佳士得和1973年進入香港的蘇富比產(chǎn)生巨大影響。也是在這一年，蘇富比拍賣行于2012年9月登陸北京，注冊了蘇富比(北京)公司。這一做法啟發(fā)了佳士得，佳士得公司宣布成立首家中國獨資的國際藝術(shù)品拍賣行，并于2013年的秋季在上海舉行拍賣。

不過可惜的是，2013年后的中國藝拍市場雖然依然天價頻現(xiàn)，但人們期盼中的千億級市場總成交額卻并沒有到來，取而代之的是長時間的周期性下調(diào)，2017年雖一度向好，但成交額又很快回落，并在2019年降至新低。

正所謂觸底反彈，到了2020年，國內(nèi)的藝拍市場逐漸回溫，并以總成交額393億元重回全球成交量第一。據(jù)《2021年度藝術(shù)市場報告》顯示，2021年，中國藝拍成交額延續(xù)了2020年的情況，仍為全球最高，且其成交額占全球的比例相較2020年亦有所增長，表明中國的藝拍市場影響力在全球逐漸增大。其中，純藝術(shù)拍賣成交額逆勢上揚43%，達59億美元，超越美國市場的57億美元。

總體來看，30年的中國藝術(shù)市場經(jīng)歷了萌動、增長、爆發(fā)、回落、調(diào)整，如今穩(wěn)中上升，市場容量大幅增長，在全球市場占有不可撼動的地位。

北京嘉德2011秋季拍賣會 圖/視覺中國

藏家：激進過后，有人離開

在1990年代，活躍在中國收藏市場的，主要是港臺地區(qū)商人?！耙驗閮r格便宜，他們是一車一車地買。”北京匡時國際拍賣有限公司董事長董國強說，江浙一帶做實業(yè)的企業(yè)和很多做股票的人也是主要買家。

這一時期，國內(nèi)的企業(yè)家在收藏方面依然捉襟見肘。萬達創(chuàng)始人王健林就回憶說，1992年時，他買傅抱石《虎踞龍盤》還要分期。當(dāng)時傅抱石的家人帶著《龍盤虎踞》找到王健林，希望以800萬的價格賣給他。此時的王健林雖然已經(jīng)是小有名氣的企業(yè)家，然而，800萬元對他來說，仍然是天價。認真地看過作品之后，王健林咬咬牙，決定買下來。當(dāng)時因為無法湊夠800萬元，王健林想出了分期付款的方法，以兩年四期付款，每次200萬的方式，最終拿下了這幅心儀的作品。

1997年到2002年，亞洲金融危機使得一批海外買家銷聲匿跡，買家的結(jié)構(gòu)發(fā)生了根本的變化，內(nèi)地的買家逐漸取代海外的買家，成為主力。董國強說，很多房地產(chǎn)富豪都是那個時候進入市場的。2003年“非典”之后，藝術(shù)品價格突然爆發(fā)，就與買家的結(jié)構(gòu)變化有很大的關(guān)系。

此外，他所購藏的王羲之的《平安帖》（3.08億元），清代徐揚《平定西域獻俘禮圖》（1.34億元），明代吳彬《十八應(yīng)真圖卷》 （1.69億元），宋代曾鞏《局事帖》（1.09億元），明成化斗彩雞缸杯（2.8億元），還有真?zhèn)未嬉傻奶K軾《功甫帖》也都是人們津津樂道的話題。

對于拍場上的競爭，劉益謙曾說過：“越貴的東西越有人爭，越有人爭的東西越是好東西?！?而拍場上的競爭，顯然也是商場起伏的縮影，藝術(shù)媒體ARTnews的老牌欄目統(tǒng)計了2015年到2021年“藏家Top 200榜單”，從中，我們或許可以看到這批爭好東西的人當(dāng)中，有誰黯然離場，又有誰依然笑傲。

離場者中，最廣為人知的或許當(dāng)屬華誼兄弟創(chuàng)始人王中軍。在2014年，他以3.77億元的價格買下了梵高的《雛菊與罌粟》，創(chuàng)造了中國人海外拍賣的最高價，而后他又以1.85億元的價格拿下了畢加索的名畫《盤發(fā)髻女子坐像》。隨后他開辦松美術(shù)館，用以展示他的藝術(shù)珍藏。

劉益謙在演講中講述他花2.8億港幣拍下的雞缸杯 圖/視覺中國

梵高，《雛菊與罌粟》

然而好景不長，2019年，華誼兄弟公司陷入困境，王中軍開始賣畫緩解資金壓力。他曾在公開場合表示，當(dāng)年自己在嘉德花11萬元買的劉小東的作品《求婚》，以1000多萬元賣掉了，得到了100多倍的回報。如此高的回報讓一部分人認為藝術(shù)品市場是“避風(fēng)港”，是收益和回報率十分可觀的金融商品。但中國嘉德國際拍賣有限公司董事副總裁寇勤則認為，中國文物藝術(shù)品上，真正賺到錢的，大多都是以收藏為目的的人，因為他們愿意為自己喜歡的作品沉淀那么長時間。換言之，完全以投資心態(tài)入局，大多情況下得不到這樣的收益。就連王中軍本人也說，《求婚》這樣的高回報是他收藏的藝術(shù)品中的極少數(shù)。

事實上，近些年，我們的確已經(jīng)鮮少在天價拍品的新聞中見到富商買家的姓名，那么“王中軍”們?nèi)ツ膬毫耍麄儾辉儋I畫了嗎？

圖表2 2015年到2021年“藏家Top 200榜單”（中國藏家）

對此，擁有近20從業(yè)經(jīng)驗的賈偉認為，“藏家們還在，只是不再那么激進了”。

在她看來，當(dāng)時在地產(chǎn)、影視等行業(yè)積累到大量財富的人出于資產(chǎn)配置或者精神需求的原因，開始大量購入藝術(shù)品，其中就有一些比較激進和高調(diào)的，“但現(xiàn)在地產(chǎn)和影視行業(yè)的情況都不太好，這些人手里沒有余錢了，自然就會有一個調(diào)整。無論中外，高調(diào)的買家都是少數(shù)派，所以雖然外界可能看不到很多像王中軍這樣的買家了，但事實上買家并沒有少。比如現(xiàn)在有閑錢的是做游戲、做直播的這樣一些行業(yè)，但他們年紀相對輕，對收藏的態(tài)度、對購買渠道的選擇，還有對藝術(shù)品本身的偏好都有不同。所以具體還是看不同的人，一個市場真正成熟、規(guī)范起來之后，激進的就會變少，也會更回歸藝術(shù)本身?！?/p>

人才培養(yǎng)的基本要求是育人。大學(xué)人才培養(yǎng)應(yīng)注重以下方面：（1）在科學(xué)層面要具備科學(xué)的方法論和認識論。應(yīng)授之以漁。追求考分的學(xué)習(xí)，培養(yǎng)的是解題能力，而不是解決問題的能力，學(xué)歷不能等同于能力，知識好不好用，只有在具體工作中體現(xiàn)。因此，教者應(yīng)循循善誘，旁征博引，明其理、精其術(shù)，舉一反三，以達明理明道。（2）在文化層面要具備正確的人生觀、價值觀和世界觀。育人不能只看分數(shù)，更應(yīng)看為人之道。追求功利的學(xué)習(xí)，培養(yǎng)的只是狹隘的個人幸福。夫不能報國，不能善待，其擁萬貫不能盡意，其擁相位不能達欲，不可謂君子，不可謂人才，關(guān)鍵在立德樹人。

張大千仿王希孟《千里江山圖》

圖表3 2021年成交總額最高中國藝術(shù)家

拍場中的藝術(shù)“明星”

中國藝術(shù)品拍賣市場主要由中國書畫、油畫及當(dāng)代藝術(shù)、瓷玉雜項這三大板塊構(gòu)成，共占市場份額達90%以上。其中中國書畫作為當(dāng)之無愧的中國藝術(shù)品拍賣第一大類，占60%以上。藝拍市場的繁榮與藝術(shù)家及其作品息息相關(guān)，中國書畫、油畫及當(dāng)代藝術(shù)市場中更是少不了藝術(shù)家的身影。那么在過去的十年間，哪些中國藝術(shù)家最受本土藝拍市場歡迎？

先來說中國書畫板塊，這一直是拍賣場中的最大份額，因為大師薈萃，在世界范圍也具有相當(dāng)?shù)挠绊懥Α?/p>

從2018年到2022年五年間，中國書畫門類上榜人數(shù)遠超油畫及當(dāng)代藝術(shù)門類。2021年成交總額最高的藝術(shù)家中，中國國畫藝術(shù)大師張大千和齊白石一騎絕塵。放到十年維度，張大千總成交額超過200億元，年均成交額達20.7億元。張大千仿王希孟《千里江山圖》是他最貴的藝術(shù)品，成交額3.7億港元（約合人民幣3.1億元）。齊白石十年總成交額達到153.9億元，《山水十二條屏》是他個人也是中國最貴的藝術(shù)品，拍出9.31億元。傅抱石在純中國書畫家中也表現(xiàn)亮眼，《云中君和大司命》成交額2.3億元、《毛主席詩意》成交額2.3億元、《茅山雄姿》成交額1.6億元。此外，潘天壽、黃賓虹、李可染等名家也是榜上?？?。潘天壽的《無限風(fēng)光》成交額2.87億元、《鷹石山花圖》成交額2.79億元、《初晴》成交額2.05億元；黃賓虹的《黃山湯口》拍賣額3.45億元；李可染的《萬山紅遍》成交額2.9億元、《萬水千山圖》成交額2.07億元、《井岡山》成交額1.38億元。

在世中國書畫藝術(shù)家中，最受市場歡迎的莫過于現(xiàn)年78歲的崔如琢，十年總計成交額60.8億元，《細雨幽蘭別是春》《無限樓臺煙雨濛》《秋林遠黛》《群山曉雪》等作品成交額3.45億元；現(xiàn)年84歲的范曾，十年總計成交額22.3億元，與崔如琢差距明顯。

再看古代書畫，由于其收藏價值極高，每次出現(xiàn)都十分受歡迎，只是數(shù)量極為稀少。清代藝術(shù)家徐楊的《平定西域獻俘禮圖》在2009年以1.34億元成交，2021年再度出現(xiàn)在拍場成交額達到4.14億元；北宋書法家、畫家米芾在2019年作品拍賣總額10.49億元；近現(xiàn)代書畫買家的拍場表現(xiàn)越來越穩(wěn)定，仍是張大千、齊白石、傅抱石等名家名作最受歡迎；而當(dāng)代書畫則持續(xù)萎靡，缺少頂流畫家和重量級作品，在邁向市場化的進程中挑戰(zhàn)頗大?？梢娭袊鴷嬍袌鲭m然十分熱鬧，名家名作屢屢拍出過億價格，但基本集中在過世大師身和年事已高的頭部書畫家身上，后繼拍場明星似有斷檔趨勢。

再看油畫及當(dāng)代藝術(shù)板塊，受到追捧的既有趙無極、朱德群這樣與吳冠中并稱為“法蘭西三劍客”的老一輩留洋藝術(shù)家，也有被藏家稱為當(dāng)代藝術(shù)“F4”的張曉剛、王廣義、方力鈞和岳敏君。

趙無極和朱德群是第二代留法藝術(shù)家中的代表人物。從杭州國立藝專畢業(yè)后，二人相繼留學(xué)法國。在與西方現(xiàn)代美術(shù)相遇后，他們將中國藝術(shù)帶入了一種新的可能，并先后成為法蘭西學(xué)院院士，其藝術(shù)風(fēng)格和對中西方藝術(shù)的理解至今仍切切實實地影響著中國藝術(shù)界。過去十年吳冠中作品總成交額81.24億元，趙無極作品總成交額42.25億元，朱德群作品總成交額9.12億元。

繼承了這批留洋先驅(qū)的開拓精神，中國當(dāng)代藝術(shù)自20世紀70年代初開始萌芽，創(chuàng)作上模仿西方藝術(shù)風(fēng)格，藝術(shù)形式也變得多元起來。張曉剛、王廣義、方力鈞和岳敏君，因在2000年代藝術(shù)市場中異常火爆，曾被藏家和媒體稱為當(dāng)代藝術(shù)的“F4”。他們的作品都不約而同地帶有后現(xiàn)代主義的某些特征，如張曉剛對沉重歷史后面隱秘的追尋；王廣義對政治波普和流行文化的拼貼；方力鈞對現(xiàn)實的調(diào)侃與潑皮；岳敏君“自我形象”所處的多元環(huán)境。

北京奧運會前夕，中國在國際上的關(guān)注度和影響力到了前所未有的高度，于是有非常多的藏家，尤其是海外藏家迫不及待地想要了解中國的當(dāng)代藝術(shù)，這其中除了著名收藏家尤倫斯夫婦之外，還有熱衷當(dāng)代藝術(shù)收藏的愛國華僑余德耀，他對岳敏君、方力鈞、王廣義和張曉剛、劉野等“天王級”當(dāng)代藝術(shù)家的收藏便是始于彼時。

2006年起，他們的作品價格均以倍數(shù)級增長，2007 年時均已突破千萬元成交價。然而市場迅速的膨脹導(dǎo)致了巨大的價格泡沫。2011年中國當(dāng)代藝術(shù)行情下滑，中國當(dāng)代藝術(shù)名家作品的紛紛流拍，F(xiàn)4的價格也隨之一落千丈。據(jù)雅昌藝術(shù)市場監(jiān)測中心數(shù)據(jù)顯示，2012年～2016年期間，四人作品成交率波動，甚至屢次流拍。此后幾年間，老 F4 雖并未從拍場銷聲匿跡，但作品卻始終在低位徘徊，難現(xiàn)當(dāng)日輝煌。隨著市場調(diào)整，以劉小東、劉野、劉煒、曾梵志為代表的新F4代替了老F4在拍賣市場中的地位。如今，他們依然是市場上最受歡迎的那一批中國當(dāng)代藝術(shù)家。

其中，現(xiàn)年58歲的曾梵志連續(xù)十五年入圍胡潤中國藝術(shù)榜，2014年曾位列榜首，同時，他還是唯一一位從未離開過榜單前十的藝術(shù)家?，F(xiàn)年64歲的張曉剛也已連續(xù)十五年入圍該榜單，連續(xù)六年保持在前十名，2009年曾位列榜首。

曾梵志《面具》系列

黃宇興 七寶松圖，2016-2019 成交價：HKD 64,830,000（約5382萬人民幣）佳士得，香港

下一代，超當(dāng)代

在藝拍市場如火如荼的當(dāng)代藝術(shù)家主要是“85新潮”到20世紀末這一時期的活躍者。他們創(chuàng)作的大量作品，為此后的當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。近兩年，他們的后輩——超當(dāng)代藝術(shù)似已成為能引領(lǐng)未來拍場風(fēng)云的強勁勢力。

超當(dāng)代藝術(shù)家（ultra-contemporary artist），就是1975年以后出生的藝術(shù)家。成長于20世紀末的他們，近幾年在藝術(shù)領(lǐng)域的關(guān)注度急速上升，藝術(shù)創(chuàng)作也受到認可。超當(dāng)代藝術(shù)家與前輩最顯著的差別，就是他們獲得了更豐沛的創(chuàng)作資源。他們從創(chuàng)作之初，獲取信息的方式就更直接，渠道更豐富，效率也更高，豐沛的信息資源可以讓藝術(shù)家對全球歷史與現(xiàn)狀有更直觀的認識。

作為全球藝拍市場的大頭，近兩年的中國藝拍市場上，超當(dāng)代藝術(shù)家已經(jīng)顯現(xiàn)出了他們的能量，無論是上拍量還是成交量和成交額都不容小覷。

中國超當(dāng)代藝術(shù)家黃宇興、賈藹力和仇曉飛等人開始在拍賣場嶄露頭角。例如黃宇興，2015年，他的“河流”系列作品首次在拍場出現(xiàn)，即被國內(nèi)一家重要機構(gòu)以57.5萬元、超估價一倍拍下，他的職業(yè)生涯就此進入快速上升期。2017年，他首次登上中國藝術(shù)榜TOP100，排名98位，總成交金額為587萬元，到了2022年，他已經(jīng)躥升至榜單第9，總成交金額為1.32億元。

圖表4 2021年中國7家頭部拍賣行超當(dāng)代作品上拍量、成交量、成交額分布

不止在中國，“超當(dāng)代”在全球范圍內(nèi)也是一股不可小覷的熱潮。根據(jù)《artnet 2022年春季市場報告》顯示，“超當(dāng)代藝術(shù)”在疫情大流行期間的銷售額呈爆炸性增長，從2019年飆升至2021年305%。

這批超當(dāng)代藝術(shù)家當(dāng)中，作品專注于歷史議題的亞德里安?格尼、具有獨特女性視角的洛伊?霍洛維爾和以非裔身份及黑人文化為賣點阿莫奧克?博福均是代表人物。其中亞德里安?格尼的作品在中國拍場格外受歡迎——2021年中國藝術(shù)市場超當(dāng)代作品成交價TOP10中，有6件作品來自國外藝術(shù)家，其中4件作品出自他之手。到了2022年，富藝斯香港本季春拍，“超當(dāng)代”主題拍品深受藏家青睞，不僅100%成交，還有多位藝術(shù)家刷新個人拍賣紀錄，亞德里安?格尼甚至跨入了千萬美元俱樂部。

不過，超當(dāng)代熱潮引發(fā)的頻繁轉(zhuǎn)手現(xiàn)象也引發(fā)了一些業(yè)界人士及藏家的擔(dān)憂。以《2021年中國超當(dāng)代藝術(shù)市場調(diào)研》中單價超過人民幣1000萬元的作品為例，83%都完成于最近10年之內(nèi)，過半數(shù)作品的交易次數(shù)都達到了3次以上。這批高價作品的平均易手時間為2.7年，其中有11件作品的平均易手周期甚至不超過2年。這在他們的前輩畫家中是不太常見的。

通常來說，藝術(shù)顧問建議持有藝術(shù)作品的時間在7年以上或10年以上，如果某件作品5年內(nèi)被重復(fù)交易，便是一個值得警惕的信號。在特定的藝術(shù)市場中，若短期內(nèi)的重復(fù)交易普遍存在，則指向于該市場中存在大量不以收藏藝術(shù)為目的的購買者，他們參與交易是為了轉(zhuǎn)售作品獲取經(jīng)濟回報，他們可能影響作品的供應(yīng)、流通，從而拉高交易價格。

來自上海的80后匿名藏家就憂心地表示，“入手時我并沒有考慮過轉(zhuǎn)售，但是看到價格一直飛漲，卻不知拐點什么時候到來，這種現(xiàn)象所引發(fā)的心態(tài)推著我轉(zhuǎn)售”。若這個細分市場的價格存在虛高，藏家很可能會放棄購買，或?qū)⒁奄彽淖髌房焖偬赚F(xiàn)，行業(yè)對藝術(shù)家展覽和學(xué)術(shù)等方面的支持也會隨之受到影響，從而傷害年輕藝術(shù)家的職業(yè)發(fā)展，也會反過來影響其他藏家的利益。

亞德里安?格尼

拍場之外看畫廊

畫廊作為藝術(shù)品交易的一級市場，對藝術(shù)市場的茁壯發(fā)展起著重要的作用。一般而言，畫廊在一級市場交易的形式有兩種：一種是代理合作，畫廊推出精心策劃的展覽，首賣藝術(shù)家的作品、獨家為藝術(shù)家辦展覽、帶藝術(shù)家參加藝術(shù)博覽會、制作畫冊等等。與二級市場的拍賣行為不同的是，拍賣只要把拍品賣給出價最高的人，畫廊卻要負責(zé)代理藝術(shù)家的創(chuàng)作生涯。一個成功的畫廊老板，可能同時得扮演經(jīng)紀人、出資人、顧問與朋友。另一種是寄售合作，畫廊同樣需要為藝術(shù)家辦展覽、寄售作品，藝術(shù)品售出后，畫廊與畫家再按約定的比例分成。

中國真正意義上的商業(yè)畫廊誕生于1990年代，對當(dāng)代藝術(shù)或者對以經(jīng)營當(dāng)代藝術(shù)為主的畫廊和他們代理的藝術(shù)家來說，最有價值也最具影響力的一次“推廣”，是1993年的第45屆威尼斯雙年展。期間舉辦的中國當(dāng)代藝術(shù)展單元，引起了西方收藏家、藝術(shù)批評家對中國當(dāng)代藝術(shù)的關(guān)注，這次畫展的轟動效應(yīng)，為參展藝術(shù)家?guī)砹素S厚的商業(yè)回報。最關(guān)鍵的是，西方藝術(shù)市場對中國當(dāng)代藝術(shù)有了更積極的看法。

從此以后，歐洲的一些畫廊開始嘗試經(jīng)營中國當(dāng)代畫家的作品。這個事件也對中國畫廊業(yè)的發(fā)育產(chǎn)生了微妙的影響。由于歐洲藝術(shù)市場對中國當(dāng)代藝術(shù)有了少量的需求，以前憑愛好和興趣收藏中國當(dāng)代藝術(shù)品的外國人，開始有意識轉(zhuǎn)變?yōu)樗囆g(shù)經(jīng)紀人，開始按照國際慣例代理部分畫家的作品。

中國商業(yè)畫廊的第二次利好出現(xiàn)在2005年，這一年，文化部等5部委為適應(yīng)加入世貿(mào)組織的新形勢，聯(lián)合制定了《關(guān)于文化領(lǐng)域引進外資的若干意見》。這一政策的出臺，促使更多海外資金進入中國畫廊界，國內(nèi)畫廊業(yè)得以蓬勃發(fā)展。除了國際知名的德國藏家亞歷山大的白空間、意大利的常青畫廊、全球知名的韓國收藏家Kim Chang-il投資的阿拉里奧畫廊以及美國的佩斯畫廊外，還出現(xiàn)了一批由中國人自己經(jīng)營、較為優(yōu)秀的當(dāng)代畫廊，諸如策展人冷林的北京公社、臺灣著名藝術(shù)經(jīng)紀人林天民主持的大未來畫廊，另外還有唐人當(dāng)代藝術(shù)中心、長征空間、星空間等畫廊也陸續(xù)出現(xiàn)在北京。這些畫廊帶來了西方畫廊制度規(guī)則和操作模式，逐漸將藝術(shù)家、批評家、經(jīng)紀人、媒體、博覽會、拍賣行等不同角色串聯(lián)起來。

2007年，尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心在北京798藝術(shù)園區(qū)亮相，藝術(shù)中心由比利時籍收藏家尤倫斯夫婦及其創(chuàng)立的尤倫斯基金會投資1億元設(shè)立。在當(dāng)時，能在北京開辦如此大型的外資私人藝術(shù)中心，是一件極為令人矚目的事，因而藝術(shù)中心開幕后舉辦的“85新潮：中國第一次當(dāng)代藝術(shù)運動”回顧展，引起世人關(guān)注，張曉剛、王廣義、劉小東、劉野、劉煒、曾梵志等“85新潮”們也因此進一步擴大了藝術(shù)影響和市場號召力，此后幾年間屢屢在拍場刷新價格奇跡。

尤倫斯是世界范圍內(nèi)收藏中國當(dāng)代藝術(shù)品最多的人之一。早在20世紀80年代中期，他在市場低位開始涉足中國當(dāng)代藝術(shù)品的收藏，對中國當(dāng)代藝術(shù)的國際推廣也起到了一定的作用。不過，圍繞尤倫斯在一二級市場的交易行為，也出現(xiàn)過不少爭議。

自2009年至2017年，尤倫斯夫婦九次與拍賣行聯(lián)手大規(guī)模釋出中國藝術(shù)藏品，總共上拍數(shù)量達400余件。其中就有在他及尤倫斯畫廊的推廣下爆紅市場的“85新潮”代表人物的作品。有人估算，尤倫斯夫婦在中國內(nèi)地藝術(shù)品拍賣市場套現(xiàn)金額已逾十億元。

因而，當(dāng)2016年6月尤倫斯決定將尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心及其個人藝術(shù)收藏出售時，藝術(shù)愛好者雖然表示震驚，但業(yè)內(nèi)人士卻大多表示“不意外”。

798太和藝術(shù)空間董事長賈廷峰當(dāng)時就直言：“我們應(yīng)該感謝他在早期對中國當(dāng)代藝術(shù)的勇敢涉足，但當(dāng)所有的藝術(shù)都以他的選擇為范式時，對中國當(dāng)代藝術(shù)就難免生出弊端了。這些年尤倫斯在中國藝術(shù)品市場已經(jīng)賺得盆滿缽溢。當(dāng)資本再無更大利潤可圖時，選擇離開是再自然不過的事情了?！?/p>

2016年的中國，能夠充當(dāng)“橋梁”和“培育”角色的藝術(shù)機構(gòu)已經(jīng)不再單一，尤倫斯的不可或缺性正在消減。也正是在這一年，在拍賣業(yè)深耕了7年的賈偉離開喧鬧的拍場，走進了相對沒那么熱鬧的畫廊，成了一名管理合伙人。

北京公社畫廊內(nèi)景

尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心 圖/視覺中國

她坦言，畫廊的“成長性”是吸引其轉(zhuǎn)行的重要原因，因為畫廊可以去推動文化現(xiàn)象、挖掘和培育藝術(shù)家。換言之，畫廊不會成為一個賣場，它會跟藏家，還有簽約藝術(shù)家一起成長，并通過策展等途徑主動去培養(yǎng)公眾的藝術(shù)審美，引導(dǎo)藏家用更健康的心態(tài)對待藝術(shù)品收藏。

“好的作品肯定會升值，會帶給你收益，但如果買一件作品只是想著轉(zhuǎn)手，可能就顯得比較投機，也會面臨比較大的風(fēng)險，但如果你只是把收藏當(dāng)作自己的興趣和消遣，那就會輕松很多了?！彼@樣說。

程昕東是北京畫廊協(xié)會的創(chuàng)始會長，過去三十年來，作為中國第一代藝術(shù)經(jīng)紀人、第一代畫廊主，同時又是國際策展人，他見證了中國當(dāng)代藝術(shù)的繁榮發(fā)展。他所主導(dǎo)的程昕東國際當(dāng)代藝術(shù)空間，先后在北京開辦了三處空間，后來在798藝術(shù)區(qū)合并為一個800多平方米的超大空間。它引領(lǐng)國際公眾發(fā)現(xiàn)和欣賞來自中國的嶄新的當(dāng)代藝術(shù)，同時也在國內(nèi)拓展了大眾對國際藝術(shù)的鑒賞力。他認為：“從國際上來看，中國當(dāng)代藝術(shù)已經(jīng)成為世界藝術(shù)領(lǐng)域的一股重要力量。中國畫廊走過了從無到有，從草莽、非專業(yè)到具有國際水平的飛躍。北京畫廊無論是行業(yè)規(guī)模、生命力和影響力，都在全國首屈一指?！?/p>

除了北京，上海也是畫廊和藝術(shù)家們聚集的主要城市。歷經(jīng)十多年的發(fā)展，上海逐步擁有豐厚的藝術(shù)收藏土壤及健全的藝術(shù)市場體系。與之同步的是畫廊群落的逐步成熟，從老牌藝術(shù)街區(qū)M50，到后來崛起的西岸，上海畫廊行業(yè)逐漸步入集群化、專業(yè)化軌道，近年來也吸引了不少資深國際畫廊的入駐。

在這種背景下，自2018年之后，上海的畫廊新秀們在傳統(tǒng)畫廊模式之外，逐漸形成了更為多元的運營模式和藝術(shù)活動形態(tài)，成為不可小覷的新生力量。

或許正是由于本土頭部及腰部畫廊對市場的認真培育，近兩年，雖然由畫廊舉辦的展覽規(guī)模和數(shù)量在下降，但“活下來”的從業(yè)者表示，大批量的藝術(shù)機構(gòu)在這一時期的入場，對于年輕藝術(shù)家的普遍關(guān)注等等，都使得過去一年的畫廊行業(yè)迎來了全新的高點，尤其是反映在畫廊的銷售成績上。

蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心負責(zé)人夏季風(fēng)就說，2021年是他所經(jīng)歷的行業(yè)發(fā)展的一個新高點，“同時，這也是2005年至2009年的行情高峰之后，當(dāng)代藝術(shù)板塊再次成為市場的關(guān)注焦點。最為難得的是，這同時體現(xiàn)在一級市場與二級市場上，尤其是一級市場，在2021年度表現(xiàn)相當(dāng)活躍與強勁。所以我們計劃當(dāng)疫情在全球得到有效控制后，在國內(nèi)重要城市設(shè)立分支機構(gòu)，也可能拓展在國外發(fā)展的腳步”。

正如一位畫廊管理者所說的，當(dāng)你用自己的投入和激情去做一件事，總是會有回報的。北京也好，上海也好，每一位畫廊從業(yè)者，都在為他們的夢想而奮斗。

M50藝術(shù)創(chuàng)意園區(qū) 圖/視覺中國