從架構開始

陳幸思

創(chuàng)建于1770年的布雷頓斯國立圖書館是米蘭這座城市的知識寶庫。在這里，由Andrea Trimarchi和Simone Farresin創(chuàng)辦的意大利設計工作室Formafantasma為Prada品牌策劃了第一屆Prada Frames，與米蘭國際家具展同期舉辦，在為期3天的6場研討會中，邀請了近30位科學家、建筑師、設計師、藝術家、活動家、人類學家、法律專家，深入探討自然環(huán)境與設計之間的復雜關系。在古老的圖書館里，“設計”一詞從人們習慣聯(lián)想到的“產(chǎn)品”變成了腦力激蕩的知識體系，通過閱讀、辯論、對話和影像，傳遞新的思考方式。

“Prada Frames有望成為持續(xù)性的項目，我們每年會‘Frame’（架構）一個生態(tài)系統(tǒng)，深入探討它和人類的關系，以及設計在其中可以發(fā)揮的作用。”由于只有2個月的籌備期，F(xiàn)ormafantasma選擇自己熟悉并持續(xù)研究的領域——木材與森林。第一屆研討會從背景、敘述、設計、感知、治理、居住6個角度，抽絲剝繭地分析人類與森林生態(tài)系統(tǒng)密不可分的關系。

自2009年創(chuàng)立以來，F(xiàn)ormafantasma就以對材料的創(chuàng)造性表達受到矚目。近年來，他們在業(yè)內(nèi)最早展開了地緣設計（GEO–DESIGN）的研究與實踐。設計的背后是什么？產(chǎn)品從哪里來，又到哪里去？我們可以為生態(tài)危機做什么……這些都是地緣設計所關心的問題。他們的研究項目“Ore Streams”聚焦全球廢棄電子產(chǎn)品零部件的流通、循環(huán)和再利用，以“地上開采”為切入點，產(chǎn)出了一系列概念辦公家具。“Cambio”項目深入研究全球木材產(chǎn)業(yè)，試圖揭示與重構人類與生態(tài)環(huán)境的關系。

“最初的委托來自倫敦的蛇形畫廊，他們并不介意是否有產(chǎn)品，讓我們充分表達設計思維，而設計師總是從一張紙開始構思?！盩rimarchi在談到“Cambio”的研究方向時回憶道。生產(chǎn)紙漿的原料主要是木材，而林木產(chǎn)業(yè)在全球范圍內(nèi)大肆擴張。工作室與科學研究、自然保護、工程實施、決策管理和哲學領域的專家合作，通過18個月的“調(diào)查式研究”，收集制作了一系列文本、訪談和視覺材料。2020年年初，F(xiàn)ormafantasma將這些看似學術的內(nèi)容用影像、歷史古籍、珍貴標本等媒介在蛇形畫廊展現(xiàn)。由于新冠肺炎疫情的影響，展覽在開幕兩周后被迫中斷，繼而以網(wǎng)站、圖錄、短片、線上對話等方式與更多人見面?！安坏貌徽f，展覽的確很成功。過去兩年，‘Cambio’已成為一項公共活動，通過這個平臺能有更多輸出，我們很樂于分享。”正如Trimarchi所言，疫情讓人們終于意識到人類處在生態(tài)危機的十字路口。Prada Frames便是一次教育和分享的課堂，突破產(chǎn)品制造的局限，為發(fā)展新的設計文化提供了機會。得益于Formafantasma與芬蘭家具品牌Artek的合作，“Cambio”有了迭代更新的版本。2022年6月在赫爾辛基設計博物館舉辦的展覽“Cambio——on Finnish Forestry”在原有基礎上，側重芬蘭本土林業(yè)的發(fā)展，工作室還遵循先研究后設計的方法，計劃2023年推出家具產(chǎn)品?！拔覀冇肋h都稱自己為設計師，并以此為傲。我們想要變得更有效率，更少地做出妥協(xié)?！?/p>

“我們?nèi)粘Ｊ褂玫拿考a(chǎn)品都是地緣設計的結果。要想讓這門學科生態(tài)化發(fā)展，我們不僅要重視材料層面，還要反思觀察世界的方式，理解基礎架構，而不是想當然。”在Farresin看來，將“地緣”一詞與“設計”并置，強調(diào)了設計與世界息息相關。他和Trimarchi還受邀出任埃因霍溫設計學院地緣設計專業(yè)的主任。這門兩年的碩士課程沒有先例可循，鼓勵學生發(fā)展個人觀點，從不預設結果。3名準畢業(yè)生也在Prada Frames中分享了景觀游戲化、將森林視為掩藏/避難空間并追蹤非人類遷徙歷程的項目。

研究、教育、策展，F(xiàn)ormafantasma以多元身份持續(xù)為地緣設計發(fā)聲。他們喜歡策展和展陳設計，更關注展覽中的材料來自何處、展覽結束被拆除后如何處理。在威尼斯雙年展、米蘭設計周上，F(xiàn)ormafantasma與可持續(xù)材料供應商合作，“借用”材料并在展后歸還或另作他用。在即將到來的第23屆米蘭三年展，他們正在籌備的展覽設計也將大量采用從時裝周回收的材料制作。

2021年夏天，兩人離開生活了14年的荷蘭鹿特丹，回到意大利米蘭，將家和工作室安在遠離市中心的Assab One文化綜合體內(nèi)。在2022年的米蘭展上，兩人忙得不亦樂乎，不僅策劃了Prada Frames研討會、Tacchini電影院，還有不少新產(chǎn)品面世。他們有意區(qū)分兩個工作室的角色，米蘭作為大本營，鹿特丹作為衛(wèi)星點，將商業(yè)化的產(chǎn)品設計和研究型項目分得更明晰。可持續(xù)已然成為全球議題，但兩人承認目前還棲身在一個尷尬的處境，介于純粹的設計思維和不太樂于接受的客戶之間。這是一個龐雜的體系，設計師很難從產(chǎn)品層面進行可持續(xù)設計，必須從架構開始。歷史悠久的品牌更任重道遠，采購、生產(chǎn)線、物流都需要數(shù)年時間加以調(diào)整和升級。年輕品牌倒有可能從一開始就謹遵綠色理念。但無論如何，大家都已經(jīng)行動起來，對地緣設計有了更多興趣、實踐和期待。