從“再現(xiàn)”與“表現(xiàn)”的視角分析油畫(huà)作品

朱洋泱（云南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院）

一、再現(xiàn)與表現(xiàn)的含義

“再現(xiàn)”這詞最初是西方美學(xué)史上對(duì)于藝術(shù)領(lǐng)域中的描述，也是西方藝術(shù)走向長(zhǎng)時(shí)間的一種表現(xiàn)形態(tài)。西方的藝術(shù)是以“再現(xiàn)”的表現(xiàn)方式開(kāi)始產(chǎn)生的，追求寫實(shí)、逼真，從古希臘、古羅馬時(shí)代再到文藝復(fù)興之后的學(xué)院派美術(shù)的大多數(shù)作品一直將模仿“再現(xiàn)”一詞奉行。所以，在西方藝術(shù)作品里“再現(xiàn)”，可以認(rèn)為是還原和模仿自然，將第一自然中已知的真實(shí)存在對(duì)象真實(shí)完整的反映并將其作為畫(huà)面的內(nèi)容和形式呈現(xiàn)。一般將作為藝術(shù)家自身對(duì)描繪對(duì)象，對(duì)感知認(rèn)識(shí)和社會(huì)生活的一種具體體現(xiàn)，傾向更加感性、主觀理解，在表現(xiàn)手法上會(huì)追求感性形式的完美和現(xiàn)象的真實(shí)。

到18 世紀(jì)左右，藝術(shù)家對(duì)于“再現(xiàn)”還原自然的熱衷逐漸有了轉(zhuǎn)向。在19 世紀(jì)末到20 世紀(jì)初，“表現(xiàn)”的藝術(shù)理念逐漸引領(lǐng)著西方藝術(shù)的創(chuàng)作，將其貫徹于藝術(shù)作品中，強(qiáng)調(diào)人性解放，突顯個(gè)性特點(diǎn)和藝術(shù)多樣性。隨著浪漫主義運(yùn)動(dòng)的興起，藝術(shù)作品注重關(guān)于個(gè)人情感的宣泄以及藝術(shù)家主體性、個(gè)性化的展示，突破了之前傳統(tǒng)學(xué)院和古典主義畫(huà)法，從而更加注重畫(huà)面的“表現(xiàn)”意味。之后是19 世紀(jì)末的后印象主義，再到20 世紀(jì)初的表現(xiàn)主義進(jìn)一步加深了西方藝術(shù)對(duì)于“表現(xiàn)”理念在方法上的運(yùn)用。

“表現(xiàn)”不再是對(duì)自然的摹寫，而是傾向于還原自然認(rèn)知的真實(shí)，不是對(duì)第一自然進(jìn)行單純、客觀的復(fù)制粘貼，而是藝術(shù)家內(nèi)心情感抒發(fā)，按照自己對(duì)于美的定義將其所思、所感、所悟、所認(rèn)同的現(xiàn)實(shí)運(yùn)用線條、顏色、媒介等方式呈現(xiàn)出來(lái)?！霸佻F(xiàn)”的表現(xiàn)形式離不開(kāi)藝術(shù)家的認(rèn)同、選擇、提煉、加工和再創(chuàng)造，畫(huà)面內(nèi)容在一定程度上體現(xiàn)著藝術(shù)家的創(chuàng)作主題。

（一）再現(xiàn)——反映客觀性特征——側(cè)重寫實(shí)

藝術(shù)理論總是作為創(chuàng)作實(shí)踐進(jìn)步的先導(dǎo)，觀藝術(shù)起源美學(xué)中“模仿說(shuō)”理論為“再現(xiàn)論”奠定理論基礎(chǔ)。古希臘哲學(xué)家莫克利特認(rèn)為“藝術(shù)就是模仿自然”。“藝術(shù)的誕生是來(lái)自在自然界的模仿……”亞里士多德的美學(xué)思想也是貫穿“再現(xiàn)論”理念，曾把“模仿”作為探討文學(xué)理論的一條重要首要原理。他曾說(shuō)道：“喜劇總是去模仿比我們今天的人更壞的形象，悲劇總是來(lái)模仿比我們今天的人好的人。”達(dá)·芬奇、庫(kù)貝爾等人也都是再現(xiàn)論的積極倡導(dǎo)者。

（二）表現(xiàn)——反映主觀性特征——想象抽象

圖1 弗朗索瓦·米勒《拾穗者》（來(lái)源：來(lái)自網(wǎng)絡(luò)）

圖2 杜米?！度溶噹罚▉?lái)源：來(lái)自網(wǎng)絡(luò)）

“表現(xiàn)”，可以理解成是“表現(xiàn)的藝術(shù)形式”，主觀化的再加工藝術(shù)、非常強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)自我感受以及來(lái)自個(gè)人主觀的情感宣泄，認(rèn)為藝術(shù)不僅僅只能簡(jiǎn)單地表達(dá)生活當(dāng)中所遇的現(xiàn)實(shí)，而是將藝術(shù)看成是一種表達(dá)“精神的現(xiàn)實(shí)”對(duì)方式，是作品中排除再現(xiàn)部分的所有。

美學(xué)家柏拉圖曾將“表現(xiàn)”的方式來(lái)作為來(lái)自靈感的想象與認(rèn)知。這個(gè)過(guò)程從立本派畫(huà)家的開(kāi)山鼻祖畢加索的繪畫(huà)中可以清楚地進(jìn)行認(rèn)識(shí)。最具畢加索藝術(shù)風(fēng)格代表畫(huà)作《公?！罚５男蜗螽?huà)家反反復(fù)復(fù)過(guò)無(wú)數(shù)次對(duì)于公牛形象的雕琢，從起初開(kāi)始的寫實(shí)塑造體積、表現(xiàn)明暗到最后畫(huà)面感的呈現(xiàn)極簡(jiǎn)的點(diǎn)與線交錯(cuò)。在創(chuàng)作過(guò)程中，畫(huà)家會(huì)運(yùn)用自己所認(rèn)知、最擅長(zhǎng)表現(xiàn)的藝術(shù)手法來(lái)表達(dá)自己的情感體驗(yàn)和審美理想，最直接、客觀并理性的表現(xiàn)，作品中會(huì)更加傾向偏重于表現(xiàn)自我，表達(dá)理想主義，重新定義和詮釋精神世界。畢加索的畫(huà)面給人以具有震撼人心的體驗(yàn)，是對(duì)線條、色彩、藝術(shù)畫(huà)面構(gòu)成的高度凝結(jié)，具象與抽象之間的轉(zhuǎn)換等特點(diǎn)，在作品中可以感受到畫(huà)家濃郁的一種情感的宣泄和抒發(fā)。在繪畫(huà)維度上會(huì)與第一所見(jiàn)的自然保持一定的距離和產(chǎn)生局限，也就有中國(guó)畫(huà)理中所說(shuō)的“似與不似之間”，西方繪畫(huà)中產(chǎn)生了“再現(xiàn)與表現(xiàn)” “具象與抽象”之間的藝術(shù)處理手段。

二、西方油畫(huà)中的“再現(xiàn)與表現(xiàn)”

（一）“再現(xiàn)”在作品中呈現(xiàn)的典型案例

1.弗朗索瓦·米勒的油畫(huà)作品《拾穗者》

弗朗索瓦·米勒（1814～1875）是19 世紀(jì)法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)家。米勒熱愛(ài)描繪農(nóng)民勞作和農(nóng)村生活題材，畫(huà)家塑造的農(nóng)民形象追求本真的質(zhì)樸，尋求藝術(shù)中自然莊重、靜謐情感。農(nóng)民出身的他，能夠深切地體味農(nóng)民的不易，他說(shuō)過(guò)：“我生來(lái)是一個(gè)農(nóng)民，愿意到死也是一個(gè)農(nóng)民，所以，我要描繪我所感受到的每一件東西?！痹谒漠?huà)中，有一種強(qiáng)烈的真實(shí)并且逼真的再現(xiàn)生活。《拾穗者》（如圖1 所示）是畫(huà)家于1857 年所作，這是一幅視覺(jué)觀賞角度低，強(qiáng)調(diào)前中景無(wú)遠(yuǎn)景的油畫(huà)作品。在油畫(huà)《拾穗者》中，三位農(nóng)婦在一片莊稼收割完成的稻田地里拾撿麥穗的場(chǎng)景，她們辛勤地勞動(dòng)著，畫(huà)家捕捉到了農(nóng)婦勞作的瞬間，生動(dòng)形象的進(jìn)行再現(xiàn)，農(nóng)婦們彎腰拾撿著稻田、不慌不忙的勞作，穿著最古樸的衣服，沒(méi)有華麗的衣衫，圍起粗布織成的圍裙，映襯著陽(yáng)光拂過(guò)的平原。畫(huà)中的人物沒(méi)有任何刻意的修飾，反而有些稚拙之感。在畫(huà)家筆下，通過(guò)再現(xiàn)事物本身，以最簡(jiǎn)單的表現(xiàn)手法，將農(nóng)婦的那種真實(shí)質(zhì)樸的形象給觀者留下一種心靈上的震撼。

圖3 保羅·塞尚《穿紅色的背心的男孩》（來(lái)源：來(lái)自網(wǎng)絡(luò)）

圖4 畢加索《公?！罚▉?lái)源：來(lái)自網(wǎng)絡(luò)）

2.杜米埃的油畫(huà)作品《三等車廂》

杜米埃（1808～1879）是法國(guó)十九世紀(jì)最偉大的現(xiàn)實(shí)主義的諷刺畫(huà)大師，《三等車廂》是畫(huà)家善于表現(xiàn)普通市民生活的典型代表作，經(jīng)常性的創(chuàng)作關(guān)于風(fēng)俗題材現(xiàn)實(shí)生活背景中的人與物、善于描繪自己親身的經(jīng)歷并將其轉(zhuǎn)變?yōu)閯?chuàng)作對(duì)畫(huà)面內(nèi)容，用“再現(xiàn)”的藝術(shù)語(yǔ)言表達(dá)出來(lái)。如果將米勒比作是“謳歌農(nóng)村生活的大師”，那么可以認(rèn)為杜米埃是“反映城市生活的巨匠”。在他的繪畫(huà)中，杜米埃從來(lái)都毫不猶豫地除去與主題沒(méi)有直接關(guān)系的所有。在作品《三等車廂》（如圖2 所示）僅勾出人物的大輪廓，在暗部略著薄色鋪染，連油畫(huà)布是粗麻的方格都未掩蓋，但足以讓我們欣賞者看當(dāng)時(shí)社會(huì)條件下的生活節(jié)奏和中下層人民的日常狀態(tài)。從畫(huà)面可以清晰地設(shè)想來(lái)還原當(dāng)時(shí)此情此景，在漫長(zhǎng)的車廂旅程中，只能坐在三等車廂里中的旅客都不是家庭富余之人，從畫(huà)作背景中所呈現(xiàn)的人物狀態(tài)、神態(tài)和表情等等可以感受到車廂里當(dāng)時(shí)的空氣應(yīng)該是緊促、擁擠煩悶的，可作家就用這樸實(shí)“再現(xiàn)”的手法將了大多數(shù)人真實(shí)生活寫照表現(xiàn)了出來(lái)。

（二）“表現(xiàn)”運(yùn)用于作品中的代表范例

1.保羅·塞尚的《穿紅色的背心的男孩》

保羅·塞尚（1839～1906）法國(guó)后期印象派的畫(huà)家，作為現(xiàn)代藝術(shù)的先驅(qū)，稱他為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”。他非常重視色彩感受的第一真實(shí)視覺(jué)，在塞尚的《穿紅色的背心的男孩》（如圖3 所示）作品中，是一個(gè)四分之三側(cè)面角度的男性肖像，畫(huà)作中的少年的形象占滿整個(gè)畫(huà)面，他那彎曲的背部軀干是整個(gè)構(gòu)圖中鏈接作品上下的“橋梁”。畫(huà)家主觀的將男孩的手臂進(jìn)行拉長(zhǎng)，冷色調(diào)的衣袖與畫(huà)面中的大面積冷色進(jìn)行呼應(yīng)與均衡，將看到的形象根據(jù)自己畫(huà)面的需要進(jìn)行了適當(dāng)?shù)募庸?，力求在?huà)面的整體構(gòu)圖和色彩上得到平和，一種表現(xiàn)性的繪畫(huà)方式使得畫(huà)面更加生動(dòng)且形象。塞尚認(rèn)為，畫(huà)畫(huà)并不意味著盲目地再現(xiàn)真實(shí)，而是去尋求點(diǎn)線面、構(gòu)圖、色彩等等之間關(guān)系的和諧。繪畫(huà)應(yīng)表現(xiàn)自我，追求畫(huà)面中的形式美感，為新的創(chuàng)造的作品。

2.畢加索的《公?！罚ㄈ鐖D4 所示）

從畢加索（1881～1973）《公?！返亩喾孛韪逯锌梢钥吹?，畫(huà)家先畫(huà)的第一頭公牛，十分寫實(shí)，包含很多體態(tài)細(xì)節(jié)，牛的膘肥體壯、牛皮的明暗、清晰的牛毛、尖尖的牛角等。然而畢加索畫(huà)完第一頭牛后并未停止，而是相繼畫(huà)了之后二三四張畫(huà)稿，直到畫(huà)完了第十一幅。在畫(huà)面的步驟圖可以直觀到，畢加索將公牛的結(jié)構(gòu)形體、黑白灰的塑造關(guān)系、公牛的形象，外表上的細(xì)節(jié)做刪減并且簡(jiǎn)化成了極簡(jiǎn)的由點(diǎn)與線組織下的高度凝練，得到了最后的這幅畫(huà)面。他通過(guò)想象、加工和刪減等方法并運(yùn)用了自我的“表現(xiàn)”使勾勒公牛的筆觸進(jìn)行簡(jiǎn)化，雖只是簡(jiǎn)單的幾筆勾勒，但依然可以在畫(huà)面上快速分辨出是一頭公牛，他認(rèn)為“我畫(huà)的不是事物的表象，而是不能只是用肉眼能看出的事情本質(zhì)?！?/p>

三、“再現(xiàn)”與“表現(xiàn)”相互聯(lián)系

以“再現(xiàn)”與“表現(xiàn)”視角分析油畫(huà)作品，我們既不可以簡(jiǎn)單地歸結(jié)為“再現(xiàn)”，也不能單純地歸結(jié)為“表現(xiàn)”，而是需要用一分為二的方式進(jìn)行看待——“再現(xiàn)與表現(xiàn)”的辯證統(tǒng)一。其實(shí)，每一件原創(chuàng)的作品都是藝術(shù)家自發(fā)地建立于美術(shù)家自身審美意識(shí)知識(shí)建構(gòu)下的產(chǎn)物，也是作為藝術(shù)家創(chuàng)造性產(chǎn)出與藝術(shù)成熟下的結(jié)體。這樣呈現(xiàn)的藝術(shù)作品中必定包含藝術(shù)家存在“表現(xiàn)”的主觀意識(shí)成分，所以，在藝術(shù)創(chuàng)作中，“再現(xiàn)”與“表現(xiàn)”的藝術(shù)形式是相互轉(zhuǎn)變的并在不停地辯證，互相的融合和滲透，彼此交織，來(lái)達(dá)到一種辯證統(tǒng)一的最佳藝術(shù)效果。“再現(xiàn)”性呈現(xiàn)較多的繪畫(huà)中可以蘊(yùn)含“表現(xiàn)”的意識(shí)，而“表現(xiàn)”性為主導(dǎo)的作品中可以存在著“再現(xiàn)”的表現(xiàn)效果。只是在不同的主題、不同的畫(huà)面內(nèi)容作品下，“再現(xiàn)”與“表現(xiàn)”所體現(xiàn)的方式會(huì)有所偏向，但這種側(cè)重，往往使得作品所呈現(xiàn)的風(fēng)格、形式及表現(xiàn)內(nèi)容有所差異。

而藝術(shù)家所處的時(shí)代背景與認(rèn)知藝術(shù)修養(yǎng)以及成長(zhǎng)的經(jīng)歷等等這些大多會(huì)直接影響審美意識(shí)體系的建構(gòu)，作品表現(xiàn)的產(chǎn)生作為藝術(shù)家個(gè)體感性認(rèn)識(shí)或者視為一種情感的依托。而審美意識(shí)作為先導(dǎo)引領(lǐng)著具體物象的呈現(xiàn)，具體物象源于對(duì)描繪第一自然的體現(xiàn)，來(lái)自客觀現(xiàn)實(shí)的反映，這也就決定了藝術(shù)作品必然包含有“再現(xiàn)”真實(shí)存在部分，譬如現(xiàn)實(shí)主義的作品，會(huì)更加偏向于“再現(xiàn)”；而浪漫主義的作品會(huì)傾向偏重“表現(xiàn)”的方式呈現(xiàn)等等。

四、結(jié)語(yǔ)

談?wù)摰接彤?huà)作品的呈現(xiàn)，在畫(huà)面當(dāng)中的“筆觸”這一部分可能會(huì)作為一種重要的藝術(shù)造型方式，常會(huì)選用刮刀、刷把、疊加、涂抹等方式筆觸去塑造需要表現(xiàn)對(duì)象形體的體積，從而描繪色彩。而油畫(huà)的“筆法”，不僅講求筆觸的形式，同時(shí)兼具了書(shū)寫感的內(nèi)在意識(shí)。油畫(huà)語(yǔ)言的呈現(xiàn)與書(shū)寫感脫離不了，注重油畫(huà)用筆的韻味和節(jié)奏，融合了創(chuàng)作家自身的感情色彩，所以“表現(xiàn)”性的畫(huà)面從“筆法”上可以看出比較于“再現(xiàn)”的畫(huà)作是更具有情感性與精神性，同時(shí)也就有其獨(dú)立的審美價(jià)值，這與我們中國(guó)傳統(tǒng)寫意畫(huà)的筆墨有異曲同工之處。寫意的畫(huà)面、線條、色彩不是對(duì)“意”的特別放任與肆意，而是對(duì)于“意”書(shū)寫意境的特別挑剔和講究。中國(guó)畫(huà)中運(yùn)用筆墨來(lái)?yè)]灑“表現(xiàn)”與“再現(xiàn)”，是藝術(shù)家內(nèi)在的一種氣韻生動(dòng)、以養(yǎng)浩然之氣的書(shū)寫“當(dāng)下的最真實(shí)”。畫(huà)家潘天壽先生曾講到:“筆墨取于物，發(fā)于心，為物之象、心之跡”。也就是我們經(jīng)常聯(lián)想到的“心象”。以“書(shū)畫(huà)同源” “以書(shū)入畫(huà)”也是寫意畫(huà)“表現(xiàn)”的重心，這則強(qiáng)調(diào)的是作畫(huà)當(dāng)中運(yùn)筆的“書(shū)寫性”，也就為講究氣韻生動(dòng)、渾然天成、氣韻相系。筆墨在“寫”的過(guò)程中突出“表現(xiàn)”和“勢(shì)”，創(chuàng)作家在充分感受對(duì)象的動(dòng)態(tài)、氣勢(shì)、節(jié)奏的基礎(chǔ)上，用相應(yīng)的筆法傳遞自己的情感與理念。

在作品里，將繪畫(huà)情感與筆觸相互交融已到達(dá)到一種生命韻律。在繪畫(huà)表現(xiàn)上分為心性自由和技法自由，技法自由也可以理解成有法到無(wú)法的一個(gè)過(guò)程，中國(guó)繪畫(huà)講究“生機(jī)”乃氣韻生動(dòng)，養(yǎng)浩然之氣，待人接物“平和”、隨遇而安等等。這也作為一個(gè)新視點(diǎn)來(lái)思考油畫(huà)作品當(dāng)中的筆法表現(xiàn)特點(diǎn)，從而更好地理解“表現(xiàn)”與“再現(xiàn)”之間精神及藝術(shù)表現(xiàn)。

所以，我們探尋特色中國(guó)時(shí)代中的油畫(huà)創(chuàng)作時(shí)，從傳統(tǒng)中吸取其精華，要能夠明晰優(yōu)秀的藝術(shù)作品。在實(shí)踐中將創(chuàng)作與中國(guó)傳統(tǒng)文化脈絡(luò)有所關(guān)聯(lián)的傳統(tǒng)文化緊密地結(jié)合起來(lái)，從而達(dá)到實(shí)現(xiàn)我們“本土油畫(huà)”自身油畫(huà)語(yǔ)言體系的建構(gòu)，并在創(chuàng)作過(guò)程中加以良好地看待和運(yùn)用“再現(xiàn)與表現(xiàn)”?！坝米畲蟮墓αΥ蜻M(jìn)去，以最大的勇氣打出來(lái)?！卑盐鞣綄W(xué)院派也好，傳統(tǒng)的油畫(huà)也好，將純西方油畫(huà)繪畫(huà)語(yǔ)言學(xué)好，再融入我們自己本民族的特色和藝術(shù)家自身的藝術(shù)個(gè)性，來(lái)形成我們的中國(guó)油畫(huà)語(yǔ)言。在創(chuàng)作中強(qiáng)調(diào)共性，融入中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)，增添文化自信。

不論是“再現(xiàn)”油畫(huà)還是“表現(xiàn)”油畫(huà)，都是作為有可視的繪畫(huà)形象，都脫離不了我們對(duì)形與色之間關(guān)系的熟練掌握，和在畫(huà)面內(nèi)容及形式中“表現(xiàn)”與“再現(xiàn)”之間的聯(lián)系運(yùn)用。