善變的本性

攝影最神奇的魅力在于，拍攝對(duì)象與作為觀者的我們在現(xiàn)實(shí)中是原本陌生的存在，通過鏡頭，一種因攝影作品而建立的親密關(guān)系得以呈現(xiàn)。在SunkyungKim和Wunjun Jeong的攝影作品《對(duì)話》系列中，空中飛舞的輕盈布料上被投影出精致的女性肖像，與黃昏的景色形成了鮮明的對(duì)比。畫面中的人物肖像有著液體的流動(dòng)感，不斷變換的不確定性講述著生命與死亡的多版本故事。雖然Sunkyung Kim和Wunjun Jeong之前的攝影作品主題也多關(guān)注于生死，但《對(duì)話》系列卻把焦點(diǎn)放在了前者“生”上，并在自己的創(chuàng)作中進(jìn)行了冷靜的審視。最終，所呈現(xiàn)出的作品讓我們通過凝視看到了彼此身上善變的本性。

法國設(shè)計(jì)師Dorian Renard將傳統(tǒng)的玻璃吹制技術(shù)應(yīng)用于一系列塑料家具和雕塑作品，它們看起來如同玻璃，為其帶來新的美感。每一個(gè)作品都是完全由塑料板或塑料管制成，他將此類廢料熔融并吹制成扭曲、起伏的形狀，有些形似桌子、凳子，有些則純粹是雕塑。

洛杉磯藝術(shù)家兼設(shè)計(jì)師ara levon thorose設(shè)計(jì)了一款名為tubular group 01系列的曲線座椅。該系列作品以不同的線條生成，座椅采用了較為狹窄的設(shè)計(jì)，為了鼓勵(lì)人們以直立坐姿就坐，座椅背對(duì)就坐者的腰背起到一定的支撐作用。同時(shí)，也可以側(cè)身斜倚在座椅靠背上。

美國家具設(shè)計(jì)師Robert Sukrachand創(chuàng)造的巨型水磨石家具系列Mirazzo。通過桌凳的實(shí)施方案為大理石等廢料找到了一種新的利用途徑。家具的表面被這些再次利用的材料進(jìn)行重新裝飾后，在陽光的照射下，呈現(xiàn)出迷人、變幻的反射效果。

美國藝術(shù)家J McDonald Works帶來的家具與雕塑作品，散發(fā)著超脫世俗的氣息。極簡的線條與自然的材質(zhì)，建構(gòu)了美好的視覺體驗(yàn)。他創(chuàng)作想法圍繞著自然、空間、觸感、直覺和人類的狀況而激起獨(dú)一無二的構(gòu)思，審查和重新定義了我們與世界的關(guān)系。

底特律設(shè)計(jì)師Chris Schanck設(shè)計(jì)的Alufoil家具系列，采用雕刻工業(yè)和廢棄材料，用鋁箔覆蓋，然后用樹脂密封而成，打造出獨(dú)特罕見的物品。他的設(shè)計(jì)介于實(shí)用和審美雕塑之間，努力偏離大規(guī)模生產(chǎn)，在破舊與組裝、工業(yè)與手工藝之間找到一個(gè)舒適的位置。

意大利藝術(shù)家Elena Salmistraro受傳統(tǒng)印度舞蹈的啟發(fā)，設(shè)計(jì)了一款Chhau Donna櫥柜。它由膠合板和航海樹脂制成，兼具亞光和光澤飾面。同時(shí)，雕塑般的設(shè)計(jì)結(jié)合精美的手工制作，再搭配色彩繽紛的調(diào)色板和復(fù)雜的細(xì)節(jié)，讓它既是實(shí)用的家具，也是一件藝術(shù)品。

布魯克林工作室A SPACE由Anna Aristova和Roza Gazarian兩名女生創(chuàng)辦。她們借鑒英國巴比肯屋村的獨(dú)特美學(xué)和其呈現(xiàn)的“時(shí)間感”，將建筑元素、藝術(shù)和手工藝融為一體，打造出一種不完美卻具有統(tǒng)一美感的家具系列。

日本we+設(shè)計(jì)工作室以獨(dú)特的思想和美學(xué)，打造出Swarm系列的椅子和花瓶。它們由許多短鋼絲通過磁力吸收進(jìn)入結(jié)構(gòu)而產(chǎn)生，鋼絲的方向、密度和重疊度受磁力控制并相互影響。正因如此，它們呈現(xiàn)的形狀獨(dú)特且復(fù)雜，沒有單一的圖案。

當(dāng)今的環(huán)境污染問題日益嚴(yán)峻，使得環(huán)保成為一個(gè)不容忽視的問題。有這樣一群人通過怪誕的服飾和背景，用視覺藝術(shù)的方式踐行著對(duì)環(huán)保的持續(xù)關(guān)注，向我們直觀地展示了塞內(nèi)加爾的生態(tài)環(huán)境問題。攝影師Fabrice Monteiro、服裝設(shè)計(jì)師Doulsy和環(huán)境基金組織合作，以當(dāng)?shù)亓鱾鞯拿耖g傳說故事為靈感，將垃圾與時(shí)尚、傳統(tǒng)與藝術(shù)結(jié)合，拍攝了《預(yù)言》系列攝影作品。作品取景于塞內(nèi)加爾境內(nèi)的多處風(fēng)景區(qū)，畫面里的人物身著用廢品制成的服裝站在被污染的環(huán)境中，與周圍完美相融，每套服裝都反映了其所對(duì)應(yīng)地點(diǎn)周邊環(huán)境的污染狀況。Fabrice期望透過他的鏡頭向世人述說當(dāng)?shù)毓适碌耐瑫r(shí)，與人們一起找到保護(hù)這片土地的解決方案。

Yvette Mayorga帶著她對(duì)童年時(shí)憧憬的玩具的超現(xiàn)實(shí)理解回歸?！斑@種家居玩具，是我一直夢想擁有但從未擁有的?！钡?，當(dāng)我們此刻盡情沉浸在美夢實(shí)現(xiàn)的歡樂里時(shí)，藝術(shù)家卻指出：“歡樂和消費(fèi)主義的甜美粉色過頭的時(shí)刻，總是伴隨著厄運(yùn)即將來臨的感覺?！盡ayorga從她母親從事的蛋糕裝飾工作中汲取靈感，使用面包店里剩下的糖霜和烘焙工具來制作淺浮雕和主體雕塑作品，但糖霜制品易碎而不易保存。所以，她在裱花袋里裝滿顏料，然后在畫布上涂抹。Mayorga的作品因?qū)ΜF(xiàn)實(shí)生活和消費(fèi)主義的反思而脫穎而出?！巴ㄟ^這兩種途徑——粉紅色和蛋糕裝飾——我能夠就身份認(rèn)同、移民問題和藝術(shù)史進(jìn)行對(duì)話?！?/p>

開在心房上的玫瑰替斷臂鐵人“l(fā)ron-1”重新注入生命，WilliamTsang將這一份真心獻(xiàn)給每一個(gè)記得去堅(jiān)強(qiáng)也渴望被療愈的靈魂。

丹麥現(xiàn)代藝術(shù)博物館，與自上世紀(jì)90年代起便以作品反思階級(jí)、金錢、權(quán)力等社會(huì)問題的丹麥藝術(shù)家Jens Haaning合作，來重制藝術(shù)家用鈔票貼滿畫框的創(chuàng)作。此次合作卻收到來自藝術(shù)家的兩個(gè)空畫框，而作品名變成“拿了錢就跑”。我們都希望藝術(shù)是自由的，但藝術(shù)可以多自由？

藝術(shù)家KAWS此次與Acute Art、Epic Games和Serpentine Galleries合作在倫敦舉辦個(gè)展“NEW FICTION”，不僅展示了全新實(shí)體與擴(kuò)充實(shí)景作品，還與Epic Games一同將現(xiàn)實(shí)中的展覽環(huán)境搬到虛擬世界中，讓玩家能在游戲中參與線上展覽。

來自克羅地亞的設(shè)計(jì)工作室Boi推出一系列采用石材與不銹鋼制成的極簡風(fēng)格概念餐具“The New Normal”，包含運(yùn)用長湯匙增添甜點(diǎn)儀式感的“Dessert for Two”和以山的意象來分隔圓形餐盤的“Plate for Two”?！半m然新冠肺炎有它的安全規(guī)則，我們的概念餐具保留了用餐重要的社交與文化面向——分享?！?/p>

瑞士攝影師Fabian Oefner秉持爆裂藝術(shù)觀，在充斥著汽油味與嘈雜聲響的汽車工坊中與真正的汽車共度了長達(dá)兩年的漫漫時(shí)光，拍攝下數(shù)千張照片，最后合成一張汽車爆裂時(shí)的靜態(tài)影像。

法國插畫家Jean jullien與沖浪板品牌合作，創(chuàng)作的一系列手繪海洋動(dòng)物板，將喚醒你的童心，與你一同乘風(fēng)破浪！

伴隨著居家辦公的新工作模式興起，居家運(yùn)動(dòng)也成為了新習(xí)慣。如果你正在尋找一個(gè)無論是在運(yùn)動(dòng)中或是閑置在居家空間都能漂亮的運(yùn)動(dòng)配備，也許可以參考這個(gè)來自英國的乒乓球運(yùn)動(dòng)品牌Art of PingPong 。

這雙鞋又厚又高就算了，為什么前面還有金色的腳趾形狀的設(shè)計(jì)呢？

迪拜數(shù)字設(shè)計(jì)師Jyo John Mulloor設(shè)計(jì)的一系列頭盔給人帶來一種錯(cuò)覺，即不同的人的頭部無縫集成到毛茸茸而堅(jiān)固的防護(hù)裝備中。

在前往俄羅斯一個(gè)偏遠(yuǎn)的島嶼時(shí)，攝影師Dmitry Kokh遇到了一些意想不到的“原住民”——一群把“家”搬進(jìn)一個(gè)廢棄的氣象站的北極熊。

這種“擁有這一臺(tái)口紅打印機(jī)，就能分分鐘實(shí)現(xiàn)口紅自由”的噱頭實(shí)在是讓人無法抗拒。但如果想要集齊所有色系，就要花費(fèi)5000塊，那我直接去買口紅不好嗎？

“Stolperstein”是一個(gè)個(gè)邊長約10厘米的黃銅方片，上面的銘文為納粹罪行的受害者信息?！癝tolperstein”在德語中意為“可以絆倒人的石頭”。藝術(shù)家Gustaw Deming制作了數(shù)萬只這樣的小方片，并將其鑲嵌在受害者居所前的人行道上。

東方快車50年來第一次重返意大利：La Dolce Vita列車用6列豪華列車重振了這標(biāo)志性的鐵路路線，向1960年的意大利電影《La Dolce Vita》（甜蜜生活）致敬，更和全世界分享精妙的工業(yè)、藝術(shù)和娛樂性。La Dolce Vita將在2023年啟動(dòng)，帶領(lǐng)客人穿越鄉(xiāng)村的14個(gè)地區(qū)以及三個(gè)國際性城市目的地，大多數(shù)行程在意大利境內(nèi)。

在藝術(shù)家Elena Salmistraro的手中，米奇和米妮這對(duì)人氣偶像更顯精致，她更是讓米妮成為一個(gè)真正的迷人偶像：她穿著一件紫紅色短夾克、帶有街頭藝術(shù)圖案的緊身褲、超大號(hào)戒指和手鐲、蝴蝶結(jié)和波點(diǎn)迷你裙。

愛沙尼亞饒舌歌手Tommy Cash攜手加拿大藝術(shù)家Gab Bois、IKEA打造了三方聯(lián)名的“面包沙發(fā)”，坐在上邊的Tommy Cash腳踩的是與另一品牌Maison Margiela合作的“面包帆船拖鞋”。