錢雪嬌
美聲,起源于16世紀(jì)的意大利,它的意大利語名稱叫作bel-canto,意思是“美麗的歌唱”。如今提起美聲,大多數(shù)人對(duì)它的認(rèn)知也許還停留在那種厚暗雄壯的聲域場(chǎng)面。其實(shí)不然,美聲除了可以發(fā)出厚重而輝煌的戲劇性嗓音,也可以帶有柔情詩意的抒情性,更可以唱出輕盈明亮的花腔性嗓音。有些人與生俱來就擁有一副好嗓音,比如作為女高音的顧文夢(mèng)。上天給予她的天分就像一塊跳板,稍加以輔助就能比常人跳得更高。但不可否認(rèn),雖然天分猶如一塊天然鉆石原石,但也需要時(shí)間不斷努力打磨才能成為價(jià)值不菲的鉆石。天分與努力,兩者相輔相成,缺一不可。顧文夢(mèng)形容自己是100分天分,200分努力的歌者。在音樂這條路上,如果天分是基礎(chǔ),努力便是催化劑。
顧文夢(mèng)的天分來源于從小成長(zhǎng)的音樂環(huán)境,她的爸爸顧中思是一名男高音歌唱家,在她的印象中,家里最不缺的就是音樂。各類古典樂、歐美流行樂……成為回蕩在顧文夢(mèng)童年的旋律。從小對(duì)音樂耳濡目染的她,逐漸對(duì)音樂產(chǎn)生了熱愛,也因?yàn)轭欀兴籍厴I(yè)于上海音樂學(xué)院,所以她小時(shí)候便立志要和爸爸做校友。初中開始,顧文夢(mèng)正式學(xué)習(xí)聲樂,雖然各類音樂類型幾乎都有接觸,但她最終選擇了對(duì)自己心靈觸及更深的古典樂作為進(jìn)入大學(xué)后的專業(yè)科目。在學(xué)習(xí)聲樂的路上,顧中思一直扮演者“嚴(yán)父”的角色,他常以善意的“打擊式教育”,以愛之名促使顧文夢(mèng)成長(zhǎng)?!?6歲生日時(shí),我還問過他,‘你是不是不喜歡我?為什么總是打擊我?’后來才知道,原來他給予的批評(píng),是為了讓我以后進(jìn)入專業(yè)領(lǐng)域時(shí),少被別人批評(píng)。”顧文夢(mèng)的努力開始于奮力逐夢(mèng)的求學(xué)階段。她將在上海音樂學(xué)院學(xué)習(xí)的這段經(jīng)歷,形容為造房子時(shí)打地基的階段。那時(shí)候,作為一個(gè)十幾歲小女生,聲樂基礎(chǔ)并不算牢固。她不斷將“地基”打牢,只有自身足夠牢固,才能堅(jiān)不可摧。音樂是神奇的紐帶,這期間,顧文夢(mèng)的恩師次女高音歌唱家黃萱和藝術(shù)指導(dǎo)韋福根為她建立了正確的音樂審美觀,對(duì)她今后的藝術(shù)發(fā)展方向起到了非常重要的影響。特別是黃萱不僅在專業(yè)技術(shù)上對(duì)她悉心指導(dǎo),生活中也像母親般關(guān)懷備至。地基打好,就得去吸收更好的東西,成為自己的養(yǎng)分。從上海音樂學(xué)院畢業(yè)后,顧文夢(mèng)又進(jìn)入意大利帕爾瑪皇家音樂學(xué)院進(jìn)行學(xué)習(xí),師從意大利男低音歌唱家LelioCapilupi。在意大利期間,顧文夢(mèng)每周都會(huì)接觸不同的歌唱家、歌劇導(dǎo)演以及經(jīng)紀(jì)人,也逐漸從一名學(xué)生跨越到專業(yè)歌劇演員。當(dāng)然,國外求學(xué)的日子,她也學(xué)會(huì)享受一個(gè)人的孤獨(dú),把“孤獨(dú)”當(dāng)作好的事情來看待,空閑時(shí)就背上行囊去周邊國家旅游。她坦言,那個(gè)時(shí)期的自己就像生活在“行李箱”中。
一路走來,顧文夢(mèng)覺得自己挺幸運(yùn),因?yàn)榧彝ピ?,在專業(yè)上自己可以得到一定的指導(dǎo)和建議,少走一些彎路。但能順利站上舞臺(tái),過程卻并不如外界想象的順利,自己也付出了異于常人的努力。顧文夢(mèng)的性格像男生,不怕吃苦,“如果能站在舞臺(tái)上唱歌,中間經(jīng)歷什么困難都可以。剛到意大利時(shí),特別年輕氣盛。憑著一股沖勁,一有機(jī)會(huì)就去面試各種角色,站上舞臺(tái)時(shí)特別自信,結(jié)果卻不盡人意?!睕]被選上的顧文夢(mèng)并不氣餒,心想,今年失敗了,努努力,明年再來,一定成功。有時(shí),她會(huì)為了學(xué)習(xí)新的歌劇角色,一天花8個(gè)小時(shí)的火車路程來回奔波去找老師上課?!斑@樣的日子持續(xù)了很久,在火車上也利用時(shí)間反復(fù)聽上課的錄音,最終得到老師的夸贊,或許是對(duì)我自己付出努力的一個(gè)肯定,也是自己不斷對(duì)自己嚴(yán)苛挑剔的結(jié)果?!鄙钊缤话央p刃劍,顧文夢(mèng)跌倒過,也爬起來過;遭受過質(zhì)疑,也贏得過熱烈的掌聲。
作為一名歌劇演員,除了能唱,還必須具有表演的才能,要能“放得開、拉得起、收得攏”。從小擅長(zhǎng)表達(dá)自己的顧文夢(mèng),在讀大三時(shí),被歌劇導(dǎo)演李衛(wèi)選中,參加上海喜歌劇節(jié),出演莫扎特歌劇《魔笛》中的帕米娜。這是顧文夢(mèng)人生中第一次完整的演出,在接近兩小時(shí)的演出時(shí)間中,她的內(nèi)心忐忑又激動(dòng),最終順利完成演出。這一次的演出經(jīng)歷,讓顧文夢(mèng)徹底釋放了表演天性。自此之后,她在舞臺(tái)上擺脫自我的影子,使角色的性格和情感進(jìn)入到骨子里去,讓角色“長(zhǎng)”在自己身上。
顧文夢(mèng)喜歡的女高音歌唱家有很多,例如Barbara Frittoli、Mariella Devia、Nadine Sierra等,而她的老師Cedolins Fiorenza,同樣也是一名意大利女高音歌唱家。舞臺(tái)上的Cedolins Fiorenza耀眼奪目,而生活中卻像個(gè)小孩子,有時(shí)候也會(huì)如同“媽媽”一般對(duì)顧文夢(mèng)照顧有加?!拔蚁矚g一位歌唱家或藝術(shù)家,不單單是因?yàn)樗膶I(yè)非常出色,更重要的是她的精神是在影響著更多的年輕人?!?/p>
2020年意大利威爾第國際音樂節(jié)歌劇《路易莎米勒》演出現(xiàn)場(chǎng)
2021年12月上海音樂學(xué)院出品《茶花女》
2021年樂動(dòng)蓉城新年音樂會(huì)
2021年上音歌劇院《茶花女》唱段賞析
歌劇演員的音色需要保持精致、飽滿、凝聚和完美,離不開臺(tái)上一分鐘、臺(tái)下十年功的練就。對(duì)顧文夢(mèng)來說,曲不離口是必須,每天的聲音練習(xí)數(shù)十年雷打不動(dòng)。和音樂劇不同,一臺(tái)真正的歌劇表演不會(huì)使用麥克風(fēng),僅僅靠歌劇演員的一副肉嗓,而顧文夢(mèng)保護(hù)嗓子的秘訣就是多睡覺,這樣才可以讓聲音穿過樂池里交響樂隊(duì)的音墻,清楚傳遞到劇場(chǎng)每一個(gè)角落。每次演唱前,除了習(xí)慣喝一杯咖啡、吃一根香蕉,顧文夢(mèng)還會(huì)查閱大量與角色有關(guān)的歷史背景資料,只有對(duì)角色、劇本理解透徹后,才可以用自己的聲音去塑造角色,給予角色鮮活的生命,將觀眾的情感帶入進(jìn)劇情中。威爾第是世界最偉大的作曲家之一,也是顧文夢(mèng)最敬仰的作曲家之一。威爾第的作品很具挑戰(zhàn)性,這個(gè)挑戰(zhàn)性不僅僅在于歌者要懂得如何用人聲去駕馭,還得從創(chuàng)作背景、語言、風(fēng)格、人物特點(diǎn)、故事構(gòu)架、人物內(nèi)心等方面去分析曲式。因此,每當(dāng)有涉及到威爾第的作品表演,顧文夢(mèng)都會(huì)事先到他在Busseto的故居去了解他曾經(jīng)的生活細(xì)節(jié),感知他獨(dú)有的精神世界。目前,顧文夢(mèng)所接觸到的威爾第最經(jīng)典的作品是《茶花女》和《路易莎米勒》。這兩部劇目除了有長(zhǎng)線條連貫的音樂性,還有很多花腔輕巧流動(dòng)的唱段,這會(huì)讓她的聲音一直處于一種興奮和輕巧的狀態(tài)。
歌劇表演中多數(shù)用語是意大利語,此外也有德語、法語、英語、俄羅斯語。要想演唱原汁原味的歌劇,語言是一定要攻克的難關(guān)。顧文夢(mèng)在語言方面也頗有天賦,從“依葫蘆畫瓢”開始到一遍又一遍糾正發(fā)音,從讀劇本、臺(tái)詞到完成簡(jiǎn)單的交流,她不斷地挑戰(zhàn)著自己。聲樂表演中的語言學(xué)無止境,看似只唱一首歌,卻需要不斷地學(xué)習(xí)。不是用一種語言技巧去唱所有歌劇,而是要用不同語言的技巧去唱不同語言的歌劇,其中的細(xì)節(jié)顧文夢(mèng)要投入大量功夫琢磨,比如德語輔音很多,演唱時(shí)咬字要比較靠前,意大利語歌劇強(qiáng)調(diào)“腔體感”,俄語歌劇需要一個(gè)更大的“腔體”,每個(gè)國家的音樂風(fēng)格也不一樣。
作為專業(yè)歌劇演員,顧文夢(mèng)并不希望自己被帶上某種“標(biāo)簽”,比如將她定義為意大利式唱法或是意大利學(xué)派。豐富的語言種類,對(duì)于不同音樂類型,不同作曲家的作品,在尊重作者和體現(xiàn)作者要表達(dá)的情感之外,在演唱上就很有講究。最經(jīng)典的例子像德奧的莫扎特,每個(gè)初學(xué)者應(yīng)該都聽到過這樣一句話“多唱莫扎特”。因?yàn)槟氐囊魳芬?guī)整、嚴(yán)謹(jǐn)、細(xì)致。而學(xué)習(xí)聲樂的同學(xué)有很多“大”嗓門兒,顧文夢(mèng)也是其中一員。所以在學(xué)習(xí)初期,演唱莫扎特的作品,會(huì)讓顧文夢(mèng)將聲音“規(guī)矩”起來。在這個(gè)框架中,不超標(biāo),不亂跑。只有建立好一個(gè)規(guī)矩、細(xì)致的聲音系統(tǒng),再到后期去演繹其他的作品時(shí),才可以游刃有余。而意大利的作品,像浪漫主義時(shí)期的歌劇杰出代表普契尼,因?yàn)樗囊魳非呷诵钠?,感人至深,像?jīng)典的《波希米亞人》《托斯卡》《蝴蝶夫人》等都是無敵催淚彈。普契尼的歌劇更注重聲音的抒情性,他的美學(xué)追求不是令人震撼而是使人感動(dòng)。因此,顧文夢(mèng)演唱普契尼的詠嘆調(diào)需要有良好的氣息控制能力和委婉深情的音色,通過對(duì)音量大小和音色明暗的控制去表現(xiàn)人物的內(nèi)心活動(dòng),還要有自己深刻的見解及獨(dú)到的內(nèi)心視角。
以前,歌劇被冠以“小眾”標(biāo)簽。男中音歌唱家廖昌永曾說:“我希望讓更多人知道,高雅藝術(shù)并不是一件古董,也不是閑置在博物館里的東西?!毙”娝囆g(shù)或許不一定要收獲大眾贊美,但至少要擁有被大眾了解的機(jī)會(huì)。人們擁有對(duì)任何東西說“不喜歡”的自由,但它們?nèi)詰?yīng)該被賦予一個(gè)能夠幫助大眾更了解這些藝術(shù)形式的渠道。其實(shí),早在幾十年前,中國最早一批歌劇演唱家就試圖將歌劇這種外來文化用中文的方式表達(dá)出來,比如中國首位交響樂女指揮家鄭小瑛就提出西洋歌劇用中文演唱的形式進(jìn)行,使觀眾能更直觀感受到歌劇魅力。今年8月,顧文夢(mèng)也將在廈門演唱中文版的《茶花女》,用自己的方式讓更多年輕人了解、接觸、傳播歌劇,而不是讓所謂的小眾高雅藝術(shù)成為圈內(nèi)的孤芳自賞。
音樂是養(yǎng)料,勝過一切昂貴的護(hù)膚品。在顧文夢(mèng)心中,音樂沒有階級(jí)之分,應(yīng)該打破偏見,畢竟和藝術(shù)一樣,音樂都是相通的。除開美聲,她也常常會(huì)哼大眾化的流行樂,就連說唱她也絲毫不遜。顧文夢(mèng)特別多元化,她在工作時(shí)極其嚴(yán)謹(jǐn),在她看來,這是她對(duì)音樂最基本的尊重。只有這樣,才可以達(dá)到她想要的藝術(shù)境界。但生活中的她,又特別大大咧咧,她笑稱自己是一個(gè)樂觀主義者,遇到任何事情都會(huì)往好的一面想。她深知,人這一生會(huì)經(jīng)歷很多起伏,這很正常,自己不會(huì)永遠(yuǎn)高光,但也不會(huì)始終處于低谷,只有時(shí)刻做足準(zhǔn)備,當(dāng)機(jī)會(huì)來臨時(shí),才能將它牢牢抓住。同時(shí),她也知道形體對(duì)歌劇演員的重要性,但凡空閑,她就去健身,力求為觀眾帶來視覺和聽覺的雙重享受。作為一名歌者,她竭盡全力將作曲家的本意通過自己的聲音表達(dá)出來,讓更多人理解曲中的酸甜苦辣。她有一個(gè)簡(jiǎn)單又長(zhǎng)遠(yuǎn)的愿望——希望能一直站在舞臺(tái)上歌唱,這是她的初心,也是她的熱愛。