用民族的聲音唱出純粹的搖滾樂

余余

在國外知名度最高的中國樂隊

“他們的現場太燃了！”這是聽過九寶樂隊現場演唱的樂迷的統(tǒng)一感受。

九寶樂隊可以說是在國外知名度最高的中國樂隊。它成立于2011年，現由主唱兼吉他手阿斯汗、貝斯手敖瑞峰、鼓手丁凱、巴拉萊卡（俄羅斯民族樂器）手賽娜和馬頭琴手朝克組成。2012年，九寶樂隊發(fā)行的第一張專輯《十丈銅嘴》獲得中國搖滾樂金榜的首推;2015年受邀參加匈牙利womex音樂節(jié)，受到國外樂迷追捧;2016年成為首支參加著名金屬音樂節(jié)Metaldays的中國樂隊;2016年和2017年九寶樂隊連續(xù)登上世界最著名的系列性搖滾音樂節(jié)之一的伍德斯托克音樂節(jié)舞臺，并于2017年獲得音樂節(jié)中的一個項目冠軍……

如今，九寶樂隊一直是各大音樂節(jié)的壓軸表演樂隊，樂迷甚至稱“有九寶樂隊的現場，一直是統(tǒng)治級別的”。

聽九寶樂隊的音樂，大部分樂迷都覺得有一股“氣”，面前仿佛出現一頭草原靈獸。樂隊用蒙古族歡悅的節(jié)奏伴隨著金戈鐵馬般的滾滾重音，敲打著聽眾的耳膜，引領聽眾陷入他們營造的神秘世界。這樣的音樂共情力量更足，更容易帶動普通樂迷，也是他們順理成章走上國際舞臺的基礎。

對于草原的孩子來說，金屬樂器有著不可抵擋的吸引力，但用這些樂器表達細膩情感很難，現代樂器和傳統(tǒng)風格之間必須維持一個平衡。仔細聽九寶樂隊的音樂，你會發(fā)現“活潑”和“穩(wěn)重”同時出現在他們的作品中。樂隊以重金屬搖滾的演奏方式作為軀體，民族器樂賦予其靈魂，在急速的節(jié)奏下保持著一種秩序感。例如在樂器與曲調之間的細節(jié)處理中，模糊的吉他音、強烈的擊鼓音，還有蒼茫的馬頭琴和嘶啞的呼麥，總能讓聽眾聽到黃沙大漠和戰(zhàn)馬奔騰。毫不夸張地說，欣賞過九寶樂隊的觀眾，都會極快地被他們的音樂所征服。

從音樂主題上講，九寶樂隊的音樂更是涉及蒙古族人民生活中的一切，如馬和環(huán)境、河流以及珍稀動物。樂隊最著名的歌曲《Sonsil》《特斯河之贊》等都是環(huán)境保護的贊歌。這樣的歌曲能喚醒人們對蒙古草原上自然、歷史、故事、傳說和騰格里神話的回憶和尊崇，一些樂評人稱它們“傳遞著迷幻般的草原哲學”。

我聽過九寶樂隊大量的歌曲，他們能立于國內外頂級舞臺的根本原因是有自己的態(tài)度。主唱阿斯汗曾說：“我很喜歡做一些創(chuàng)造性的事情，更愿意在音樂上做一些別人不太擅長或者沒有做過的事情?！边@種態(tài)度貫穿了樂隊11年的創(chuàng)作和演唱風格，讓他們去標簽化，融合更多元的音樂元素，在世界音樂的戰(zhàn)場上完成一次又一次的征服。

用靈眼看世界

九寶樂隊前兩張專輯《十丈銅嘴》和《九寶》一定程度上展現了其音樂作品的更新迭代，也意味著這支樂隊在民族金屬樂的探索中不斷成長和趨向成熟，同時奠定其在中國民族金屬樂中的前鋒地位。

與前兩張專輯相比，第三張專輯《靈眼》定位明顯不同，它具有更加成熟優(yōu)美的旋律線、更明顯的強弱起伏，更注重樂器間的配合和更具時代感的歌詞，這些都是樂隊的全新嘗試。

專輯共有九首歌曲，與以往的神秘又震撼的民族神話題材不同，這張專輯對感情內容的刻畫更加細膩，例如慢歌作品《不愛跳舞的孩子》，譜曲越來越舒緩，甚至偏向蒙古族本土民謠風格。專輯中大部分作品的靈感來源于樂隊成員的童年、家鄉(xiāng)……看得出，他們想要探索內心深處隱藏的情愫，帶給樂迷更為深刻的思考。

綠洲被沙漠掩埋，草原被戈壁替代……短短十年，草原正在一步一步褪去青蔥綠意，細思極恐的現象沖擊著九寶樂隊每個人的頭腦。專輯主打歌《10 Years》描述了草原十年來的變化，引發(fā)許多人對自己家鄉(xiāng)、故土甚至生存環(huán)境的思考——我們該如何善待自然、善待自己？

專輯中類似《10 Years》環(huán)保主題的歌曲不少，例如《我的呼倫貝爾》《世界末日》。歌詞中感嘆命運弄人，讓生活飽經滄桑，想象在世界末日中草原呈現出的神秘主義。樂隊成員讓多年來的生活積淀和體驗回歸更為宏大的現實中，用音樂彌合世界。

歌曲《你與我》是專輯中最柔情也是最狂野的一首歌。歌曲開始是一段民族味道的分解和弦，隨著其他樂器逐漸加入后整體變得非常豐滿，優(yōu)美而細膩的旋律甚至讓人無法確定這是九寶樂隊的歌。但到歌曲中間部分，撕心裂肺的半音階熱烈又和諧，樂器層層疊加，將情緒逐漸推向高潮。

從內容上看，歌曲《你與我》不再是神秘又震撼的民族神話題材，著重表達人的真摯情感，高潮部分的一句“非同一世界的你我，可能永遠無法再見”不免令人心生遐想，仿佛能夠看到一個孤獨的人在生與死面前的呢喃和嘆息。

“萬物有靈，皆各自生息，天地廣闊，世界卻不僅這般現實。任其經歷多舛，感覺已參透世事，卻在無形中有一雙靈眼將這一切盡收眼底，誰也無法逃脫無盡的圈中輪回?！睂］嬛袩岫茸罡叩母枨敂怠鹅`眼》，發(fā)布到YouTube上，單日點擊量迅速破萬。這首歌將目光從草原的神秘哲學轉向了蒙古人生活中更為真實的地方，直面蒙古生活殘酷的那部分——何處是家鄉(xiāng)？何處是未來？歌詞也有了更為深刻的意義和價值。

專輯中，我最喜歡的歌曲是《頑固》。盡管歌詞描述了記憶中那些屬于家鄉(xiāng)的美好和善良隨著現實世界一起崩塌，只留下充滿悲傷的雙眸和布滿瘡痍的臉龐，但也詮釋著這樣一個主題：縱使世界變幻無常，我亦如頑石般絕不動搖。

在國外的視頻媒體上，有位波蘭人形容九寶樂隊的歌：“蒙古人一開始就錯了，他們根本不需要用快馬彎刀征服世界，用馬頭琴就夠了?！蔽乙恢焙闷?，一個用蒙古語歌唱的樂隊是如何征服外國人的呢？在這張專輯中我找到了答案：除了九寶樂隊制造的美妙旋律之外，還有其對待這個世界的態(tài)度，例如保護環(huán)境。對于不同膚色和不同語種的人而言，旋律是最好的橋梁，而善良與責任能引起人類心聲的共鳴。

（編輯 邢多多 1048572239@qq.com）