方寸之間見(jiàn)匠心
——內(nèi)畫藝術(shù)的文化承載闡釋

李琰 李琰藝術(shù)工作室

一、內(nèi)畫的歷史淵源

內(nèi)畫的歷史有二百多年，它的起源據(jù)說(shuō)是乾隆時(shí)期有一位能書善畫的文人，他素有聞鼻煙的嗜好，家道中落后由于買不起鼻煙過(guò)癮，無(wú)奈中只好把以前盛鼻煙的空水晶煙壺拿來(lái)，用竹簽掏挖沾在壺壁上的煙垢來(lái)解癮。無(wú)意中他發(fā)現(xiàn)刮過(guò)的劃痕竟是十分清晰的線條，于是他有意劃出梅蘭竹菊?qǐng)D案，別人看了十分喜愛(ài)，紛紛拿出自己的水晶煙壺請(qǐng)他在里邊作畫。從此，鼻煙壺家族中又增添了一枝獨(dú)具特色的藝術(shù)——內(nèi)畫鼻煙壺。魯派內(nèi)畫鼻煙壺始于清代光緒年間，有一位商人協(xié)順帽莊的王茲，把內(nèi)畫技術(shù)帶到博山，當(dāng)時(shí)的博山畫師畢榮九、孫坦普和薛向都潛心研究、反復(fù)琢磨，掌握了內(nèi)畫技術(shù)，至此造就了山東內(nèi)畫。畢榮九有學(xué)生張文堂和比懷遠(yuǎn)，薛向都有其子薛京萬(wàn)刻成父業(yè)，張文堂傳業(yè)與兒子張雪村，在當(dāng)時(shí)的內(nèi)畫畫壇上，北京派、山東派雙峰對(duì)峙，群星共耀。在這段時(shí)間，山東的畢榮九解決了內(nèi)畫瓶?jī)?nèi)壁磨砂的技術(shù)，這項(xiàng)改革與內(nèi)畫毛筆的改革把內(nèi)畫技藝推向了一個(gè)新的高度，這些新工藝有山東的孫繼杰、薛希湘、李克昌帶去北京交流、示范，此后全國(guó)內(nèi)畫普遍改用了毛筆。磨砂內(nèi)壁和竹簽改成毛筆這兩項(xiàng)發(fā)明讓內(nèi)畫藝術(shù)踏上了新的里程！

顧名思義，內(nèi)畫是在透明或半透明的容器內(nèi)壁書畫，雖然在藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)與外畫相同:講究氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移模寫等，但在技法上卻與外畫大相徑庭:首先，內(nèi)畫的器物大都口徑很小，以傳統(tǒng)的鼻煙壺為例，口徑只有五毫米左右，作畫時(shí)要靠手指輕摯勾筆，屏氣凝神，精準(zhǔn)運(yùn)筆，稍有不慎，失之毫厘，差之千里；其二，內(nèi)畫是正面看反面操作，壺內(nèi)筆尖向上勾畫，有些程序與外面相反。其三，內(nèi)畫最難的地方是在作畫前需將容器內(nèi)壁磨砂成毛玻璃面以便著色著墨牢固，但毛玻璃面同樣會(huì)導(dǎo)致看不清勾筆小筆尖的位置，要想畫出一件精美的畫面，必須要靠意念和極大的耐心以及熟練的技法才行。畫面內(nèi)容大多以人物，山水，動(dòng)物，蟲草，花鳥以及民間傳說(shuō)故事為題材，賦予了祈求平安，寄托美好的愿望。

《逸鶴松風(fēng)》

到了20世紀(jì)60年代，內(nèi)畫藝術(shù)日臻成熟。不僅出現(xiàn)了許多享譽(yù)海內(nèi)外的內(nèi)畫藝術(shù)大師，而且逐漸形成了京派，魯牌，冀派，粵派四大主要流派。這些流派在題材風(fēng)格上各具特色，給人不同的藝術(shù)感受。京派古樸渾厚，色彩典雅；魯派粗狂豪邁，線描流暢；冀派氣韻生動(dòng)，立意深邃；粵派色彩艷麗，裝飾華貴。特別是后期的魯派內(nèi)畫藝術(shù)，冀派內(nèi)畫藝術(shù)和京派內(nèi)畫藝術(shù)不斷涌現(xiàn)出許多的后起之秀，為內(nèi)畫藝術(shù)的發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)。

隨著社會(huì)的發(fā)展，鼻煙壺的使用價(jià)值已慢慢消失，內(nèi)畫鼻煙壺以觀賞和收藏為主要目的。同時(shí)隨著內(nèi)畫器皿的不斷豐富，內(nèi)畫器皿的使用價(jià)值又在逐漸的往外延伸，像近幾年出現(xiàn)的內(nèi)畫香水瓶，內(nèi)畫酒瓶，內(nèi)畫水杯，內(nèi)畫茶葉罐等等又在不斷的被人們所接受。表現(xiàn)題材也不斷豐富，技法更加多樣，使得內(nèi)畫作為獨(dú)特的藝術(shù)品不斷的向人民的生活滲透。

二、內(nèi)畫的藝術(shù)美以及美育功能

《鶴鳴九皋圖》

《松影疊霜》

晉代文學(xué)家陸機(jī)說(shuō)過(guò)：“宣揚(yáng)莫大于言，存形莫善于畫”。內(nèi)畫是可以用來(lái)描繪存錄各種具體事務(wù)和生活現(xiàn)象的具體形狀的手段之一。內(nèi)畫是附著于容器的空間藝術(shù)，它與雕塑藝術(shù)不同，不是在實(shí)在的三維空間塑造立體的藝術(shù)形象，而是在二維空間里，通過(guò)具體的描繪，創(chuàng)造視覺(jué)上的空間感和立體感。內(nèi)畫形象完全是虛幻的空間形象，根本就不能觸摸到它；而且觀眾還只能從畫家所選定的某一角度去欣賞它。同時(shí)內(nèi)畫是造型工藝和色彩手段并重的藝術(shù)。內(nèi)畫即用造型，又用色彩。色彩不僅是表現(xiàn)對(duì)象的手段，而且它本身還具有豐富的情緒表現(xiàn)力。因此，內(nèi)畫這種展示生活本身原有顏色的能力，是其它各門藝術(shù)所不及的。

內(nèi)畫藝術(shù)作為藝術(shù)的重要組成部分，同其它藝術(shù)一樣具有三種基本的審美作用，藝術(shù)的審美作用包括三個(gè)方面：審美愉悅，審美認(rèn)識(shí)和審美教育。藝術(shù)的審美本質(zhì)和特征，決定了它具有以下美育功能：

（一）培育“感受形式美的眼睛”

馬克思在《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)哲學(xué)手稿》中，在談到“確證自己是人的本質(zhì)力量的感覺(jué)”時(shí)，提到要發(fā)展“能感受形式美的眼睛”。內(nèi)畫是視覺(jué)審美形式的藝術(shù)之一。它依靠形式而存在。它的內(nèi)容，也是見(jiàn)之于形式的內(nèi)容。人們要欣賞內(nèi)容，第一步就是要正確地感受內(nèi)畫的藝術(shù)形式。所以，構(gòu)成內(nèi)畫審美形式的線條，色彩，結(jié)構(gòu)，構(gòu)圖等，就成了美感愉悅的基礎(chǔ)。杰出的內(nèi)畫作品，既是社會(huì)的縮影，美好事物的寫照，又是形式美的創(chuàng)造。因此，當(dāng)運(yùn)用內(nèi)畫藝術(shù)進(jìn)行審美教育時(shí)，就必然會(huì)提高人們?cè)谝曈X(jué)上對(duì)形式美的感知力，想象力和創(chuàng)造力。

（二）具有廣泛的群眾性，能提高人們的審美能力

內(nèi)畫有形有色，可以直觀，其形象大多具體生動(dòng)，易于為人們所感知和理解。內(nèi)畫又是靜止固定的藝術(shù)和個(gè)體獨(dú)立欣賞的藝術(shù)。在審美選擇上有著較大的隨意性，它不受時(shí)間的限制，也不受他人的影響，喜歡的則可以多看幾眼，甚至買下來(lái)反復(fù)鑒賞，細(xì)細(xì)品味，不愛(ài)看的則可以一瞥而過(guò)。這一特點(diǎn)使內(nèi)畫具有廣泛的群眾性。一般來(lái)說(shuō)，不論年齡長(zhǎng)幼，也不論文化程度高低，各種層次的人對(duì)內(nèi)畫藝術(shù)都樂(lè)于欣賞。內(nèi)畫藝術(shù)不但可以豐富生活，美化生活，而且通過(guò)不斷的審美實(shí)踐，使人們的藝術(shù)審美能力得到相應(yīng)的提高。

（三）可誘發(fā)人們美好的情感以及幫助人們認(rèn)識(shí)社會(huì)生活的本質(zhì)

《時(shí)代步伐》

《心閑秋水》

陶冶高尚的情操。內(nèi)畫將抽象的情感寓于具體的形體之中，人們開(kāi)始感受的是形體，然后才從感性的形體之中去領(lǐng)悟蘊(yùn)含在其中的審美情感。也就是說(shuō)先悅目而后悅心。內(nèi)畫這一傳情特點(diǎn)使它在道德上的凈化力量和在情感上的凈化作用有著別的藝術(shù)難以并比的功能。內(nèi)畫所描繪的藝術(shù)形象，是滲透著藝術(shù)家的理性情感的形象，是強(qiáng)烈的情感和深刻的理性二者交融在一起的化合體。尤其在一些充滿社會(huì)責(zé)任感的優(yōu)秀藝術(shù)家所創(chuàng)造的形象里，理性的因素更是自覺(jué)地規(guī)定了情感的趨向，正是這種積極的理性因素使內(nèi)畫的藝術(shù)形象具有一定特殊的生命力。例如王習(xí)三大師的《嬰戲圖》，劉守本大師的《乾隆皇帝賞壺圖》，張廣慶大師的《百虎圖》，李克昌大師的《童子圖》，王孝成大師的《大觀園》等等在不足兩方寸的壺壁上，繪出的人物，飛禽歷歷可數(shù)，眉目可辨。畫面精細(xì)蘊(yùn)藉，從人物，山水到動(dòng)物，花鳥，神態(tài)各異，栩栩如生，個(gè)性鮮明。方寸之間盡顯大千世界。

三、內(nèi)畫的本質(zhì)特征

（一）豐富的文化內(nèi)容

中國(guó)內(nèi)畫藝術(shù)在長(zhǎng)期的發(fā)展中形成了廣袤的藝術(shù)長(zhǎng)河，在中國(guó)內(nèi)畫史上留下了無(wú)數(shù)的精湛杰作，就像一座座高峰屹立于世界藝術(shù)之林，體現(xiàn)著中國(guó)豐富多彩，博大精深的文化底蘊(yùn)。在中國(guó)內(nèi)畫藝術(shù)中不僅是山水，花鳥，人物等與中國(guó)文化緊密結(jié)合，還包括書法，印章和詩(shī)句等都體現(xiàn)著中國(guó)悠久的文化色彩。這樣獨(dú)樹(shù)一幟的豐富的文化底蘊(yùn)在世界上是罕見(jiàn)的。中國(guó)內(nèi)畫的語(yǔ)言就是通過(guò)筆墨勾勒線條，自古就體現(xiàn)出書法與中國(guó)畫有著不可分離的緊密關(guān)系。其次在畫中有詩(shī)更體現(xiàn)出內(nèi)畫作品的精神氣質(zhì)和申請(qǐng)韻律，進(jìn)一步增加畫的豐富內(nèi)涵。

（二）最具心靈化的藝術(shù)

中國(guó)內(nèi)畫注重體現(xiàn)畫家的思想觀念，有著強(qiáng)烈的感情色彩，其深深扎根于中國(guó)民族文化的土壤之中，體現(xiàn)著中國(guó)文化獨(dú)特的人文修養(yǎng)和文化內(nèi)涵。中國(guó)內(nèi)畫注重個(gè)人心靈的體悟，體現(xiàn)著畫家自己的心靈節(jié)奏，并體現(xiàn)著古代先哲們主張“和為貴”，“天人合一”，以及崇尚自然的精神品質(zhì)。

的確，中國(guó)內(nèi)畫并不是單純地對(duì)自然事物的刻板描繪，而是通過(guò)線條的教誨和筆墨濃淡交錯(cuò)，來(lái)抒發(fā)出作者內(nèi)心的情緒，可以說(shuō)中國(guó)內(nèi)畫是一種載體在傳達(dá)畫家的情感。從另一個(gè)方面來(lái)看，中國(guó)內(nèi)畫的創(chuàng)作主要是源于畫家對(duì)客觀景物的收集將自己融入到景物之中，通過(guò)感覺(jué)能動(dòng)而又自由地表達(dá)自己的感情，它是一種主觀意識(shí)的表達(dá)。

（三）超長(zhǎng)的意境

中國(guó)內(nèi)畫博大精深，滲透著中國(guó)文化的獨(dú)特精神，畫面不僅僅呈現(xiàn)出創(chuàng)作的形象還可以從畫面意外看到遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出畫面本身的意境。中國(guó)內(nèi)畫不在于追求畫面的來(lái)源或者背景，甚至于對(duì)話中的景物也不注重逼真，但在題材的處理上力求高度的簡(jiǎn)潔和高度的綜合，中國(guó)文化宇宙觀，“和為貴”，以及“天人合一”為基礎(chǔ)，超越了時(shí)空的界限，突出主題形象，作品的思想內(nèi)涵遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出畫面物品而向外延伸。

四、內(nèi)畫所承載的文化

中國(guó)內(nèi)畫歷史悠久，文化內(nèi)涵深厚，它很好地吸收了中國(guó)傳統(tǒng)文化中的儒，釋，道思想之精髓以及書法，印章等其它姊妹藝術(shù)的營(yíng)養(yǎng)，從而形成了自己獨(dú)特的筆墨表現(xiàn)方式，空間觀念和美學(xué)思想。中國(guó)內(nèi)畫的筆墨特點(diǎn)以及書寫性決定了其藝術(shù)內(nèi)涵和藝術(shù)精神，這種藝術(shù)精神就是中國(guó)畫的寫意精神。無(wú)論是人物畫，山水畫，花鳥畫還是宮廷繪畫，民間繪畫，民間壁畫等藝術(shù)形式，寫意精神是這些藝術(shù)形式所共同追求的。中國(guó)內(nèi)畫寫意精神就是追求樸素之美，簡(jiǎn)潔之美，意象之美，正如齊白石所說(shuō)的“妙在似與不似之間”。

中國(guó)內(nèi)畫的思想內(nèi)涵決定了中國(guó)內(nèi)畫的民族性與獨(dú)特性，這種獨(dú)特性也決定了中國(guó)內(nèi)畫的筆墨特點(diǎn)與寫意精神。中國(guó)內(nèi)畫的寫意性特點(diǎn)與道家的宇宙觀決定了中國(guó)內(nèi)畫獨(dú)特的空間觀念與黑白之美的寫意精神。

中國(guó)內(nèi)畫的空間意識(shí)不受時(shí)間，空間，地點(diǎn)等的限制，根據(jù)創(chuàng)作的需要將不同地域與不同季節(jié)的靜物融入一幅作品之中，千里江山盡收眼底。這種“以小觀大”的空間意識(shí)完全符合中國(guó)古代的哲學(xué)思想，這種空間意識(shí)在西方的空間觀念中是不可想象的。道家的太極八卦圖包含了陰陽(yáng)相生，虛實(shí)共存等很多深?yuàn)W的含義，道家的這些思想對(duì)于傳統(tǒng)中國(guó)畫的影響非常大。中國(guó)內(nèi)畫中的實(shí)與虛是用黑與白的對(duì)比而產(chǎn)生的，黑為實(shí)，白是虛，虛實(shí)相生，這種大面積留白的方法就是中國(guó)內(nèi)畫中重要的空間表現(xiàn)方法，可以給人更多的空間想象，所以中國(guó)內(nèi)畫家都十分重視“知白守黑”的道理。

中國(guó)內(nèi)畫的筆墨變化也極其豐富，古人有“墨分五彩”和“墨分六彩”的說(shuō)法，這種豐富的筆墨層次體現(xiàn)出了景物之間的虛實(shí)關(guān)系和空間變化。例如內(nèi)畫山水的各種干濕濃淡大小不同的點(diǎn)法，以及高地穿插遠(yuǎn)近不同的樹(shù)木也是中國(guó)內(nèi)畫特有的一種空間表現(xiàn)方法，樹(shù)木與各種點(diǎn)法在畫面上給人很多的空間想象?？傊袊?guó)內(nèi)畫的發(fā)展已經(jīng)突破了早期內(nèi)畫工具的限制和模式，通過(guò)不斷的創(chuàng)新與發(fā)展，全方位的吸收與借鑒更多的優(yōu)秀藝術(shù)，拓寬內(nèi)畫的發(fā)展方式，更好的提高與傳播中國(guó)內(nèi)畫的文化底蘊(yùn)和藝術(shù)生命力。

五、內(nèi)畫藝術(shù)的傳承

中國(guó)內(nèi)畫藝術(shù)要繼承，創(chuàng)新，發(fā)展，必須后繼有人！要把大量?jī)?yōu)秀內(nèi)畫作品以博物館的形式保存好，同時(shí)培養(yǎng)能畫出更好作品的人才是至關(guān)重要。隨著現(xiàn)代經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展，生活節(jié)奏的加快，人們的生活方式和思想意識(shí)在逐漸發(fā)生著改變，致使現(xiàn)在許多年輕人不愿意學(xué)習(xí)傳統(tǒng)手工藝。目前，淄博市國(guó)家級(jí)的內(nèi)畫藝術(shù)大師只有區(qū)區(qū)十幾人，從事內(nèi)畫藝術(shù)工作的總共不到50人。要重振內(nèi)畫藝術(shù)培養(yǎng)人才是重中之重，而培養(yǎng)人才最好的方式是校企結(jié)合，或藝術(shù)家直接辦學(xué)，從小培養(yǎng)有美術(shù)基礎(chǔ)的內(nèi)畫藝術(shù)愛(ài)好者，這就需要政府倡導(dǎo)，關(guān)懷，內(nèi)畫藝術(shù)家無(wú)私奉獻(xiàn)，社會(huì)大力支持才能有為的事情?，F(xiàn)在內(nèi)畫藝術(shù)還沒(méi)有形成系統(tǒng)的理論體系，當(dāng)代內(nèi)畫藝術(shù)家責(zé)任重大！

總結(jié)：內(nèi)畫藝術(shù)起源于鼻煙壺，是集書法，繪畫，料器等為一體的綜合藝術(shù)。在其發(fā)展過(guò)程中形成了京，魯，冀，粵四大流派，至今已有二百多年的歷史。新一代的內(nèi)畫藝術(shù)家們各顯其能各具風(fēng)格。出現(xiàn)了線描，水墨，寫實(shí)等新的繪畫手法，進(jìn)一步展現(xiàn)了中國(guó)畫，油畫，中西合璧畫法等內(nèi)畫不同的藝術(shù)風(fēng)格，充分體現(xiàn)了新一代內(nèi)畫藝術(shù)家們?cè)趧?chuàng)作上不斷創(chuàng)新的新思路和藝術(shù)上創(chuàng)新的新輝煌。隨著其技藝的不斷發(fā)展和影響，使中國(guó)內(nèi)畫藝術(shù)得到了更廣泛的傳播和推廣，對(duì)宣傳中國(guó)民族文化藝術(shù)起到了積極的推進(jìn)作用！