把故鄉(xiāng)味道融入民族音樂

余余

在現(xiàn)場(chǎng)，沒有人能拒絕杭蓋樂隊(duì)

杭蓋樂隊(duì)在國內(nèi)至今有很多人不知道，在國外卻久負(fù)盛名。這支樂隊(duì)成立于2004年，經(jīng)歷人員更替，目前共有七人，成員多來自內(nèi)蒙古、青海等地，足跡踏遍六大洲的60多個(gè)國家，演出超過500場(chǎng)，是當(dāng)今國際舞臺(tái)上最負(fù)盛名的中國樂隊(duì)。

杭蓋樂隊(duì)在國外有多火？2008年，杭蓋在英國發(fā)行了他們的第一張專輯《介紹杭蓋》，這顆“試金石”獲得了國際樂評(píng)人的一致好評(píng)。公認(rèn)權(quán)威的獨(dú)立音樂評(píng)論網(wǎng)站Pitchfork罕見地給了這樣一支默默無聞的樂隊(duì)的首張專輯8.0的高分。英文樂評(píng)網(wǎng)站Rapsody評(píng)價(jià)杭蓋樂隊(duì)：“從蒙古草原廣闊的疆域上生長出來，這種音樂會(huì)使你想家，雖然那個(gè)地方你從未去過?！?/p>

2010年，杭蓋樂隊(duì)在全球發(fā)行第二張專輯《遠(yuǎn)行的人》，英國《衛(wèi)報(bào)》給予了極高的評(píng)價(jià)：“傳統(tǒng)的呼麥和蒙古民族樂器的融合讓這張專輯充滿濃烈的蒙古族色彩?！奔幽么箐滋A民歌節(jié)副主席皮特·扎奈特形容杭蓋樂隊(duì)：“他們的音樂很純凈，令人心曠神怡?！薄都~約時(shí)報(bào)》更是以“東方人來了”作為介紹這支樂隊(duì)的第一句。

“杭蓋”，一個(gè)古老的蒙古語單詞，指水草肥沃的山林，是游牧民向往的理想游牧之地。如果只能用一個(gè)詞形容杭蓋樂隊(duì)，“血性”大概是最適合的一個(gè)。這支用母語演唱的搖滾樂隊(duì)，將深厚的民族文化底蘊(yùn)與有血有肉的搖滾樂相結(jié)合，每每聽來總令人心潮澎湃。他們身上的“血性”，便是來自骨血深處對(duì)草原自由與寬廣的向往。

我聽了大量杭蓋樂隊(duì)的歌，發(fā)現(xiàn)在編曲及配樂上，這支樂隊(duì)除保留傳統(tǒng)的陶布舒爾、馬頭琴、三弦等樂器外，還結(jié)合流行呼麥演唱方式，并將現(xiàn)代樂器如電吉他、電貝司、鋼琴、班卓琴和架子鼓等精妙融合，不僅飽含傳統(tǒng)民族韻味，同時(shí)呈現(xiàn)出新時(shí)代的特點(diǎn)與創(chuàng)新，以精準(zhǔn)融合的演繹形式征服了世界各地的聽眾。

很多歌迷一直這樣形容杭蓋樂隊(duì)：“在現(xiàn)場(chǎng)，沒有人能拒絕這支樂隊(duì)。他們的歌以古老的游牧歌謠、地道的蒙古語歌曲為根源，曲風(fēng)或雋永悠長或雄奇奔放，再現(xiàn)了蒙古人深厚的游牧情懷、沉郁渾厚的雄性力量和歌頌生命、回歸自然的本真追求?！?/p>

杭蓋樂隊(duì)真正意義上走進(jìn)國民眼中，是在2015年《中國好歌曲》第二季節(jié)目現(xiàn)場(chǎng)，他們的出現(xiàn)令劉歡直呼“了不起”，羽·泉更是激動(dòng)地喊出名字。節(jié)目中，杭蓋樂隊(duì)24小時(shí)極限創(chuàng)作的歌曲《輪回》更是一舉奪得年度總冠軍。在這個(gè)綜藝舞臺(tái)上，杭蓋樂隊(duì)輕松地力壓群雄，并以超出眾人想象的速度在國內(nèi)樂迷中“走紅”。

好的音樂值得被更多人聽見。我聽了很多遍歌曲《輪回》，天地萬物、世間眾生都被寫進(jìn)歌里，這種驚人的創(chuàng)作力，沒有過往累積的扎實(shí)的音樂創(chuàng)作基礎(chǔ)，沒有對(duì)民族樂器的深諳，沒有豐富的現(xiàn)場(chǎng)演出經(jīng)驗(yàn)，根本無法在短時(shí)間內(nèi)達(dá)成。

如今的杭蓋樂隊(duì)，不僅躋身于國內(nèi)一線樂隊(duì)之列，還接連榮獲阿比鹿音樂獎(jiǎng)、華語音樂傳媒大獎(jiǎng)、首屆唱工委音樂獎(jiǎng)CMA年度樂隊(duì)獎(jiǎng)……但獎(jiǎng)項(xiàng)對(duì)于此時(shí)的杭蓋樂隊(duì)而言，更多的是錦上添花，沒有什么能比讓更多樂迷聽到他們的音樂更重要的事了。

把故鄉(xiāng)味道融入民族音樂

杭蓋樂隊(duì)一直致力于傳播草原文化，將家鄉(xiāng)的美景、風(fēng)俗、文化都融入到音樂中。2016年，杭蓋樂隊(duì)發(fā)行了專輯《花斑馬》，用一整張專輯來向草原的馬致敬。對(duì)于草原民族而言，馬是生命，也是神靈，這張向“神靈”致敬的專輯成就了世界級(jí)的音樂典范。

繼《花斑馬》之后，杭蓋樂隊(duì)特意在草原搭建起一座四面裝有大幅落地玻璃的蒙古包，以接近“閉關(guān)”的方式開始潛心創(chuàng)作。通過觀察草原上的風(fēng)云變幻，身為草原兒女的他們從壯麗的自然圖景中不斷汲取靈感，在創(chuàng)作中盡情抒發(fā)鄉(xiāng)愁和情懷，將游子的心聲變成獻(xiàn)給草原的禮物，新專輯《故鄉(xiāng)》由此誕生。

專輯《故鄉(xiāng)》可以說是杭蓋樂隊(duì)音樂歷程的巔峰，也是一張承前啟后的專輯，即便是用蒙古語演唱，但在音樂理念上早已超越草原的界限。專輯共收錄12首歌曲，包括六首蒙古傳統(tǒng)民歌《喇嘛大叔探親記》《汗青格勒》《棗紅馬》《江格爾》《嘎達(dá)梅林》《恒干河畔的雀》、五首原創(chuàng)歌曲《故鄉(xiāng)》《杭蓋精神》《父親》《探望慈母》《超越才酷》和一首改編的美國民歌《Dink’s Song》。

六首重新編配的傳統(tǒng)民歌體現(xiàn)了杭蓋樂隊(duì)一如既往根植蒙古傳統(tǒng)文化，并融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代的理念;五首原創(chuàng)歌曲一方面表達(dá)了游子對(duì)家鄉(xiāng)親人的思念眷戀，另一方面描寫了杭蓋樂隊(duì)在藝術(shù)和生活之路上一路走來的體會(huì)感悟;結(jié)合了蒙古元素的美國民歌《Dink’s Song》曲風(fēng)俏皮有趣，且意味深長，標(biāo)志著杭蓋樂隊(duì)在連接民族與世界的方向上將走得更遠(yuǎn)。

專輯曲目中最讓我熟知的便是歌曲《嘎達(dá)梅林》，這首贊頌英雄的悠揚(yáng)歌曲，經(jīng)過杭蓋樂隊(duì)的全新改編，增添了硬朗的搖滾元素外，更顯磅礴蒼涼。

對(duì)致力于發(fā)掘傳統(tǒng)蒙古音樂魅力的杭蓋樂隊(duì)而言，搖滾本身是一種不羈的音樂形式，可以嘶吼，可以安靜，沒有固定的形式和限制。例如歌曲《父親》，雖然用蒙古語演唱，但是來自心靈的呼喚，依舊能傳遞出演唱者內(nèi)心的憂傷，“父親”那堅(jiān)毅勇敢的身影也仿佛就在身旁。歌曲《超越才酷》變得躁動(dòng)起來，展示了擁有斗志的人才能正視挫折，超越自我勇于拼搏。

整張專輯里，除了常用的蒙古族傳統(tǒng)樂器外，又融入了古典、爵士等更多種音樂元素，從中能聽到繁華忙碌、五光十色的都市之聲，也能聽到風(fēng)吹過戈壁路的呼嘯，同時(shí)能感受到行走在沙漠中的安逸……可以說，這是一張跨界并具有創(chuàng)新意義的專輯。

專輯最有代表性的歌曲當(dāng)數(shù)《故鄉(xiāng)》，從這首歌里聽得出，這支樂隊(duì)肩負(fù)的使命不僅是歌頌草原、贊美草原，更有對(duì)草原過去和未來的深刻思考，乃至呼吁和啟發(fā)人們對(duì)于草原的關(guān)注和保護(hù)。也許，這才是這支樂隊(duì)最想傳遞的“杭蓋精神”。

（編輯 邢多多 1048572239@qq.com）