二胡曲《蒙風(fēng)》的演奏技巧與情感表達(dá)分析

【摘要】二胡曲《蒙風(fēng)》作為國(guó)內(nèi)具有代表性的音樂作品，是在中國(guó)民族音樂的基礎(chǔ)上與西方音樂元素有機(jī)結(jié)合的一部典型性代表作品?！睹娠L(fēng)》這部作品正曲部分的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作思路以及對(duì)應(yīng)的音樂結(jié)構(gòu)，均體現(xiàn)出其獨(dú)有的演奏技巧與獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格結(jié)合超高難度的演奏技巧，將這部作品中富含的情感充分展示出來(lái)，成為一部讓聽眾體會(huì)到民族藝術(shù)與現(xiàn)代派音樂相結(jié)合之感的音樂曲。

【關(guān)鍵詞】二胡曲；《蒙風(fēng)》；演奏技巧；情感表達(dá)；分析

【中圖分類號(hào)】J616 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】1007-4198（2022）06-162-03

【本文著錄格式】劉英建.二胡曲《蒙風(fēng)》的演奏技巧與情感表達(dá)分析[J].中國(guó)民族博覽，2022，03（06）：162-164.

《蒙風(fēng)》是一部具有鮮明時(shí)代性的音樂作品，這部曲目不僅體現(xiàn)了中國(guó)的民族音樂特點(diǎn)，還完美結(jié)合了西方現(xiàn)代派音樂內(nèi)容。創(chuàng)作者高韶青先生長(zhǎng)期旅居國(guó)外的生活背景對(duì)這部二胡曲創(chuàng)作風(fēng)格有著非常重要的影響，高先生在國(guó)外居住期間深入了解了西方現(xiàn)代音樂的發(fā)展以及特色。在創(chuàng)作《蒙風(fēng)》這部作品期間，自然而然融入一部分西方音樂的藝術(shù)分子，以一種非常自然的中和方式，為民族音樂創(chuàng)作提供了新鮮血液，讓整個(gè)創(chuàng)作思路更加寬闊。《蒙風(fēng)》在整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程中以內(nèi)蒙地區(qū)的民族音樂作為基底，大量運(yùn)用了現(xiàn)代化的音樂元素，將這部作品打造成一部既有中國(guó)民族音樂背景，又有西方音樂特色的音樂作品。而這部作品正是通過(guò)這種特殊藝術(shù)風(fēng)格、獨(dú)特藝術(shù)氣息以及現(xiàn)代派演繹技巧的綜合性表達(dá)，讓人們體會(huì)到內(nèi)蒙古大草原上的一幕幕美麗的景象，表現(xiàn)出深刻的場(chǎng)景，體會(huì)到動(dòng)人的情感。

一、《蒙風(fēng)》的創(chuàng)作背景與思路

（一）創(chuàng)作背景

伴隨改革開放的腳步，國(guó)內(nèi)民族文化與西方發(fā)達(dá)國(guó)家文化之間的交流也變得日益頻繁起來(lái)，國(guó)內(nèi)民族文化在受西方文化影響的同時(shí)，創(chuàng)作等方面也受到西方現(xiàn)代音樂理念的影響，逐步開始吸收、轉(zhuǎn)化西洋音樂中的一些元素，逐步呈現(xiàn)出一種獨(dú)特的，多樣化的音樂風(fēng)格，不僅在表演特點(diǎn)、演奏技巧上有所突破。就連情感表達(dá)也變得逐步豐富起來(lái)。也就是在這樣一個(gè)大的音樂創(chuàng)作環(huán)境背景下，高邵青先生在吸收了西方音樂元素后，創(chuàng)作了《蒙風(fēng)》這部具有中華民族文化與西方音樂元素的獨(dú)特風(fēng)格的民族音樂作品，憑借特有的內(nèi)蒙古音樂旋律，以及特有的草原文化風(fēng)格，得到了廣大聽眾的認(rèn)可，獲取了大量的好評(píng)，具有非常鮮明的藝術(shù)特色，以及強(qiáng)烈的音樂感染力，成為一部凸顯內(nèi)蒙古特殊風(fēng)土人情的音樂作品。

（二）創(chuàng)作思路

創(chuàng)作《蒙風(fēng)》的高邵青先生具有常年旅居海外的生活經(jīng)歷，在西方音樂文化的熏陶和影響下，決定創(chuàng)作這首音樂作品時(shí)，自然而然就將自身所能理解和欣賞的一部分西方音樂元素融入祖國(guó)民族音樂的創(chuàng)作中。所以當(dāng)我們賞析《蒙風(fēng)》時(shí)就能感受到西方音樂的一些元素，如像愛爾蘭《大河之舞》當(dāng)中的一些節(jié)奏，將西方元素融入后，提升了《蒙風(fēng)》的音樂力度、音樂速度和整體弧度，達(dá)到了一個(gè)全新的高度，另外《蒙風(fēng)》這部音樂作品的題材較為新穎，旋律非常優(yōu)美，雅俗共賞，是一部非常優(yōu)秀的音樂作品。

二、《蒙風(fēng)》的演奏技巧

音樂作品的意義以及演奏價(jià)值在于體現(xiàn)出它想要表達(dá)的一些音樂情感，那么如何才能為聽眾帶來(lái)更好的情感體驗(yàn)，演奏技巧的運(yùn)用必不可少。因此情感表達(dá)與演奏技巧之間存在非常重要的關(guān)系，兩者相互促進(jìn)，相互補(bǔ)充，演奏的最初目標(biāo)就是為了凸顯這部音樂作品內(nèi)在蘊(yùn)含的情感，而演奏過(guò)程中使用的技巧也僅僅是一種情感表現(xiàn)方式，如果單純使用技巧或者只注重演奏技巧而忽視作品的情感性，這會(huì)讓整個(gè)音樂作品變得失去靈魂，演奏僅僅變成技巧的演繹，整個(gè)過(guò)程乏而無(wú)味，當(dāng)然反之亦是如此，如果一味地強(qiáng)調(diào)情感釋放而忽視技巧運(yùn)用也會(huì)讓音樂失去靈動(dòng)性。

（一）重音的演奏

《蒙風(fēng)》這部二胡作品的第一大部分在開始時(shí)，使用的是一個(gè)具有節(jié)奏音型化的主題，這個(gè)主題的節(jié)奏體現(xiàn)了非常明顯的特點(diǎn)，不管是針對(duì)不規(guī)則的重音部分還是較強(qiáng)節(jié)奏感，在最初的表現(xiàn)上就是拉伸格調(diào)，讓這個(gè)音樂變得充滿靈動(dòng)性和粗狂感。聽眾在欣賞這部分音樂內(nèi)容時(shí)，能完整地展示一幅蒙古壯士在廣闊無(wú)垠的大草原上馴服烈馬，賽馬、競(jìng)技時(shí)的激烈場(chǎng)景。為了凸顯這部分的特點(diǎn)，作曲家用了一些演奏技巧。

（1）節(jié)奏上使用了多次同音反復(fù)式演奏技巧，實(shí)現(xiàn)了音高限制，用這樣的方式來(lái)凸顯整個(gè)音樂節(jié)奏。

（2）實(shí)現(xiàn)多節(jié)拍的節(jié)拍處理，通過(guò)這種特殊的吹運(yùn)用將節(jié)拍重音與旋律重音之間重新組合，成為一種獨(dú)特全新的節(jié)奏，與以往傳統(tǒng)的音樂截然不同，當(dāng)然這樣也能豐富整個(gè)音樂的旋律，為整個(gè)曲目的旋律形態(tài)提供一定的依據(jù)，為后續(xù)演奏更加具有難度的音樂形式奠定基礎(chǔ)。

這部分演奏過(guò)程中需要格外注意右手的使用技巧和配合，讓右手的協(xié)作控制來(lái)凸顯這部分重音演奏，讓實(shí)現(xiàn)完美呈現(xiàn)。演奏時(shí)還需要保持整個(gè)右手的力度，弓毛壓弦力度需要依照弓在彈奏時(shí)的整個(gè)速度來(lái)調(diào)節(jié)，換弓過(guò)程中需要穩(wěn)定住運(yùn)弓的整個(gè)節(jié)奏和頻率，這樣才不會(huì)發(fā)生由于運(yùn)弓頻率變化而引起抽動(dòng)的情況，以防影響整個(gè)音樂的演奏效果。這方面的演奏不能借助手臂力量來(lái)?yè)Q弓，需要充分結(jié)合整個(gè)手掌的各個(gè)位置，這樣才能讓整個(gè)弓的更換保持流暢性，演奏時(shí)充滿彈力。除去上述所說(shuō)之外，還需要明確其他的一些小細(xì)節(jié)，如弓子的擦弦位置也十分重要，因?yàn)楣痈呀咏@部分的音色也更加飽滿，并且具有較強(qiáng)的顆粒性，所以說(shuō)這段音樂需要使用弓子的上半弓來(lái)完成演奏。

（二）連弓演奏

目前這類演奏風(fēng)格的作品，表演技巧在一般的韻律作品中并不易使用到，而使用右手來(lái)實(shí)現(xiàn)弓子操控的難度系數(shù)并不小，因此這部分演奏必須堅(jiān)持以下的原則進(jìn)行。

（1）需要科學(xué)完成弓段的規(guī)劃使用，在演奏過(guò)程中需要保證音質(zhì)穩(wěn)定，不能出現(xiàn)傾斜等情況。

（2）運(yùn)弓時(shí)需明確雙手的位置，協(xié)調(diào)好兩者之間的關(guān)系，右手以及左手需要在同一個(gè)時(shí)間段內(nèi)完成不同的動(dòng)作。

（3）演奏時(shí)需要保證右手操作，準(zhǔn)確處理好重音的演奏，右手運(yùn)弓需快速有力，弓毛壓弦力度需要配合弓子運(yùn)行的速度，更換弓的過(guò)程中不能出現(xiàn)或者最好不要出現(xiàn)頓挫，一旦出現(xiàn)頓挫會(huì)讓整個(gè)音樂發(fā)生停頓，進(jìn)而影響聽眾的整體感受。

（4）注意這部音樂特征性滑音部分的演奏。

（三）特征性的裝飾音演奏

《蒙風(fēng)》這部曲子的創(chuàng)作深受內(nèi)蒙音樂《諾古拉》影響，采用獨(dú)特的裝飾風(fēng)格，《蒙風(fēng)》的長(zhǎng)音音頭以及音尾均行打音處理，以起到一種雙向裝飾的效果，但是在演奏時(shí)需注意如下的操作技巧。

（1）這種彈奏技巧對(duì)于手指動(dòng)作的要求比較高，尤其是左手打音時(shí)，能提升這種裝飾音的純粹程度。

（2）觸弦時(shí)需要保持手部的靈活性，但是又不能過(guò)度將力氣放在觸弦這一操作上。

（3）曲目中長(zhǎng)音使用裝飾音時(shí)需要靈活，尤其是注重氣息與句法感的營(yíng)造方面，之后在上方四度位置做一次移調(diào)重復(fù)操作，伴隨音區(qū)的強(qiáng)化逐步推進(jìn)整個(gè)音樂的情感。也就是說(shuō)操作時(shí)旋律技巧并無(wú)差異時(shí)需明確情緒的前后調(diào)理，不可將前曲的情緒過(guò)于飽滿化而導(dǎo)致后續(xù)曲目的情感無(wú)法正常表達(dá)。

（四）力度的層次控制

《蒙風(fēng)》的曲目中，作者使用了大量的模進(jìn)手法來(lái)推動(dòng)音樂進(jìn)展與情緒變化。大量使用模進(jìn)寫法就造成了曲目中會(huì)存在很多重復(fù)樂句，那么在演奏時(shí)需格外注意曲目演奏的情緒波動(dòng)，不可將看似相同的樂句演奏出一樣的感受。經(jīng)過(guò)賞析，在第一大部分最后小節(jié)推入高潮這部分曲目中使用了大量的模進(jìn)手法，首先，借助兩個(gè)較大起伏的16分音符的律動(dòng)樂句，以快速演繹的形式為后續(xù)高潮做好鋪墊，又借助這個(gè)樂句的尾部節(jié)奏片段進(jìn)行了二次上行模進(jìn)。其次，使用樂句頭部的震音材料加以修飾，做了兩組模進(jìn)的發(fā)展。這樣就完成了模進(jìn)的整體發(fā)展方式。以這樣的片段加以發(fā)展與推進(jìn)后，樂曲的整個(gè)動(dòng)力與情緒就已經(jīng)續(xù)滿，為后續(xù)的高潮部分打好情感與演奏基礎(chǔ)。當(dāng)然我們?cè)谫p析時(shí)還注意到，因?yàn)闃菲鞯奶匦栽谝魠^(qū)不斷攀升時(shí)，高音位置的音量會(huì)逐步降低，這也與音樂情緒不斷強(qiáng)化的目的相違背了，這就需要在實(shí)際演奏時(shí)注意幾次模進(jìn)演奏的力度，如果音量不能無(wú)限制增大，那么需要在前幾次模進(jìn)時(shí)相對(duì)減弱高音部分的音量，為后續(xù)的模進(jìn)力度留有一定余地，以此達(dá)到整個(gè)樂曲的層次變化，推進(jìn)情緒逐步強(qiáng)烈的發(fā)展基調(diào)。

三、《蒙風(fēng)》中的情感表達(dá)

《蒙風(fēng)》這部二胡曲目自創(chuàng)作以來(lái)，備受各方關(guān)注，曲目中的西方音樂元素成為討論熱點(diǎn)，但它仍是一部具有民族特點(diǎn)的中國(guó)傳統(tǒng)音樂，整個(gè)曲目的音樂題材也是延續(xù)蒙古風(fēng)格。通過(guò)賞析發(fā)現(xiàn)曲目富含豐富的情表達(dá)感。《蒙風(fēng)》這一標(biāo)題就展示了這部音樂作品的風(fēng)格是延續(xù)內(nèi)蒙古音樂風(fēng)格的二胡作品，這個(gè)基調(diào)的確立預(yù)示著這部作品具有非常濃厚的內(nèi)蒙古音樂風(fēng)格，具體的表現(xiàn)特征分析如下。

（一）調(diào)式特征

調(diào)式是一個(gè)音樂作品地域特征的指示性指標(biāo)，而調(diào)式在任何一個(gè)民族音樂的創(chuàng)作過(guò)程中，都占據(jù)核心的地位，展示重要的作用。從目前已有的資料分析來(lái)看，內(nèi)蒙古民族的音樂調(diào)式多以羽調(diào)式展示，而《蒙風(fēng)》這部作品就標(biāo)題而言自然而然定義為傳統(tǒng)的音樂形式，延續(xù)以往的創(chuàng)作調(diào)式，也就是說(shuō)雖然這部曲目的內(nèi)容中增加了西方音樂元素，致使其整個(gè)調(diào)式在不斷發(fā)生變化，但是這部曲目的核心調(diào)式依舊是使用羽調(diào)式貫穿整個(gè)曲目。

（二）多節(jié)拍特征

多節(jié)拍特征也是內(nèi)蒙古民族音樂的特色之一，使用節(jié)拍不是一種穩(wěn)定的周期循環(huán)，而是依照情感變化和需要采取靈活轉(zhuǎn)換節(jié)拍的處理方式，就本質(zhì)而言，就是一種采取多節(jié)拍混合演奏的藝術(shù)形式?！睹娠L(fēng)》中也使用了這樣的節(jié)拍處理方法，曲目的最開端部分，均以16分音符進(jìn)行編曲，并且借助8分音符作為輔助節(jié)奏，另外旋律的整個(gè)節(jié)奏與節(jié)拍之間的重音并不能完全匹配，這樣的節(jié)拍能將這首《蒙風(fēng)》曲調(diào)展示出一種既靈動(dòng)又粗狂的音樂特點(diǎn)，另外深入賞析后也能明確這首曲目雖然重音看似不規(guī)律，但是作曲家其實(shí)使用了一種強(qiáng)弱交替式的音樂律動(dòng)方式，避免曲目中重音隨意性同時(shí)也保證了整個(gè)曲目的節(jié)奏感，使整個(gè)曲目具有飄搖起伏的多節(jié)拍特點(diǎn)。

（三）呼喚式旋律特征

《蒙風(fēng)》中的旋律有一種呼喚式特點(diǎn)，將開頭較為密集的8分音符上行后進(jìn)入尾句的長(zhǎng)音旋律，就本質(zhì)而言是以一種呼喚式的音樂形態(tài)，使音樂展示出一種由近及遠(yuǎn)的音樂氛圍，這在內(nèi)蒙古民族音樂中也是較為常見的一種旋律。

（四）特殊的滑音處理

在這部作品中，第一部分采取了一個(gè)插入式的滑音旋律，這個(gè)處理也是一個(gè)具有突出代表性的地方，將前音上甩腔處理完成后再緊接著來(lái)一個(gè)下行大滑音，但是這種處理方式與一般的甩腔在整個(gè)樂曲結(jié)尾處的裝飾性處理又有所不同，借助這種處理方式作為過(guò)渡，突顯出蒙古族音樂開闊、抑揚(yáng)頓挫的特殊音樂風(fēng)格。

四、總結(jié)

《蒙風(fēng)》作為一個(gè)新時(shí)代背景的產(chǎn)物，是世界文化之間互相融合相互交流的代表作品，以一種特殊的節(jié)奏感，將蒙古族草原文化與西方現(xiàn)代音樂元素相結(jié)合，旋律優(yōu)美，成為民族與世界，現(xiàn)代與古典相結(jié)合的最佳代表作品之一。其中也富含了對(duì)于二胡創(chuàng)作的新感悟，提升中西文化的交流深度，為民族音樂的現(xiàn)代化發(fā)展提供參照依據(jù)。

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作者簡(jiǎn)介：劉英建（1978-），漢族，遼寧營(yíng)口人，講師，研究方向?yàn)槎葑唷?/p>