1888-1890：梵高的向日葵與鳶尾

撰文=佳蘭

本頁文森特·梵高《黃色背景前的向日葵》92.1×73cm 1888 年現(xiàn)藏于泰特美術(shù)館 圖片來源：泰特美術(shù)館

無法忘記的向日葵

1888 年4 月，35 歲的梵高厭倦了巴黎的都市生活，來到了阿爾勒這座法國南部小城，希望在明亮光線和鮮明色彩中進(jìn)一步使自己的繪畫方法更現(xiàn)代化。

8 月，在等待保羅·高更（Paul Gauguin）到來期間，梵高畫下了《向日葵》系列?！断蛉湛废盗凶髌肥氰蟾吲e世公認(rèn)的不朽杰作。據(jù)了解，梵高在阿爾勒一共創(chuàng)作了11 幅有關(guān)向日葵的畫作，有10幅在他死后分散到荷、英、美、日、德等國。現(xiàn)藏于英國國家美術(shù)館的《向日葵》創(chuàng)作于1888 年，是該系列作品中最著名的一幅，描繪了向日葵花瓣逐漸凋零，色彩逐漸褪去的形態(tài)。梵高畫中的向日葵色彩金黃，充滿了生的欲望，好像在燃燒。感情筆觸如此飽滿有力，真正是天真充沛、生命旺盛的太陽之花。專家評估這幅畫作的拍賣價(jià)格在1 億英鎊左右。

梵高在寫給弟弟提奧的信中多次談到《向日葵》系列作品，其中說明有十二株和十四株向日葵的兩種構(gòu)圖。他以12 來表示基督十二門徒，他還將南方畫室的成員定為12 人，加上本人和弟弟提奧兩人，一共14 人。

對頁文森特·梵高《青綠色背景前的向日葵》1888 年現(xiàn)藏于慕尼黑新繪畫陳列館

梵高愛用向日葵來布置他在阿爾勒的房間。

他曾說過：“我想畫上半打的《向日葵》來裝飾我的畫室，讓純凈的鉻黃，在各種不同的背景上，在各種程度的藍(lán)色底子上，從最淡的維羅內(nèi)塞的藍(lán)色到最高級(jí)的藍(lán)色，閃閃發(fā)光；我要給這些畫配上最精致的涂成橙黃色的畫框，就像哥特式教堂里的彩繪玻璃一樣?！?/p>

梵高確實(shí)做到了讓阿爾勒八月陽光的色彩在畫面上大放光芒，這些色彩熾熱的陽光是發(fā)自內(nèi)心虔誠的精神情感。梵高認(rèn)為黃色代表太陽的顏色，陽光又象征愛情，因此具有特殊意義。

孤獨(dú)與憂傷

1888 年12 月，在和高更居住了兩個(gè)月后，梵高將自己的左耳割了下來，包在報(bào)紙里送給了一個(gè)19歲的妓女。割耳事件后，二人分道揚(yáng)鑣。

1889 年，梵高離開阿爾勒的黃房子，來到了他人生中最重要一站——圣·雷米醫(yī)院。住院的費(fèi)用是他弟弟提奧提供的，提奧還給這家醫(yī)院提了個(gè)要求：允許文森特外出繪畫，因?yàn)闆]有繪畫，他無法忍受生命之重。

初到精神病院的文森特心情大好，立刻就開始著手繪畫，他在給弟弟提奧的信里寫到：

“當(dāng)你收到我在花園里完成的畫作時(shí)，你會(huì)發(fā)現(xiàn)我在此地并不太憂郁……這里花園充滿生機(jī)，我并不是那么凄慘。”

本頁文森特·梵高 《鳶尾花》布面油彩 71×93cm1889 年美國加州蓋蒂博物館藏

在此期間，梵高熱衷于鳶尾花，畫風(fēng)與在黃房子畫的向日葵完全不同，畫面寧靜祥和，每一筆都精心雕琢。此時(shí)的他渴望平靜來壓抑住內(nèi)心的狂躁，他不想再給弟弟和身邊的人添麻煩。

梵高最著名的這幅《鳶尾花》就是在入院不到一周創(chuàng)作的。畫面色彩豐富，色調(diào)明快，可以感受到文森特當(dāng)時(shí)的快樂心情，大地用了磚紅作對比色，讓近處的鳶尾花離我們更近。

雖然傷痛和精神的折磨摧殘著他的生命力，但他在畫中賦予了鳶尾鮮亮、深邃的色彩，花莖和葉子充滿了堅(jiān)實(shí)感。我們可以感覺到，在他生命的最后時(shí)期，仍懷有炙熱和細(xì)膩溫柔的情感。

后來，提奧將《鳶尾花》（Irises）提交給獨(dú)立藝術(shù)家協(xié)會(huì)的展覽。提奧在給哥哥的信中寫道：

“現(xiàn)在，我仍然要告訴您，獨(dú)立紀(jì)念館的展覽已經(jīng)開放，您的兩張作品在那里，分別是《鳶尾花》和《星空》。后者展示的很差，因?yàn)榉块g很狹窄，觀賞的人沒有足夠的距離看畫，但是另一個(gè)表現(xiàn)得非常好，他們把它放在房間的狹窄墻壁上，使人眼前一亮。遠(yuǎn)遠(yuǎn)地。這是一幅充滿氣氛和生命的美麗作品。”

——提奧·梵·高

1889 年9 月致 文森特

畫中有梵高的一切情感，他的畫經(jīng)?？梢哉业揭恍┟匀说摹疤厥狻敝?。這幅畫的左側(cè)有一朵白色的花非常跳脫，卻讓畫面看起來更加賞心悅目，孤獨(dú)的白色鳶尾不知道是不是代表了梵高的孤傲呢？

《黃背景襯托的花瓶里的鳶尾花》是梵高最后的作品，藍(lán)色花朵與黃色背景強(qiáng)烈的對比顯示出了畫家內(nèi)心的躁動(dòng)不安，矛盾與希望交織……“特殊”之處在于右下角，一枝折損的花倒了下來。兩個(gè)月后，文森特離世。

鳶尾和向日葵一樣，原本都是很平凡的植物，但梵高賦予它們精彩的形象、熱烈的色彩以及永恒的生命力，是這位一生都在痛苦與掙扎中度過的畫家對大自然的贊美，對美好生活的向往，仿佛是一位黑暗中孤獨(dú)的舞者內(nèi)心里無語的傾訴，他畫的鳶尾花鮮麗可愛，但又有點(diǎn)憂傷，有點(diǎn)孤獨(dú)和不安，甚至有一種近乎掙扎的姿態(tài)。

本頁文森特·梵高《黃背景襯托的花瓶里的鳶尾花》布面油畫1890 年5 月阿姆斯特丹國立梵高博物館藏

1987 年，在梵高離世97 年后，他的這幅《鳶尾花》以5390 萬美元售出，創(chuàng)下了當(dāng)時(shí)全球拍賣成交價(jià)第一，被視為全世界最昂貴的十幅畫之一。

梵高為現(xiàn)代美術(shù)家的成功定下了新的標(biāo)準(zhǔn)。公眾又一次面對著一幅不可捉摸的繪畫作品,其價(jià)值的高低竟然靠拍賣時(shí)的中競價(jià)大戰(zhàn)來決定，其利潤的獲得者竟然是跟這件作品的創(chuàng)作毫不相干的人。