作為一間合格的美術館商店,它自然會與展覽和藝術發(fā)生關系。但同時也和美術館一樣,它承擔著很多公共事務功能。
上海西岸美術館的藝術商店(WEST BUND ART STORE)位于沿江入口處美術館的一樓左手處,店內(nèi)的商品大概分為三部分。第一部分是本身具有文化沉淀的設計品牌,它們在發(fā)展過程中都和當代藝術家有過合作,比如將亞克力材質(zhì)發(fā)揮到極致的意大利頂尖設計品牌 Kartell、丹麥居家裝飾品牌 FlenstedMobiles、根據(jù)康定斯基作品的色彩特點和構(gòu)圖風格設計的經(jīng)典Naef積木等。第二部分是西岸美術館與國內(nèi)外品牌的聯(lián)名商品。在藝術商店負責人王欣看來,聯(lián)名商品的開發(fā)其實是一個非常繁瑣和漫長的過程,“藝術家的版權(quán)在誰手上?需要和基金會還是和藝術家直接溝通?用哪一個IP ?做什么產(chǎn)品以及選擇什么材料?每一個細節(jié)都體現(xiàn)了產(chǎn)品的價值”。
第三部分,商品充分考慮到西岸的生活方式與場景。“我們希望精選的產(chǎn)品是大家真正可以用到的。比如西岸天好的時候,大家喜歡野餐,所以我們開發(fā)了野餐系列,大家可以在商店里買一個野餐墊,然后馬上就可以將其鋪到外面的草地上,這是出于場景化的思考。”在與王欣的交談中“, 尊重”二字是她用得最多的字眼。“在做藝術衍生商品前,尊重是第一位的考量,首先你要尊重藝術,我們要知道藝術家創(chuàng)作出的那件藝術品背后那些千辛萬苦和價值;另外,你也要尊重你的消費群體,每次我們做一個產(chǎn)品之前都會問自己,如果我們自己都不會買,那么觀眾為什么要來買呢?”
說到藝術與商業(yè)的結(jié)合,就不得不提昊美術館的藝術商店。在這個700平方米的藝術商店,我們因它如此大的面積與琳瑯滿目的藝術衍生品而驚訝,這里簡直是一個超大的“藝術百貨”商店。我們迷失在上千種商品中,經(jīng)典大師梵高、蒙德里安、炙手可熱的藝術家草間彌生、奈良美智、村上隆等,這些不同時代與不同風格的藝術家的文創(chuàng)產(chǎn)品都能在這里被找到,品類非常豐富。還有杰夫· 昆斯的氣球狗、達明赫斯特的波點架子鼓、利希滕斯坦的裝飾海報、著名建筑設計師扎哈的“扎哈設計”等。
昊美術館一直是所有美術館中比較特立獨行的一個,從開創(chuàng)“夜間美術館”模式,每天營業(yè)至晚上10點,到布局藝術商業(yè)版圖,HOW Store負責人告訴我們,在昊美術館成立前,就設計了展覽與商業(yè)兩個獨立板塊的運營方式,展覽團隊心無旁騖地專注學術,商業(yè)團隊更加徹底地融入市場?!癏OW Store更愿意成為一個開放的平臺。從展覽IP開發(fā)到潮流藝術首發(fā)平臺,從藝術品的拍賣到藝術品的私洽,從海外藝術大咖合作到國內(nèi)年輕藝術家培養(yǎng),從C端客群到B端企業(yè)客戶,HOW Store以一個探索者的姿態(tài)不斷地實踐各種商業(yè)可能。”
在杭州天目里美術館,BY ART MATTERS 之市是其美術館商店,無論身在何處,藝術無處不在。在美術館商店負責人劉夢藝看來,建立“之市”的目的是找出事物的本質(zhì),并以一種可以觸及人們的形式傳達它們,讓產(chǎn)品成為一種傳遞信息的手段?!盁o論是參觀工作室、當?shù)禺嬂?,或是在國際藝術博覽會之間流連,又或是仰望和欣賞建筑物,對藝術和設計的熱情都構(gòu)成了我們存在的基礎?!痹谧约旱募抑袚碛兴囆g品確實是一種夢想。并非所有人都能負擔得起夢寐以求的作品,但是藝術家、設計師、建筑師、攝影師的藝術化的商品,可以讓人美夢成真。
此外,具有歷史感和洞察力的畫面有助于激發(fā)人們永不滿足的好奇心。藝術商品并不一定符合日常功能的合理性,更多的是藝術家或設計師在產(chǎn)品里植入的觀點和創(chuàng)意。在劉夢藝看來,人們想要傳達“主意”,我們就認真收采這些“主意”,讓那些想告訴的人和被告訴的人快樂。
也許我們不能單一地來看藝術展覽,藝術、設計、潮流時尚往往是以融合和跨界的形式多元呈現(xiàn)的。它們和生活密不可分,投射了當下人們的生活方式。美術館想要借此讓更多人知道:藝術能有很多種轉(zhuǎn)換和延伸的方式,它最終可以通過各種商業(yè)模式落實在生活各處,在未來我們每個人都可能是小小的“藝術品藏家”。