文化自信視角下的音樂制作與傳播

樊思驛

五千年文明孕育了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，積淀著中華民族最深沉的追求精神。文化猶如一個生命體，孕育著民族的根和魂，承載著一個民族和國家的精神和血脈，是內(nèi)在精神的支撐和穩(wěn)定信念的支持，使民族具有精神獨立性，國家具有較強的凝聚力和發(fā)展力。中國音樂有著悠遠的歷史和深厚的文化內(nèi)涵，歷來把它作為治國化民的重要載體。在西洋音樂盛行的今天，我們非常有必要弘揚我們的優(yōu)秀音樂文化，增強我們的文化自信和民族自豪感。

文化與音樂的關系

文化與音樂制作 通俗來講，音樂制作指的就是作曲工作，指經(jīng)過了寫詞、作曲、配置和聲、編曲、錄制、后期混音后形成成品歌曲的過程。音樂人類學家梅里亞姆在他的著作《音樂人類學》中討論了音樂與文化的關系，他創(chuàng)立的“聲音—概念—行為”研究模式，已經(jīng)成為音樂人類學研究的經(jīng)典。之后，孟凡玉也在《音樂人類學的范疇、理論和方法》中指出：“在梅里亞姆的研究模式中，音樂的聲音不再是孤立的存在，通過音樂概念、音樂行為的探討，把音樂和人類社會、思維、行為方式等一系列文化有機地結合在一起，是音樂人類學研究領域影響深遠的研究模式?！?/p>

文化與音樂傳播 音樂傳播學是一門研究音樂傳播現(xiàn)象的學科，是指從現(xiàn)代傳播學角度出發(fā)，系統(tǒng)、深入地研究人類音樂文化信息的傳播現(xiàn)象、規(guī)律及其相關理論的學科。趙志安教授在“音樂傳播導論”中探討了在傳播學的研究視角下，信息化的音樂文化在社會環(huán)境中被交流與共享的系統(tǒng)活動過程，而后進一步提煉出作為學科范疇的音樂傳播所具有的特征：音樂傳播是一種特殊的信息傳播活動，內(nèi)容是“信息化的音樂文化”；音樂傳播是一種特殊的系統(tǒng)傳播活動，其活動的展開受到多重社會環(huán)境的影響；音樂傳播是一種動態(tài)的系統(tǒng)傳播活動，包括多種傳播行為和系統(tǒng)活動過程；音樂傳播是一種獨特的藝術傳播活動，本質(zhì)是依托音樂藝術符號和共同的藝術經(jīng)驗，音樂信息在音樂傳播的傳播、接受主題雙方之間引起心靈共鳴的一種精神交流行為。同樣，我的導師佟雪娜也以《“施之以魚”不如“授之以漁”》為題，通過介紹調(diào)查中常犯的錯誤，談到掌握音樂調(diào)查方法的緊迫性。

音樂對文化自信的作用

音樂制作對文化自信的作用 五聲調(diào)式作為古代漢族的傳統(tǒng)音律，共有五個音，分別為宮、商、角、徵、羽，這五個音的構成原理是，從宮音開始，依次向上構建五度音程，如此便形成了具有強烈中華民族特征的五聲調(diào)式，在中國古代以及古代的民間音樂中被廣泛使用。

現(xiàn)如今，越來越多的音樂制作人開始意識到“華流”才是未來發(fā)展的主流，他們的創(chuàng)作開始逐漸轉向以中國傳統(tǒng)文化為根基進行音樂的制作。有些是通過歌詞進行展現(xiàn)的，例如周杰倫的《青花瓷》，這首歌曲則是以中國瓷器的主流品種為歌曲命名。林俊杰的《曹操》也是如此。有些是通過歌曲的調(diào)式調(diào)性以及特殊的歌曲寫作手法進行展現(xiàn)的，以一首宮調(diào)式的流行歌曲——劉歡的《我和你》為例，這首歌曲采用了“模進”這種中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展手法，同頭變尾和重復平行樂句的寫作手法，充分表現(xiàn)出了強烈的中國特色，使聽眾在聽到歌曲旋律后能夠迅速體會到中國文化的獨特之美。雖然只是極為簡單的五個音符所構成的調(diào)式及旋律，驚嘆于它能造就如此悠然婉轉、頓挫盎然的旋律，體現(xiàn)出了強烈的東方審美?！段液湍恪愤@首歌曲作為2008年北京奧運會開幕式的主題曲，通過網(wǎng)絡平臺向全世界輸送了具有獨特性的中華民族的中國文化，同時也在歌名和歌詞中表達出了中國以及中國人民互惠包容、開放共進的心意，更進一步展現(xiàn)了中國作為大國的大氣之勢，側面體現(xiàn)出了我國極強的文化底氣、文化自信。

如此便可以得出結論，音樂制作對文化自信的作用可以體現(xiàn)在歌詞、旋律、調(diào)式以及中華民族特有的音樂表現(xiàn)手法等進行文化輸出，這樣一首充盈著滿滿中華民族特征的歌曲配合著音樂傳播被各族人民所接受，也是更好體現(xiàn)我國綜合國力的另一種方式。

音樂傳播對文化自信的作用 中國音樂學院王黎光教授在2015年首次提出“中國樂派”這一既定概念，在這一概念的提出以后，引發(fā)了很大反響，對于“中國樂派”的說法也呈現(xiàn)出兩極分化的局面。從我個人的角度，我認可這一概念。中國是四大文明古國之一，中華民族也有著五千年悠久歷史。隨著時代和社會的變遷，我國音樂的發(fā)展史從最早的宮廷音樂，到表達百姓心境的民歌出現(xiàn)，歌舞結合、敘事歌曲、佛教音樂、法曲，再到燕樂、說唱音樂，最后是流行歌曲的盛行。

我認為，音樂傳播是個既簡單又復雜的問題。以現(xiàn)在的熱門短視頻傳播抖音為例，一首歌曲在得到大眾審美認同后快速沖上熱播榜，這首歌曲的旋律會迅速占據(jù)眾多用戶的視頻資源，該歌曲的旋律也就深深刻在了用戶的腦海中，如此便達到了音樂傳播的最大效果。由此可見，音樂傳播的關鍵有三：高質(zhì)量的作品、較大的傳播平臺以及大范圍的用戶受眾。音樂得以傳播的源頭有三項：一是音樂人的傳播，二是音樂作品本身的傳播，三是音樂背景的傳播。以抗疫公益歌曲《心暖心等于世界》這首易家揚作詞、許嵩作曲、金牌制作人張亞東為制作人的歌曲為例，它選擇了大張偉、品冠、劉惜君、李佳琦、彭昱暢等七十多位明星志愿者參與了歌曲的演唱，如此便可以理解第一項——靠偶像歌手帶動作品的流量。他們靠自己的知名度和個人魅力帶動了粉絲群體，呼吁粉絲與他們一起為愛發(fā)聲，用音樂傳遞希望與力量，通過這種音樂傳播的方式和渠道來撫平因疫情而惶惶不安、浮躁的心情，增強國家民族凝聚力和民族文化自信。

在全民抗擊疫情的堅定決心之下，社會各界力爭弘揚正能量和積極的人文關懷，演藝人員和媒體也通過自身的專業(yè)和力量，承擔起了應有的社會責任，也體現(xiàn)出了舉國同心和我們強大的民族文化。這首歌曲是由新華社全媒編輯中心成立，太合音樂集團號召華語音樂力量，由太合音樂集團聯(lián)合新華社“聲在中國”、北京市新聞出版局、文投控股、抖音聯(lián)合出品發(fā)行，歌曲一經(jīng)發(fā)行后，借由龍頭平臺和眾多傳播渠道的優(yōu)勢得以迅速傳播，歌曲通過互聯(lián)網(wǎng)、短視頻App、電視節(jié)目等發(fā)送給受眾。由于歌曲主題符合當下的大環(huán)境背景，加上朗朗上口的旋律及真實貼切的歌詞，高水平的作品質(zhì)量使得傳唱度更加可觀。

在新冠疫情這場巨大的考驗面前，中華兒女頑強的民族精神，在社會各界舍小家為大家、舍小愛為大愛的付出和奮斗中體現(xiàn)得淋漓盡致。通過歌曲《心暖心等于世界》，不限時間和空間地用音樂傳遞著中國人民不畏困難、萬眾一心、共克時艱的希望與決心，體現(xiàn)出了音樂傳播對于增強文化自信的巨大影響。

如何利用音樂增強文化自信

音樂制作如何增強文化自信 縱觀近期我國最新發(fā)布的眾多流行歌曲，不難發(fā)現(xiàn)我國音樂制作人的創(chuàng)作方式和藝術審美已經(jīng)開始出現(xiàn)轉變，他們意識到不能再追隨國外的潮流，忌諱照搬外國樂曲，而是著重考慮作品如何能夠更好地利用中國音樂的優(yōu)勢。關于如何更好地在音樂制作方面宣傳并增強本民族文化這個問題，我個人認為可以從兩個角度出發(fā)。

一是發(fā)揮出中國民族樂器的優(yōu)勢和特性。在實踐中我發(fā)現(xiàn)了一些雖影響不大，但會影響整體聽感的問題，即使中西方樂器具有相似的發(fā)聲原理和音色，也不能盲目地進行替換。例如嗩吶不能等同于小號，嗩吶并非準確到音分的聲音正是其在民樂音色中獨樹一幟的奇特魅力，若將其放入和聲配器中，不穩(wěn)定的音高則會使原本穩(wěn)定的和聲肢體變得不協(xié)和，聽覺效果大打折扣。而笛子的音準相對要更加穩(wěn)定，但在實際作曲時笛子在高音區(qū)的音色略顯尖銳，如果用其演奏密集排列的和聲，音響效果則不如單一的旋律線條那樣突出。民族樂器的特點就是融合度低，不能使用多種樂器各作為獨立聲部出現(xiàn)演奏和聲，但事物都具有兩面性，這也同樣是民樂一大特點，我認為可以運用展衍、換頭合尾以及變奏延伸的手法來揚長避短，發(fā)展旋律。在創(chuàng)作民樂的實踐中我發(fā)現(xiàn)，中笙、阮等樂器具有較強的綜合過渡性，如果以民族樂隊的思維創(chuàng)作，合理利用民樂的優(yōu)點，通過作曲技巧規(guī)避其部分弊端，則可以收獲一首很好的體現(xiàn)中國傳統(tǒng)民族文化的歌曲。

二是合理使用五聲調(diào)式結構的旋律。對比分析國內(nèi)外歌曲后我們不難發(fā)現(xiàn)，在西方歌曲音樂的伴奏中，配器講究嚴格按照和聲進行，而中國傳統(tǒng)的民族音樂則有著“聲可無定高，拍可無定值”的靈活特點，中國傳統(tǒng)調(diào)式也是更加靈活開放的，所以東方音樂相較于系統(tǒng)的西方音樂更能給人“耳目一新”的感覺。

所以音樂制作人可以在歌曲的調(diào)式調(diào)性上運用特有的中國傳統(tǒng)五聲調(diào)式來宣傳中華民族特有的東方文化，增強各族人民的文化自信。具體做法可以是以五聲調(diào)式為主進行歌曲旋律的寫作，輔以偏音變徴和變宮形成六聲或七聲調(diào)式，可自由靈活地旋宮、轉調(diào)。另外，為了豐富歌曲旋律和色彩，增加情感沖突，則可以在五聲調(diào)式中加入偏音，組成了“清、雅、燕”樂三種不同的調(diào)式。中國傳統(tǒng)民族音樂多使用大調(diào)式，形成較多使用二、四、五度而避免小二度音程的旋律，其中以“大二度+小三度”“或小三度+大二度”的三音回繞“商—角—徴”和“角—徴—羽”這類音型為主。這也可以解釋為什么一聽到中國風的歌曲就有一種大氣磅礴、氣勢恢宏之感，這一點在對比日本小調(diào)式音樂有著更加明顯的對比。我在創(chuàng)作歌曲時還經(jīng)常加入中國民族樂器特有的泛音、倚音和特殊演奏法來達到加花的效果。

音樂傳播如何增強文化自信 我看過一篇關于中央音樂學院劉月寧教授的采訪，她曾在“用音樂理解中國——‘新絲路探索者樂隊中美音樂文化分享之旅”巡演的音樂會進行了揚琴演奏，也被譽為是“中國音樂的世界符號”。一直以來，這位教授都是我十分敬重的人之一，她的態(tài)度、觀點以及做法深深影響著我。不同文明間的交流溝通，音樂是最好的載體之一，而揚琴又是中國民族樂隊中必不可少的一種樂器，同時劉月寧教授作為一名致力于中國文化“走出去”的音樂演奏家，她以揚琴為紐帶進行音樂文化的輸出，致力于用音樂溝通并聯(lián)結中國和世界，用音樂傳播的方式來喚起世界各族人民的情感共鳴，增強我們中國人民的文化自信。在我看來，她的底氣一部分來自對自己專業(yè)演奏能力的自信，另外很大一部分則是來自對中華民族傳統(tǒng)文化的文化自信。

再看瓦爾帕萊索大學孔子學院對于中國民族音樂的傳播，中國民族音樂的海外傳播效果，取決于孔子學院組織內(nèi)部的競爭力。首先要保證組織內(nèi)部軟硬資源的充足，然后組織需要有更加系統(tǒng)、權威、專業(yè)的決策和戰(zhàn)略規(guī)劃，最后要有較強的資源整合能力，這三方面都具備的情況下，才能達到良好的傳播效果。

在我看來，具體做法可以分為以下三步：一是拓展人力與物質(zhì)等資源。加大引入聘請高水平的音樂師資力量，使音樂傳播能夠達到一定的人力資源，并且有針對性地對已有師資進行定時培訓，提高中國民族音樂傳播的效果和范圍。二是提高音樂傳播活動質(zhì)量。孔子學院想要進行高效率的民族音樂傳播，其組織內(nèi)部的決策成員需要有較高的音樂專業(yè)素養(yǎng)為依托，這就相當于是我國音樂在外國的“門臉兒”，如果由一個毫無經(jīng)驗及藝術審美的人來經(jīng)營，且不說音樂傳播的效果如何，其所傳播的音樂內(nèi)容也難以言喻，這種情況不利于我國的音樂文化“走出去”，也不利于建立文化自信，進而建設社會主義文化強國。三是提升資源整合能力。孔子學院中國民族音樂的海外傳播活動具體表現(xiàn)為：開設器樂演奏課程，舉辦各種大型音樂類活動，如大湖音樂節(jié)、新年音樂會等，這些活動體現(xiàn)出了孔子學院成員們較強的資源整合能力和活動策劃能力，能夠更好地樹立起我國民族文化的標桿與旗幟，使深厚的中國傳統(tǒng)文化能夠得到更好的傳播效果。

當今世界正處于文化交流發(fā)展的大好時期，經(jīng)濟交通及互聯(lián)網(wǎng)的快速發(fā)展也成為文化傳播的加速劑。在音樂方面，合理的運用音樂制作技術將中國傳統(tǒng)民族樂器、古代常用的民族調(diào)式寫進歌曲中，再有效地將民族音樂歌曲及文化傳播出去，如此方可捍衛(wèi)我國社會主義文化強國的地位，增強民族文化自信，有力地彰顯中華文化的強大影響力。